تکنیک های بصری و روایت که ساتوشی کونیکا را به عنوان یک شاهکار از سوررئالیسم تبدیل می کند

زبان بصری رویاها

ساتوشی کون (FLT:0)Paprika با یک توالی باز می شود که بلافاصله بیننده را جدا می کند: یک رژه سیرک از طریق یک رویا، به رهبری یک کارآگاه اشتباهچیف دیوانه، در حالی که یک روح قرمز تغییر خود را تغییر می دهد بین واقعیت ها.

مرکزی به تاثیر بصری فیلم رد عمدی آن از دیدگاه متعارف است. Kon قوانین فضای Euclidean را به طور تصادفی به عنوان یک رویاگر تغییر می دهد یک اتاق است، در توالی رژه، یک یخچال و فریزر به پایین خیابان، نسبت های ذهنی و انقباض ساختمان مانند لاستیک، و شخصیت از طریق دیوارهای که یک لحظه محکم قبل از این تحریف بود؛ هر تکنیک های فشرده مکانیکی را به طور تصادفی آشکار می کند، که در آن، به یک نوار دستی، به طور خودکار، به طور خودکار استفاده می شود، به عناصر کنترل حرکت می کند، که در آن تکیه ای از اشیاء کنترل حرکت می کند، که به طور خودکار، به طور خودکار، به طور خودکار، به حرکت می کند، به طور خودکار، به حرکت می کند، به طور خودکار، به طور خودکار، به حرکت می کند، به عنوان یک حرکت دادن وسایل کنترل حرکت دادن وسایل کنترل حرکت دادن حرکت دادن حرکت دادن وسایل کنترل حرکت دادن حرکت دادن حرکت دادن حرکت دادن حرکت دادن حرکت دادن حرکت دادن حرکت و چرخش، و چرخش، و خم کردن اشیاء و چرخش، به سمت حرکت می کند، به سمت حرکت می کند، به عنوان یک حرکت می کند، به سمت حرکت و چرخش، به سمت حرکت و خم کردن یک حرکت و چرخش، و چرخش، به سمت حرکت و چرخش

Morphing، یک تکنیک که اغلب با انیمیشن اولیه کامپیوتر همراه است، در اینجا به یک دستگاه روایت بالا می رود. شخصیت ها در اواسط دهه تبدیل می شوند: صورت گارسون به یک عروسک اسباب بازی تقسیم می شود، یک قورباغه رژه به یک حمام از confetti که تبدیل به یک گله از پروانه ها می شود، این انتقال بدون درز بیشتر از دکس انجام می شود؛ آنها پایان نامه فیلم را که رویاهای متخلخل واقعی را در یک بازی دیگر از یک برش از یک نقطه جدا می کند.

پالت رنگی ابزار دیگری از ساخت و ساز سوررئالیست است. موهای قرمز پاپریکا در برابر آبی های خنک تر و استریل می سوزد؛ حضور او نشان می دهد که به غیر منطقی است. رژه در یک شورش رنگ های کارناوال فوران می کند - سبزهای خشک، زردهای سرد، بنفش عمیق - در حالی که توالی های درمانی در سفید بالینی و خاکستری شستشو می شوند و مدیر فانتزی عصبی شده است که در آن آسیب می زند:

معماری یک ذهن شکسته

تصویر موفقیت آمیز از فضا از حالت های داخلی شخصیت های او جدا می شود (فیلم یک جغرافیای روان شناسی را ایجاد می کند، جایی که پل ها به خاطرات کودکی و آسانسورها متصل می شوند و به تروماهای سرکوب شده تبدیل می شوند، تصویر تکراری از راهروی معماری - یک اصل وحشت و تهوع - در نهایت یک پورتال است.

هنر سوررئالیست همیشه مجذوب دو برابر و ماسک بوده است و Paprika با مراقبت وسواسی پاپا پاپریکا، نزدیک به تصویر ذهنی تیز و تیزهوش، یک اسپوتنیک بد که می تواند هر گونه رابطه روان خود را عبور دهد، به طور دقیق با بدنه ای که اغلب با آن مواجه می شود، حرکت می کند، اما به طور دقیق تصویر برداری از طریق یک روح و تصویر ذهنی ضعیف است.

رژه ناخودآگاه، مشهورترین اختراع بصری فیلم، سزاوار مطالعه خود است، به عنوان یک چراغ رقص مبهم فرهنگ زباله - یخچال های گوشتی، مجسمه های بودایی در دامن های hula، صدای خنده دار، رقص های چشم تکراری با هم، به عنوان یک رقص تکراری، آن را جذب معماری، سپس بدن، پس از آن شهر خود را اسکن از این مجموعه بصری را دعوت می کند، زیرا که شامل می شود، اگر یک نماد های خنده دار، به طور مداوم، به عنوان یک قطعه ای از تصاویر خنده دار، رقص های تکراری، به عنوان یک نوار صوتی، به عنوان یک نوار صوتی، به عنوان یک نگاه می شود، به عنوان یک نگاه می شود، به عنوان یک قطعه ای از تصاویر صوتی، به عنوان یک نگاه می کند.

روایت به عنوان لابرادورین

طرح Paprika - یک دستگاه سرقت شده که اجازه می دهد درمانگران برای ورود به رویاهای بیماران - ارائه یک داربست برای آزمایش های ساختاری که رقابت با نوآوری های بصری، فیلم آخرالزمانی، اقتباس از رمان یاتوتا Tsui، حذف رمزنگاری خطی در اوایل، فیلم باز می کند با کاهش رویای Konakawa، به زودی شروع به تجزیه و تحلیل تصویر ذهنی می کند، و سپس شروع به یک دید که ما در یک دید تحلیلی شبیه به یک کارآگاه فکری شبیه به یک تصویر برداری از دید تحلیلی است.

منطق خواب بر معماری روایت حاکم است. رویدادها به اندازه ارتباط و واکنش به طور تدریجی از علت و اثر پیروی نمی کنند.یک درام اسباب بازی از آسیب های دوران کودکی در یک رویا ظاهر می شود و سپس در یک کابوس جداگانه شخصیت، که نشان می دهد یک جعبه از نشانه های روان شناسی است که در یک رویا بدون توضیح، هویت های مایع Kon از وضعیت مبهم استفاده می کند - به عنوان مثال تصویر برداری از یک تصویر واضح است که به عنوان یک تصویر کشیدن تصویر کشیدن یک تصویر کشیدن از شخصیت های بصری به طور موازی از شخصیت های بصری به عنوان یک تصویر کشیدن به عنوان یک تصویر کشیدن.

[۳] بازگشت به روایت لینچ[۳]، نماد تحول، از طریق صحنه های متعدد، tying پاپریکا به اضطراب کارآگاه ظاهر می شود، به عنوان سایت های رویارویی و تصویر برداری از فیلم های کورکا، با نگاه کردن به عروسک اسباب بازی های اسباب بازی ناخودآگاه در بینایی محیطی، و همچنین به نظر می رسد که بیننده ها از صفحه نمایش های ویدئویی قوی تر است.

بایگانی برچسب ها: The Auditory Un آگاهانه

یک شاهکار سوررئالیست نمی تواند به تنهایی به تصویر تکیه کند، طراح صدا Masafumi Mima و آهنگساز Susumu Hirasawa یک معماری ساختاری را ایجاد می کند که به عنوان یک انیمیشن، تصویر ذهنی به طور فعال با استفاده از تصاویر صوتی، ملودی های موسیقی، و تحریف الکترونیکی برای ایجاد صدایی است که بین تصویر کودکی و ریتم جادویی آن، به وضوح تصویر یک تصویر خنده دار از یک تصویر گوش، نشان می دهد.

صدای رقص با یک شهر برابر دستکاری می شود. پا پله ها به روش های غیر ممکن بازتاب می یابد، نشان دادن یک تغییر به فضای رویایی قبل از تصویر آن را دقیق است. صداها همپوشانی، تحریف و ادغام، محو مرزهای بین تک اسکریپت های درونی شخصیت ها، پیچ و خم شدن به نسبت زمین شناسی تقویت می شود؛ یک زمزمه تبدیل به یک تحریف کننده از این ویژگی های بصری است که ما را به آن نگاه می کند: حتی انحراف از دید بصری بودن آن را به آن نگاه می کند: حتی تفاوت های بصری.

نفوذ و میراث سینمایی

[در سال ۲۰۰۶] [FLT] [FLT] [[۱]] [[۱۰]] [[۳]] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۳] [۱۰] [۱۰] [۳] [۱۰] [۳] [۳]] [۳]] [۳]] [۳] [۳]] [و [در [برج] یک فیلم [و [و [برکۀ] یک] تصویری که [بر اساس] یک] تصویری از تصاویر و [برکۀ] تصویری که [بر روی آن] تصویری که [و [و [بر روی آن] است که] است] به صورت می تواند به صورت دقیق و [بر روی آن ها] یک] یک] یک] یک] یک تصویر] یک [برجبرجبرکتاز طریق [برکتۀ] یک] از آن ها [برکتیفیک] از آن ها] از آن ها [برکۀ ذهنی] یک] یک [برکۀ] یک [برآید،] یک فیلم [برآید،] یک [برکۀ ذهنی] یک] یک [وایدۀ] یک [برآید،]

فیلم همچنین امکانات انیمه را به عنوان یک وسیله نقلیه برای داستان نویسی کامل و فلسفی گسترش داد، در حالی که فیلم های قبلی مانند FLT:0Akira و Ghost در شل [FLT3] نشان داده بودند که ظرفیت یک انیمه برای موضوعات پیچیده، حق [FLT] را به طور کامل به دنبال دسترسی به واقعیت های اجتماعی بدون قربانی کردن اجازه آن است.

در هسته آن، [FLT] [FLT] [1] [1] [به دلیل آن را بیش از نشان دادن یک جهان فوق العاده روشن؛ آن را یک راه غیر واقعی از دیدن است [و] فیلم به مخاطبان خود می آموزد که از جامد بودن کف زیر پا و هویت چهره در آینه، یادداشت برداری نهایی خود را در حالی که آن را به پایان می رسد، باز می کند.