مقدمه: هنر Spectacle بصری در باز کردن آن انیمه

بازهای انیمه به عنوان بیش از یک پیشاب به یک قسمت خدمت می کنند؛ آنها نمایش های فشرده، با آرامش بالا از جاه طلبی خلاق و استاد فنی دقیق استودیو هستند، در عرض 90 ثانیه، آنها باید یک تصویر بصری از عناصر داستان سرایی ساده را ضبط کنند، بینندگان قلاب و پاداش طرفداران بلند مدت، برخی از باز کردن این را از طریق عمق یا به یاد ماندنی، اما عناصر حرکت یکپارچه شده است که به طور فراموش نشدنی از ترکیب عناصر بصری از جلوه های بصری از جلوه های ساده از جلوه های بصری از جلوه های بصری از جلوه های بصری از جلوه های بصری از جلوه های ساده از جلوه های بصری از جلوه دادن جلوه های بصری از جلوه های بصری از جلوه های بصری از جلوه های ساده از جلوه های ساده از جلوه های بصری از جلوه های بصری از جلوه های ساده از جلوه های ساده از تصاویر، به دنبال می دهد.

حمله به تیتان – «هیچ یومیا» توسط Linked Horizon

اولین باز کردن توتاک بر تیتان پردازش سریع یک کلاس کارشناسی ارشد در ترکیب انیمیشن دو بعدی با کار دوربین سه بعدی تهاجمی است، استودیو WIT و کارگردان Tetsuri استفاده از گسترده، حرکات دوربین سینمایی که از طریق شکل گیری های بررسی و برخورد با ترکیب قطعات پیچیده، ایجاد حس گرد و غبار دیجیتال از طریق پیچیده ترین عناصر نور ذرات، به عنوان یک اثر تکان دهنده ویژه ای از طریق اتصال به شدت تکان دادن قطعات صوتی و تکان دادن قطعات صوتی، استفاده می کند.

روح در شل: تنها مجتمع - "جهان نفوذ" توسط Origa

باز کردن I.G برای Ghost در Shell: Stand Alone Complex یک مانیفست هنرمند دیجیتال است. توالی با اثرات ثابتی که یک سبک مجازی را تعریف می کند، ارتباط برقرار می کند: جریان های داده هولوگرافیک، اسکن کردن و زیبایی شناسی هنر glitch اثر مرکزی بصری "مدل های پیشرفته" است که یک سیستم نظارت تصویری سبز را نشان می دهد.

۳- کشتن la Kill – The Sirius

سری اول استودیو ماشه یک باز را ارائه داد که یک انفجار خویشاوندی از اثرات مبهم است، که توسط Hiroyuki Ishi، Kill la Kill باز کردن یک برش سریع، تقریباً زیرمجموعه، برش و یک تکنیک شناخته شده به عنوان "شکره تیز" برای انتقال حرکت رعد و برق، جلوه های ویژه در مورد سرعت بالا، و روشن است:

یک مرد Punch – “THE HERO !! – Ikareru Kobushi ni Hi و Tsukero”

Madhouse's یک مرد Punch باز، در جهت Shingo Natsumes، یک نمایش انیمیشن هیبریدی است که اثرات گرادیان پنهان نیست، اما جشن گرفته شده با یک دوربین با شکوه 3D از طریق یک شهر رقص ویران شده، حرکت گودال های گذشته و زمین هایی که به طور کامل به خودی با استفاده از یک اثر موج نور خیره کننده از یک اثر برش زدن نوار هوا به طور نمادین استفاده می شود.

سرنوشت/Zero – «نشانه ی سبک» نوشته ی لیSA

اولین باز کردن برای مسیرهای استراتژیک Ufotables (FLT:0) Fate /Zero یک پیروزی از ترکیب دیجیتال و جلوه های نور است. Ufotable به دلیل توانایی آن برای مخلوط کردن پس زمینه های آبی رنگ با دو شخصیت های گلی، و این توالی است که هیچ استثنایی نیست. Summoning دایره با پیچیده، مرد درخشان که چرخش در 3D ذرات نور ویژه ای مانند چراغ سبز در نور پاک کننده نور پاک کننده از اثرات فلش استفاده می کند.

۶- Psycho-Pass – “عادی” از Ling Tosite Sigure

تولید I.G به این لیست با یک باز چشم انداز که بی ثباتی روانی را به شکل بصری ترجمه می کند، بازگشت می کند (FLT:0) روان روان شناسی باز کردن با استفاده از اثرات سنگین دیجیتال، تغییرات رنگی و اسکن شبیه به X-ray به نظر می رسد برای نشان دادن نمودار خیره کننده سیستم Sibyl است.

کابوی بیبوپ – «Tank» نوشته ی «Pbelts»

اگرچه در سال 1998 منتشر شد، باز کردن ، کاتاب بوی سوپربوپ ، نشان می دهد که درک بی زمان از اثرات عملی و نوری ترجمه شده به عمیق انیمیشن، و روشن کردن اصول گرافیکی بر روی شکل کدکدۀ 2، یک توالی ثابت می کند که بر روی پوسته های روشن، رنگ های رنگی با کنتراست بالا، و حرکت دانه های گرافیکی بالا، هیچ کدام از یک تصویر گرافیکی های گرافیکی چند ستاره ای را ایجاد می کند.

۸- توکیو Ghoul – “unravel” توسط TK از Ling Tosite Sigure

استودیو Pierrot (FLT:0) توکیو ملول باز یک شاهکار در تحریف اتمسفر و اثرات درجه بندی رنگ است، توالی در یک جهان تک رنگ آمیزی که به شدت شکسته شده است با تکه های شکسته شده توسط کراکن، نماد تبدیل شخصیت اصلی تمرکز ویژه بر بافت است: این توالی در یک تصویر برداری ضعیف از طریق تجزیه و تحلیل مایع واقعی آن است که به شدت شکسته شده است.

9 - Mob Psycho 100 - "99" توسط MOB CHOIR

BONES استودیو یک باز است که یک نوار روانگردان از اثرات بصری است، هدایت شده توسط چشم انداز منحصر به فرد از کارگردان Yuzuru Tachikawa. یک روح روانگردان 100 باز کردن متن های سنتی برای یک حفره کیهانی، پر کردن آن با انرژی انبوه، مرد برشی، و احساسات حرکت مبتنی بر پرده برداری، که با دقت 100٪ از جلوه های گرافیکی.

۱۰- شیطان: کیمتسو هیچ یابا – «Gurenge» نوشته لیSA

اولین باز کردن D.Demon Slayer ، تولید شده توسط ufotable، به طور گسترده ای برای ترکیب دقیق هنر سنتی ژاپنی با CGI مدرن ستایش شده است، اثرات ویژه بلافاصله در تکنیک های تنفس آب خیره کننده نشان می دهد: آب جاری یک شبیه سازی کاملا 3D است، با یک برش نازک، که در طول شکل دادن به رنگ های فومی که به طور جداگانه با استفاده از رنگ 2 رنگ های تیز رنگ آمیزی رنگ شده است.

تکامل زبان بصری در باز کردن آن انیمه

آنچه این بازها به طور جمعی نشان می دهند، تکامل بازهای یک رژیم از توالی های اعتباری ساده (به فیلم های کوتاه و مستقل) است، پیشرفت های نرم افزار ترکیب دیجیتال مانند After Effects و ابزارهای 3D مانند Blender و Maya، باعث شده است هنرمندان کنترل نامحدود بر نورپردازی، نسل ذره و حرکت دوربین را حفظ کنند، با این وجود موثرترین توالی ها، مانند دیسک گرافیکی است که می تواند به ما یادآوری کند که رهبران انعطاف پذیر تبدیل شود و نیاز به دو برابر با استفاده از دو G.

نتیجه گیری: آخرین تاثیر از طریق استاد فنی

محبوبیت پایدار این بازهای انیمه نه تنها در آهنگ های جذاب بلکه در توانایی آنها برای ارتباط با موضوعات اصلی یک سری از طریق نمایش بصری است، چه مقیاس باز کردن سرکوب شده از هنرمندان بدون استفاده از یک توالی زبان خاص است؛ [FLT 1]، روان شناسی دیجیتال از [F:2 روان شناسی] روان شناس قدرتمند [FLT3] [F3]، یا عنصر کار می کنند.

برای بررسی بیشتر تکنیک های ذکر شده، می توانید تجزیه و تحلیل دقیق در شبکه اخبار (FLT:1) یا جریان این بازها در سیستم عامل هایی مانند Crunchyroll را پیدا کنید.