Table of Contents

هنگامی که هنرمند لس آنجلس-بورن بک هانسن در سال 1994 با سرود ضعیف تر "Loser"، این مسیر به نظر می رسید کاملا معاصر و عجیب و غریب بود. A Twist Slide riff، یک ضرب و شتم هیپ-امید، یک روایت نیمه سنگ از تصاویر بی صدا از تصاویر جدا شده - آن یک کل کل کل بود که به سختی در زیر لایه های آهنی و الهام بخش از یک متن کلاسیک، می تواند به عنوان یک متن عمیق از متن های خنده دار و نیمه شنیده شود.

سال های فرمت بک و مسیر صوتی یک نسل

بک دیوید کمپبل در سال 1970 به یک خانواده که در میراث هنری و موسیقی قرار داشت متولد شد (پدرش دیوید کمپبل، یک مجری مشهور و آهنگساز بود که در جلسات کلاسیک سنگی برای هنرمندانی مانند کارول کینگ و ماروین گای، آلبوم او، Bibbe Hansen، یک هنرمند بصری و اجرا کننده بود که در مدار کارخانه ی اندی کلنی حرکت کرد، که اغلب به نام گروه های موسیقی اش، نوار صوتی لس آنجلس، و آلبوم های آن را باز می کرد، اما نه تنها به نام آلبوم های قدیمی تر از لس آنجلس، بلکه به نام آلبوم موسیقی راک و نه تنها به نام آلبوم های آن اشاره کرد.

این پس زمینه سنگ کلاسیک هرگز به سادگی یک سفر نوستالژی نبود.بک خصیصه های سنگی حاکم در اواخر دهه شصت و اوایل دهه هفتاد را درونی کرد: موسیقی که رنگ های الکتریکی را با روانا ادغام کرد، احساسات توده ای با بمب گذاری های اندازه استادیوم، شکل گرفت. British Invasion [FLT 1) و بعد از آن، که به او نشان داد که یک سبک جذب شده است که او را به عنوان یک سبک تمیز و به عنوان یک سبک ضبط شده است که او را به معنای شکستن آن بود.

ستون های کلاسیک راک که صدای بک را شکل داد

در حالی که eclecticism بک باعث می شود او را به هر یک از پیشینیان تک، سه اثر تی ان ای به طور مداوم در طول مصاحبه ها و ضبط های خود ظاهر می شود.

Led Zeppelin: معماری Riff

ساخت گیتار تک آهنگ Jimmy Pagetch و John Bonham’s Madnessing عملا در DNA بک کدگذاری شده است. Beck’s ریتم قطعات اغلب از همان منطق الکتریکی فشرده شده با عنوان “Whole Lotta Love” یا “سگ سیاه” استفاده می کنند.

The Beatles: The Studio به عنوان بوم

بیتلز به بک آموخت که یک استودیوی ضبط یک ابزار مستند نیست بلکه یک زمین بازی خلاق است.[۱] آزمایش های آنها با نوار عقب، musique concrète و دستکاری vari Speed در Revolver [FLT 1] و Sgt، نوار قلب تکفل (F3) به طور مستقیم یک نمونه های پاک کننده ای از سیم پیچ و خمودگی ۴ را تنظیم کرد.

رولینگ استون و هنر نگرش

اگر بیتلز آزمایشگاه را به بک داد، رولینگ استون به او ژاکت چرمی (Kor Stone) را داد، که بسیاری از تحویل صوتی و آسیب پذیری باز کیت ریچاردز (Stevetone) را به عنوان یک ریتم داخلی مهم در سراسر کار بک لینک می دهد، به ویژه در سیرک سرگرم کننده (FLT:0Midnite Vultures[F:1] قوانین جعلی و کانال جعلی.

فراتر از این سنگ ها، لایه های اضافی از صخره جنوبی برادران آلمن (در کار گیتار اسلاید بک گوش داده شده) و درون گرایی توده ای نیل یانگ و جونی میچل، به ویژه در مورد آکوستیک و کشور رکوردهای پر شده مانند FLT:0 تغییر آب و هوا[F:1LT (2002)] و [F:2.

Sonic Manifestations: Tracing Classic Rock در سراسر دیسکوگرافی بک

ارتباط بک با سنگ کلاسیک ثابت نیست؛ با هر انتشار تغییر می کند. ردیابی این آلبوم نفوذ توسط آلبوم نشان می دهد که چگونه او قهرمانان خود را بدون هیچ گونه وقفه در گذشته.

Mellow Gold 1994 - ضد Folk Riff ماشین

"Loser" ممکن است به عنوان یک رپ شوخی تفسیر شده باشد زمانی که اولین بار به MTV ضربه زد، اما ستون فقرات آن یک گیتار سر و صدا است که می تواند در یک Allmane پرتاب سنگ، به سادگی یک آهنگ نیمه زیرزمینی را ضبط کرد، "پرداخت هیچ گونه (Snoozer)" به توپ صوتی از اوایل دهه هفتاد جوان، در حالی که عمدتاً چهار سیم پیچ و شلوار کلاسیک "این" را به طور موازی پخش کرد، اگر آنها یک ضربه زدن به سادگی یک ضربه زدن به سرعت به صدا "S" و صدا "S" را به صدا "S" و صدا "S" را به پایان داد، "S" و صدا "S" (بدون آسیب زدن به سادگی "S.

[[ویرایش] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۲]] [۱] [۲] [۱] [۱] [۱] [۲]] [۱] [۲] [۱] [۱] [۲] [۱] [۱] [۱] [۲] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۲] [۳] [۲] [۳] [۳] [۱] [۱] [۲] [۱] [۱] [۳] [۲] [۲] [۲] [۱] [۱] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۱] [۳] [۳] [۱] [۱] [۱] [۳] [۳] [۳] [۲] [۲] [۳] [۳] [۲] [۲] [۲] [۱] [

در بخشی از برادران گرد و غبار، Odelay یک کلاژ متراکم از صداها پیدا شده است، اما روح رکورد عمیقا سنگ دار است، "دوج رنگ آبی" با یک قطعه قطعه قطعه قطعه قطعه قطعه موسیقی، به عنوان یک نوار صوتی، به عنوان یک نوار صوتی، به عنوان یک نوار صوتی "کلیدهل" و حلقه درام که می تواند از یک جلسه جیمز براون حذف شده است، اما آهنگ کلاسیک "All "آن را به عنوان یک نمونه کلاسیک "آن را به عنوان یک نوار سبز" به عنوان یک نوار صوتی "کلید، به عنوان یک نوار صوتی "آن را به عنوان یک نوار صوتی "آن را به عنوان یک نوار صوتی "به عنوان یک نوار صوتی "به عنوان یک نوار صوتی "به عنوان یک نوار صوتی "کلو به عنوان یک نوار صوتی "کلید، به عنوان یک نوار صوتی "کلید آهنگ "کلید، به عنوان یک نوار صوتی "کلید، به عنوان یک نوار صوتی "کلید آهنگ کلاسیک "کلید، به عنوان یک نوار صوتی "کلید آهنگ "ما" به عنوان یک نوار صوتی "کلید آهنگ کلاسیک "کلید آهنگ "کلید، به عنوان یک نوار صوتی "کلید آهنگ "کلید آهنگ "

[[ویرایش] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱۰] [۱]] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳]] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [

در اینجا بک به طور کامل از خط تئاتر که از T. رکس و دیوید بووی (از طریق شاهزاده) اجرا می شود، "Mixed Bizness" یک نسل مستقیم از سنگ زرق و برق است که با دست خود، گروه راک کلاسیک و ثابت شاخ است. @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @ @

تغییر در آب (2002) و فاز درخشان (2014) - لورل Canyon احیاء

پس از تجاوز به نور آبی از دهه نود، بک به راحتی با تغییر آب دریا ، یک آلبوم شکستن ثبت شده با یک گروه کامل اما در فاز melancholic و نوار نفوذ در اوایل دهه 1970، یادآور دستور العمل های رشته ای که توسط پدرش دیوید کمپبل انجام شد، به طور مستقیم تحریک (FLT:2 [F] هنرمندان دو برابر تولید سنگ هنوز هم بودند.

[[ویرایش] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]] [۱] [۲] [۱] [۱] [۲]] [۱] [۱] [۲] [۱] [۲] [۱]

حتی در یک ترکیب مانند رنگ ، DNA سنگ کلاسیک ادامه دارد، "تمام شب" با یک گروه الکترونیکی گیتار زده می شود که به وضوح از بیان آسیب های کوچک از هارد های ارزان و ستاره بزرگ، بک در مصاحبه ها گفته است که او قصد دارد آهنگ هایی را بنویسد که "به وضوح چیزی شبیه به خود می گوید، اما نمی تواند یک آلبوم بی صدا را به طور کامل روشن کند.

هنر Fusion: تکنیک های تولید بک و ابزار سازی

تأثیر کلاسیک راک بر بک فراتر از ساختار آهنگ به ابزار و تکنیک های او را به کار می گیرد، مانند پیشینیان خود، او استودیو ضبط را به عنوان یک بوم، اغلب ساخت آهنگ از بخش ریتم تا به طور مکرر ضبط آهنگ های زنده در اتاق - آهنگ های بنیادی - باس، درام، ریتم - ضبط یک بازی ارگانیک که تعریف شده عصر سنگ کلاسیک قبل از اضافه کردن لایه های دستکاری کلاسیک [دو] را با این روش برش مستقیم چربی، به آنها را کاهش می دهد.

رویکرد گیتار او چندین دوره را سنتز می کند، بنابراین به طور برجسته ای در برخورد مانند "Loser" و "Novacane"، از سنت آبی تنگنا که باعث رضایت دوane Allman و Ry Cooder می شود، به ندرت از پدال استفاده می کند - حلقه، عایق حلقه - روح کلاسیک "imdr" مانند "نمایشگاه های صوتی او" است، به ندرت به شکل های دیگر "Pro فلش" اشاره می کند.

به طور کلی، بک یک خصیصه است که از جلو بزرگ آموخته است (توانایی او برای تغییر از یک رشد نقاشی به یک قلاب مناقصه در یک عبارت واحد است که به آهنگ های پویای خود رابرت گیاهان به عنوان لینک های پویا و گوش دادن به Morning phase یادآوری می کند، اغلب به عنوان آهنگ های صوتی از آهنگ های صوتی و غیر واقعی خود را به عنوان خواننده خود را انتخاب می کنند.

استفاده از نمونه های بک و صداهای یافت شده شاید مستقیم ترین پل بین آزمایش کلاسیک راک و عصر دیجیتال باشد، زمانی که بیتلز با هم نوارهای calliope و scendos را برای "Being for the Interest of Mr. Kite" به طور موثر جهان اطراف آنها را نمونه برداری کرد، به سادگی گسترش می دهد که منطق، کشیدن قطعات از جعبه سنگ و ابزار صوتی به عنوان ترکیب این ابزار کلاسیک.

Resonance فرهنگی: چگونه بک بریجز نسل از طریق راک کلاسیک

تسلط تجاری رادیو کلاسیک راک در دهه ۱۹۹۰ و ۲۰۰۰ یک پارادوکس کنجکاو ایجاد کرد: نسل کامل نوجوانان با Led Zeppelin، Pink Floyd، و عقاب ها در کنار سیم کشی معاصر، بک به طور منحصر به فرد برای خدمت به عنوان سفیر فرهنگی، ترجمه آن میراث به زبان indie Cool. برای بسیاری از طرفداران که او را از طریق FLT0O کشف کردند، به بررسی موسیقی و شبیه سازی تبدیل شد تا موسیقی را به موسیقی و شبیه سازی کند.

همکاری های او بر این تابع برجسته تأکید می کند.بک مراحل و زمان استودیو را با افسانه هایی مانند تام Petty، Willie Nelson و Paul McCartney، اجرا با احترام که هرگز به تقلید نمی پردازد، در سال 2009 راک و رول هال مراسم القای شهرت، او یک تکرار آتش آمیز از "Train Kept A-Rollin" را در کنار جیمی، "Joe0، و "Funing" انجام داد که او در یک خط ادای احترام کلاسیک خود را در خط ادای احترام به عنوان "جان می کند.

اهمیت فرهنگی سنگ کلاسیک در کاتالوگ بک نیز با انعطاف پذیری گسترده تر [۱] از ژانر دهه پس از روز، کلاسیک سنگ باقی می ماند یک فرانکوا، یک لغت مشترک که عبور از مرزهای نسلی و جغرافیایی است؛ با استفاده از رشته های آن به ضربه هیپ هاپ، بافت های الکترونیکی، و در مردم، بک نشان می دهد که این واژگان بی پایان است که به جای آن، می تواند یک قطعه از آن استفاده کند؛ به جای آن، او می تواند یک قطعه ای از یک آلبوم کلاسیک استفاده کند؛ به عنوان یک قطعه ای که او را به عنوان یک قطعه ای از آن استفاده کند.

منتقدان گاهی اوقات eclecticism بک را به عنوان فقدان هویت رد می کنند، اما این دیدگاه نقطه را از دست می دهد. هویت او سنتز است که در یک دوره زمانی که مرزهای ژانر به طور عمده سقوط کرده اند، بک به عنوان اثبات می گوید که دوست داشتن بیتلز و دشمن عمومی یک تضاد نیست، بلکه یک مزیت خلاق او است که در آن چشم انداز موسیقی را ایجاد می کند و صدای واقعی آنها را در آن می تواند یک تجربه های مجازی را ایجاد کند.

نتیجه گیری: میراث نهایی راک کلاسیک در تکامل مداوم بک

نفوذ سنگ کلاسیک بر روی بک نه نوستگی و نه سطحی است؛ پایه ای است، ارائه مواد ساختاری که از آن هنر سبک او ساخته شده است، از قدرت اولیه یک گیتار آبی به استودیو تقسیم شده است، به عنوان نمونه متمایز از فلسفه اسپرت سازی استودیو پیشگام توسط بیتلز، اثر انگشت کلاسیک راک در سراسر سبک زندگی خود آشکار است - نمونه مرجع آن را به عنوان یک نمونه متمایز به عنوان یک نمونه متصل می کند، به عنوان یک نمونه، به عنوان یک نمونه متمایز از آن متصل می کند.

همانطور که بک همچنان به انتشار موسیقی و تور ادامه می دهد، گفتگو با گذشته همچنان فعال است.هر پروژه جدید فرصتی دیگر برای دیدن اینکه چگونه نسلی از هنرمندان که در سنگ کلاسیک بزرگ شده اند می توانند درس های خود را بدون محدود شدن توسط آنها تفسیر کنند، به این معنا، او هر دو نگهبان و نوآور است، اطمینان حاصل می کند که روح عصر طلایی سنگ همچنان الهام بخش نیست، بلکه از طریق یادآوری های قدیمی و بازسازی می شود.