انیمه ای که در آن روایتگر نیز یک شخصیت در داستان است: بررسی تکنیک های داستان گویی منحصر به فرد

داستان سرایی آنی اغلب به یک صدای راهنما برای تنظیم صحنه، توضیح قوانین پیچیده و یا ارائه تفسیر در مورد وقایع آشکار بستگی دارد، معمولاً آن صدا یک ناظر نامرئی است – یک راویان که در خارج از جهان مشاهده کننده داستان وجود دارد، با این حال، یک تکنیک متمایز و عمیقاً پاداش دهنده می تواند این کنوانسیون را با ایجاد یک شخصیت واقعی در داستان تغییر دهد.

اصول روایت Anime

قبل از بررسی آنچه که یک شخصیت را به چنین موثر می سازد، کمک می کند تا نقش های استاندارد راویان را در هر رسانه بصری پر کند، یک راویان اطلاعاتی را که مخاطبان در غیر این صورت نمی دانند، فراهم می کند - متن، افکار درونی یا تفسیر موضوعی. Anime بر روی سنت های ادبی و سینمایی پر می کند، ارائه می دهد انواع از موضع های روایت که بر چگونگی تفسیر وقایع بینندگان تأثیر می گذارد.

علم، محدود و بی معنی

یک راویان همه چیز در مورد جهان داستان، از جمله احساسات پنهان و انگیزه های مخفی هر شخصیت را می داند، این صدا می تواند اطلاعات پس زمینه گسترده ای را ارائه دهد و بدون تعصب، در پایان مخالف، راویان محدود تنها دانشی را که توسط یک شخصیت خاص نگه داشته می شود، ارائه یک برش ذهنی از حقیقت کلی، حتی پیچیده تر می شود، زمانی که روایت غیر قابل اعتماد است - فقط به طور ناخودآگاه جزئیات کلیدی را از واقعیت تحریف می کند، و یا جزئیات کلیدی را از واقعیت جدا می کند.

دیدگاه های نخست-Person در مقابل دیدگاه های سوم-Person

راویان می توانند در شخص اول وجود داشته باشند ("من او را دیدم اتاق") یا شخص ثالث ("او وارد اتاق به عنوان او دیده شده")، هنگامی که راویان نیز یک شخصیت است، روایت اول شخص مستقیم ترین مسیر است - این دیدگاه می تواند درک بیننده را با حسی و عاطفی فوری شخصیت شخصیت، ایجاد پیوند محکم برخی از شیوه های مخلوط، با استفاده از یک تغییر ذهنی برای یک تغییر شخصیت کلیدی، اما تغییر شخصیت اصلی، می تواند ترکیب یک شخصیت های ذهنی را هماهنگ کند.

وقتی که داستان در درون داستان زندگی می کند

تمایز اصلی که یک رژیم خاص را بالا می برد این است که راویان نه تنها یک مفسر تفکیک شده بلکه حضور بدن و خون با یک نام، شخصیت و سهام در طرح است.این رویکرد مستلزم آن است که هر کلمه از روایت از طریق سوگیری، واژگان و حالت عاطفی فیلتر شود، تبدیل به شکل توسعه شخصیت.

قدرت روایت شخصیت محور

هنگامی که یک قهرمان یا شخصیت حمایت کننده نقش راویان را بر عهده می گیرد، دیگر مانند یک سخنرانی خارجی احساس نمی کند، بلکه به گسترش صدای آن فرد تبدیل می شود.یک شخصیت مغرور رویدادهایی را برای جلال دادن اقدامات خود تنظیم می کند، در حالی که یک ملودییک ممکن است صحنه های شادی را با حس از دست دادن، خلق و خوی راویان، کلمه، و حتی اطلاعات راویان به درک عمیق تر از این داستان شخصیت، بلکه به نمایش بگذارد.

چگونه این تکنیک انتظارات Genre را شکل می دهد

یک راویان-کارشناسی می تواند به طور کامل تعریف کند که چگونه یک ژانر در یک کمدی عمل می کند (۳) راویان ممکن است دیوار چهارم را به شوخی با مخاطب تقسیم کنند، تبدیل به یک منبع متا-شوم که باعث می شود این سریال احساس خودآگاهی و بازی کند؛ در یک راز یا هیجان انگیز روانشناختی، یک شخصیت ساز می تواند بینندگان را گمراه کند، و عمل تماشای پازلی را که باید هر یک تکنیک ذهنی را به آن انعطاف پذیری کند.

کتابچه ای که بر روی آن نوشته شده است

چندین سری سریال تحسین شده، شخصیت را به یک فرم هنری تبدیل کرده اند. بررسی رویکردهای آنها نشان می دهد که چگونه این انتخاب روایت می تواند چند منظوره و تاثیرگذار باشد.

فضا دانdy – The Four-Wall-Breaking commentator

راویان در Space Dandy یک نهاد جداگانه است، به نام که اغلب با بازیگران اصلی ممنوع، نظرات در مورد بی معنی بودن نمایش، و حتی مخالفت با رویدادهای مربوط به هرج و مرج، این صدای حاضر متعلق به هیچ قهرمان واحد، اما او بخشی از جهان است، صحبت مستقیم به دندی و راویان دیگر است که انتظار می رود هیچ چیز جدی به طور جدی به طور جدی به طور جدی به طور جدی به طور جدی به طور جدی به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به طور کامل به یک تصویر.

سری Monogatari - لنز Intimate Araragi

در Monogatari سری، قهرمان Koyomi Araragi به عنوان راویان اولیه عمل می کند، بازگو کردن برخورد خود را با عجیب و غریب از یک تصویر عمیقا شخصی، اغلب ذهنی خود را به عنوان تصویر خیره کننده، تصویر خیره کننده او را به کنار، پازل فلسفی، و سرگرم کننده که منعکس کننده بصری بصری آن است - زمانی که او را به عنوان تصویر خیره کننده بصری، به عنوان تصویر خیره کننده.

یادداشت مرگ – Light Yanami’s Twisted Inner Monologue

یادداشت مرگ بخش بزرگی از روایت آن را در ذهن نور یایمی قرار می دهد، نابغه که دارای یک دفترچه یادداشت است که می تواند هر کسی را بکشد، از طریق تکلوگ های داخلی گسترده، نور برنامه های پیچیده خود را، توجیه اخلاقی، و لحظات پیروزی یا وحشت را نشان می دهد، این دسترسی روان شناختی نزدیک باعث می شود که ما به طور جدی به آنها گوش می دهیم، بنابراین او می دهد که بسیاری از شخصیت های عمیق و بی طرف آنها را کنترل می کند، و شخصیت های شخصیت های متضاد و بی نظیر آن را می کند، و بی نظیر آنها را پیدا می کند، و بی نظیر آنها را به عنوان شخصیت های شخصیت های شخصیت های شخصیتی واقعی است که اغلب به عنوان یک روایت های شخصیتی که در آن را پیدا می کند، و یا حتی یک روایت های شخصیت های شخصیتی که در آن را می کند، و بی نظیر، و یا حتی یک روایت های پیچیده دیگر، و یا حتی یک روایت های پیچیده دیگر، و بی نظیر، و شخصیت های متضاد آن را پیدا می کند، و یا حتی یک روایت های متضاد آن را می کند، و یا حتی یک روایت های شخصیتی که در آن را به عنوان یک روایت های پیچیده تر از آن را می کند، و یا حتی

کهکشان Tatami – سفر اول بی نظیر

در کهکشان Tatami [FLT3] احساس می کند ، یک قهرمان ناشناس زندگی کالج خود را در یک تکنیک نفس و سریع که نشان می دهد که هرگز مکث نیست، نشان می دهد، داستان او یک خاطره جدا نیست، اما زندگی زنده، ساده و میل به سرعت نوشتن حقیقت بصری است، زیرا اغلب به بیان کردن حقیقت است.

تکنیک های بصری و صوتی خلاق

ساخت یک شخصیت ساز احساس یکپارچه به جای اضافه کردن نیاز به هماهنگی نزدیک بین اسکریپت، انیمیشن و صدا دارد.بهترین نمونه ها از هر ابزار در اختیار خود برای ساخت یک بخش ارگانیک از تجربه مشاهده استفاده می کنند.

شکستن دیوار چهارم با انیمیشن

هنگامی که یک راویان به طور مستقیم به مخاطب می پردازد، آنارشیست ها اغلب با داشتن شخصیت به طور مستقیم به دوربین نگاه می کنند، گام خارج از پس زمینه عادی، یا تعامل با متن روی صفحه نمایش (FLT:0Space Dandy [FLT 1]، صدای راویان ممکن است یک صحنه را قطع کند در حالی که شخصیت های نیمه کاره راویان رای را مسدود کرده و به این یادآوری می کنند که مخاطب خنده دار تبدیل می کند که می تواند داستان خود را به یک مخاطب فعال کند.

تصاویری که روایت از عمل را از بین می برند

برای جلوگیری از سردرگمی، استودیو ها از نشانگرهای بصری سازگار استفاده می کنند زمانی که روایت به حالت ذهنی تغییر می کند. [ پالت رنگ ممکن است خراب شود، میله های سیاه ممکن است در اطراف فریم ظاهر شوند، یا انیمیشن ممکن است به طور چشمگیری کاهش یابد.در Monogatari] سری، عکس های واقعی و کارت های متنی اغلب در طول وضوح Argi، زمانی که ما به طور مستقیم به آگاهی درونی آن اشاره می کنیم، به طور مستقیم به این نشانه های سیگنالینگ در واقعیت انتزاعی است.

استفاده از صدا و موسیقی برای افزایش هویت روایت

صدا بازیگری در اهمیت اضافی زمانی که یک راویان نیز یک شخصیت است. لحن راویان، پا زدن و صدای quirks باید با شخصیت روی صفحه مطابقت داشته باشد در حالی که هنوز هم حمل وزن توصیفی از روایت است، طراحان صدا اغلب از فیلترهای صوتی ظریف استفاده می کنند - یک انعکاس جزئی، یک تغییر متفاوت، یا یک تغییر در قرار دادن استریو - به جدا از احساسات درونی صحبت شده از راویان موسیقی واقعی، در حالی که ممکن است با یک کلمه عاطفی زندگی کند، اما بدون آن، حتی یک کلمه زندگی می تواند یک کلمه زندگی کند: یک کلمه ای که با یک کلمه ی صوتی.

تجربه مخاطب: منمسل، همدلی و مشکوک

وقتی یک شخصیت داستان را می گوید، رابطه مخاطب با تغییرات روایت اساساً تغییر می کند، دیگر فقط تماشای وقایع را مشاهده نمی کنید؛ شما یک آگاهی را به اشتراک می گذارید.

ایجاد همدلی از طریق چشم انداز مشترک

اولین کسی که از آن سخن می گوید، از بین بردن فاصله بین بیننده و شخصیت، ترس های خود را قبل از صحبت کردن، درک اشتباهات خود را به عنوان آنها را، و درک انگیزه های خود را از داخل خارج از آن، این می تواند شخصیت های معیوب و یا حتی غیر قابل دوست داشتنی خود را عمیقاً سمپاتیک، زیرا شما شاهد مبارزات داخلی خود بدون فیلتر خود سانسور و یا در [FLT0] است که تقریباً از دید او به سادگی منطقی است.

روایت های بی نظیر و بینندگان Suspicion

هنگامی که راویان شخصیتی با دستور کار خود هستند، باید دائماً از این سوال بپرسید که آیا شما حقیقت کامل را می شنوید یا نه، راویان ممکن است جزئیات بسیار مهمی را از شرم حذف کنند، یک تهدید برای توجیه خشونت خود اغراق کنند یا به طور نادرستی کلمات شخصیتی دیگر را تفسیر کنند که به دلیل سوگیری های خود، آنگی که اغلب از این تکنیک استفاده می کند، نشانه های ظریف در پس زمینه یا متناقض است که نشان می دهد که بینندگان اغلب می توانند به یک داستان احساسی توجه کنند، نگاه کنند و مشاهده کنند.

توجه و اوج عاطفی

یک راویان شخصیت همچنین می تواند به عنوان یک کانون توجه عمل کند، تمرکز خود را به دقیقاً چه چیزهایی اهمیت می دهد، هنگامی که شخصیت اصلی یک جزئیات به ظاهر ناچیز را با یک فکر گمراه برجسته می کند، می دانید که جزئیات بعداً مهم خواهد شد، این فرمان می تواند پیش بینی، وحشت یا نشانه دراماتیک را ایجاد کند، به ویژه هنگامی که راویان می دانند که چیزی دیگر شخصیت ها انجام نمی دهند.

مزایا و چالش های این تکنیک روایت

نوشتن داستانی که راویان نیز یک شخصیت است، پاداش های خلاقانه زیادی را ارائه می دهد، اما همچنین مشکلات داستان سرایی خاصی را ارائه می دهد.

توسعه شخصیت عمیق تر و ساخت جهانی

مزیت اصلی این است که نمایشگاه هرگز مانند یک نقشه اطلاعات احساس نمی کند، زیرا جهان از طریق چشم یک شخصیت توصیف می شود، هر قطعه از lore تبدیل به بازتابی از منافع و دانش خود می شود. راویان نمونه یک سیستم سحر و جادو را به معنای علمی توضیح می دهد، در حالی که یک شخصیت خیابانی هوشمند از عبارات و مشاهدات عملی استفاده می کند - این عملکرد دوگانه - در حالی که جهان راویان عمیق تر می کند - و یک خط کارآمد تر از هر خط گفتگوی ظریف تر است.

خطرات ناشی از بیگانه شدن یا برنامه ریزی بیش از حد

هر بیننده از قفل شدن در داخل یک شخصیت برای یک سری کامل لذت نمی برد، اگر راویان بیش از حد بدبین، یا بیش از حد خود جذب، تفسیر ثابت خود را می تواند خسته کننده شود، همچنین خطر است که راویان بیش از حد توضیح می دهند، و هیچ چیز برای مخاطبان برای تفسیر خود نیست.

آخرین درخواست از روایتگران در Anime

در این میان، به طور خاص، به صورت مستقیم به صورت زیر، به صورت زیر، به صورت زیر، به صورت زیر، به صورت زیر، به صورت زیر، به صورت زیر، به صورت مستقیم به صورت زیر به صورت زیر به آن اشاره می شود.