وزن بودن: چرا یک ماده موجود اهمیت دارد؟ اکنون بیش از همیشه

یک لحظه عجیب و غریب در یک انیمه خاص وجود دارد - یک سکوت طولانی، یک شخصیت خیره کننده به انعکاس خود، یک منظره شهری که ناگهان احساس بیگانه بودن می کند - جایی که روایت متوقف می شود در مورد طرح و تبدیل شدن به چیزی بسیار ناراحت کننده تر است، از شما می خواهد که با یک سوال بیشتر سرگرمی ها به دقت اجتناب کنید: (FLT:0 چه چیزی شما واقعا در زیر روال عادی و نقش های خود را به شما می گوید؟)

یک فضای عجیب و حیاتی در رسانه اشغال می کند، به سادگی از فلسفه به عنوان لباس پنجره استفاده نمی کند یا شخصیت های نیچه را بین سکانس های اکشن به جای آن، آن را به سوالات در ساختار بسیار داستان پخت - به سبک انیمیشن، سبک انیمیشن، طراحی جهان، و قوس های روان شناختی شخصیت های آن نشان می دهد که چیزی اساسی است که آنها با سلاح های وحشتناک خود مبارزه می کنند.

این ژانر به طور فزاینده ای به عنوان جهان ما با هوش مصنوعی، هویت دیجیتال، اضطراب آب و هوا و یک حس فراگیر که چارچوب های قدیمی برای معنی - واجد شرایط بودن، جامعه، حرفه ای، ملت - دیگر راه آنها را نگه نمی دارد. آزمایش های امپریالیستی Lain هوا در سال 1998، چشم انداز مستند و مانند آن احساس می کند.

[در این باره]

چیزی که این رژیم را به شدت قوی می کند، فقط تمایل آنها به پرسیدن سوالات سخت نیست – امتناع آنها از ارائه پاسخ های آسان است.آنها درک می کنند که وضعیت انسانی آشفته، متناقض و اغلب دردناک است و آنها به اندازه کافی به شما احترام می گذارند تا در آن ناراحتی بنشینید و نه حل آن با یک نتیجه منظم.

بنیادهای فلسفی: از کیرکگاارد تا کوسانگی

برای درک یک موجود، شما باید سنت فلسفی را که از آن می ترسیم درک کنید (حتی زمانی که این کار را ناخودآگاه انجام می دهید، وجود گرایی به عنوان یک جنبش رسمی در قرن نوزدهم و بیستم اروپا ظهور کرد، با متفکرانی مانند Søren Kierkegaard، Friedrich، Jean-Paul سارتر و آلبرت کامیوس grappling با فروپاشی سیستم های سنتی به معنای اصلی آن است.

این ایده در ژاپن پس از جنگ عمیق طنین انداز می شد، کشور شاهد نابودی ایدئولوژی امپریالیستی خود، وحشت از سلاح های اتمی و مدرن سازی سریع بود که بسیاری از احساسات غیر قابل ملاحظه ای از ارزش های سنتی ژاپنی و نویسندگان - از یوکیو میما به Kōbō Abe - در حال حاضر به بررسی موضوعات موجود بوده اند، زمانی که یک انیمه به عنوان یک رسانه ای جدی در نیمه دوم ظهور کرد.

آنچه که یک کلمه اضافه شده به مکالمه یک زبان بصری بود که قادر به ارائه مفاهیم فلسفی انتزاعی در روش های ملموس و ویرانگری است، شما می توانید به شیوه های بتنی سارتر (FLT:0Nausea) بخوانید و به طور عقلانی مفهوم ترس وجودی را درک کنید یا می توانید Shinji Ikari را در یک موقعیت جنین مشاهده کنید، قادر به اتصال با هر کسی و [F:2.

پرسش اصلی: چه چیزی باعث می شود که یک انسان چه چیزی را بسازد؟

در قلب آن، یک سوال وجود دارد که وسواسی دارد: هسته ای بی نظیر هویت انسان چیست؟ آیا آن را بیولوژیکی است - ماده تیز مغز و بدن؟ آیا حافظه - روایت انباشته از زندگی است؟ آیا خود آگاهی - تجربه قابل درک کسی است که به جای چیزی، ارتباط دارد؟ و یا ارتباط شما است؟

پاسخ متفاوت به رژیم متفاوت و بهترین پاسخ ها همزمان با تنش ها را در خود جای می دهد.

Ghost in Shell و The Ghost Question

Mamoru Oshii's ]Ghost در شل (1995) و سری تلویزیونی بعدی آن Stand Alone Complex باقی مانده استاندارد طلا برای تحقیقات موجود در انیمیشن.

Major Motoko Kusanagi، قهرمان، دارای یک بدن کاملاً سایبرتیک است (تنها مغز او) و شاید چیزی بیشتر - ارگانیک است، او با صدای بلند شگفت زده می کند که آیا خاطرات او، شخصیت او، بسیار "گا میزبان" او، ممکن است به سادگی شبیه سازی دقیق باشد.هنگامی که او با استاد Puppet مواجه می شود، هوش مصنوعی که ادعا می کند به خود آگاهی دست آورده است، سوال تیز می شود (F اگر کد آن را متمایز کند:

این انیمه از حل مسئله امتناع می کند.با پایان فیلم، کوسانگی با استاد Puppet ادغام می شود، چیزی را ایجاد می کند که نه صرفاً انسانی است و نه صرفاً مصنوعی است؛ مفهوم اساسی است: هویت ممکن است یک دارایی ثابت نباشد، بلکه یک فرایند مداوم هویت بین خود و دیگر، ارگانیک و گذشته مصنوعی و آینده ای که می توانید تحلیل های فلسفی بیشتری را در رابطه با آن بخوانید: F.

دانلود بازی The Hedgehog’s Diemma Made Meat

[در این میان] [در این باره]، [[[۱۰]] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۳] [۳]] [۳]] [۳]] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳]] [۳]]]]] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳]

این سریال چارچوب روانشناختی خود را از مفهوم آرتور Schopenhauer از "شمال Sohog" - این ایده که انسان، مانند سفال در زمستان، تمایل به نزدیک شدن به یکدیگر با آسیب پذیری ستون فقرات خود را زمانی که آنها نزدیک به آن را ترسیم می کنند، هر شخصیت اصلی در Evangelion [F[۳] FLT:1، نیاز به پنهان کردن یک پارادوکس اصلی دارد، حتی اگر او دوست دارد.

فرشتگان، ظاهراً مخالفان، واقعاً نقطه ای نیستند که کاتالیزورها هستند که شخصیت ها را به شرایطی که در آن دفاع روان شناختی آنها فرو می ریزد، مجبور می کنند «پروژه ابزار سازی انسانی» (۱) همه آگاهی فردی را به یک موجود متحد تقسیم کنند – پایان به تنهایی، اما همچنین پایان دادن به خود بودن به عنوان شما می دانید [FLT0: | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | |

مبارزه خود Anno با افسردگی بافت عاطفی خام سریال را مطلع کرد. پذیرش انتقادی از Evangelion طی دهه ها تکامل یافته است و نفوذ آن بر رژیم غذایی بعدی تقریبا غیرممکن است.

دانلود بازی دیجیتال Selves, Shattered Worlds

همانطور که عصر اینترنت طلوع کرد، یک رژیم موجودیت جدیدی پیدا کرد تا تفاوت بین هویت "واقعی" و "مجازی" را کشف کند - کاملا شکننده - به طور کامل در کارهایی که عصر رسانه های اجتماعی را با دقت ناخوشایند پیش بینی می کرد، حل شود.

آزمایش های سریال Lain: Wired و Self

یوشیتشی ABe's آزمایش های اکتشافی Lain (1998) ممکن است پیش بینی ترین انیمه ای باشد که تا به حال ساخته شده است.در Iwakura، یک دختر آرام مدرسه متوسطه است که در " Wired" درگیر می شود، یک شبکه ارتباطات جهانی است که به طور فزاینده ای با واقعیت فیزیکی ادغام شده است، همانطور که Lain خود را در اینترنت وجود دارد، و یا لاستین در مرزهای آنلاین خود را به طور جداگانه رشد می کند.

این سریال به شدت بر روی کار نظریه پردازان رسانه ای مانند مارشال مک لوهان و فیلسوفان ذهن مانند دانیل دنت ترسیم می کند، اگرچه هرگز آنها را به طور صریح و صریح زبان بصری آن نام نمی برد – خطوط قدرت را لیس می زند، چهره های سایه ای، خونریزی در فضای فیزیکی – خلق یک خلق و خوی پایدار از ناراحتی های غیر کلامی را ایجاد می کند.

در عصری که بسیاری از مردم شخصیت های آنلاین چندگانه را حفظ می کنند، جایی که الگوریتم ها هویت را شکل می دهند و تفاوت بین "زندگی واقعی" و "زندگی آنلاین" به طور فزاینده ای احساس می کند، از داستان علمی به واقعیت گرایی روان شناختی، این سوال را مطرح می کند - اگر حضور دیجیتال شما می تواند به طور مستقل عمل کند، حتی پس از مرگ بیولوژیکی وجود دارد - آن را شنا نمی کند.

Akira: قدرت بدون حکمت

کاتسورو اوترو (FLT:0) Akira (1988) به سوالات موجود از طریق لنز قدرت و فساد آن است که در نئو توکیو، یک شهر پس از یک انفجار مرموز چند دهه قبل بازسازی شده است، فیلم به دنبال عضو باند دوچرخه سواری نوجوان Tetsuo Shima به عنوان او توسعه توانایی های غیر قابل کنترل خود را از تحول است - و برای خود را به خود تبدیل نیست.

وحشت وجودی از Akira در شکاف بین قدرت و بلوغ قرار دارد.[۱۰] توانایی های Tetsuo که می تواند خود واقعیت را تغییر دهد، اما او از نظر عاطفی و روانی یک کودک باقی می ماند - در امن، تکان دهنده، ناامید کننده برای به رسمیت شناختن قدرت کامل نیست؛ آن را مصرف می کند او.

تصاویر آخرالزمانی فیلم و توالی های بدن-آزاری از حالت های داخلی خارج می شوند: ترور از دست دادن کنترل، درد تحول، و درک اینکه شما چه کسی فکر می کنید هستید، این نگرانی های وجودی هستند که در بیشتر زبان بصری قابل تصور هستند.

جاودانگی و معنای زندگی فینیت

موضوعی که از طریق بسیاری از رژیم های موجود در حال اجرا است، سوال مرگ و میر است – نه صرفاً به عنوان چیزی برای ترس، بلکه به عنوان چیزی که ممکن است در واقع تعریف کند که انسان بودن به چه معنی است، اگر نمی توانید بمیرید، آیا هنوز زنده هستید؟

برای ابدیت: یادگیری انسان بودن

یوشیتوکی ⁇ ima's تا ابدیت شما به سوال از یک زاویه منحصر به فرد نزدیک می شود، شخصیت آن، Fushi، به عنوان یک فناناپذیر، تغییر شکل و یا ب بدون هویت، هیچ احساسات، هیچ درک از آنچه که به معنای وجود دارد به عنوان یک فرد است.

این مجموعه به عنوان یک نوع آزمایش فکری عمل می کند: حداقل شرایط برای تبدیل شدن به یک فرد چیست؟ Fushi از طریق دلبستگی از طریق دلبستگی، از طریق طبیعت برگشت ناپذیر از دست دادن، می گوید که بشریت یک وضعیت شروع نیست، بلکه یک دستاورد - چیزی که به آرامی از طریق اتصال و غم و اندوه ساخته شده است، بسیار دور از یک هدیه، واقعا باید به جلوگیری از آن غلبه کند.

Cyborg 009 و بدن تغییر یافته

شوارو ایشیوری (FLT:0) سیبورگ 009 ، ابتدا به عنوان یک انیمه در سال 1968 اقتباس شده و چندین بار دوباره مورد بازبینی قرار گرفت، سوالات وجودی را از طریق لنز تحول بدنی کشف می کند، نه انسان ربوده شده و به زور توسط یک سازمان سایه به سیبورگ تبدیل شده اند.

این سریال بسیاری از کارهای فلسفی را که به دنبال آن بودند، پیش می برد، اما پرسش های آن کمتر عمیق نیست. اگر بدن شما بتواند با قطعه جایگزین شود، در چه نقطه "شما" متوقف کردن شما؟ پیوند مشترک سیبورگ - تصمیم آنها برای مبارزه با سازندگان خود به جای خدمت به آنها - تعریف ادعای هویتی که آنها را سلاح های خالص می کند.

زبان هنری: چگونه فرم تبدیل به محتوا می شود

انیمه موجود فقط موضوعات خود را از طریق گفتگو و طرح بررسی نمی کند.زبان بصری و شنوایی رسانه خود وسیله ای برای تحقیقات فلسفی است.

انیمیشن به عنوان Ontology

حقیقت بسیار این است که شخصیت های انیمه کشیده شده اند – تصاویر را به جای بدن های عکس گرفته شده – یک واکنش جالب با پرسش در مورد اصالت و هویت ساخته شده ایجاد می کند.برخی از مدیران به این امر متکی هستند.(حداقل، تقریباً طرح های کاراکتر انتزاعی در آثار مانند (FLT 2:2:0 Angel's Egg [F:1] (1985) تأکید می کنند که شکنندگی هویت شیشه ای در طول انیمیشن های پایانی (For) تغییر می کند.

انتخاب های رنگی وزن دارند.(FLT:0) اغلب رنگ های اشباع شده مانند Texhnolyze قبل از یک خط گفتگو، خروجی وجودی را برقرار می کنند.

صدا و سکوت

صدای ژاپنی (seiyue) در یک انیمه ی وجودی اغلب یک ثبت خاص را به کار می گیرد: ساکت، محدود، با احساسات نشت از طریق ترک ها به جای اینکه بیرون بیاید، این ظرافت نیاز به توجه دارد.یک لرزش جزئی در خواندن خط، مکثی که کمی طولانی است - این عملکرد های کوچک وزن زندگی درونی را به طور موثر بیش از حد احساس می کند.

سکوت خود یک ابزار است. لحظات طولانی بدون گفتگو، صدا محیط به سادگی در فضا وجود دارد - این گذرگاه ها اتاق را برای انعکاس ایجاد می کنند که یک رژیم سریع تر برای بسته شدن شما را دعوت می کنند تا به جای مشاهده آن، در تنهایی شخصیت زندگی کنید.

معماری Alienation

محیط های موجود در یک رژیم هرگز خنثی نیستند، آنها بیانیه هایی هستند که مجتمع های آپارتمانی لابیینینینین (FLT:0) و فرشتگانه (:3) توکیو-3، راهروهای استریل (FLT:2Ghost) در شل [F3:9 دفتر مرکزی، خالی گسترده (FLT4) یا فضاهای کوچک (F5) می شوند:5.

مناظر شهری بر این ژانر تسلط دارند و به ندرت در شهرها در یک رژیم وجودی به سمت دیستوپیان گرایش دارند: Neo-Tokyo، متروک بی پایان این مکان ها به طور چشمگیری کاهش می یابد ، حالت نظارت پان نوری از Psycho-Pass این افراد بر مقیاس انسانی تأکید می کنند.

مرزها و عمق های غیر منتظره

تحقیقات موجود به صراحت فلسفی محدود نمی شود، برخی از نفوذترین اکتشافات هویت و معنا در ژانرهایی ظاهر می شوند که ممکن است در نگاه اول به نظر برسد که در مورد چیز دیگری کاملاً باشد.

نام فیلم: The Currentential Mecha

ژانر mecha، با روبات های غول پیکر و درگیری های نظامی، به نظر می رسد یک وسیله نقلیه بعید برای فلسفه است - اما برخی از غنی ترین متون موجود رسانه را تولید کرده است.این ارتباط در انعکاس احساس می کند، یک خلبان محصور در یک ماشین، تجربه جهان از طریق سنسورها و صفحه نمایش، در حال حاضر در یک حالت حاشیه ای بین انسان و تکنولوژی است.

[به ویژه فیلم دوم مادمو اوشی، از پلیس با روبات ها به مدیتیشن برون ساخت و ساز در فن آوری، حافظه و ارواح که هر دو دستگاه و انسان را درگیر می کنند، تغییر می کند. هر دو کورانو [F:33] کودکان در یک ربات بزرگ و نیروهای مرگ و میر برای مقابله با شخصیت های ضروری آنها.

وحشت به عنوان بحران موجود

در این میان، از طریق ایجاد یک ماده ی خاص، از آن بهره مند می شود. [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱۰] [۳] [۱۰] [۳] [۳] [۳]] [۳] [۳]] [۳] [۳]] [۳] [۳]]] [۳] [۳]]] [۳] [۳] [و [و [و] [و [نِ [نِ [نِ [و]] [در برابر] [نِ [نِ [و [و [نِ]]]]]] [و [و [و [و [و [و [نِ [و [و [و [و [و [و [و [و [و]]]]]]]]]] [نِ [و [نِ [نِ [نِ [نِ]]]]]]]]]]]]]]]] [نِ [نِ [نِ [نِ [نِ [نِ [نِ [نِ [

این کارها درک می کنند که موثرترین ترس، بدن شما را تهدید نمی کند.

میراث و نفوذ مداوم

↑ «مؤمنان» و «مؤمنان» (مسلطه ی») و «مسلط» (مسلطه ی» و «محیب» (محیب) و «عوام» (ع)» (ص) و «عید و «عاد» (ص)» و «عادت الله» (ص)») و «عوضیبعادعوضیبعوضی» (ع) و «وضی: «وضی: «وضی: «وضیبعوا و «وضیبعوا و «وضیبعوام الله علیه و «وضی» (ع)» (ع)» (ع)» (وضیبع)» (وضیبعوام الله علیه و «وضیبع)» (ع)» (ع)» (ع)» (ع)» (ع)» (وضیبع) و «وضیبع) و «وضیبع)» (عوضی: «وضیبع) «وض

این کتاب در قرآن کریم به شرح زیر است: «وَهَهَهُمَهُواَهُواَهُواَهُواَهُواَهُواَهُواَهُواَهُوا» و «مَهَهُوا» و «مَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوا» (وَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُ

برای بینندگانی که مایل به درگیر شدن با مشکل هستند، یک انیمه چیز نادری را ارائه می دهد: سرگرمی که فقط شما را از زندگی شما منحرف نمی کند، اما شما را به آن با سوالات تیز و شاید یک نوع عجیب و غریب از راحتی می فرستد. راحتی دانستن این سردرگمی در مورد شما و آنچه شما در اینجا انجام می دهید، یک شکست شخصی نیست.

شما می توانید تجزیه و تحلیل بیشتر از این آثار را از طریق منابع مانند MyAnimeList برای اطلاعات جامع و بحث و بحث جامع و جامعه، یا پایگاه های علمی برای درمان های بصری از یک رژیم و فلسفه فراهم می کند. دانشنامه اینترنت فلسفه [F5: همچنین متفکران وجود دارد که این ایده های قابل دسترس را ارائه می دهد.

این رژیم تحمل می کند، زیرا سوالاتی که از آنها می پرسند تاریخ انقضا ندارد.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.ت.د.ت.د.ت.د.ت.د.د.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک.ک