ثبت نام پرواز و حرکت در استودیو گنلی

استودیو گنibli مدت ها است که نه تنها برای شخصیت های جذاب و یا روایت های پیچیده از نظر اخلاقی، بلکه برای فیزیکی شاعرانه بافته شده در هر فریم است.در میان مداوم ترین و موضوعی متهم به جعل مو در سراسر فیلم روایت داستان سرایی استودیو، به معنای حضور پرواز و تغییر دقیق حرکت حرکت است. چه یک شخصیت است که ابرهای فوق در یک اتاق آتش نشانی، که نشان دادن عناصر حرکت طبیعی است، و یا روح جهان به آرامی از شکستن آن، می تواند به حرکت روح جهان به طور شفاهی از طریق یک روح جهان، و یا روح جهان به طور شفاهی از روح حرکت طبیعی آن، به حرکت کند.

تصور هوایی: پرواز به عنوان آزادی بخش و بیداری درونی

پرواز در جهان گنلی به طور مداوم به عنوان یک استعاره برای آزادی عمل می کند - از انتظارات اجتماعی، از ترس شخصی، از وزن غم و اندوه، Hayao Miyazaki، بنیانگذار استودیو و نمادین ترین کارگردان، پرورش یک وسواس مادام العمر با حمل و نقل هوایی، به ارث برده شده از پدرش که مدیریت یک کارخانه تولید کننده برای هواپیماهای جنگنده در طول جنگ جهانی دوم که با این حال به نظر می رسد به سبک زندگی ماشین آلات پرواز است: به عنوان یک شخصیت روح و ماشین آلات انیمیشن.

در خدمات تحویل کیکی (1989)، توانایی جادوگر جوان برای پرواز به طور مستقیم به خودسوزی او گره خورده است، هنگامی که Kiki از یک بحران اعتماد به نفس رنج می برد و قدرت خود را از دست می دهد، او به سکون غرق می شود؛ اتاق او امتناع از ترک زمین.

[1] ارائه می دهد یک مزدور بیشتر، خلبان خوک غول پیکر، نفرین شده برای پوشیدن یک چهره متخلخل، تنها پناهگاه واقعی خود را در کابین خلبان از هواپیمای قرمز خود را، برای مارکو، عقب نشینی از یک جهان پس از جنگ است که او نمی تواند معده، اما همچنین یک فریب خود را به عنوان یک نوار هوایی واقعی است که آنها را به عنوان یک نوار هوایی و یا یک نوار هوایی آن را نشان می دهد، و نه در حالی که در نهایت آن را به عنوان یک نوار آتش بس است که در حال فرار از انزوای واقعی از انزوای هوا و نه، و نه، و نه به عنوان یک نوار هوایی، و نه در حال جنگ نفس کشیدن آن را از آن را از آن را از آن را روشن است که در حال فرار از آن را از آن را از آن را از انزوای هوا و نه در حال فرار از نوار هوایی، و نه.

باد صعود (2013)، شاید شخصی ترین فیلم کارگردان، دوباره تصور پرواز به عنوان وسواس خلاق با هزینه غم انگیز است. Jiro Horikoshi طراحی شده است با زرق و برق فوق العاده لوکس هواپیمای میتسوبیشی A5M، رویاهای او از پرواز با کابوس های تخریب، هر نمونه شگفت انگیز از نمونه اولیه در سراسر یک لایه متروک انسان است که هرگز به عنوان یک فانتزی پرواز قابل مشاهده نیست، به عنوان یک فانتزی پرواز ساده است.

حتی در قلمروهای ملایم تر همسایه من توتورو (1988)، عطسه با معنی، پرواز بی نظیر توتورو در سراسر میدان های نور ماه و نوار سکوت Catbus از طریق خطوط برق حمل خواهران جوان فراتر از یک بیماری مادر خود را به قلمرو بازسازی تخیل شلوغ، بلکه با بدن های سرگرم کننده بازی می کند، بلکه همچنین غم انگیز است.

هواپیمایی واقعی و گنلی لمسی

علاقه Miyazaki به هواپیمای واقعی در فیلم انیمیشن با اصالت (هنرمندان استودیو) مطالعه هواپیماهای قدیمی - عمق Caproni Ca309، تحقیقات ماچی M.C.72، میتسوبیشی Zero - نه به طلسم ماشین آلات، بلکه برای ضبط فیزیک آسانسور و حرکت این زمین فنی ارائه پروازهای شگفت انگیز هنگامی که Sakitsu برای حفظ این دستورالعمل های جاسوسی داخلی خود را به طوری که هر کدام از طریق دوربین های تیز کردن آن ها، به آن ها احترام می گذارند، نشان می دهد.

زبان حرکت: انتخاب احساسات بدون کلمات

در حالی که پرواز dazzles، واژگان گسترده تر جنبش زمینی - دویدن، سقوط، رسیدن، چرخش - وزن روایت برابر است. انیماتورهای گنلی هر حرکت را به عنوان یک رویداد روانی درمان می کنند، شخصیتی که اجرا می کند به سادگی از نقطه A به نقطه B عبور نمی کند؛ بدن آنها نشان می دهد وحشت، عزم، شادی، یا غم از طریق کج کردن به حرکت پیچیده و ریتم است که اجازه می دهد تا به روند توجه عاطفی از طریق گفتگو.

دویدن به عنوان آزادی عاطفی

توالی های چیس در فیلم های گنلی به ندرت در مورد هیجان خالص است.آنها اغلب حالت جابجایی داخلی شخصیت را در mononoke (1997)، Ashitaka فرار از جنگل پس از نفرین شدن یک بیرونی فیزیکی از نفرت شیطانی است که تهدید به مصرف شورش او با سرعت بدن او، با وجود محدودیت های بصری خود را در جهان، و با استفاده از آن مواجه می شود، هنوز هم یک تضاد چهره بصری او در جهان است که در پشت سر و در آن است که در برابر سرعت بدن او در برابر سرعت بدن او در برابر سرعت بدن او در حال مبارزه با سرعت بدن او در حال مبارزه با سرعت بدن او در حال تحریک می شود، و با سرعت بدن او در حال احتقانی خود را تهدید می شود، و در برابر سرعت بدن او در برابر سرعت بدن خود را به هم به هم به طور طبیعی خود را به عنوان یک مبارزه با سرعت بدن او در برابر سرعت بدن او در برابر سرعت بدن خود را به طور طبیعی، و با سرعت تحریک می شود، و با سرعت بدن او در برابر سرعت بدن او در حال خود را به عنوان یک مانع از طریق یک مانع از طریق یک مانع از طریق یک مانع از طریق بدن خود را به عنوان یک مانع از طریق یک مانع از طریق بدن خود را

(2008) تبدیل به یک خروج خالص، هنگامی که نژادهای کوچک طلایی تبدیل شده است که در طول طوفان، امواج را به دقت بالا می برد، پاهای او در برابر آب های ماهی شکل گرفته، حرکت یک سرود عشق است و خواهد بود. تعقیب در مورد ترس نیست، بلکه در مورد پیوند مجدد، و شادی کامل است - بنابراین می تواند هر گونه روایت مو را درک کند که باعث می شود.

حتی کوچکترین حرکت های اپیدورال در از قلب (1995)، زبان بدن کمی تکان دهنده به عنوان عجله از طریق کتابخانه و یا تعقیب پس از یک گربه منعکس کننده تمایلات عاشقانه و بی خلاقیت او، یک آنارشیست جذب انرژی غیر قانونی از نوجوانی است که تقریبا از طریق حرکت تصویری شبیه به این دیوانه و نوجوان پیدا می کند که چگونه یک حرکت واقعی را نشان می دهد.

چشم انداز های زندگی: طبیعت در حرکت

حرکت فراتر از شخصیت ها گسترش می یابد تا خود محیط را در جهان های گنلی، پالس جنگل، رودخانه ها، و باد هرگز هنوز نمی نشیند، این ناهنجاری - ریشه در اعتقاد شینتو که ارواح در پدیده های طبیعی زندگی می کنند - هر تنظیم را به یک شرکت کننده پویا در درختان شفا می دهد.

↑ «[۲] «[۱]» [۱] «[۲]]» [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]] [۱]] [۱] [۱]] [۱]]] [۱] [۱]] [۱]] [۱]] [۱]] [۱]] [۳] [۳] «وَدَهُوَدَدَدَدَدَدْدْرَهُوَهُوَدْرَهُوَهُوَهُوَهُوَدْرَدْرَدْدْدْدْدْرَهُوْدْدْدْدْدْدْدْدْدْدْدَهُوَهُوَهُوَهُوَدْدْدْدْدْدَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوْدْدَهُوَهُوَهُوَدْدْدَهُو

تکنیک های انیمیشنی که Defy Gravity

توهم پرواز و حرکت مایع در انیمیشن دستی نیاز به سخت افزار فنی فوق العاده ای دارد. استودیو گنلی به سرعت فریم های مختلف، پنوم پس زمینه دقیق و درک بصری از فیزیک برای ایجاد توالی هایی که به طور همزمان غیر ممکن و واقعی هستند، هنرمندان اغلب حرکت دوربین چند لایه ای را در یک شات واحد استفاده می کنند: شخصیت پیش زمینه ممکن است از طریق یک سرعت حرکت جدا شده و در هنگام ایجاد یک سرعت حرکت واقعی، در حالی که یک سرعت حرکت جدا شده است.

رویکرد مشهور استودیو " انیمیشن کامل" - جایی که فریم ها بر روی آن ها یا دو به جای کشیده شدن در طول طولانی مدت کشیده شده است - گواهی می دهد که حتی ساکت ترین لحظات حاوی یک ویژگی زنده است.یک کاراکتر شناور در نیمه هوا به ندرت کاملا ثابت باقی می ماند؛ دایره های مو، پارچه ها و بدن اصلاحات کوچک را به عنوان اگر بوفه واقعی توسط باز کردن قلمداد فعلی است. [Fow]

انحلال طلبان همچنین حرکت ورزشی و رقص را برای اطلاع از رقصشان مطالعه می کنند (روشی که یک شخصیت جهش می یابد، زمین ها و بهبود تعادل به معنای بوم شناسی واقعی است، به همین دلیل حتی شاهکارهای فوق انسانی نیز احساس اعتماد به نفس بیشتری می کنند.هنگامی که چگونه می توان سوفی را در طول پیاده روی آسمان خود در چگونه قلعه متحرک متحرک متحرک متحرک متحرک حرکت می کنند [F: 1)

ریشه های فرهنگی: فلسفه پشت حرکت

واژگان مذهبی گنلی را نمی توان از سنت های فرهنگی و فلسفی ژاپنی جدا کرد.باور شینتو که ارواح در همه چیز زندگی می کنند - صخره ها، درختان - به طور طبیعی تصویر استودیو از یک جهان در حرکت مداوم را به عنوان یک نسیمی تشویق می کند؛ ممکن است زمزمه های kami را حمل کند.

مفهوم ذن (FLT:0) [FLT1] - مکث معنی دار یا فاصله - همچنین استفاده از بی پروای بین حرکت را به اطلاع می رساند. [edit] استودیو به خاطر صحنه های بی نظیر آن از شخصیت های انجام هیچ چیز به طور خاص مشهور است: یک زن پخت و پز، یک پسر خیره کننده در دریا، یک جنگل که در این لحظات قرار دارد، اما در طول شب خاموش است که روح خاموش شود یا خاموش است.

پرواز و حرکت در لحظات بحرانی: یک نگاه نزدیک

بررسی توالی های خاص نشان می دهد که چگونه نماد لایه های گنلی در حرکت است.در ناکوسیکاä از دره باد (1984)، پرواز های شتاب دهنده شاهزاده در برابر جنگل سمی عمل از همدلی رادیکال است.

در قلعه متحرک ، قلعه خود را به عنوان یک شخصیت تعریف شده توسط حرکت، آن را تکان دادن، اسباب بازی پرنده- پا در سراسر زباله منعکس می کند @ چگونه خود را هماهنگ سازی از مسئولیت، به عنوان شکل قلعه تغییر شکل در سراسر فیلم، نمودار حرکت آن را نمایش می دهد چشم انداز داخلی جادوگر از تغییر آرام و یا سیگنال های عبور از تغییر آرام، به عنوان یک تغییر آرام و آرام تر.

Castle در آسمان یک الگو برای رقص عمودی فراهم می کند، دنباله های Laputa، که در آن Pazu و Sheeta از ریشه ها و جهش در سراسر سیستم عامل های فروپاشی گرد و غبار، تبدیل کل جزیره شناور به یک پازل قبیله ای است، هر مرحله یک از زمان اعتماد به استخوان ها است که حرکت به سمت بالا را انجام می دهد، و به نوبه خود یک عمل اجتناب ناپذیر از دست می دهد - و به یک ستون فقرات از دست رفته است.

میراث و نفوذ در انیمیشن جهانی

درمان استودیو گنلی پرواز و حرکت یک معیار تعیین کرده است که آنارشیست ها در سراسر جهان به مطالعه ادامه می دهند، مدیرانی مانند ماوتو شینکای، Mamoru Hosoda، و حتی پیکسارس Docter به عنوان یک حرکت فکری به عنوان تاکید بر چگونگی تنظیم قطعات و حرکت طرح های بی نظیر با مخاطبان غربی، به کشف یک حرکت سریع و یا گفتگو اشاره کرده اند، که در آن یک تصویر پیچ و تاب و تاب و تاب و تابناک شبیه به یک تصویر خیره کننده متفاوت از اژدها است.

میراث استودیو تحمل می کند زیرا هرگز حرکت را به عنوان یک ابزار صرف برای پیشبرد طرح، هر قوس از طریق هوا، هر یک از خطوط از طریق یک جنگل وحشت زده، و هر دست ملایم در سراسر یک خیابان شلوغ تبدیل به یک داستان کوتاه در خود را، برای کسانی که مایل به کشف بیشتر، مستند ساخت روح از کتاب 1، ارائه می دهد که چگونه به داستان ضرب و نقل دقیق "Zie" از سنگ "Zie، به نقطه Miib.

در پایان، پرواز و حرکت در روایت بصری استودیو گنلی عمل ترجمه است - آنها تبدیل تغییرات داخلی به انرژی بیرونی را به ما اطمینان می دهند که شخصیت ها به سادگی کشیده نمی شوند بلکه تنفس، خفه کردن و افزایش می یابند.با درمان هر حرکت به عنوان یک وحی و هر پرواز به عنوان یک سفر روح، گنلی مخاطبان را دعوت می کند تا احساس باد در زیر زندگی خود، شاید همه ی فانتزی های ارتباطی که ما می توانیم یاد بگیریم و نه حرکت های دور.