مکالمه "Sub vs. dub" یکی از قدیمی ترین و عاطفی ترین تقسیمات طرفداری از مواد است که برای دهه ها، بینندگان خود را با چگونگی مصرف انیمیشن ژاپنی شناسایی کرده اند - یا در زبان اصلی خود با زیرنویس ها و یا از طریق یک مسیر صوتی محلی، آنچه که شروع به عنوان یک سوال عملی از دسترسی به آن کرده است نشان دهنده طعم، اصالت و حتی مقاله هویتی است که در نهایت به بررسی ریشه های پویا و پویایی جامعه می پردازد.

Sub و Dub چیست؟

"Sub" برای یک رژیم فرعی است.در این فرمت، اجرای آواز ژاپنی اصلی در حالی که متن ترجمه شده در پایین صفحه نمایش ظاهر می شود، می تواند زمان برای مطابقت با گفتگو باشد و اغلب شامل یادداشت های مختصر در مورد مرجع فرهنگی یا متن روی صفحه "Dub"، به طور خلاصه، جایگزین صوتی اصلی ژاپنی با صدای تازه ضبط شده در آهنگ دیگر است - معمولاً به صورت منظم به آهنگ های صوتی ترجمه شده است.

مسیر تولید برای هر کدام از این موارد به طور قابل ملاحظه ای متفاوت است. Subtitling در درجه اول یک ترجمه و زمان بندی است، که معمولا پس از پخش این قسمت در ژاپن انجام می شود.هدف این است که به عنوان بخشی از تفاوت اصلی در حالی که اجازه می دهد مخاطبان بین المللی به خواندن در کنار دوینگ، به طور مخالف، یک تلاش کامل پس از تولید صدا است که شامل ریخته گری، اسکریپت صوتی، و سازگاری (اغلب با استفاده از راه حل های تجاری جدید و گفتگو های صوتی).

درخواست از Subbed Anime

برای بخش بزرگی از پایگاه فن، تماشای زیرنویس در مورد نزدیک بودن به مواد منبع است.باور فراگیر وجود دارد که صوتی اصلی ژاپنی دارای وزن عاطفی و بازیگران کارگردان است.

اجرای واقعی

بازیگران صوتی ژاپنی یا [10] [10] اغلب به عنوان افراد مشهور در حق خود جشن گرفته می شوند. اجرای آنها به شدت با هویت شخصیت ارتباط دارد، زمانی که طرفداران در مورد عشق ورزیدن به Goku یا Luffy صحبت می کنند، آنها اغلب به اجرای Masako Nozawa یا Mayumi Tanaka اشاره می کنند - عملکرد که برای ایجاد یک شخصیت های مشابه در ژاپن، به اشتراک گذاشته شده است.

فرهنگ فرهنگی و زبان نو

همچنین می تواند به عنوان یک پنجره به زبان ژاپنی و فرهنگ عمل کند.محافظه ها مانند -سان، -کورون یا - هاما می توانند در یادداشت های ترجمه نگه داشته شوند و جوک ها و اصطلاحات خاص فرهنگی گاهی با کلمات توضیحی ژاپنی حفظ می شوند.این توصیه به بینندگان که می خواهند نه تنها طرح بلکه زمینه فرهنگی پشت آن را درک کنند، حتی از یک ابزار مطالعه برای ساخت یک جفت نامه ژاپنی استفاده می کنند.

سرعت و دسترسی به محتوای جدید

از لحاظ تاریخی، قسمت های فرعی سریعتر از dubs در دوره سیم پیچ و خمس در دسترس هستند، طرفداران می توانند قسمت های جدید را با زیرنویس ها در عرض چند ساعت از پخش ژاپنی تماشا کنند، برای بینندگان فصلی که می خواهند در بحث های هفتگی شرکت کنند و از خرابکاران جلوگیری کنند، سرعت مسائل حتی به عنوان تولید سیمولودو شکاف را محدود کرده است، آزادگان هنوز تمایل به تقویت عادت در میان طرفداران دارند.

درخواست از Dued Anime

یک انیمه اغلب به عنوان گزینه “کاسی” انتخاب می شود، اما این نادیده گرفته می شود مزایای واقعی هنری و عملی آن را به ارمغان می آورد. یک دوک به خوبی تولید شده می تواند شاهکار قابل توجهی از سازگاری و عملکرد و برای بسیاری از بینندگان، آن را به سادگی موثرترین راه برای تجربه یک داستان است.

دسترسی و تمرکز

خواندن زیرنویس در حالی که دنبال انیمیشن دقیق می تواند چالش برانگیز باشد - و برای برخی از بینندگان، غیر ممکن است.مردم مبتلا به دیسلکسیا، اختلالات بصری یا مشکلات خواندن ممکن است پیدا کردن دوبز بسیار بیشتر در دسترس است. کودکان جوان که هنوز نمی توانند به سرعت برای زیرنویس خوانده شوند، مخاطبان اصلی دیگر هستند. Dushing همچنین کسانی که ترجیح می دهند انیمیشن را تماشا کنند در حالی که کارهای دیگر مانند ورزش یا کار کردن، جایی که نگه داشتن متن ممکن است.

اجرای کیفیت و ارتباط عاطفی

استدلال که دوبز ذاتاً پایین تر از عملکرد هستند، سالهاست که به روز از بازیگران صوتی بسیار آموزش دیده استفاده می کنند که عمق و ظرافت را به نقش های خود می رسانند، عملکرد هایی مانند کریستوفر Sabat’s Vegeta، Colleen Clinkened به طور معمول دارای ویژگی های صوتی بسیار بصری است، یا جانی یونگ بوش Ichigo برای بسیاری از طرفداران شنیدن دقیق است که می توانند یک تصویر صوتی را جذب کنند و یا یک تصویر ذهنی کامل تر را پیدا کنند.

محلی سازی به عنوان Adaptation

یک اسکریپت خوب ساده بیش از ترجمه کلمات است؛ آن را سازگار با معنی. [۱] شوخی که بر روی کلمه ژاپنی تکیه می کند ممکن است به طور منحصر به فرد تخت سقوط اگر به طور مستقیم ترجمه شده، بنابراین یک آداپتور ماهر یک شوخی معادل ایجاد می کند که در زبان جدید است: منابع فرهنگی می تواند محلی برای حفظ تاثیر عاطفی اصلی به جای شکل شفاهی آن است.این یک عمل خلاق است، و هنگامی که به خوبی انجام می شود، به طور کامل آن را برجسته می کند.

تاثیر فرهنگی Sub vs. Dub در داخل Fandoms

بیش از یک اولویت، تقسیم زیر در مقابل دوب اغلب به عنوان یک لنز عمل می کند که از طریق آن طرفداران خود و دیگران را تعریف می کنند. شدت بحث کمتر به آهنگ های صوتی و بیشتر برای انجام با مرزهای جامعه، هویت اجتماعی و روانشناسی تعلق دارد.

دروازه بان و الیتیسم

در بسیاری از فضاهای آنلاین، بیننده زیر تخت به عنوان فن "واقعی" قرار می گیرد - کسی که به کار اصلی احترام می گذارد و تلاش می کند تا با آن به صورت خود درگیر شود. بینندگان دونفر گاهی به عنوان تنبل، کمتر هوشمند یا کمتر متعهد می شوند.این پویایی می تواند یک محیط خصمانه ایجاد کند که تازه واردان احساس ناخوشایند و لذت می کنند در سلسله مراتبی از اصالت درک شده رتبه بندی شده است.

دروازه بانی اغلب از میل به محافظت از هویت جامعه یا سیگنال دادن به وضعیت درونی خود ناشی می شود، زمانی که طرفداران زمان را در یادگیری در مورد بازیگران صدا، انتخاب های مدیریتی و منابع فرهنگی صرف می کنند، اولویت زیر می تواند با غرور شخصی در هم تنیده شود.

Sub vs. Dub به عنوان هویت اجتماعی

ترجیحات می تواند به نشانگرهای هویتی منجر شود.بی.ان آنلاین ممکن است با افتخار اعلام کند "فقط" یا "برجبر" ، هشتگ ها و موضوعات مجمع به طور مداوم این درگیری را حاکم می کنند ، اغلب در اشکال اغراق آمیز و طنز آمیز است در حالی که برخی از این مفید است ، همچنین ذهنیت "ما در مقابل آنها" را تقویت می کند که قطعات فندوم می توانند در غیر این صورت یک عشق را به اشتراک بگذارند.

ساختمان های اجتماعی در سراسر تقسیم

علی رغم اصطکاک، هر دو علاقه مندان فرعی و دوب جوامع پر جنب و جوش را تشکیل می دهند. تیم های سرقت شده و گروه های طرفداری را به عنوان جمعی قوی، ایجاد تخصص ترجمه و بایگانی عناوین مبهم تشکیل می دهند. دو فندوم حول بازیگران صوتی خاص، مدیران ADR و مارک های استودیویی رشد می کند که اغلب پانل های میزبان با هر دو ژاپنی و بازیگران صوتی را به صورت جداگانه نشان می دهند که نشان می دهد که جهان ها می توانند به تفاوت های متقابل انسان کمک کنند.

تکامل صنعت دوینگ

بسیاری از نظرات برجسته در مورد دوبز ریشه در گذشته است برای درک حال، ارزش آن را به بررسی چگونگی به طور چشمگیری صنعت تغییر کرده است.

از سانسور تا سازگاری هنری

در دهه ۱۹۹۰ و اوایل ۲۰۰۰، دوبز انگلیسی گاهی اوقات شهرت ضعیفی برای تحویل خطوط صاف و ناخوشایند و محلی سازی سنگین که عناصر فرهنگی ژاپنی را پاک کرد، به شدت برای محتوا ویرایش شد، تغییر موسیقی و حذف کل صحنه ها.این شیوه ها درک را تغذیه کردند که دوبز محصولات پایین تر برای مخاطبان کمتر تشخیص داده شده بودند.

مدیران ADR امروز با بازیگران صوتی همکاری می کنند تا اجرای اصلی را مطابقت دهند (در حالی که به بودجه های مادی افزایش یافته است، تکنولوژی ضبط بهبود یافته است و استخر استعداد در حال حاضر در سراسر بازی های ویدئویی، انیمیشن های غربی و انیمه، سطح بالاتری از صنایع دستی را ترجیح می دهد.

سیمدوها و سقوط زمان Gap

سیستم عامل های جریان اساسا برنامه های انتشار تغییر یافته است. Funimation پیشگام مدل سیمدولد (مدل) دو برابر، انتشار بخش های انگلیسی-dued در هفته - یا حتی همان روز - به عنوان پخش ژاپنی، یکی از مزایای کلیدی زیر بستر را حذف کرد: اکنون، طرفداران که ترجیح می دهند dubs می توانند در بحث های هفته به هفته شرکت کنند تقریبا به سرعت به عنوان پایین بودن [Frun] از زمان فعلی و ساعت 1:2.

نقش پلتفرم های جریان و انتخاب بینندگان

عصر مدرن جریان بحث را کمتر یک باینری و بیشتر یک درهم تنیده ساخته است. اکثر سیستم عامل های اصلی در حال حاضر هر دو گزینه برای یک کتابخانه گسترده از عناوین Netflix، HIDIVE و Crunchyroll همه اجازه می دهد بینندگان را به تغییر بین صوتی اصلی با زیر و آهنگ های نام، گاهی اوقات حتی ارائه چندین زبان دوبز ساده، بی صدا تضعیف سفت و سخت از زیر بحث شخصی به جای یک ترجیح شخصی به عنوان یک فریم و یا آهنگ شخصی.

برخی از سیستم عامل ها همچنین تنظیمات زیر عنوان قابل تنظیم را ارائه می دهند – اندازه فونت، رنگ، پس زمینه – ایجاد زیرنویس در دسترس تر است.برای کسانی که از مقایسه نسخه ها لذت می برند، به عقب و جلو در همان صحنه، یک کلیک واحد است. سهولت آزمایش مصرف بازتر را تشویق می کند.دیگر مجبور به متعهد به یک نسخه در نقطه خرید طرفداران، می تواند نمونه و مورد تصمیم گیری کند.

دانلود بازی اندروید The Gap: Into a More Inclusive Fandom

اگر بحث زیر و در مقابل، چیزی را تعلیم دهد، این است که طرفداران در مورد چگونگی تجربه داستان ها پرشور هستند، که اشتیاق نیاز به مخرب نیست. بسیاری از بینندگان در حال حاضر یک رویکرد هیبریدی را در بر می گیرند - "برای درام، دوبز برای کمدی" و غیره دیگران ترجیح می دهند زیرمجموعه هایی برای نمایش های هوا و دو برای ساعت های مجدد در حالی که چند وظیفه اذعان می کنند که هر دو نیاز به تخلیه مشروع دارند.

شخصیت های محترم در صنعت نیز خواستار دیدگاه ظریف تری شده اند.مؤمنان و مدیر ADR (FLT:0) کریستوفر سورت در مورد اینکه چگونه دوک های اولیه تحت محدودیت های شدید ایجاد شده اند و چگونه طرفداران اغلب کل قالب را با ضعیف ترین نمونه های تاریخی آن قضاوت می کنند، به طور مشابه، که حق تفسیر زبان اصلی را ندارند و گزینه های موجود است، "و چگونه طرفداران می توانند کل قالب را به طور کامل تفسیر کنند؟" و به نوبه خود را از یک شخصیت اصلی از طریق "انتخاب های موجود است.

گفتگوی مداوم

بحث زیر در مقابل، بعید است که از بین برود - آن را بیش از حد عمیقا در فرهنگ فندوم جاسازی شده است، با این حال شرایط در حال تغییر است، جایی که آن را یک سوال از اصالت درک شده و حفظ فرهنگی، آن را به طور فزاینده ای یک سوال از طعم، دسترسی و راحتی بیان می شود، در حال حاضر هنجار، نه، و یک رژیم استاندارد برای نزدیک شدن به زمان تولید به طور همزمان، به عنوان یک تقسیم بندی ممکن است به نگاه کردن به یک نیمه اول، به نگاه کردن، به عنوان یک اختلاف نظر می رسد به یک روز، به یک نوار دسترسی و راحتی.

در پایان، رابطه هر بیننده با یک رژیم شخصی است، چه شما هر خط از گفتگو را بخوانید یا به یک بازیگر صوتی آشنا گوش دهید که شخصیتی را به زندگی در زبان مادری خود می آورد، شما هنوز هم با فرم هنر درگیر هستید، هیچ راه معتبری برای طرفدار بودن وجود ندارد. لذت مشترک کشف یک داستان قدرتمند یا یک شخصیت به یاد ماندنی است که جامعه را به هم متصل می کند و در نهایت چیزی در مورد هر دو مخاطب می تواند موافقت کند.