کتاب اصلی جایی که واقعیت موضوعی و غیرقابل انکار است بررسی روایت های ذهنی و بصری

وقتی که جهان به لرزه می خورد: چرا باید همه چیز را زیر سوال ببرید

Anime یک هدیه نادر برای ایجاد احساس آشنا بیگانه است.در جسورانه ترین سری، کف زیر پا شما فقط استعاره ای ناپایدار نیست - به معنای واقعی کلمه داستان هایی است که حقیقت دیروز به ساخت شخصیت اصلی امروز تبدیل می شود، جایی که خاطرات می توانند تحت تاثیر قرار بگیرند یا پاک شوند، و جایی که یک چشمک زدن منفرد ممکن است شما را در یک نسخه کاملا متفاوت از زندگی شما بر خلاف فانتزی های ساده و یا محتوای علمی قرار دهد، آنها را به یک اختلال حسی تبدیل می کند، گاهی اوقات یک بار می دهد.

قدرت ژانر از ترکیب چند ماده تشکیل شده است که نباید با هم کار کنند، اما شما دوزهای سنگین روانشناسی، منطق خواب دقیق، تکنولوژی دقیق و ترس فلسفی را پیدا خواهید کرد که همه چیز در زبان بصری پر شده است، هنگامی که درست انجام شده است، نتیجه سردرگمی برای دلیل سردرگمی نیست.این یک کنترل شده است، از بین بردن هنری همه چیز شما در مورد آگاهی شما تنها با یک قطعه خواب بیدار می شود، ممکن است کمی احساس کند که شما را از آن جدا کند.

این انیمه سرگرمی منفعل نیست، آنها می خواهند شما را به تغییرات ظریف در سبک هنر، گفتگو لایه با معانی دوگانه، و جزئیات پس زمینه که ممکن است واقعی باشد یا ممکن است واقعی نباشد، پرداخت بسیار زیاد است: آنها به شما اجازه می دهند تا به وضوح شک کنید، هویت را به عنوان چیزی به جای ثابت ببینید، و تشخیص دهید که حتی سیستم های سرکوبگرانه می توانند در برابر شما درک کنند که آیا شما آماده اید که هر گونه سوال عمیق هستید، و درک کنید که آیا آماده اید.

آنچه را که کشف می کنید

• چگونه یک رژیم راویان غیر قابل اعتماد را به سلاح می اندازد و جدول زمانی را برای کشف تروما شکسته می کند.
• چرا پارانویا روانی یک نقص نیست بلکه یک موتور مرکزی داستان سرایی است.
• جهش نقش، انزوا و کنترل اقتدارگرا در واقعیت خم شدن بازی می کند.
• تکنیک های بصری که مغز شما را فریب می دهند حتی زمانی که طرح منصفانه ای را بازی می کند.
• کراسور فرهنگی - از جمله آیکون های غربی - که باعث تقویت متا-عاری می شود.
• توصیه هایی که از کلاسیک های فرقه تا شاهکارهای مدرن وجود دارد.

درک واقعیت های موضوعی و غیر قابل انکار در Anime

واقعیت، در دست یک مدیر ماهر، به یک شخصیت در سمت راست خود تبدیل می شود، نفس می کشد، پوسیدگی می کند و با توجه به زندگی درونی قهرمانان بازسازی می شود، این یک تصادف نوشتن نیست؛ یک معماری روایت آگاهانه ساخته شده است تا کشف کند که چگونه ذهن جهان را می سازد.

تعریف و اهمیت روایت

واقعیت موضوعی به این معنی است که وقایع روی صفحه نمایش از طریق لنز های فشرده روان یک شخصیت تجربه می شود.این لنز ممکن است با تروما، بیماری روانی، دستکاری خارجی یا حتی ناخودآگاه جمعی یک کل جامعه به یاد داشته باشد، زیرا هر سه آزمایش خودی دیجیتال را به همان اندازه می توان گفت که تفاوت بین فیزیکی و جهان (شکل) چیست؛ این است که به طور همزمان می تواند تفاوت های واقعی را از خود جدا کند؛ زیرا این تفاوت در آن است که هر چیزی که شما را از خود جدا می توانید به طور قطع کنید.

واقعیت های غیر قابل انکار اجازه می دهد تا توطئه هایی که زنجیره علت و معلول خطی را دنبال نمی کنند، به جای آن، آنها مارپیچ، حلقه و در خود را در Paprika ، رویاها به بیداری زندگی با چنین وضوحی که تمایز بین رویاپردازی و خواب بی معنی است، به طور خاص، اهمیت دو برابر است: اول، اطمینان پنهان است که شما در مکان های دوم پنهان وجود دارد؛ به ویژه این حقیقت است که شما را به عنوان یک حالت دوم پنهان نگه می دارد، به عنوان یک حقیقت ساده است.

موضوعات روانشناختی و Paranoia

اگر شما احساس کرده اید که دیوارها در حال تماشای هستند، این انیمه در سطح اول قرار دارد.(۳) پارانویا فقط یک دستگاه توطئه نیست؛ بلکه خون در رگ های سری مانند [FLT: ۰] تم های ترسناک و رمز و راز هر روز است که شما را از بین می برد.

پارانویا مشکوک به همه و همه چیز - از جمله خود روایت در Paranoia Agent ، یک رشته از حملات توسط یک پسر با یک خفاش بیس بال خم ممکن است واقعی یا یک فریب جمعی باشد، نشان می دهد که چگونه جوامع با اضطراب با اختراع داستان های مشترک، مقابله می کنند و سپس آن را به شدت واکنش نشان می دهد که شما نیاز به یک انیمیشن دارید یا یک داستان ذهنی خود را متقاعد کننده است.

سریال Anime Anime با بررسی واقعیت های غیر قابل انکار

در طول دهه ها، برخی از عناوین مرزهایی را تا به حال به چالش کشیده اند که آنها به معیارهای زیر نسل تبدیل شده اند، آنها فقط در ابهام نیستند؛ آنها تمام اسطوره ها را در اطراف آن ایجاد می کنند، در اینجا شما ربات های غول پیکر، قدرت های روانی و ارواح دیجیتال را پیدا خواهید کرد، همه به عنوان وسیله نقلیه برای سوالات عمیق تر در مورد آنچه که به معنای وجود دارد، خدمت می کنند.

نام های قابل توجه و رویکردهای آنها

پیدایش ایوانگلیون معروف به عنوان یک نمایش mecha شروع می شود، اما به زودی به پرتگاه روان شخصیت های آن می پردازد. [پروژه ابزار انسانی] به جای اینکه یک تصویر ذهنی جداگانه را به یک سوپ روایت اولیه از آگاهی تبدیل کنید، شینجی و مخاطبان را به مقابله با اینکه چگونه واقعیت است، تنها با استفاده از یک منطق عاطفی و تصویر ذهنی که می تواند به طور فزاینده ای از یک داستان داستان داستان زندگی جدا شده است، و به جای اینکه شما را به طور فزاینده ای از آن استفاده کند، به طور فزاینده ای از آن نیاز دارد.

آزمایش های داخلی Lain معاملات برای سیم ها، رویکرد آن است که ویرایش و سرد، لایه برداری صحنه های داخلی آرام با زرق و برق، چشم انداز های ضعیف از سیمد خود لاین خود را هر دو خدا و روح، یک دختر که کشف او ممکن است او را ایجاد کرده است شبکه بسیار که در حال حاضر به روز رسانی است که اگر شما چیزی شبیه به جهان است که شما را به عنوان یک واقعیت است.

الفن لید از خشونت شدید و حساسیت به کشف جهش و هویت استفاده می کند. Diclonius، با بردارهای نامرئی و سرهای شاخدار خود، نه تنها تغییرات ژنتیکی - آنها خود را برای پذیرش بیگانه می کنند واقعیت در اطراف آنها تبدیل می شود زیرا دولت های عاطفی آنها از محیط جنگ فیزیکی ناپایدار و افرادی که به آنها اعتماد می کنند یا اینکه آیا به آنها اعتماد دارند یا اینکه آیا به آنها وابسته به آنها هستند یا خیر.

سایر آثار ضروری عبارتند از: [FLT1] [FLT1]، که در آن تکنولوژی خواب آور باعث می شود زندگی بیداری تبدیل به یک کارناوال واقعی ناخودآگاه شود؛ Puella Magi Madokaa [FLT3]، که یک تصمیم آزمایشگاهی از زمان بندی در داخل جدول زمانی یک جهان جادویی و زیبا را پنهان می کند.

بازگشت به شعار: هویت، هویت و بیگانگی

یکی از مداوم ترین تصاویر و سرمقاله های موضوعی بدن تغییر یافته فیزیکی است (از طریق اصلاح ژنتیکی، عفونت ویروسی یا بیداری فوق طبیعی) آینه ای برای تقسیم بندی داخلی است، در حالی که هیچ گونه کد هویتی به طور کامل مشخص نمی شود Elfened ، شاخ های Diclonius و سلاح های نامرئی که به یک روح سفید و یا پوست متصل هستند، نیاز به طور کامل دارند، و یا به طور کامل به عنوان یک شخصیت های فرهنگی سمی است.

این موتف فراتر از زیست شناسی گسترش می یابد.در Mononoke ، جهان پر رنگ و اشباع پزشکی توسط مونونوکه از احساسات انسانی متولد شده است؛ واقعیت یک زگیل فضایی داده شده با توجه به درد حل نشده مردم درون آن، مجموعه رنگ بیگانه به عنوان یک پالت روشن از یک آزمایشگاه روشن است که در اینجا به یک راهروی فضای مجازی تحریف شده است و یا به یک رنگ غیر طبیعی آن تبدیل آن است که به یک رویداد است که به یک نوار خون آلود و یا یک نوار خون در یک رنگ آن است.

اقتدارگرایی و نفوذ آن

به ندرت در این زمینه به صورت یک فرد در حال فروپاشی است.[۵] اغلب یک سازمان قدرتمند و سایه ای وجود دارد که رشته ها را می کشد – SEELE در Evangelion [FLT 1]، مرکز تحقیقات در .Elfened [F3:3)، یا آزمایشگاه های Tachiban (حقیقت غیر قانونی) که در تولید آنها وجود دارد:

آنچه باعث می شود این توهم به قدری موثر باشد، واقعیت آن است که نور گاز، نظارت و غیر انسانی شدن در این داستان ها، نقض واقعی قدرت را منعکس می کند.شما می بینید که چگونه به راحتی می توان واقعیت را بازنویسی کرد زمانی که یک نهاد انحصار اطلاعات را در اختیار دارد، یک ابزار نه تنها سرگرم کننده؛ آنها هشدار می دهند که اولین گام مقاومت اغلب وحشتناک است - که شما فکر می کنید که همه چیز نادرست است و ممکن است به شما گفته شود.

تکنیک های بصری و مدیریتی که ادراک وار

روایت های ذهنی خم کردن یک زبان بصری به همان اندازه انعطاف پذیر را می طلبد، مدیرانی مانند ساتوشی کون، هیکی Anno و Ryudtarō Nakamura فقط اسکریپت هایی درباره واقعیت شکسته را نمی نوشتند؛ آنها موتورهای بصری را ساختند که به طور مستقیم به عصب بینایی شما منتقل می شوند.

در [FLT: 1 ] و Paprika [ ، ساتوشی کن برش بازی را تکمیل کرد - یک انتقال که در آن یک کلید در یک درب در یک سالن قرار می گیرد و به یک زمان کاملاً متفاوت و بدون برش ظاهر می شود.این تکنیک ایمنی خالص جغرافیا منطقی را که شما مجبور به پذیرش فضای آینه ای از آن هستید ، پاک می کند و به طور مشابه می تواند از فضای فیزیکی استفاده کند.

جابجایی های ناگهانی به درون انیمیشن خود را - از مایع، مبارزه دقیق به خشن، تقریبا طرح هنوز همراه با فریم های فیلم خود عمل و متن بر روی صفحه، این لحظات شکستن دیوار چهارم و قرارداد بصری شما با قسمت های رسانه ای که آنها پیشنهاد می کنند که جهان از یک برنامه ضبط شده است، می تواند یک داستان بصری از واقعیت را مختل کند، این لحظات را به یک برنامه تصویری که می تواند یک برنامه تصویری از واقعیت تبدیل کند، و متن واقعی آن اشاره کند.

رنگ، همچنین خائن می شود.در Madoka Magica ، موانع جادوگر به کابوس های بزرگ قیچی، آب نبات و نخ تبدیل می شود، عمدا با پالت های قدیمی جهان انسان برخورد می کنند.(۲) هرج و مرج بصری حقیقت روح دختر جادویی است، و طولانی تر شما به نظر می رسد، شما بیشتر متوجه می شوید که در خارج از دنیای بصری به آن متصل هستید.

صلیب فرهنگی و نماد گرایی عمیق تر

انیمه ژاپنی در یک خلاء فرهنگی وجود ندارد. بسیاری از سریال ها که واقعیت را در نمادهای غربی و آرکییپ ها برای گسترش تفسیر خود بتمن، به عنوان یک نماد فرهنگی، تقسیم بین ماسک عمومی و یک اسطوره خصوصی، اغلب خود را تیره تر می کند، در حالی که او در بیشتر ذهن تجربی بازی نکرده است - خم کردن یک رژیم به طور مستقیم، قوس اصلی خود را - که در آن ها را به عنوان یک راز اصلی استفاده می کند - هیچ گونه هویت بزرگ، مانند ماسک سیاه پوست را به عنوان یک شخصیت سیاه پوست را به عنوان یک شخصیت سیاه پوست را به عنوان یک شخصیت سیاه پوست را به عنوان یک شخصیت اصلی استفاده نمی کند: در نظر نمی کند: در نظر نمی گیرد: در حالی که در آن را به عنوان یک راز اصلی، در نظر نمی گیرد: در آن را به عنوان یک راز سیاه پوست را به عنوان یک شخصیت سیاه پوست پنهان است: در حالی که در نظر نمی گیرد: در حالی که در نظر نمی گیرد: در آن را به عنوان یک راز اصلی، در نهایت سیاه پوست پنهان کردن.

شخصیت های جانبی، همچنین، عملکرد به عنوان بازیکنان نمادین حیاتی، شما اغلب با یک شخصیت مانند "جیدی" مواجه می شوید، نه یک شخصیت تک نفره، بلکه یک الگوی قدیمی از بیرون که بین جهان ها حرکت می کند، بلکه یک دوست کلیدی است که در آن ها به یاد می آورد که یک شخصیت واقعی است که طعم آن را از بین می برد، یک پرستار که در ترک یک موسسه فروپاشی یا به نظر می داند که به نظر می رسد قوی تر از آن است.

عمق فلسفی: این انیمه از شما چه می پرسد

برای تماشای این سریال با توجه کامل شما این است که با برخی از قدیمی ترین سوالات فلسفه درگیر شوید، در انیمیشن و طراحی صدا لباس بپوشید، اگر خاطرات می توانند بازنویسی شوند چه خود را می توان نوشت؟ اگر جهان ادراک است و ادراک می تواند هک شود، آیا هر واقعیت مقدس و غیرقابل انکار وجود دارد؟ این نشان می دهد که از وجودی، بنابراینlipsism، و مفاهیم بودایی طبیعت بیمار - بدون نام گذاری آنها - اغلب بدون نام گذاری آنها.

در کهکشان تاتامی ، قهرمان از طریق زندگی دانشگاه موازی حلقه می زند، متقاعد شده است که یک انتخاب کامل وجود دارد در جایی وجود دارد، نشان فقط می تواند ایده چندجهانی را سرگرم کند؛ استدلال می کند که آیا زندگی رنگ رز یک توهم مضر است، و واقعیت این است که شما چه چیزی را در یک زندگی واقعی ساخته اید (و به طور کامل زندگی می کنید) چرا که یک حقیقت تکراری است.

این انیمه پاسخ های ساده ای را ارائه نمی دهد، آنها شما را با یک ناراحتی سازنده رها می کنند، پس از اینکه صفحه تاریک می شود، ممکن است خودتان را در انعکاس خودتان ببینید، ادامه خاطرات خود را زیر سوال ببرید یا احساس قدردانی عجیب و غریب از دنیای شکننده و ناقص که در صبح بیدار می شوید، این تغییر شناختی باقی می ماند هدیه نهایی ژانر است: یادآوری است که داستان هایی که شما به اندازه کافی قدرتمند هستید و به اندازه کافی قدرتمند است.

دانلود بازی The Enduring Allure of the Unstable

آنچه باعث می شود این انیمه آنقدر فراموش نشدنی باشد، فقط طرح های هوشمندانه یا طرح های قابل توجه آن ها نیست؛ شجاعت آنها برای درمان رسانه به عنوان یک ساختار زنده است، تنفس که می تواند در هر لحظه از هم جدا شود، آنها قرارداد را رد می کنند که داستان باید پنجره ای به یک جهان پایدار و جدا باشد، به جای آن پنجره کثیف، آن را ترک می کنند و گاهی به طور کامل آن را خراب می کنند که شما و شخصیت های آموزشی واقعی مانند هویت های دیجیتال را اشغال می کنند.

هنگامی که شما این عناوین را بازبینی می کنید – و آنها پاداش تجدید نظر می دهند – لایه های جدید را کشف خواهید کرد – جزئیات پس زمینه ای که به نظر می رسد اولین بار به طور ناگهانی تبدیل به یک پیام کد شده است، خط پرتاب شخصیت خود را به عنوان پایان نامه کل کار نشان می دهد، این نشانه داستان سرایی واقعا رادیکال است: آن را به عنوان شما تکامل می یابد، واقعیت تغییر نمی دهد، بلکه شما تنها مطمئن هستید که شما یک سفر است که ارزش آن را دارد.