جهان نوشتن یک ساختار پویا است که در آن سنت با اصالت برخورد می کند، هر داستانی که شما در جایی در یک طیف بین راحتی آغوش کشیده شدن از نوتروفیل ها و هیجان ناشناخته نوآوری، استاد این طیف نه تنها در مورد درک که کنوانسیون وجود دارد - آن را در مورد یادگیری زمانی که آنها را به پیچ و خم شدن، زمانی که آنها را به طور کامل صدا، به نوشتن یک داستان معتبر و یا یک رمان، چه یک رمان معتبر است.

اهمیت تروپ ها در Anime

Tropes دشمن نوشتن خوب نیستند؛ آنها واژگان آن هستند.در انیمه، tropes به عنوان یک زبان مشترک بین خالق و مخاطبان عمل می کنند، بلافاصله برقراری ارتباط، لحن و پویایی شخصیت بدون نیاز به خروج بیش از حد، یک trope به خوبی محل می تواند یک بیننده را در ثانیه قلاب کند، سیگنال "این یک داستان در مورد زیر سگ است که "خشاده" یا آماده برای پیچ و خم شدن است.

  • آشنایی و دسترسی: Tropes مانع ورود به داخل را کاهش می دهد، هنگامی که یک بیننده یک "دانش آموز انتقال" را در یک محیط دبیرستان می بیند، بلافاصله پتانسیل قدرت های مخفی، گذشته های پنهان یا تنش های عاشقانه را درک می کند.این شناخت فوری به شما کمک می کند تا خوانندگان را وارد کنید و محکم نگه دارید.
  • مدیریت انتظارات مخاطبان: Tropes یک وعده ایجاد می کند: “را تمرین” وعده رشد می دهد؛ “دوره آموزشی” وعده های مرتبط را می دهد. حضار رضایت را هنگامی که این وعده ها برآورده می شوند، دریافت می کنند، اما همچنین زمانی که وعده داده شده است، لذت می برند. درک این انتظارات به شما اجازه می دهد تا مانند یک هادی با ارکستر بازی کنید.
  • ساختار شخصیت کارآمد: باستان هایی مانند "تسزیر"، "himedere" یا "دستورالع مربی قدیمی" شخصیت را به قالب های قابل تشخیص متصل می کنند، به جای اینکه سه قسمت را در توضیح طبیعت محافظت شده یک شخصیت، یک کلمات سرخ و خشن، بلند کردن سنگین را انجام دهید.این کارایی آزاد می کند که شما روی طرح و عمق موضوعی تمرکز کنید.

با این حال، تکیه بر مناطق بدون درک عملکرد آنها مانند ساخت یک خانه با یک چکش است.برای یک شیرجه عمیق تر به آرکیپ ها و توابع روایت آنها، منابعی مانند پایگاه داده گسترده در پایگاه داده گسترده در مورد پایگاه داده گسترده در تلویزیون Tropes می تواند به شما کمک کند تا از این الگوهای در طول دهه های رژیم و مانگا استفاده کنید.

تله پنهان: وقتی آشنایی به خستگی تبدیل می شود

Tropes تبدیل به یک مسئولیت زمانی که آنها شروع به انجام تفکر برای شما. چشم انداز انیمه با سری است که تحت وزن کلیشه ها سقوط کرد - فانتزی های قدرت منحصر به فرد، harem کمدی با سرنخ های قابل تعویض، و نبرد که در آن هر پیروزی به وجود صدا در می آید پیچیده است؛ آنها "قدرت پیچیده" را دیده اند، حتی اگر ارزش گذاری جدید خود را افزایش دهد.

شور و شوق خطر واقعی است، هنگامی که هر خط لوله فصلی دارای چندین نمایش با محل نزدیک به هویت است، بینندگان بی حس می شوند داستان شما ممکن است قلب داشته باشد، اما اگر آن را در بسته ای پیچیده شده است که از بیست نفر دیگر قابل تشخیص است، هرگز برداشت نمی شود. راه حل این نیست که از نوترافیل ها رد شود - آن است که آنها را به عنوان مواد خام درمان کند، نه محصول نهایی شده است.

نوآوری فراتر از چاپ آبی

نوآوری در نوشتن انیمه همیشه به معنای اختراع یک ژانر جدید نیست، اغلب، آن را در مورد تزریق عناصر ناآشنا به چارچوب های آشنا است به طوری که نتیجه باعث کنجکاوی می شود، این می تواند در سطح ساختاری، سطح شخصیت یا سطح بومی اتفاق بیفتد.به یاد ماندنی ترین انیمه اغلب با یک trope قابل تشخیص شروع می شود و از "چه چیزی می پرسد اگر ما این اتفاق غیر منتظره ای افتاد؟"

  • انتظارات بدون خیانت: انحراف موثر در دید اجتناب ناپذیر است، به منطق عاطفی داستان احترام می گذارد، حتی همانطور که آن را بالا می برد، یک مثال کلاسیک یک شخصیت مربی است که نمی میرد تا قهرمان را تحریک کند، اما به جای آن به عنوان یک دشمن نهایی به دلیل یک تفاوت عمیق فلسفی شناخته شده تبدیل می شود. راهنمای استودیو بردر برای ساختار سه نفره می توانید به شما کمک کنید تا بهترین مکان را در آن شگفت انگیز کنید.
  • لایه بندی پیچیدگی اخلاقی: بسیاری از نوتروفیل ها بر اخلاق روشن ساخته شده اند: خوب در مقابل شر، نور در مقابل تاریکی.فاکس با حذف این وضوح به قهرمانان خود دلایل خودخواهانه برای قهرمان شدن خود و شرارت های واقعی خود را، هنگامی که "رئیس جمهور" یک جامعه عملکردی را اجرا می کند که "پادشاه او" می خواهد به غارت، کل روایت تبدیل به نوآوری در ماجراجویی کلاسیک.
  • واقعیت عاطفی در تنظیمات شگفت انگیز: قرار دادن یک داستان در واکنش های عاطفی معتبر می تواند یک خلبان را تغییر دهد که پس از جنگ، تروما و PTSD واقعی را تجربه می کند، به جای اینکه بلافاصله به عقب برگردید، انسانیت را به آرکیۀ «جرج جوان» تزریق می کند.این ترکیب روانشناسی واقعی با تله های ژانر اغلب با مخاطبان به طور عمیقی طنین انداز می کند.

توسعه شخصیت های پیچیده فراتر از باستان

سریع ترین راه برای ایجاد یک احساس نوتروفیلی این است که آن را به شخصیتی که از ماندن در خط خود امتناع می کند، گره های آغازین نقطه شروع هستند، نه قفس ها، شخصیت های تار زیرک توسط رفتار گرم و سرد تعریف می شود، بلکه اگر این رفتار از یک اعتقاد فرهنگی خاص یا فلسفی به جای فقط خجالت رمانتیک باشد، ریشه خاص تر می شود.

با ایجاد یک نمایه داخلی دقیق برای هر شخصیت قبل از اختصاص هر ویژگی های باستان شناسی شروع کنید: عمیق ترین ناامنی شخصیت که هرگز با صدای بلند نمی پذیرند؟ چگونه رنگ های بلند آنها را هر تصمیم گیری می کنند؟ چه چیزی می خواهند در مقابل آنچه که آنها فکر می کنند سزاوار است؟ سپس بر روی آرکی که شما ممکن است متوجه شوید که "در واقع یک شخصیت رقیب و تجاوز به یک عملکرد متوسط است.

علاوه بر این، اجازه دهید شخصیت ها فراتر از نقش های اولیه خود تکامل یابند، اگر آرکیتایپ “دختر نابغه” شما برای 50 قسمت بدون هیچ اشاره ای از غم و اندوه پنهان یا رشد، او یک شخصیت نیست – او یک تابع است. Readers و بینندگان گرسنه برای شخصیت هایی که آنها را شگفت زده می کنند در حالی که با زخم های اصلی خود سازگار هستند. راهنمای هضم نویسنده در روانشناسی شخصیت می تواند چارچوب هایی برای عمیق تر کردن زندگی درونی بازیگران شما فراهم کند.

ترکیب شدن به عنوان یک موتور نوآوری

اگر احساس می کنید در محدوده یک ژانر قرار گرفته اید، تا زمانی که خطوط محو شوند، برخی از پیشگامانه ترین انیمه از عناصر بعید ظهور کرده اند، یک هیجان انگیز سیاسی را در داخل یک شورای دانش آموز دبیرستانی یا یک کمدی مختصر از زندگی در مورد خدایان بازنشسته ایجاد کنید که یک فروشگاه راحتی را اداره می کند.

هنگامی که ژانر های ترکیبی، شناسایی موتور عاطفی غالب هر یک از آنها، مثلا یک وحشت زده، باید تصمیم بگیرد که آیا ترس به طنز خدمت می کند یا طنز باعث ترس می شود.یک عاشقانه درخشان باید تعیین کند که آیا عمل رابطه را هدایت می کند یا رابطه مبارزه را تقویت می کند. کلید ایجاد قوانین روشن است تا ترکیب احساس عمدی و آشفته کند.

  • وحشت و نفرت از زندگی: این دنیوی زمانی ترسناک می شود که روال های عادی توسط غیر طبیعی مورد حمله قرار می گیرند.این ترکیب بر شکنندگی ایمنی روزمره تأکید می کند.
  • دانلود فیلم Mecha and Intimate درام ربات های غول پیکر تبدیل به استعاره برای انزوای شخصی زمانی که داستان بر روی خلبانانی که برای اتصال با دیگران تلاش می کنند، به جز از طریق ماشین آلات خود تمرکز می کنند.
  • فانتزی و اقتصادی: یک قهرمان که پادشاهی را از اژدها نجات می دهد، یک تروفیل است؛ همان قهرمان که مجبور است یک بازگشت مالیاتی برای ذخیره اژدها را ثبت کند و فساد اداری را هدایت کند، نوآوری است که در مورد زندگی مدرن اظهار نظر می کند.

پیدا کردن صدای منحصر به فرد شما

صدا اثر انگشت نوشتن شما است – خلاصه ای از حالت، اجبار، وسواس موضوعی و ریتم عاطفی شما، در نوشتن انیمه، صدا اغلب از شکاف بین آنچه شما در مورد واسطه دوست دارید و آنچه که شما می خواهید آن را به طور متفاوتی انجام داد، ظاهر می شود.شاید شما عاشق تر از "قهرمان بی نظیر" هستید، اما شما خسته از دیدن آن هستید؛ ممکن است با یک فرایند خاص کشف کنید که به آن واکنش نشان می دهد.

برای تیز کردن صدای خود، سعی کنید این روش ها:

  • به طور منظم با Intent بنویسید: یک هدف هفتگی نه تنها برای نوشتن، بلکه برای آزمایش یک هفته، یک صحنه را با استفاده از هر کلیشه ای که می توانید به آن فکر کنید، بنویسید، بلکه همان صحنه را که تمام کلیشه ها را به خود اختصاص می دهد و خودتان را مجبور می کند تا واکنش های واقعی و خاص را پیدا کنید، به شما نشان می دهد که تمایلات طبیعی شما کجا هستند.
  • به طور گسترده ای بخوانید و به طور گسترده ای تماشا کنید و به طور انتقادی: یک انیمه را در خارج از منطقه راحتی خود قرار دهید. یک سری کلاسیک به نام یک درام معاصر و یک فیلم کوتاه آوانگارد را ببینید که چه چیزی باعث می شود احساس چیزی کنید و چه چیزی شما را سرد می کند، صدای شما به اندازه آنچه که شما آن را رد می کنید، ساخته شده است. شبکه Anime News Network بررسی ها و سرمقاله هایی را ارائه دهید که می تواند به شما در درک پذیرش و تجزیه و تحلیل انتقادی کمک کند.
  • جستجو برای بازخورد از خوانندگان Diverse خوانندگان بتا شما باید هر دو طرفداران و افرادی را که به ندرت به تماشای واسطه فن ها نگاه می کنند، به شما بگویند که آیا زیرمجموعه های شما زمین هستند؛ تازه واردان به شما می گویند که آیا احساسات شخصیت شما جهانی هستند یا خیر.

استراتژی های عملی برای تعادل Tropes و نوآوری

تلاش برای تعادل درست یک عمل عرفانی نیست – این یک هنر است که می تواند به طور روشیک اعمال شود.در اینجا یک چارچوب است که شما می توانید هنگام تهیه آن استفاده کنید:

  • سواد مخاطب خود را بشناسید: اگر شما برای یک جامعه طاقچه می نویسید که هر کلیشه ای را می داند، می توانید با انحرافات خود و حتی متا-commentary ظریف باشید. مخاطب گسترده تر ممکن است به سیگنال های واضح تری نیاز داشته باشد که یک تروفیل درست قبل از اینکه شما آن را پیچ بزنید، بازی می کند.
  • با یک تروپس Scaffold شروع کنید، سپس آن را بسازید: داستان خود را با استفاده از ضرب کلاسیک شرح دهید: حادثه هیجان انگیز، توصیه مربی، تاریک ترین ساعت، هنگامی که اسکلت جامد است، هر ضرب و شتم را به چالش بکشید، آیا مربی باید عاقلانه باشد؟ آیا مربی می تواند یک نسخه شکست خورده از قهرمان باشد، و مشاوره ای را که نمی تواند دنبال کند؟ این رویکرد سوال اول یک داربست را به یک ساختار اصلی تبدیل می کند.
  • نوآوری Anchor به Theme: هرگز به خاطر شوک، هر پیچ و تاب، هر ژانر مخلوط، هر انتخاب شخصیت باید به موضوع اصلی داستان خدمت کند، اگر موضوع شما "هزینه جاه طلبی" است، یک تروپ در مورد یک انتخاب شده می تواند با نشان دادن شخصیت به تدریج از دست دادن انسانیت خود را به عنوان آنها سرنوشت خود، به جای اینکه برای آن جشن گرفته شود، آن هدف را تقویت کند.

مطالعات موردی: Anime که تنش را به عهده گرفت

بررسی آثار موفق می تواند نشان دهد که چگونه بین تروتروفیل و نوآوری در عمل آشکار می شود.

حمله به تیتان

در نگاه اول، حمله به تیتان یک تنظیم کلاسیک "انسان در مقابل هیولا" با یک قهرمان جوان آتشین که مصمم به گسترش همه تایتان ها است، ایجاد می کند، این به تدریج می آید: طبیعت واقعی تایتان ها خط بین قربانی و مهاجم را به طور فزاینده ای محو می کند، سیاست جامعه دیوار زده، پوسیدگی سیستمیک عمیق را آشکار می کند و خشم شیطانی قهرمان به جای حل چیزی که به طور مداوم از نظر اخلاقی همه چیز را حل می کند، و به طور مداوم به طور دقیق تر از نظر اخلاقی همه چیز را حل می کند.

قهرمان من Academia

داستان های ابرقهرمانی مترادف با سفر قهرمان و قهرمان من Academia به شدت به آن ها متکی است: قهرمان زیر سگ قدرت را به ارث می برد، مدرسه برای قهرمانان، قوس های مسابقات، جایی که نوآوری در جهان سازی آن و چارچوب اجتماعی آن است. Quirks نه تنها قدرت است؛ آنها هویت، تبعیض و فرصت اقتصادی را نمایندگی می کنند، این سریال کشف می کند که چه اتفاقی می افتد زمانی که قهرمان شدن نهادی شده است، زمانی که یک جامعه وابسته به قهرمانان حرفه ای می شود، و رهبران عدالت قانونی در برابر این سیستم تفسیر اجتماعی، و تفسیر اخلاقی، محافظت می کنند.

اشتاین ها؛

سفر زمان یکی از کامل ترین موانع در داستان های علمی است. اشتاین ها؛ از این آشنایی به نفع خود استفاده می کند، ارائه یک نیمه اول آهسته سوخته که بر تعاملات شخصیت برش از زندگی و توهمات کمدی تکیه می کند. مخاطبان به راحتی، تنها برای نیمه پشت خم شدن چاقو با نوشتن سهام عاطفی ناخوشایند، نوآوری در مکانیک زمان سفر نیست، بلکه در تاکید عمیق بر همه ی تصمیمات شخصی است - حتی زمانی که شخصیت اصلی می تواند آسیب پذیر باشد.

تمرین برای تقویت صدای شما

در اینجا چند تمرین نوشتن هدفمند برای کمک به شما در ایجاد تعادل بین تروفیل ها و نوآوری وجود دارد:

  1. Trope Flip Journal: هر روز، یک trope رایج را انتخاب کنید (به عنوان مثال، لحظه تصادفی، "سرنوشت قدرت"، "شجاع قدرت"، "دوست فرزندی که نمی تواند اعتراف کند") یک صحنه ۵۰۰ کلمه ای را بنویسید که در آن تروپ به طور کامل به دلیل شخصیت منحصر به فرد یک شخصیت منحصر به فرد یک شخصیت، چه می کند اگر هر لحظه تصادفی با تجزیه و تحلیل بالینی مواجه شود؟
  2. بررسی مقدماتی: یک عادت موجود را که دوست دارید و آن را به سه مانع اصلی آن تقسیم کنید، سپس به طور سیستماتیک جایگزین هر یک از موانع با یک تضاد در حالی که حفظ قوس عاطفی است، این به شما می آموزد که چگونه یک داستان وابسته به کنوانسیون های آن و جایی که هسته عاطفی واقعی دروغ می گوید.
  3. عکس برداری با سوالات خاص: وقتی پیش نویس خود را به اشتراک بگذارید، فقط از «خوب بودن» سوال نکنید: «در چه نقطه ای پیش بینی می کردید که داستان بعدی را پیش بینی کرده اید و از این پیش بینی راضی یا ناامید شده اید؟» این اطلاعات شما را راهنمایی می کند که در آن ها، تراپ ها کار می کردند و به نوآوری نیاز دارند.

نتیجه گیری: صدای شما یک هدف متحرک است

پیدا کردن صدای شما در نوشتن انیمه یک مقصد نیست؛ یک مذاکره ثابت بین داستان هایی است که شما و داستان هایی که می خواهید به آن بگویید، Tropes ملات روایت است؛ نوآوری طراحی است که باعث می شود یک ساختمان ارزشمند به آن نگاه کند، نه می تواند در انزوا وجود داشته باشد، بدون اینکه چیزی را فراموش کنید یا غیر قابل درک کنید، بلکه صادقانه آن را دوست دارید، بلکه فقط زمانی که یک ویژگی خاص را پیدا کنید، و اغلب می توانید آن را امتحان کنید.