کنوانسیون مدرن فرا رسیده است بسیار فراتر از یک گردهمایی آخر هفته از طرفداران لباس؛ آن در حال حاضر یک اکوسیستم زنده است که در آن اشتیاق، خلاقیت، تجارت و جامعه در یک حلقه پویا و خود گیر افتاده است - هر دوخت از یک لباس دستی، هر بحث گرم در یک اتاق پانل روشن، و هر صف برای یک رفتار چاپ محدود منعکس کننده تجربه سرگرمی است - به عنوان یک اثر متقابل فرهنگی جهانی در یک سرگرمی، به عنوان یک اثر تقسیم شده است.

ریشه های تاریخی Anime Fandom

مدت ها قبل از اینکه مراکز کنوانسیون از ده ها هزار مهمان استقبال کنند، یک فندوم در فضاهای آرام و غیرمتمرکز در ژاپن ریشه گرفت، باشگاه های اولیه طرفدار در اطراف داستان علمی و کنوانسیون تاساتسو، با Gundam] طرفداران نوار عمومی (FLT:1 حلقه های مدل سازی و [F:2Yamato نمایش داده شده در حال حاضر به ایجاد بازار بزرگ (Promie)

ظهور کنوانسیون های Anime

یاماتوکن، اولین کنوانسیون اختصاصی رژیم در ایالات متحده، در سال ۱۹۸۳ با تقریبا ۱۰۰٫۰۰۰ شرکت کننده در اقیانوس آرام، Comiket ژاپن از یک گردهمایی ۳۲-circle در سال ۱۹۷۵ به یک رویداد چند روزه ای که ده ها هزار نفر را به تصویر کشید، از بین رفته بود.

اینترنت همه چیز را تسریع کرد. سیستم های هیئت مدیره Bulletin و سایت های اولیه فن به انجمن های عظیم تبدیل شدند که شرکت کنندگان می توانستند برنامه ریزی کنند، پیشرفت لباس را به اشتراک بگذارند، و سیاست های کنوانسیون انتقاد از رسانه های اجتماعی، تجسم سرگرمی به تأثیرگذار و فروش بلیط های حرفه ای، با توجه به انجمن گردشگری 11، بازدید کنندگان خارج از کشور به یک رویداد مربوط به رژیم ژاپن، قبل از جلسه بالینی، که به طور قابل توجهی افزایش یافته است، به کارکنان خدمات گردشگری، به سرعت افزایش یافته است:

Cosplay: Performance، Craft و Identity

اگر این کنوانسیون یک بدن باشد، cosplay قلب ضرب و شتم آن است. عمل لباس پوشیدن به عنوان یک شخصیت ریشه های عمیقی دارد - به طور ناگهانی در کنوانسیون های جهانی علمی تخیلی در دهه 1930 یک سابقه ایجاد کرد، اما فن آوری انیمه به شکل متمایزی از هنر را در جلسه انجمن داستان علمی لس آنجلس 1984، انجمن پیوند سخت بعدی استودیو Nobuyiashi، بیان هویت شخصی خود را، و تماشای یک لحظه ای از تماشای یک بازی، به عنوان یک شخصیت های شخصی، ساخته شده است.

انقلاب صنایع دستی

همبازی مدرن شامل هر سطح مهارت، از همدستان کمد که جمع آوری لباس با طراحی سایت تاور شده است به استادان که صرف صدها ساعت در یک مجموعه زرهی واحد است. Thermoپلاستیک مانند Worbla و فوم، آموزش پیشرفته، چاپ سه بعدی، و ادغام LED طبقه لباس را به یک گالری از رقبای مهندسی و هنرهای زیبا تبدیل کرده اند، در حال حاضر میزبان ماراده با استفاده از قطعات حرفه ای از خدمات حسابداری و پشتیبانی مستقیم است.

بازی به عنوان Social پلیمر و Spectacle

فراتر از صفحه زرهی و طراحی کلاه، cosplay به عنوان یک اتصال اجتماعی فوری (FLT): فن پوشیدن یک Quettsu Kaisen می تواند به هر مرکز کنوانسیون و پیدا کردن قبیله خود را بدون کلمه صحبت شده گروه های قابل اندازه گیری - که در آن دوستان برای بازسازی کل بازیگران شخصیت آفلاین - پیوندهای آفلاین از طریق ماه های میزبانی مشترک و حتی دوستی های جلسه.

Cosplay همچنین لجستیک کنوانسیون را تغییر می دهد، جایی که طرفداران فضاهای عمومی را سرگردان می کنند، خواستار طیف گسترده ای برای عکاسی، تعریف مناطق در حال تغییر و سیاست های چک سلاح است که ایمنی را با آزادی هنری متعادل می کند - رفتار هزاران نفر از همکاران که ترافیک پا برای عکس های سریع را متوقف می کنند، سازمان دهندگان را مجبور کرده اند تا طرح های طراحی طبقه بندی شده را مجدداً تغییر دهند و "مناطق رضایت بخش" را ایجاد کنند که اغلب به منظور جلوگیری از فرهنگ باز کردن عکس های شبکه های تصویری که شامل می شوند: این که شامل می شوند.

پانل ها، کارگاه ها و اقتصاد دانش

کنوانسیون ها فقط نمایش نیستند؛ آنها محیط های یادگیری شدید هستند.برنامه نویسی پانل در رویدادهای بزرگ اغلب از صبح تا نیمه شب اجرا می شود، پوشش صدا، تولید انیمیشن، زبان ژاپنی و فرهنگ، نوشتن فن آوری و حتی مشاوره قانونی برای هنرمندان مشتاق است، این تبادل فکری یک رشد مستقیم از اصول اولیه است که ارزش به اشتراک گذاری اطلاعات بالاتر از همه دیگر، در نظر می رسد نه تنها به جذب مهارت های خلاق و بینش های خود را می تواند به شکل دادن به احساسات خود را.

صنعت Insights و Fan Scholars

مهمان های صنعت عمده - هدایت کنندگان، سازندگان صدا - به اشتراک گذاری پشت صحنه داستان که به طور منحصر به فرد قدردانی مخاطبان را از رسانه تقویت می کند، در حوادث مانند Anime Japan، استودیو پروژه های جدید را به مخاطبان زنده معرفی می کند - در حالی که استودیو قدیمی باعث می شود که یک فن آوری تجزیه و تحلیل گر به عنوان یک تظاهرات الهام بخش، با این حال، به همان اندازه قوی است که ماژول های علمی در مانند یک دختر مرکزی ظهور کرده اند و محققان در حال حاضر "در حال خواندن فن آوری و محققان علوم فنی "در آن "این است که از تحقیقات و عجیب و غریب در آن "این است که از دانشمندان علوم فنی و غریب و غریب و غریب در آن "این است: "این که می کنند.

کارگاه هایی که فرصت های شغلی را ایجاد می کنند

کارگاه های دستی شرکت کنندگان منفعل را به سازندگان فعال تبدیل می کنند.یک جلسه مبتدی دوستانه در مورد رزین ریخته گری ممکن است الهام بخش یک سرگرمی برای راه اندازی فروشگاه Etsy فروش تبلیغات همکار فروش تبلیغات کارگاه های انتشار فرصت های آموزشی به عنوان یک مانگا حرفه ای و کلینیک های تست صدا به طور فزاینده ای به عنوان آموزش حرفه ای به عنوان یک سازمان های حرفه ای و حرفه ای به طور منظم ارائه می دهد:

موتور اقتصادی: Merchandise و Artistlands

کنوانسیون ها موتورهای اقتصادی قدرتمند هستند و جریان پول منعکس کننده اولویت های طرفداران است. سالن های نمایشگاه نشان دهنده برندهای جهانی مانند Bandai Namco، شرکت لبخند خوب، و Crunchyroll فروش ارقام منحصر به فرد، پوشاک و مجموعه های Blu-ray است، با این حال مرکز معنوی فضای نمایندگی اغلب دروازه هنرمند است، که سازندگان مستقل فروش، جذابیت، تبلیغات زنجیره ای، کمیسیون کلیدی و مالکیت معنوی بسیاری از صفحات فروش مستقیم آن را حفظ می کنند.

روح دوائوجین به جهان می رود

در ژاپن، Comiket به طور منظم میلیاردها دلار را به اقتصاد محلی تزریق می کند (در یک آخر هفته، با طرفداران یک شبه برای کالاهای محدود، رفتار "فرهنگ خط" - به طور منظم صف، انتظار مودبانه و شور و شوق مشترک - در حال حاضر کنوانسیون های غربی تولید شده در سراسر جهان، خطوط برای هنرمندان محبوب از طریق راهروها، با طرفداران مشتاقانه بحث در مورد خرید خود را برای ساعت های معامله، تقویت هنرمندان اخلاقی است که می تواند به همان اندازه کافی از طریق ترویج تبلیغات آنلاین استفاده از طریق تبلیغات شخصی.

Digital Fandom و Hybrid Convention

این همه گیر یک آزمایش سریع را مجبور کرد: آیا قراردادها می توانند در قالب کاملا دیجیتال دوام بیاورند؟ پاسخ به طور دائمی رفتار فندوم را تغییر داد، کنوانسیون های مجازی مانند نسخه آنلاین Crunchyroll Expo، محدودیت های دیجیتال Comoricon، و شرکت کنندگان ژاپنی "Air Comiket" ثابت کرد که پانل ها، جریان های هنرمند و حتی cosplay نشان می دهد که می تواند در یک لایه ورودی مجازی رشد کند و به طور کامل به عنوان میزبان 3، و شرکت کنندگان قطعات رقص دیجیتال، به عنوان میزبان، و رویدادهای رقص دیجیتال، ثابت کرد.

امروزه، اکثر کنوانسیون های اصلی یک جزء مجازی قوی را حفظ می کنند - مصاحبه مهمان زنده (کاربران آنلاین)، سرورهای اختصاصی Discord و پانل های هیبریدی که در آن شرکت کنندگان از طریق چت می توانند سؤالات را بپرسند، این رفتار ترکیبی طول عمر کنوانسیون را فراتر از یک هفته، Cosplayers در حال حاضر برنامه "فیلم های صوتی" برای هر دو کنوانسیون و اینستاگرام فعال می کند.

ساخت هویت، ایمنی و فضاهای بی نتیجه

برای بسیاری از شرکت کنندگان، یک کنوانسیون اولین جایی است که آنها می توانند هویت خود را بدون ترس از تمسخر در آغوش بگیرند. ناشناس بودن جمعیت با پوشیدن کلاه های روشن و آرایش دقیق ایجاد یک ساختار اجازه برای کشف جنسیت، جنسیت و بیان شخصی است. طرفداران غیرbinary و تراجنسیتی اغلب متوجه می شوند که cosplay ارائه می دهد یک تجربه جنسیتی-affming تجربه، در حالی که شرکت کنندگان عصبی به طور گسترده ای از موفقیت اجتماعی و پیام رسانایی در این رفتار و پیام رسانایی ادامه می دهند.

کنوانسیون ها این تعهد را از طریق سیاست های قوی ضد هارمونی، اتاق های آرام برای استراحت های حسی و خدمات دسترسی مانند تفسیر ASL و غرفه های فروشنده قابل دسترسی صندلی، تشویق می کنند تا کد هماهنگی زمان بوستون را تشویق کنند و به طور دقیق یک گزارش هویت فرهنگی را ارائه دهند و نه اینکه به طور فزاینده ای یک رفتار هماهنگ کننده بین المللی را ایجاد کنند و نه یک رفتار فرهنگی را منعکس کنند و نه به طور فزاینده ای که منعکس کننده رفتار متقابل است.

خدمات اجتماعی و خیریه

رفتار فندوم همچنین کانال های بشردوستانه را به حراج های خیریه اهدا می کند، جایی که بازیگران صوتی اسکریپت های امضا شده یا کتاب های هنری استودیو را ارائه می دهند، به طور معمول ده ها هزار دلار برای سازمان هایی مانند صلیب سرخ ژاپنی، RAINN یا گروه های خیریه محلی کودکان را به عنوان قهرمانان از لباس استفاده می کنند:0 من می بینم که کمیته Aemia [F] یا [F:1] هنر واقعی را تقویت می کند، که فقط خدمات اجتماعی را با استفاده از خانواده های گروهی را به فروش می دهد.

از زیر فرهنگی تا جریان اصلی: آینده کنوانسیون ها

به عنوان یک انیمه تبدیل به یک ستون فرهنگ پاپ جهانی می شود که توسط غول های جریان مانند Netflix و Crunchyroll Greenlighting Originals و با انتشار تئاتر از برخورد مانند Demon Slayer [FLT1] و [FLT2Suzume جایگزین اختصاصی [FLT3] - فشار بر قراردادها بدون از دست دادن روح خود در زیرساخت های عجیب و غریب است.

فن آوری های جدید همچنان به شکل چشم انداز رفتاری.Augmented Reality cosplay، که در آن یک صفحه تلفن اثرات دیجیتال را بر روی یک لباس فیزیکی که با حرکت تغییر می کند، در حال حاضر در حوادث مانند Comiket و Anime Expo آزمایش شده است، بدون اینکه به مخاطبان چینی اجازه دهد تا به طور مستقیم پیام رسان شوند و شفافیت فروش مجدد را جشن بگیرند.

آنچه با تعداد معدودی از علاقه مندان به جلسه در یک کلاس دانشگاهی آغاز شده است تبدیل به یک پدیده جهانی شده است، با انرژی میلیون ها نفر، رفتارهایی که طرفداران به ارمغان آورده اند - سخاوت دانش، هنرمند لباس، غریزه محافظ برای فضای فراگیر، و کنجکاوی بی رحم - بیش از کنوانسیون شکل گرفته است، آنها فرهنگی را ایجاد کردند که متعلق به همه کسانی است که تا به حال نژاد قلب خود را در باز کردن یک شعار ویر ویر از آن است، به عنوان یک شعار مشتاق است، به عنوان یک سنت ویر، به عنوان یک سنت ویر ویر می سوزد.