انیمیشن یک نیروی مهم در سرگرمی و بیان فرهنگی بوده است، شکل دادن به داستان ها در نسل ها تصور و تجربه می شود.از کتاب های دموگرافی دستی گرفته تا دنیای دیجیتال خیالی، رسانه به طور مداوم از طریق چشم انداز استودیوهای پیشگامانه که جرأت به چالش کشیدن فنی و روایت کنوانسیون، این مقاله نشان می دهد جدول زمانی از انیمیشن نمادین، برجسته کردن بازی تغییر و اثرات پایدار آنها بر صنعت جهانی است.

طلوع داستان انیمیشن Animated Storytelling

ریشه های انیمیشن فراتر از دوران فیلم گسترش می یابد، با اسباب بازی های نوری مانند zoetrope و praxinoscope فریبنده مخاطبان در قرن نوزدهم، آن را تشکیل خانه های تولید اختصاصی که تبدیل به یک شکل هنری تجاری ساخته شده است. استودیوهای اولیه تکنیک های بنیادی - انیمیشن، صدا همگام سازی شده و داستان سرایی شخصیت محور - که می تواند برای دهه ها تعریف شود.

Winsor McCay و Proto-Studio Era

قبل از ظهور استودیوهای رسمی، هنرمندان فردی مانند Winsor McCay پتانسیل انیمیشن را نشان دادند. دانلود زیرنویس فارسی فیلم Gertie The Dinosaur از یک شخصیت با شخصیت و عملکرد تعاملی استفاده می شود، ایجاد طرح برای ستاره های متحرک. مک کی ای، که اغلب با یک تیم کوچک از دستیاران تولید می شود، ثابت کرد که انیمیشن می تواند وزن عاطفی و عمق روایت را حمل کند، و زمینه ای برای سیستم استودیویی که به دنبال آن بود، ایجاد کند.

والت دیزنی استودیو (1923)

این استودیو که توسط والت و Roy O. Disney تاسیس شده است، پس از انتشار نوآوری مترادف با نوآوری شد. Steamboat Willie در سال 1928، به عنوان یکی از اولین کارتون ها با یک موسیقی متن کاملا همگام، آن را معرفی میکی ماوس به جهان و نشان دادن قدرت ازدواج صدا و تصویر. جستجوی بی وقفه استودیو کیفیت منجر به دوربین چند سیاره ای، ادغام Technicolor، و اولین فیلم انیمیشن انیمیشن، سیمان مکان دیزنی به عنوان یک رهبر صنعت است. موزه خانواده والت دیزنی...

Fleischer Studios (1921)

برادران مکس و دیو فلایسچر یک استودیو ساخته شده برای زیبایی شناسی شهری و طنز های سورئالی آن ساخته شده است. پاپی و بتی Boop تبدیل به آیکون های فرهنگی از طریق bouncy، حرکت لاستیک ساخته شده توسط تکنیک روتوسکوپی ثبت شده، که فیلم های زنده عملی را برای ایجاد انیمیشن مایع ردیابی کرد. استودیو همچنین با فرآیندهای کلیشه ای برای پس زمینه های سه بعدی نوآوری کرد و برخی از جذاب ترین و جاز را از دوران قبل کد تولید کرد.

لوتی رینگر و پیشگامان اروپایی سیلوت

در حالی که نه یک استودیوی تجاری بزرگ، کار لوت رینگر با انیمیشن سیلوت در آلمان در طول دهه ۱۹۲۰ نشان دهنده یک نقطه عطف فنی کلیدی است. ماجراهای شاهزاده Achmed (1926) یکی از قدیمی ترین ویژگی های متحرک زنده است، با استفاده از چهره های کاغذی برش پیچیده و پشت نور، این آزمایش اولیه در داستان سرایی طولانی و تنظیمات دوربین مانند چند سیاره ای که نوآوری های دیزنی را پیش بینی کرده بودند، تحت پوشش ماهیت بین المللی توسعه اولیه انیمیشن.

عصر طلایی انیمیشن (1930s-1950)

در طول این دهه ها، انیمیشن به یک صنعت سرگرمی کامل بالغ شد. کوتاه مدت های کوتاه به عنوان مشتاقانه به عنوان فیلم های زنده پیش بینی شده بود، و استودیو به شدت رقابت برای تولید شگفت انگیز ترین و به طور مضحک محتوای شخصیت گسترش یافت، داستان سرایی پیچیده تر شد، و زمین کار برای ویژگی های متحرک که فراتر از موانع سن است.

وارنر Bros. Animation (1930)

کارتون های تولید شده لئون Schlesinger تحت پرچم وارنر Bros، یک سبک خانه تعریف شده توسط شخصیت zany و باندهای آتش سریع را معرفی کرد. دانلود بازی Bugs Bunny, Daffy Duckو خوک خوک خوک توسط مدیران مانند Tex Avery، Chuck Jones و Bobputett شکل گرفته است. تعهد استودیو به زمان بندی، گفتگو با هوش و کمدی شخصیت محور آن را جدا کرده و کتابخانه ای از کوتاه ها را ایجاد می کند که اساسا در زمان بندی کمدی برای انیمیشن و عمل زنده به طور یکسان تاثیرگذار باقی می ماند.

استودیوی Metro-Goldwyn-Mayer

واحد انیمیشن MGM با ورود Tex Avery و بعد از آن ویلیام هانا و جوزف باررا، برخی از نمادین ترین کوتاه های تئاتر را تولید کرد. تام و جری در سال 1940 عرضه شد و برای برنده شدن جوایز متعدد آکادمی از طریق کمدی فیزیکی و طراحی شخصیت های بی نظیر، کوتاه های خود Avery، از جمله دانلود بازی Red Pony Hoodمحدودیت های پوچی و طنز خود-فرود را فشار داد و مرزهای آنچه که یک کارتون می تواند بگوید را به چالش کشید.

تولید آمریکا (UPA) و تولد طراحی مدرن

با ظهور اعتصاب در فیلم سازی صنعتی دیزنی و جنگ، UPA با استقبال از سنگ آهک دقیق و گرافیکی الهام گرفته از هنر مدرن، از واقعیت گرایی دقیق دور شد. جرالد مک بوکینگ –Boing (1950) و آقای مگئو این مجموعه از انیمیشن محدود به عنوان یک انتخاب دقیق زیبایی شناسی به جای یک اندازه صرفه جویی در هزینه استفاده کرد.این فلسفه در سراسر صنعت دوباره پخش شد و همه چیز را از انیمیشن تلویزیونی به سبک های مینیمالیستی که در تولید های بعدی در انسان دیده می شود الهام بخش می کند.

دانلود بازی Disney’s Feature-Length Triumphs

تولید عصر طلایی دیزنی بین سال های 1937 و 1967، آنچه را که مخاطبان از انیمیشن انتظار داشتند، دوباره تعریف کرد. برف سفید و هفت کوتوله (1937) ثابت کرد که یک کارتون تمام طول می تواند یک خانه قدرت جعبه باشد. Pinocchio (1940) Bambi (1942) و خوابیدن زیبایی (1959) افزایش احساسات شخصیت، نقاشی پس زمینه و ادغام نمره موسیقی، این آثار فرمول روایت و تکنیک های تولید است که مورد مطالعه و ارجاع به این روز.

انیمیشن به تلویزیون (1960s-1970s)

از آنجا که کوتاه های تئاتر کاهش یافت، تلویزیون تبدیل به مرز جدید شد، اما آگاهانه، اما خلاقانه، صفحه کوچک نسلی از شخصیت های به یاد ماندنی و مراسم روز شنبه را پرورش داد که توسط تکنیک های انیمیشن محدود سازگار شده است، که منجر به ناکارآمدی می شود که اجازه می دهد تا محتوای هفتگی و صادرات جهانی فرهنگ کارتونی آمریکا.

هانا باربارا تولید (1957)

ویلیام هانا و جوزف بارباررا با یک مدل تولید که بر عملکرد قوی صدا، پس زمینه های بازیافت شده و حرکت حداقل تاکید کرد، تلویزیون را فتح کردند. سنگ های فلینت (1960) اولین خوابگاه متحرک در زمان اولیه شد، در حالی که اسکوبی دوو، کجا هستی! (1969) یک حق رای نوجوانان حل و فصل رمز و راز را که برای دهه ها دوام آورده اند، راه اندازی کرد.خرس های یوگی, جتسون ها, دانلود بازی Jonny Questعادات مشاهده کودکی شکل و انیمیشن ثابت شده می تواند در یک برنامه تلویزیونی مورد نیاز سودآور باشد.

انجمن های فیلم (1962)

فیلم سازی برای سریال اکشن ماجراجویی و ابرقهرمانی شناخته شده است، اغلب با استفاده از سکانس های متحرک با انفجار دقیق برای حرکت. او انسان و اربابان جهان ⁇ فانتزی ترکیبی با درس های اخلاقی، در حالی که پیش از آن نشان می دهد دانلود فیلم Fat Albert and The Cosby Kids مقابله مستقیم با مسائل اجتماعی، رویکرد آنها به داستان سرایی سریالی و وابستگی سنگین به حلقه های انیمیشن سهام، بر توسعه حق رای گیری های اسباب بازی و برنامه نویسی کودکان برای سال های آینده تاثیر گذاشت.

ظهور یک انیمه تلویزیونی ژاپنی

در حالی که استودیوهای آمریکایی بر غرب تسلط داشتند، ژاپن ساخت زیر ساخت انیمیشن خود را در تلویزیون های انیمیشنی اش ایجاد کرد. دانلود فیلم A Boy (1963) اولین سری ژاپنی متحرک محبوب در ایالات متحده سبک انیمیشن محدود، که توسط بودجه های تنگ و تمرکز بر قوس های داستانی قانع کننده هدایت می شود، در نهایت به زیبایی شناسی متمایز آن تبدیل شد.این بذر مبادله متقابل فرهنگی کاشته شده برای رونق جهانی بعد از قرن.

رنسانس دیجیتال (1980s-1990)

یک دوره خلاقیت شدید و تحول فنی، این دهه ها شاهد هنرمند دست گیر به محدودیت های خود و سپس دوباره از طریق تصاویر کامپیوتری تولید شده است. استودیو مسابقه یک موج از فیلم های بلند پروازانه که به کودکان و بزرگسالان جذابیت می بخشد، دوباره به عنوان یک شکل هنری سینمایی جدی تبدیل شد.

دانلود فیلم انیمیشن پیکسار (۱۹۸۶)

آنچه که به عنوان یک بخش کامپیوتری در Lucasfilm آغاز شد به تأثیرگذارترین استودیوی CGI جهان تبدیل شد. داستان اسباب بازی Toy Story 1995، اولین فیلم کاملاً متحرک کامپیوتری بود و مسیر یک شبه را با فلسفه ای تغییر داد که در آن یک شب به طور کامل به آن اشاره شد. داستان پادشاه استاستودیو با بازدید های احساسی مانند بازدید های مکرر مانند پیدا کردن Nemo, شگفت انگیزهاو Up Up Upنرم افزار RenderMan آنها همچنین به یک استاندارد صنعتی تبدیل شد و استودیوهای دیگر را قادر می ساخت تا انیمیشن دیجیتال را کشف کنند.

انیمیشن DreamWorks Animation 1994

نوشته شده توسط استیون اسپیلبرگ، جفری کاتزنبرگ و دیوید گیلن، DreamWorks SKG به سرعت علامت خود را با آن ساخته شده است. Antz 1998 و سپس پدیده فرهنگ پاپ Shrek (2001) طنز بی طرف دوم، ارجاعات بزرگسالان و فرضیه شکست خورده- منصفانه نشان داد که ویژگی های متحرک می تواند خود آگاه باشد که قادر به برنده شدن اسکار و بازده دفتر بزرگ است. Kung Fu Panda و چگونه اژدها خود را آموزش دهیدتعادل کمدی با داستان سرایی حماسی

استودیو Ghibli (1985)

این استودیوی ژاپنی با انیمیشن های هیائو میازاکی و Isao Takahata تاسیس شد، این استودیوی ژاپنی با انیمیشن دستی نفس گیر و روایت های عمیق لایه ای مترادف شد. همسایه من توتورو 1988 و دانلود موسیقی متن فیلم Souled Away (2001) - که برنده بهترین اسکار انیمیشن - محیط زیست، آرامش، و فولکلور به داستان های جذاب جهانی است. گنلی امتناع از تصویب خط لوله های دیجیتال کامل برای شاهکارهای اولیه خود را حفظ بافت نقاشی سنتی و الهام بخش یک نسل از هنرمندان در سراسر جهان.

انیمیشن های Aardman Animations (1972)

استودیوی بریتانیایی Aardman یک طاقچه با انیمیشن های رس دست و پا و یک هوش مشخص در حالت زیر است. والاس و Gromit سریال، شروع با یک روز بزرگ (1989) و مرغ دویدن (2000) نشان داد که کار مجسمه سازی قاب به فریم و عشق به لباس های بصری.Aardman ثابت کرد که انیمیشن لمسی می تواند خود را در برابر نمایش دیجیتال نگه دارد و شخصیت های آن تبدیل به آیکون های محبوب جهانی شده است.

قرن 21 و فراتر از آن: یک متوسط جهانی

هزاره جدید تنوع تکنولوژی انیمیشن، توزیع و نفوذ فرهنگی را تسریع کرد. استودیو متولد شده در عصر دیجیتال، جریان نفوذ جهانی، و قابلیت های رندرسازی همیشه اثبات شده برای تولید محتوا که هر سبک و مخاطب قابل تصور را در بر می گیرد.

Blue Sky Studios (1987-۲۰۲۱)

Blue Sky Studios، در اصل یک خانه جلوه های بصری، با شهرت به همراه عصر یخبندان حق رای دادن 2002 معرفی Scrat، یک سنجاب ضد دندان که یک آگون-چانگینگ آن را به یک مشخصه از کمدی فیزیکی مبتنی بر شخصیت در CGI تبدیل شد. رندر اختصاصی استودیو باعث ایجاد خز و قطعات مجموعه منحصر به فرد، کمک به گسترش سریع انیمیشن کامپیوتر فراتر از مرزهای تعیین شده توسط پیشگامان قبلی.

استودیو Laika Studios (2005)

Laika مبتنی بر اورگان زیبایی نقص در حرکت توقف، ادغام سریع نمونه سازی و چهره های جایگزین 3D چاپ شده برای دستیابی به بیان چهره بی سابقه است. کوروین 2009، پارانورمن 2012 و کوبو و دو رشته 2016 ارائه داستان های تاریک و متمایز بصری که حرکت توقف به گفتگوی اصلی هنر خانه را تحت فشار قرار داد، Laika تعهد به فیلمسازی لمسی و روایت های جسورانه تحسین انتقادی و یک پایگاه فن آوری اختصاصی به دست آورد.

سرگرمی های روشنایی (۲۰۰۲)

شناخته شده برای فیلم های رنگی و با انرژی بالا، Illumination با طلا برخورد کرد دانلود فیلم Mypicable سری و شخصیت های شکست خورده آن، مدل کسب و کار مینیونینگ بر تولید آگاهانه بودجه تمرکز می کند (اغلب با استودیوی فرانسوی Mac Guff) و طنز بین المللی گسترده، که منجر به برخی از فیلم های انیمیشنی با بالاترین کشاورزی از همه زمان می شود.

انیمیشن Sony Pictures (2002)

انیمیشن Sony Pictures با نمایش های CGI مانند فصل باز و دانلود موسیقی متن فیلم Surf’s Up اما صدای آن را با صدای پیشگامانه پیدا کرد. مرد عنکبوتی: در Spider-Verse 2018.این فیلم ترکیبی از زیبایی شناسی کتاب دو بعدی با برش لبه 3D، ایجاد یک اثر نقاشی قاب به فریم است که هرگز قبلا دیده شده بود، این زبان بصری جسورانه یک موج جدید از سبک های هیبریدی در سراسر صنعت را تحت تاثیر قرار داد و یک جایزه آکادمی برای بهترین ویژگی انیمیشن به دست آورد.

استودیوی شبکه ای و The Frederator رنسانس

انیمیشن تلویزیونی یک موج خلاق با نمایش های مبتنی بر خالق در اوایل دهه ۲۰۰۰ را تجربه کرد. آزمایشگاه Dexter, دختران قدرتمندو بعد، ماجراجویی زمانکه گسترش داستان سرایی انیمیشنی اپیزودی را می تواند گسترش دهد. Frederator Studios به طور مشابه از سری های هنری مانند سریال های هنری به رهبری قهرمان شد. دانلود بازی The Fairly OddParents و ماجراجویی زمان (با شبکه کارتونی)، اثبات اینکه صفحه نمایش کوچک می تواند مفاهیم اصلی بسیار خوبی با توسعه شخصیت های طولانی شکل داشته باشد.

نتیجه گیری

سفر استودیوهای انیمیشن یک نقطه ی مزمن از بازسازی دائمی است – از جوهر خاموش و رنگ تا تولید مجازی و رندر زمان واقعی.هر دوره ی بازی را تولید کرده است که منعکس کننده ی امکانات تکنولوژیکی و حساسیت های فرهنگی زمان آن است، زیرا سیستم عامل های جدید و استخرهای استعداد جهانی همچنان ظهور می کنند، استودیوهایی که یک بار تعریف شده اند، مرحله ی مستقل و قدرت بین المللی را با وجود دارد: هنوز هم چنین نیست:

  • Winsor McCay – Gertie the Dinosaur (1914)
  • والت دیزنی استودیو - Steamboat Willie (1928)
  • Fleischer Studios – پاپی (1933)
  • وارنر Bros. Animation – Bugs Bunny (1940)
  • استودیوی کارتونی MGM – تام و جری (1940)
  • UPA - جرالد مک بولینگ (۱۹۵۰)
  • عصر طلایی دیزنی – خوابیدن زیبایی (1959)
  • هانا-باربریا – The فلینت سنگ (1960)
  • پیکسار - داستان اسباب بازی 1995
  • انیمیشن DreamWorks – Shrek (2001)
  • استودیو Ghibli – Spirited Away (۲۰۰۲)
  • Aardman – والاس و Gromit: نفرین از Were-Rabbit (2005)
  • Laika - کوروین (2009)
  • انیمیشن Sony Pictures – Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

برای یک دیدگاه گسترده تر در مورد تاریخ انیمیشن، شبکه جهانی انیمیشن ارائه می دهد پوشش مداوم از نوآوری های صنعت و آکادمی هنرهای تصویری متحرک و علوم آرشیو ها را بر روی برنده های ویژگی متحرک که زمینه ای در تکامل رسانه ارائه می دهند، حفظ کنید.