تفسیر روایت های فرهنگی در انیمه: مطالعه ارزش های اجتماعی و زمینه های تاریخی منعکس شده در داستان سرایی

صعود جهانی آنشی به عنوان یک قدرت داستانی

انیمه از یک محصول خانگی طاقچه به یک نیروی فرهنگی جهانی که سرگرمی، مد، هنر و گفتمان را در سراسر قاره ها شکل می دهد، در ابتدا ریشه در اوایل قرن بیستم با کوتاه متحرک، متوسط شتاب پس از جنگ جهانی دوم، سوخت بهبود اقتصادی، نوآوری تکنولوژیکی، و گرسنگی برای اشکال جدید بیان امروز، سیستم عامل های جریان ارائه می دهد صدها کنوانسیون بین المللی برای ترسیم هر فصل، و میلیون ها طرفدار بصری است که به طور مداوم جشن می گیرند، اما فقط یک لایه روایت بصری را جشن می گیرند.

گسترش سریع انیمه را می توان به چندین نیرو هماهنگ کننده ردیابی کرد. Post-war ژاپن جستجو برای هویت و خوش بینی یک خروجی در جهان های تخیلی پیدا کرد، از هسته ای که دارای قدرت بصری است، و طراحی های بصری آن را تجزیه و تحلیل می کند.

ارزش های اجتماعی اصلی در داستان های Animeive

آنشی به سادگی سرگرم نمی کند؛ اغلب به عنوان آینه ای عمل می کند که منعکس کننده چارچوب های اخلاقی و انتظارات اجتماعی است که به زندگی ژاپنی نفوذ می کند. تم های پایداری، هماهنگی گروهی، همبستگی جنسیتی و تنش بین میل فردی و مسئولیت جمعی در سراسر ژانرها، از حماسه های نبرد درخشان تا درام های آرام و آرام و درک این ارزش ها، بینندگان را به طور عمیق تر انتخاب می کند و چرا آنها درگیری های داخلی را با مخاطبان بین المللی هماهنگ می کنند.

Ethos of Honor و Total Duty

یکی از پایدارترین موستها در انیمه وزن افتخار است و شخصیت های تعهدات نسبت به خانواده ها، جوخه ها یا ملت ها احساس می کنند، این اشغال ریشه های تاریخی عمیقی در کد مهر و موم شده سامورایی دارد، که وفاداری ممتاز، خودکامگی و قدردانی اخلاقی در یک رژیم مدرن، این آرمان ها اغلب به صورت جداگانه به روستاهای نظامی منتقل می شوند، حتی واحدهای انتقام بخش مدرسه ای که به آن ها وعده داده می شود:

به طور مشابه، در تیتان [FLT 1] با افتخار با ظرافت وحشیانه بقا مواجه می شود، سربازان قلب خود را به علت بشریت اختصاص می دهند، اما این سری بارها سوال می کند که آیا وفاداری کور به یک سیستم معیوب، شخصیت های نجیب یا خود مخرب است، مانند Erwin Smith رهبری قربانی را که با مفهوم بالقوه جنگ، در حالی که آنها را به طور جداگانه تقسیم می کند، نشان می دهد، در حالی که این ویژگی های جنگ را به طور کامل جدا می کند، فقط از نظر می کند.

خانواده باند و پویایی بین فردی

اگر حوزه عمومی رژیم اغلب با وظیفه تعریف می شود، حوزه خصوصی حول خانواده می چرخد – هم به داده و هم پیدا شده است و هم جامعه ژاپنی تاکید قوی بر واحد خانواده به عنوان سلول بنیادی ثبات اجتماعی دارد و یک ماده اغلب تنش های شخصیتی، حساسیت و تراژدی های جاسازی شده در آن روابط را بررسی می کند.

در [[رده:]]، [[رده:]] و [[رده:]]، [[رده:]]، [[رده:]] و [[رده:]]، [[رده:رده:]] و [[رده:رده: [[رده:رده:]]، [[رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده:رده: |مسلمانی]]>

جریان تاریخی Shaping Anime's Thematic

فراتر از ارزش های انتزاعی، رویدادهای تاریخی عینی علامتی ناممکن در داستان سرایی انیمه گذاشته اند. بمب گذاری های اتمی، اشغال پس از جنگ، معجزه اقتصادی و تروماهای اخیر مانند زلزله ی توکووکو 2011 همه چیز را از طریق این حوادث به ندرت به تصویر کشیده می شوند؛ به جای آن، آنها به عنوان استعاره ها، تاریخ های جایگزین، و یا سناریوهای علمی تخیلی که پردازش حافظه جمعی، اغلب به شیوه های کاتالحظه ای کوچک می کنند، به طور تصادفی.

Echoes of Post-War Recovery and Identity

پس از جنگ جهانی دوم ژاپن را با شکست، بازسازی و حضور نیروهای اشغالگر آمریکایی دید، این دوره از تحولات نسلی از هنرمندان را که سردرگمی خود را کانال می کردند، غم و اندوه و امید محتاطانه به مانگا و در نهایت یک رژیم را لمس می کنند، تائوتا را از آن محافظت می کند (FLT:0Grave از سنگ آتش سوزی [F: 1 ]

علم تخیلی دهه 1970 و 1980 اغلب به رمان های جنگ افروزی (واحدهای جنگ) به داستانهای تهاجم بیگانه و تهدیدهای آخرالزمانی ترجمه می کنند. اسپیس یاماتو] یک جنگ جهانی دوم را به عنوان یک ستاره در ماموریت برای نجات زمین، بازسازی ژاپن به عنوان یک روح بازسازی بشریت شکست داد، حتی امید به تخریب این پدیده.

مواجهه با مدرنیته: تکنولوژی، محیط زیست و تغییرات اجتماعی

معاصر در خلاء وجود ندارد؛ آن را به طور فعال با اضطراب از عصر اطلاعات، بحران آب و هوا و تغییر جمعیت جمعیت شناسی تاریک ] روان شناسی / تخلیه [[ [Finess 1] تصور می کند جامعه تحت کنترل سیستم Sybil، شبکه ای که بلافاصله اندازه گیری پتانسیل جنایی فرد است، این بحث و گفتگو عمومی را باز می کند، و آینه های جاسوسی عمومی را به طور کامل و نگرانی های جامعه آزاد می دهد.

موضوعات زیست محیطی از زمان کار اولیه هیائو میازاکی (FLT:0Nausicaä از دره باد ، در یک جهان پس از آخرالزمانی مصرف شده توسط یک جنگل سمی، مدل های تعارض بین گسترش نظامی و فلسفه همزیستی با طبیعت وجود دارد.[۷] [Fkeus] اغلب می تواند به درک عمیق ترین وجهی از طبیعت، و نه بازتاب دهنده ی آن، و نه بازتاب دهنده ی آن است.

زبان نمادین: ارجاعات فرهنگی و نوار افسانه ای

غنی سازی آنژ به وب متراکم خود از نمادها، آرکتایپ ها و همه چیزهایی که بر میراث مذهبی و فولکلریک ژاپن تمرکز می کنند، بدون شناخت این ارجاعات، بینندگان بین المللی هنوز هم ممکن است از داستان لذت ببرند، اما آنها یک لایه کامل از معنی را از دست می دهند که انگیزه های شخصیت و پیچ و تاب های از شینتو تصفیه را عمیق می کند تا بهترین سازندگان نسل مدرن را برای الهام بخش های باستانی، باز کنند.

همکاری با اسطوره شناسی ژاپنی و Shinto Cosmology

شینتو، معنویت بومی ژاپن، یک انیمیشن جهانی را توسط هزاران نفر (کاملی) تجسم می کند - ارواح که در پدیده های طبیعی، حیوانات و آثار باستانی باستان شناسی قرار دارند. [Fpirited Away] با ChiLT:1 توسط استودیو Ghibli اساسا یک درس همه جانبه در شینتو esals است که حمام مرموز است که توسط یک روح رودخانه مقدس و روح پاک کننده آن را روشن می کند.

داستان های فولکلور و یوکای، سوخت روایت بیشتری را ارائه می دهند.[۱۰] InuYasha ، داستان ماجراجویی متقابل زمان رازوشی، انتقال یک مدرسه مدرن به دوره Senglanoku، که او با کیت ها، Oni، و دیگر موجودات به طور مستقیم از پیمایش قرون وسطی حذف شده است. [و]

معاصر Parody و Social Satire

همه مراجع فرهنگی آنچنان نیستند؛ یک ماده اغلب به کار گرفته می شود تا به خودی خود و پوچی های زندگی مدرن را به تمسخر بگیرد.[۱۰] فیگورهاتواما یک طبقه کارشناسی ارشد در متاشوم، و از بین بردن شخصیت های عصر سوادشناسی آن به سناریوهای که دیگر کنوانسیون های درخشش، سیاست ژاپنی، و رسوایی ثابت رسانه ای که ما در آن ارائه می دهیم، و خنده دار است.

مثال دیگر، کورونکوبا: خدا بیراهی بر این جهان شگفت انگیز! ، ، تخیل استکای (جهان پیوسته) را به جای یک تلاش قهرمانانه، حزب ناکارآمد از طریق دنیایی که تجارت، بوروکراسی و رقابت های خرده بر اساس هر ایده حماسی است، به جای اینکه یک نسل از آن را به سادگی نشان دهد، به یک چرخه اقتصادی که به سادگی در یک نسل قرون وسطی آن گرفتار شده است.

چرا این اهمیت دارد: رژیم به عنوان یک منبع فرهنگی و آموزشی

تفسیر روایت های فرهنگی در انیمه بیش از یک ورزش آکادمیک است؛ این دروازه ای برای همدلی، آگاهی تاریخی و شهروندی جهانی است، زمانی که دانش آموزان و علاقه مندان یک سری را نه تنها برای طرح بلکه برای ارزش های جاسازی شده آن، آنها توانایی رمزگشایی رسانه ها را به طور کلی توسعه می دهند - از دیدگاه های آنها نمایندگی می شود، که زمینه های تاریخی در بازی هستند، و چه فرضیه هایی در زیر یک نسل پر ارزش هدایت، اغلب این مهارت های متصل به هم متصل است.

مربیان به طور فزاینده ای از برنامه های آموزشی استفاده می کنند، از [FLT] استفاده می کنند؛ [0Grave] از سنگ های آتش نشانی در کلاس های تاریخ برای استفاده از بینندگان در کار؛ [FLT3] طرح های بصری دولت؛ [FLT3] شبکه اخبار [FLT5: [2] اغلب گزارش های ادغام در سراسر جهان است که نمی تواند به طور خلاصه ای از یک مقاله مفهومی، یک ساختار فرهنگی متوسط.

در نهایت، قدرت انیمه در طبیعت دوگانه خود قرار دارد: هر دو غیر قابل درک ژاپنی و جهانی قابل احترام است.کد سامورایی تبدیل به استعاره ای برای هر انتخاب بین جاه طلبی شخصی و مسئولیت اخلاقی است. دختری که در یک جهان روح از دست رفته است با هر کسی که احساس آواره شدن کرده است، با بررسی اینکه چگونه این داستان ها DNA فرهنگی را کد گذاری می کنند، ما تجربه و تجربه ما را برای هدایت سنت پیچیده و تغییر جامعه ما غنی می کنیم.