anime-production-and-industry-insights
استودیو Pierrot بیشتر سری نفوذ و تاثیر فرهنگی آن
Table of Contents
ساخته شده توسط سازندگان سابق از Tatsunoko تولید و Mushi Production، استودیو Pierrot در سال 1979 ظهور کرد و به سرعت به یکی از پرطرفدارترین استودیوهای انیمیشن ژاپن تبدیل شد، در حالی که بسیاری از طرفداران استودیو را برای ابزارهای یادگیری موسیقی متن فیلم خود شناسایی کردند، نفوذ آن به مراتب عمیق تر می شود - درک جهانی از یک انیمه، حرکات coplay سوخت، و فقط داستان های هنری را با کیفیت موسیقی متن موسیقی متن موسیقی متن و موسیقی متن فیلم نشان می دهد، به معنای سازگار با کیفیت موسیقی متن فیلم های موسیقی متن فیلم های موسیقی متن فیلم های موسیقی متن فیلم های موسیقی متن فیلم های موسیقی متن و ارتباطات فرهنگی آن را با کیفیت فیلم، به طور دقیق تر، به طور گسترده تر، به طور گسترده تر، به طور گسترده تر، به طور گسترده تر، به طور دقیق تر، ارتباط می دهد.
تاریخ و هویت استودیو Pierrot
استودیو Pierrot توسط Yuji Nunokawa، تهیه کننده (که قبلا در Tatsunoko Production کار می کرد، همراه با گروهی از مدیران با تجربه و animators نام استودیو از شخصیت کلاسیک mime Pierrot، یک شخصیت شناخته شده برای سکوت بیانی، یک انتخاب طنز آمیز برای یک شرکت که به زودی برای عملکرد با صدای بلند معروف شده است [Fox] اولین بار در SLT نشان داد: SLTt، نشان داد: یک شرکت بزرگ آن بود.
در طول دهه ۱۹۸۰، استودیو هنر خود را با مجموعه ای مانند [FLT] (FLT:0 Urusei Yatsura (تحقیق بر تولید فیلم های کیتی)، مدل های تولیدی را به خوبی مشخص کرد [FLT3] و Anmitsu او این ویژگی های تولیدی را به خوبی نشان می دهد که به یک ویژگی های جذاب و جذاب تبدیل شده است.
سری انیمه های کلیدی که نسل های تعریف شده را تعریف می کنند
[در این باره] «سه» از «مطاب» ( [FLT: nruto] » - غالب یک فن انیمه غربی در 2000s Studioro دو نسخه از آثار باستانی که حتی یک اثر کلیدی آن را در آن قرار داد.
یو هیکوشو: کارآگاه روح
مدتها قبل از اینکه ناروتو در سال 1992 به سر خود وارد شود، یو هیکوشو ، در سال 1992 بر روی تلویزیون ژاپنی قرار گرفت، معرفی یک کارآگاه روح خاموش به نام Yusuke Urameshi کارگردانی کرد، توسط Noriyuki Abe (که بعداً او را سفید می کرد)، سری یوشیhiro اقتباس شده است که به عنوان یک داستان تاریک به طور معمول توسط یک داستان خیره کننده ای برای کودکان آن ساخته شده است.
از نظر فرهنگی، یو هاکوشو در را برای انیمه ای که از موضوعات بالغ خجالت نکشیده بود – مرگ، قربانی و ابهام اخلاقی – در حالی که هنوز در دسترس نوجوانان است، فیلم های تولید شده، OVAs، یک بازی صحنه و یک خط عظیم کالا، حتی امروز، طرفداران بر سبک مبارزه برتر Hiei یا فلسفی تحت مجموعه کورونا، به ویژه داستان های احساسی که توسط یک مدرسه سبز به طور معمول پوشیده شده است، بحث می کنند.
Naruto و Naruto Shippuden: A Ninja Epic
هنگامی که ناروتو در سال 2002 آغاز شد، تعداد کمی پیش بینی کردند که داستان در مورد یک نینجای با صدای بلند دهان، نارنجی پوشانده شده تبدیل به یک پدیده فرهنگی در سراسر جهان است، ماشی کیشموتو با یک مانگا پیام یکپارچه، به زندگی توسط تیم انیمیشن پیرروت، شامل 220 قسمت از سری اصلی و 500 نشانه های کار (Fowto) آن را ترکیب کرد، که می تواند پیام های دستی را به ارث ببرد.
تاثیر فرهنگی ناروتو حیرت انگیز است. میلیون ها سخنران غیر ژاپنی را به کلماتی مانند "حسی"، "ج" و "مردان"، اغلب بدون بینندگان حتی متوجه آنها یادگیری بودند، نگاه متمایز از لباس های کمانی فرعی و قوسی که گاهی اوقات به خوبی یک بازی اصلی قابل تشخیص در کنوانسیون های سان دیگو به شانگهای "Naruto" بود، به دنبال فیلم های علاقه مند به من بود، حتی از طریق عکس های مرجع جهانی، الهام بخش از همه چیز به خوبی تبدیل شد.
سفید کننده: مخلوط کردن سامورایی و سوپر طبیعی
در سال ۲۰۰۴، استودیو Pierrot دوباره با مدیر Noriyuki Abe همکاری کرد تا Tite Kubo را سازگار کند (FLT:0) Bleach ، داستان Ichigo Kurosaki، یک نوجوان که به طور تصادفی قدرت یک روح Reaper، شمشیر مخلوط ژاپنی با یک مد به جلو، طراحان موسیقی متن موسیقی متن موسیقی متن موسیقی، و فن های بصری آن را افزایش داد، حتی با استفاده از آن، و فن های بصری بی شماری که توسط Slang و Sl، و فن و Srang.
رد پای فرهنگی سفید به موسیقی و زبان گسترش می یابد، تم های باز و بسته آن (۱) گروه هایی مانند نارنجی Range، Uverworld و Aqua Timez را به شنوندگان بین المللی معرفی کرد، کمک به سوخت J-rock و J-pop محبوب ترین موج از فن های جنگ باستان مانند "zanpakuto" و "کل" تبدیل به بخشی از سری پلنگ مدرن شد (همچنین باعث شد تا طرفداران اصلی از فن های هنر های هسته ای که به پایان رسید).
فراتر از سه بزرگ: دیگر کارهای قابل قبول
در حالی که ناروتو و سفید مرحله مرکزی را در نظر گرفتند، استودیو پیرروت ساخت یک نمونه کارها متنوع را انجام داد. معلم بزرگ Onizuka (1999-2000) ثابت کرد که استودیو می تواند کمدی بزرگسالان و تفسیر اجتماعی را اداره کند، و داستان یک رهبر باند دوچرخه سابق معلم غیر ارتدوکس شد.
در سال 2010، پیرروت (FLT:0) [FLT] را با نام های [FLT] تطبیق داد؛ [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] و [FLT] [به ویژه] انحرافات روح (FLT2) به عنوان سبک بصری یک رژیم - به ویژه نبردهای نمادین و باز کردن سنگ شکن (به طور مداوم یک تصویر کلاسیک) را به نمایش گذاشت.
سبک انیمیشن و رویکرد داستان سرایی
استودیو Pierrot یک سبک خانه را توسعه داد که شخصیت بیانی ارزشمند را بر روی هنر پس زمینه های hyper-detailed اجرا می کرد، در حالی که استودیوهای مانند کیوتو نورپردازی تصویری را دنبال کردند، پیرروت بر حرکت مایع در طول مبارزه و نزدیک شدن عاطفی متهم کرد. استفاده استودیو از طرح های جسورانه و پالت های رنگی پر جنب و جوش شخصیت های آن را پاپ ساخت، حتی در پخش تلویزیونی با وضوح پایین، این امکان اجرای یک سری بصری از چند تا به عنوان یک سری از یک سری از هویت خیره کننده از چند نفره از تیم های بصری از چند نفره از چند نفره از تصاویر و حتی به عنوان یک سری از تصاویر خیره کننده و حتی به طور خودکار، حتی به عنوان یک سری از چند نفره از چند نفره از چند نفره از تیم های شناسایی خیره کننده از تصاویر خیره کننده از چند نفره از چند نفره از چند نفره از تصاویر خیره کننده.
به طور خلاصه، Pierrot در انطباق مانگای طولانی به تلویزیون بدون از دست دادن ضربه های اصلی عاطفی عالی شد. استودیو یک روش ادغام قوس های بومی را توسعه داد که در بهترین حالت، بینندگان جهان را غنی کرده و شخصیت های موسیقی متن را به طور مداوم از طریق SLT تولید کرد:0Naruto Shipden ، گسترش قوس در لحظات بدون درز، اغلب به عنوان یک نقطه دراماتیک که توسط یک انسان Sro به آن اشاره کرد.
تأثیر فرهنگی جهانی و فندوم
بزرگترین سری پیرروت به لحظه ای محوری رسید: اوایل دهه ۲۰۰۰، زمانی که اینترنت تجربه های مشترک را در مقیاس وسیعی از انجمن های فن آوری، اوایل YouTube AMVs و سرویس کابل تقاضا شبکه (که به شدت برجسته عناوین Pierrot) ایجاد یک جامعه جهانی که عبور از موانع زبان، این تجربه جمعی، تاثیر فرهنگی فراتر از هر چیزی که می تواند به آن دست آورد، ایجاد کرد.
یادگیری زبان و قدردانی فرهنگی ژاپنی
برای نسلی از طرفداران غیر ژاپنی، Naruto وسفید به عنوان کتاب های غیر رسمی زبان ژاپنی خدمت می کردند. عباراتی مانند "datebayo"، "بانکی" و "nakama" وارد عامیانه روزمره در فضاهای فندوم شدند، بسیاری از طرفداران ثبت نام در دوره های زبان ژاپنی به طور خاص برای خواندن مانگا ترجمه نشده و یا تماشا قسمت های خام، یک روند مستند شده توسط مربیان اشاره کرد که افزایش شدید زبان ژاپنی در اوایل سال 2000 به فرهنگ چینی، به علاوه بر آن، به عنوان یک جشنواره زبان باستان شناسی زبان ژاپنی، به عنوان یک جشنواره زبان باستان شناسی و فراتر از آن، به عنوان یک جشنواره زبان باستان شناسی زبان باستان شناسی زبان چینی، معرفی شد.
Cosplay، مد و کنوانسیون ها
سادگی بصری هنوز کیفیت نمادین طرح های شخصیت پیرروت آنها را برای بازی ایده آل برای cosplay. Uzumakiu نارنجی لباس نارنجی Narto، این لباس لباس روح Ichigo را به طور منظم با مجموعه ای از لباس های آموزش سبز Yusuke در میان قابل تشخیص ترین و اغلب تکرار شده لباس در کنوانسیون تاریخ است. این فرهنگ ترکیبی فراتر از تقلید خلاق به طور منظم مجموعه ای دقیق از یک ویژگی های تصویری و دقیق است.
نفوذ مد گسترش یافته به لباس خیابانی و همچنین طراحان اشاره کرده اند که silhouette of Soul Reaper Dresss و الگوهای هندسی لباس های Akatsuki در مجموعه های خود را به عنوان "زیبایی شناسی ناروتو" از نافرمانی، لباس های لایه شده به یک اصل در صحنه های مد جایگزین تبدیل شد، ترکیب یک انیمه ژاپنی با سبک های خیابان غربی است که سری فقط از محبوبیت بصری جهانی برخوردار نبود - آنها به طور فعال به یک زبان بصری تبدیل شده است.
تاثیر رسانه های غربی و سرگرمی
شخصیت های مستقیم به سری پیرروت در سراسر فرهنگ پاپ غربی ظاهر می شوند (مسلمانان مانند مگان استالیون و دنزل Curry به یک انیمه در اشعار و شخصیت مرحله خود اشاره کرده اند، با این حال حتی نمونه برداری از کلیپ های فیلم سازی فیلم، شخصیت های گیمینگ اسباب بازی های بومی، مانند مبارزه ای را که ناتو محبوب شده اند، در فیلم هایی که یک سری انیمیشن های متحرک را در نظر می گیرند، و بازی های شجاع را به ارمغان می آورند.
پلتفرم های جریانی ارزش کاتالوگ پیرروت را در اوایل Netflix، Hulu و Crunchyroll به طور برجسته ای از سری استودیو به رسمیت شناخته شده است و دسترسی آنها اجازه داده است نسل جدیدی برای کشف این کلاسیک بدون تقسیم بندی تصاویر از 2000s. این سهولت دسترسی یک زمینه دائمی از فعالیت فن، از بحث های تئوری ردین به ویرایش TikTikT که به طور نمادین از جمع آوری های کوتاه برای معرفی صحنه های کوتاه مدت از بینندگان.
مشارکت اقتصادی و صنعتی
موفقیت تجاری استودیو Pierrot از طریق کل صنعت انیمه تقویت شد.مشارکت برای Naruto وسفید میلیاردها دلار درآمد کسب کرد، سرمایه گذاری های جدید را تامین کرد و ثابت کرد که یک رژیم می تواند یک نیروی اقتصادی جهانی باشد. تمرین آموزش بیکاران جوان در سری های طولانی مدت یک خط لوله استعداد ایجاد کرد که به سایر تولید کنندگان بزرگ منتقل شده است و در حال حاضر از طریق یک سری کلیدی و چند هفته به طور کلی، گسترش می دهد.
Merchandise به خواص Pierrot از زنجیره های کلیدی ساده به چهره های جمع آوری شده و همکاری های مد بستگی دارد. همکاری Naruto با آدیداس و مشارکت های سفید با Uniqlo نمونه ای از چگونگی ورود برندهای قدیمی به آگاهی اصلی مصرف کننده زیارت، افزایش گردشگری به مکان هایی مانند Narto crypools در Tokushima یا شهر واقعی که به رسمیت شناختن نام های گردشگری آن کمک کرد.
میراث و چشم انداز آینده
دهه ها پس از یوزوکه برای اولین بار اسلحه روح خود را به استودیو Pierrot شلیک کرد (تولید آن همچنان به شکل چشم انداز انیمه ادامه می دهد) بورروتو: نسل های بعدی ، در حالی که تقسیم بین طرفداران، ثابت می کند که فصل بعدی یک جهان پیروتو می تواند مخاطبان بزرگ بین المللی را حفظ کند [و] که تولید را با این روند های ساده ی جنگ جهانی دوم ترکیب نکرده اند.
تعهد استودیو برای انطباق روایت های طولانی مدت همچنان بزرگترین قدرت و بزرگترین چالش آن است.در عصر فصلی، 12episode طراحی شده برای ترویج فروش مانگا، تعهد پیرروت برای گفتن داستان های کامل است، به عنوان هوش مصنوعی و فن آوری های توزیع جدید تغییر صنعت، تجربه استودیو با مدیریت بزرگ تولید آن را به یک سری منحصر به فرد از مقاومت در برابر اکثر موضوعات انسانی که مبارزه اساسی و مبارزه با نفوذ است، می دهد.
استودیو پیرروت نه تنها صفحات بی نظیر مانگا را ساخت؛ بلکه جهانهایی را ساخت که خانه های جمعی برای میلیون ها بیننده تبدیل شد.از خیابان های شکار روح سارایشی Junior بالا به روستاهای پنهان ملت های شینوبی، این فضاهای خیالی جرقه دوستی های دنیای واقعی، تلاش های خلاقانه و مبادلات فرهنگی که به بیرون از استودیو ادامه می دهند، بنابراین کار بدن ژاپنی ها نه در جعبه شجاعت و نه در جعبه های بی شماری از طریق جعبه های عاشقانه، بلکه به حساب می آید.