وقتی کتاب را بازنویسی می کند

پایدارترین انیمه به سادگی در ژانر خود ساکن نیست - آنها آنها را بازجویی می کنند، جدا کردن مفروضات که تعریف کل دسته داستان سرایی را نشان می دهد، هنگامی که یک سری یک چارچوب آشنا را فقط برای به طور سیستماتیک آن را از بین می برد، نتیجه دوباره فراتر از یک نمایش واحد، تغییر آنچه مخاطبان انتظار دارند و چه سازندگان جرأت تلاش می کنند.

انحرافات در انیمه نشان دهنده نوعی خاص از شجاعت خلاق است.این نیاز به دانش صمیمی از نوتروفیل ها دارد، احترام به هوش مخاطبان و تمایل به قربانی کردن رضایت آسان برای چیزی چالش برانگیزتر است.این نشان می دهد که موفقیت در این تلاش نه تنها بینندگان را با پیچ و تاب های غیر منتظره تکان می دهد - آنها یک تجدید نظر اساسی از آنچه که می تواند گسترش امکانات برای همه.

معماری انتظارات

هر ژانر بر مجموعه ای از وعده های ضمنی عمل می کند، دختر جادویی قدرت را از طریق دوستی پیدا می کند. خلبان منچا به طور عمدی آنها را از طریق عزم بر شانس غیرممکن غلبه می کند، اما تنها اگر قهرمان زیرفشی به یک هدف فراتر از شوک محض خدمت کند.

انحراف موثر در سطوح مختلف عمل می کند.می تواند آرکتایپ های شخصیتی را بی نظیر کند، قهرمان منتخب را به کسی تبدیل کند که اساساً برای نقش بی لباس است، می تواند ساختار روایت را به سلاح بکشاند، با استفاده از حلقه های زمانی یا دیدگاه های غیر قابل اعتماد برای تضعیف اعتماد بیننده به آنچه که می بینند، می تواند تعارض اصلی را تخریب کند، که نشان می دهد مبارزه با شخصیت اصلی که آنها به طور همزمان با تکنیک های واقعی جنگ مبارزه می کند و نه.

آنچه انحراف پایدار را از ژیمیک جدا می کند حقیقت عاطفی است. پیچ و تاب که تنها برای شوک وجود دارد از حافظه محو می شود؛ یکی که همه چیز را که پیش از آن با معنای عمیق تر به وجود آمد بخشی از گفتگوی فرهنگی است.شی که در زیر بحث شده است به دومی دست می یابد، هر کدام به روش خود تبدیل چگونگی درک ژانر آنها.

دانلود آهنگ جدید Anime That Redefineds

Puella Magi Madoka Magica: هزینه های آرزو

Magi Madoka Magica در سال 2011 با پوشیدن لباس شاد از یک سری دختر سحر و جادو سنتی وارد شد.ش رنگ گذشته، موجود زیبا ماسکوت، و قهرمانان مدرسه متوسطه نشان می دهد راحتی و آشنایی، این سیگنال گمراه کننده عمدی ساخته شده توسط ژنرال Urochi با هدایت از یک دختر انیمیشن و فرض انیمیشنی که توسط روش های جادویی برای از بین بردن هر روش های مختلف.

این اصل مرکزی به طرز شگفت انگیزی بی رحم است: یک دختر یک آرزو می کند و قدرت های جادویی را در عوض دریافت می کند، اما قراردادی که او نشانه می دهد یک تله است.حجاه زیبا کایبری راهنمای خیرخواهانه نیست، بلکه یک کشاورز فرازمینی است که انرژی عاطفی را از رنج نوجوانان برداشت می کند، دختران جادویی قهرمان نیستند، بلکه سربازان در جنگ بی پایان، از دست دادن به دنیا آمده از ناامیدی خود، و تبدیل شدن به مجسمه های خود، تبدیل شدن، زمانی که خود را به یک جهش، تبدیل شدن به یک داستان تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک بار از خود، تبدیل شدن به یک قهرمان های خود، سربازان.

سومین پیچ و تاب بدنام قسمت سوم (مرگ یک شخصیت اصلی) مخاطبان به اعتقاد قهرمان بود – انتظارات بیننده را با دقت جراحی کاهش داد، اما Madoka Magica اغلب به عنوان یک نمایش جادویی آن را طبقه بندی کرد: آن را به عنوان یک ژانر گذشته بی رحم بود: از یک ژانر گذشته اجتناب شده بود: چه قیمت واقعی از قدرت داده شده است که به طور عمده پاسخ می دهد، اما چیزی که در نهایت به آن را به عنوان یک پاسخ واقعی است "F ناامید کننده ارائه می دهد "این است "به عنوان یک پاسخ واقعی است: "F به عنوان یک چیز واقعا بی رحم است: ".

دانلود بازی جدید Genesis Evangelion: The Mecha Genre

قبل از پیدایش ایوانگلیون ، ژانر Mecha در حال حاضر تکامل قابل توجهی از ریشه های سوپر ربات خود را تجربه کرده بود. سری واقعی ربات مانند Mobile Suit Gundam پیچیدگی سیاسی و ابهام اخلاقی را معرفی کرده بود، اما هیکی Anno چیزی متفاوت بود: آن را به من تبدیل به فن آوری غول پیکر از روبات های نبرد تبدیل شده است.

واحدهای ایوانگلیون ماشین آلات به هر معنا متعارف نیستند، آنها موجودات ارگانیک هستند که در زرهی قرار دارند، درد خلبانان خود را از طریق یک رابط عصبی که خط بین اپراتور و سلاح را محو می کند، زمانی که شینجی ایکاری به طور فزاینده ای از هویت عجیب و غریب می رود، آن را یک پیروزی از اراده نیست، بلکه فوران سرکوب شده است هنگامی که اسلولی لانگو با اطمینان از جدایی واقعی خود مبارزه می کند، و تخریب هویت واقعی آن است که هرگز به طور فزاینده ای از فرشتگان غیر قابل اعتماد به طور قابل اعتماد به نفس آن را از بین نمی رود، و تخریب است.

پایان نامه داستان را به طور کامل رها می کند، دو قسمت را در ناخودآگاه جمعی از شخصیت های آن، حل تعارض از طریق رویارویی روانی خام به جای عمل، فیلم 1997 (FLT:0) پایان از Evangelion [FLT 1] ارائه می دهد یک نتیجه سنتی تر، اما آن را به عنوان بی ثبات، ارائه ابزار انسانی به عنوان نجات و وحشت [Fspec] استفاده از آن را به دنبال یک نوع هویت بنیادی است.

RE:Zero: Iseکای Fantasy که از Escapism استفاده می کند

سبک ایزوکایی که در آن یک فرد عادی به یک جهان فانتزی منتقل می شود، با خیال پردازی قدرت در زمان (FLT:0:Re:Zero) به صورت یک زندگی در جهان دیگر جایگزین شده است؛ در سال 2016، Protagonists دریافت توانایی های خدا، هارم از همراهان اختصاصی، و جهان که برای اثبات وجود آنها وجود داشت [F3:3) و سپس تصور اینکه آیا این که در جهان توخالی است؟

توانایی Subaru Natsuki، بازگشت به مرگ، در ابتدا به عنوان یک مکانیک آماده سازی آشنا ارائه می شود – او در یک نقطه صرفه جویی می میرد، قادر به امتحان مجدد است، اما این سریال به طور سیستماتیک هر گونه آرامش را که ممکن است فراهم کند، سابو نمی تواند به کسی بگوید که بدون تجربه مجازات آسیب زا، حافظه مرگ را حمل می کند، هر لحظه ای که دوست دارد به نجات دادن دوستان خود ادامه دهد، در حالی که او تلاش می کند.

این سریال در فصل دوم به اوج عاطفی خود می رسد، جایی که Subaru مجبور به مقابله با گرایش های دستکاری خود و نیاز ناامیدانه برای اعتبار خارجی است.دنیای فانتزی Lugunica برای خدمت به او وجود ندارد - این کار با توجه به منطق وحشیانه خود انجام می شود؛ و توانایی او برای رویدادهای قرمز به طور خودکار به او اجازه نمی دهد تا هر بینشی را کسب کند و حتی از طریق یک فرآیند اطمینان حاصل کند.

حمله به تیتان: هیولا درون

هنگامی که در تیتان نخست وزیر در سال 2013، به نظر می رسید یک حماسه ترسناک زنده ماندن ساده است. بشریت در پشت دیوارها، غول ها بی رحم را بلعیده و پسری به نام Eren Yeager به انتقام از هر تیان که قدم بر روی زمین گذاشت، خیانت کرد.

سپس دیوارها به پایین آمد – نه به معنای واقعی کلمه در ابتدا، بلکه به طور استعاره ای. داستان حاجیمن ایسااماما شروع به لایه های پشت تاریخ کرد، و نشان داد که این ها هیولاهای طبیعی نیستند بلکه سلاح های خشونت دولتی بودند، که دیوارها توسط تروما ساخته شده بودند و خشم درست اورن موتور نسل کشی بود.

آنچه باعث می شود در تیتان به طوری موثر است که آن را به سرمایه گذاری عاطفی اولیه مخاطبان خیانت نمی کند - آن را به دام انداخت، بیننده که تشویق به پیروزی های Eren در فصل اول، مجبور به مقابله با جایی است که خشونت همیشه به عنوان داستان ارائه شده است از نظر اخلاقی روشن است، به عنوان یک داستان روشن از راه حل دقیق صلح استفاده می کند.

یک مرد Punch: The Boredom of Invincibility

روایت های قهرمانی و ابرقهرمانی بر تشدید تنش ها ساخته شده اند، قهرمانان، مبارزات، قوی تر می شوند، با دشمن قدرتمندتری مواجه می شوند و چرخه را به طور نامحدود تکرار می کنند: این فرمول برخی از محبوب ترین انیمه موجود را در اختیار دارد. یک مرد Punch [FLT 1] سوال می پرسد که کل فرضیه را تضعیف می کند: چه چیزی اگر قهرمان قبلا برنده شده است؟

سایتواما، قهرمان، قدرت نهایی را از طریق یک رژیم آموزشی به دست آورد، به طوری که پوچ می شود، تبدیل به یک مشت (100 فشار، 100 نفر، 100 نفر، و یک 10 کیلومتر اجرا هر روز) او هر دشمن را با یک قهرمان تک، بی علاقه، سری، ایجاد شده توسط هنرمند و اقتباس به یک ابزار دیدنی توسط استودیو Mad Studio (فصل یک) و JF) به طور معمول از طریق سرعت حرکت می کند، و به هر چیزی که تمرکز آن را به جای آن را به پایان می دهد.

هر دو راه را کاهش می دهد. یک مرد پانچ قدرت را که در طول طولانی مدت درگیر می شود، به تمسخر می اندازد، اما همچنین برخی از جذاب ترین انیمیشن مبارزه ای را که تا به حال تولید شده است، ارائه می دهد، اثبات می کند که سازندگان درک و دوست دارند که چه چیزی را تجزیه و تحلیل می کنند.بیما یک موتور واقعی دراماتیک تبدیل می شود - در واقع یک چالش واقعی برای مقابله با ارزش های واقعی برای مقابله با آن است.

مدرسه زندگی!: آسایش دل

{از زندگی , به ویژه کسانی که بر دختران زیبا که فعالیت های روزمره انجام می دهند , بر اساس راحتی عمل می کنند , آنها فرار به دنیایی که سهام قابل مدیریت است و لحن عاطفی آن را ملایم نگه می دارد , مدرسه-Live! ] (Gakkou Gurashi!)

این سریال با تصاویر آشنا باز می شود: دختران دبیرستانی شاد تمایل به باغ پشت بام، پخت و پز با هم و مراقبت از سگ حیوان خانگی خود را روشن است، سبک هنر روشن است، موسیقی بالا و تعاملات گرم است، سپس یک پان دوربین نشان می دهد حقیقت ناامید کننده صحنه های باز پنهان شده است: مدرسه در برابر آخرالزمان زامبی، جهان خارج از هم متلاشی شده است، و شخصیت اصلی یوکییا زندگی روزمره را به عنوان یک راز روانی خود را از واقعیت روزمره خود محافظت می کند.

مدرسه زندگی! سلاح های برش از زیبایی شناسی زندگی برای تقویت وحشت خود را. طرح های شخصیت زیبا و پالت رنگ نرم باعث می شود خشونت بیشتر به دام انداختن زمانی که آن را به ابزار مختلف از آن نیاز دارد، به طور معمول یک وسیله برای رشد شخصیت ملایم، تبدیل به یک مکانیسم بقا بر دروغ است.

ناپدید شدن هارائوی سوزومیا: انتخاب هرج و مرج

Melancholy of Haruhi Suzumiya را به عنوان یک ترکیب آشفته از زندگی علمی، برش از زندگی، و کمدی مدرسه بر روی یک دختر هرج و مرج که به طور آگاهانه دارای قدرت های واقعیت مانند خدا است، ساخته شده است.

کیون در دنیایی که هارائوهی یک دانش آموز معمولی و خجالتی دبیرستانی است، جایی که بیگانگان، مسافران زمان و espers وجود ندارد و جایی که کل تجربه فوق العاده او پاک شده است، فیلم زمان قابل توجهی خود را صرف کاوش در این واقعیت دنیوی می کند و اثر آن را از بین می برد.

انحراف در اینجا ساختاری است.با حذف عناصر ژانر به طور کامل، ناپدید شدن هارئوی Suzumiya مخاطبان را مجبور می کند تا تشخیص دهند که سری اصلی هرگز در مورد بیگانه ها یا سفر زمان به معنای آن نیست که در مورد رابطه کیون با تعجب، ترس او از شادی عادی، و نیاز او برای پذیرش چالش های جهانی که شما را انتخاب می کند، به سادگی می تواند نشان دهد: آن را به جای آن را به عنوان یک داستان ساده تر از امنیت.

گورن لاگان: اعتقاد به عنوان شورش

توگن تاپاس گورن لاگان در حالت متفاوتی از انحراف از سری دیگر در این فهرست عمل می کند، به جای اینکه ژانر آن را از طریق تاریکی یا پیچیدگی روانی تخریب کند، در هر mecha trope با چنین صداقت رادیکالی که ژانر از طریق سلسله مراتب سنگی که در آن نوشته شده است، دو برابر می شود و سپس یک روستای زیرزمینی از کازاکای که در آن شروع به یک روستای غیر سمی در آن می شود.

قسمت های اولیه یک مسیر آشنا را دنبال می کنند: افراد سرکوب شده علیه یک حاکم سطح استبدادی مبارزه می کنند، آزادی را از طریق شجاعت و روبات های غول پیکر به دست می آورند، اما Gurren Lagann [FLT 1] از افزایش سرعت سلاح های بزرگ تر تا اواسط نقطه، مقیاس از روستاهای زیرزمینی به امپراتوری های کهکشانی گسترش یافته است، از انتقام شخصی گرفته تا فلسفه کیهانی، سپس اندازه نهایی ربات ها را به عنوان سلاح های بزرگ تر از طریق کهکشان های نبرد متصل می کند.

این روایت از منکر شدن کنوانسیون های مراچای نیست بلکه از پذیرفتن آن ها به معنای واقعی کلمه است که آنها به چیز جدیدی تبدیل می شوند: اگر شما باور دارید که قدرت می تواند بر هر مانعی غلبه کند، پس چه اتفاقی می افتد وقتی که شما در واقع این گزاره را امتحان می کنید؟ اگر مته به اندازه کافی قدرتمند است تا آسمان ها را سوراخ کند؟ پاسخ معلوم می شود که هر دو عالی و ویرانگر است.

چگونه انحرافات ژنتیکی فرهنگ Anime را شکل می دهد

[در این میان]، [و] هنگامی که [در برابر] [در برابر] [و [در] [و] [و] [و] [و] [و]] [و] [به] [و]] [به]] [و]] [و] [و]] [و] [و] [به]]] [و]] [و [از [و]] [و [و] [و]]] [و [و]] [و [و [و [و]]]]]] [و [از [و [و [و [و [و]]]]]]] [و [و [و]]]]]]]]] [و [و [و [و [و [و [و [و [و [و [و [و [و [و [و [و]]]]]]]]]]] [از [و [از [از [از [از [از [از [از [و]]]]]]]]]]]] [و [و [و [و [و [از [از [و [و [و [و [و [و [

Subversion همچنین مخاطبان بیشتر درگیر و آگاه را پرورش می دهد. Viewers که این شکاف های روایت را تجربه کرده اند، چشم مشتاق به رسمیت شناختن الگو، یادگیری برای شناسایی زمانی که یک سری در پیش فرض های ژانر خود عمل می کند و هنگامی که آن را انتخاب های آگاهانه برای منحرف کردن این سواد رسانه ایجاد می کند: مخاطبان خواستار داستان سرایی پیچیده تر، پاسخ دادن به خطرات، و گفتمان متوسط (تغییرات از طریق تجزیه و تحلیل تصاویر) هستند.

مهم تر از همه، بهترین انحرافات، سبک های منبع خود را رد نمی کنند [و] آنها به طور کامل با آنها درگیر می شوند، و به پایه ها احترام می گذارند، در حالی که سوال می کنند که چرا برخی از مسیرهای خاص هرگز گرفته نمی شوند Madoka Magica] که به اندازه کافی برای درک این موضوع علاقه مند هستند، به اندازه کافی است که به طور جدی رنج خود را جدی بگیرند.

همانطور که صنعت انیمه همچنان به جهانی سازی و سیستم عامل های جریان گسترش دسترسی به سنت های مختلف داستان سرایی، اشتها برای نوآوری ژانر تنها تشدید خواهد شد: نسل بعدی سازندگان بر اساس پایه ای که توسط این مجموعه ساخته شده است، پیدا کردن راه های جدید برای زیر پا گذاشتن انتظارات که ما هنوز نمی توانیم پیش بینی کنیم، اما طرح همچنان یکسان است: ژانر خود را به طوری که شما به طور دقیق می توانید پیش فرض های ناخواسته آن را شناسایی کنید، و صادقانه چیزی را ایجاد کنید که در حالی که یک تغییر گذشته است، و باز می کند، در حالی که یک سبک گذشته است.