چشم انداز انیمه مدرن توسط داستان هایی تعریف شده است که مدت طولانی پس از رول اعتبار نهایی باقی مانده است و در آن کانون، تعداد کمی از عناوین همان دهه را حفظ کرده اند. سفید کننده سفیدسریال در دانلود بازی Shōnen Jump از سال 2001 تا 2016، این حق رای گیری به ستونی از رونق نیمه 2000s shōnen تبدیل شد، اکنون با سازگاری طولانی مدت از قوس نهایی -سفید کننده: جنگ خون هزار سالهیک بحث شدید در میان طرفداران و منتقدان به طور یکسان ایجاد شده است: آیا این نسخه جدید در نهایت حرکت روایت مورد نظر داستان را ارائه می دهد، یا اصل، با تمام اجزای اپیدمیولوژیک آن، یک جذابیت ساختاری را نگه می دارد که راه اندازی مجدد هرگز تکرار نمی کند؟ این مقاله هر دو را نادیده می گیرد، قرار دادن شخصیت خود، کار، لایه برداری، و انتخاب های زیبایی شناسی تحت یک لنز مقایسه ای.

معماری داستان سفید کننده اصلی

سال ۲۰۰۴، ایچیگو کوستاکی، یک دبیرستان پر زرق و برق که جذب تصادفی قدرت روح Reaper او را به یک جنگ نامرئی بین جامعه روح و هالوهای هیولا تبدیل کرد، از ابتدا، این مجموعه یک مدل روایت هیبریدی را به تصویب رساند: یک طرح مرکزی که توسط چند ستون چند جزئی، احاطه شده توسط شخصیت محور طراحی که قطعات آن را به تنهایی طراحی می دهد. ساخت جهانی اتاق تنفس. Viewers مکانیک Zanpakutō، etiquette of the Gotei 13 و تنش های طبقاتی در Rukongai نه از طریق زباله های بیرونی بلکه از طریق چشم های آیچیگو را یاد گرفت.

با این حال، آنچه که سری اصلی را متمایز کرد، تمایل آن به مکث بود. قوس های بدنام پرکننده - حماسه Bount، The New Captain Shsuke Amagai قوس، سری 13 Invading ارتش - روایت cul-de-de-sacs که بسیاری از طرفداران در حال حاضر با exasperation به یاد می آورند، با این حال ساختاری، آنها چیزی را پیشنهاد کردند که سرعت یک قربانی فصلی مدرن را از بین ببرند. داستان سرایی محیطاین دوترها به شخصیت های ثانویه مانند ایزو کورا، مومیو هیناموری یا حتی ستوان های گروه 11 اجازه دادند تا در لحظاتی زندگی کنند که تنها به صورت نبرد متمرکز نبودند و بافت جامعه روح اصلی را غنی می کردند. سفید کننده سفید بنابراین به عنوان یک تجربه آهسته و آهسته عمل می کند، جایی که سفر اغلب بیش از مقصد مهم است.

  • مقدمه ای از گروه اصلی Ichigo و تقاطع آنها با فراطبیعی است.
  • پرده برداری از جناح های سیاسی جامعه روح و کینه های هزار ساله
  • حلقه های آموزشی و پوششی سیکلیک که باعث شده قدرت به دست آورد.
  • محتوای فیلر که برای تمام خطاهای آن، آشنایی بیننده با ریتم های جهان را عمیق تر می کند.

دانلود فیلم The Thousand Year Blood War Arc: A New Mendate

سفید کننده: جنگ خون هزار ساله (TYBW) تحت یک پارادایم تولید اساسا متفاوت وارد شد. Conceived به عنوان یک سازگاری اعتبار فصلی به جای یک سری دائمی هفتگی، آن را با پوشش تقریبا 218 مانگا فصل در 52 قسمت تقسیم به چند cours مختلف تقسیم شده است؛ موتور روایت به زندگی بلافاصله: واندنیچ، یک امپراتوری پنهان، اعلام جنگ در جامعه روح، تخریب شخصیت های برجسته در هر قطعه از این راز، و نه هر قطعه از آن را به عنوان یک قطعه بعدی از راز.

سازگاری گاهی اوقات پانل های مردانه را به هم متصل می کند، در توالی های بومی برای روشن کردن رویدادهای صفحه ای Tite Kubo مجبور به تنظیم به دلیل نگرانی های بهداشتی در طول سریال سازی است. نتیجه یک روایت است که احساس می کند متراکم تر، تیزتر و بیشتر است. ←با این حال، این چگالی با یک معامله-off همراه است: لحظات شخصیت آرام که فصل های قبلی را تعریف می کنند اغلب به سرعت به ماموناژ یا نیشرهای پس از اعتبار فشرده می شوند. داستان راه نمی رود - آن را اسپری می کند و در حالی که این اسپریت قدیمی است، آن را به بیننده نیاز دارد که در حال حاضر در lore مسلط است.

  • سهام فوری وجود دارد: اعلام جنگ واندنیچ و نابودی ستاد مرکزی گروه اول.
  • خروج تهاجمی از خط مشی کوئینسی، توانایی بزرگ Yhwach و گناه اصلی جامعه روح.
  • تغییرات مکرر بین چندین نبرد، تکرار درگیری ارکستر در مقیاس مانگا.

جریان روایت: مقایسه Pacing، ساختار و پرکننده

ریتم های Pacing

اصل سفید کننده سفید یک سرعت اوقات فراغت را در آغوش گرفت: یک مبارزه می تواند سه قسمت را در خود جای دهد، که با تکلوگ های درونی و فلش بک ها ترکیب شده است، این امر به سرمایه گذاری عاطفی اجازه داد تا تجمع کند، اما همچنین منجر به انتقاد مشترک شد - احساس اینکه زمان به تعویق افتاد. TYBW این را با استقرار یک اقتصاد صحنه فشرده تر اصلاح می کند که شش فصل در مانگا را در یک توالی متحرک منفرد قرار می دهد، گاهی اوقات حتی اضافه کردن نبرد جدید و کاردیوانه بین یاماموتو Genrysai و Yhwach، به عنوان مثال، یک کلاس کارشناسی ارشد در فشرده سازی است: ویرانگر، سریع و وحشیانه، همه چیز را به سرعت مرگ و میر اصلی نیاز دارد، بدون اینکه واکنش های ناگهانی به جلو، به سرعت مرگ و یا تکان دادن آن را به سرعت مرگ و یا تکان دهد.

نقش فیلر و تنوع

هر بحث در مورد جریان روایت باید با سر پرکننده اصلی مواجه شود، در حالی که بسیاری از طرفداران غربی از قوس های پرکننده با استفاده از لیست های قسمت های بسته بندی شده استفاده می کنند، مخاطبان پخش ژاپنی این قوس ها را به عنوان بخشی از جریان متن مداوم تجربه کردند.آر بورنت، به عنوان مثال، قدرت های مبتنی بر عروسک معرفی کرد که هرگز به معنای کنسرو نیست، اما با این وجود بخشی از هویت یک رژیم بود. TYBWدر مقابل، هیچ پرکننده ای در معنای سنتی ندارد. گسترش CanonKubo داستان و گفتگوی اضافی را برای پر کردن شکاف هایی که مانگا باز کرده است، فراهم می کند، این سازگاری را بیشتر از برش یک مدیر نسبت به یک پیام ساده، جریان روایت، بنابراین بسیار خطی تر و عمدی تر می شود، اگرچه ممکن است پیس ها از انرژی آشفته، هر چیزی و هر چیزی از پخش اصلی را از دست بدهند.

ویژگی های Arcs و تکامل آنها در سراسر نسخه ها

Ichigo Kurosaki: حمایت از بی نظیر برای بی نظیر Avenger

در سری اصلی، قهرمان گرایی ایچیگو اغلب ارتجاعی است.او از دوستانی که مورد حمله قرار می گیرند دفاع می کند؛ او ریکیا را نجات می دهد زیرا احساس می کند که رشد او افزایش یافته است و با برخورد مکرر با هالو درونی اش مشخص می شود. TYBW این لحظات را به عنوان پیش فرض محض، آشکارسازی خط حقیقت خود - ترکیبی از روح Reaper، کوئینسی، هالو و Fullbringer - قوس خود را به یک بحران هویتی از نسبت های موجود واقعی خود تبدیل می کند. انطباق این را با دادن Introspection a Somber زبان بصری: آموزش های بصری که تنها می تواند به توالی مستقیم از مکالمات Zanwp اشاره کند.

رنجی ایرا و روروکیا کچکی: The Burden of وفاداری

روایت رنجی در اصل اغلب او را به آرکت رقیب، یک فویل به بی حوصلگی ایچیگو با یک حس سخت از وظیفه تبدیل می کند. TYBW لایه برداری به لایه ها، به ویژه از طریق درخواست ناامیدانه و باران زده به ایچیگو برای نجات Rukia - یک انحراف از پویایی قبلی خود را اختصاص داده است. این سازگاری زمان صفحه نمایش قابل توجهی را به آموزش خود با گارد سلطنتی اختصاص می دهد، نشان می دهد که چگونه پیچیدگی پایین او باعث تکامل او به یک ذینفع بانک واقعی Rukia، در عین حال، یک الگوی یخی دقیق برای مقابله با یک افسر نهایی که هیچ یک بانک مرکزی برای مقابله مستقیم از آن تلاش نمی کند.

Antagonists Redefined: Yhwach و استرنر

اصل سفید کننده سفید شخصیت های نمادین مانند Aizen و Ulquiorra داشتند، اما اغلب در یک تخته شطرنج از قابلیت های ملایم کار می کردند. Yhwach، در مقابل، یک شکل از بی واسطه آخرالزمانی است. TYBW سازگاری این را با دادن یک عملکرد صوتی و تحریک توانایی "Almighty" به عنوان یک تغییر ادراکی که کل صفحه نمایش را تحریف می کند، افزایش می دهد، هر مسلح با یک شکاف نمایندگی از قدرت مفهومی منحصر به فرد، موانع محض نیستند، بلکه چالش های موضوعی برای فلسفه روح Reapers، به جای اینکه همه قهرمانان تهدید فیزیکی، مقابله با قدرت وحشت، به جای مقابله با قدرت فیزیکی، به جای مقابله با قدرت فیزیکی، به جای مقابله با تهدید فیزیکی، به چالش های فیزیکی، به جای مقابله با قدرت فیزیکی، مبارزه با قدرت فیزیکی، به جای مبارزه با قدرت فیزیکی، مبارزه با قدرت فیزیکی، مبارزه با قدرت فیزیکی، به جای مبارزه با قدرت فیزیکی، به طور کامل از قدرت فیزیکی، به جای مبارزه با قدرت وحشت، به جای مقابله با قدرت فیزیکی، به جای مقابله با قدرت فیزیکی، به جای مقابله با قدرت فیزیکی، به جای مقابله با قدرت فیزیکی، مبارزه با قدرت فیزیکی، به جای مقابله با قدرت فیزیکی، مبارزه با قدرت فیزیکی، مبارزه با انفجار روح.

عمق موضوعی: دوستی، هویت و Blur of Morality

هر دو ⁇ به همان سه گانه ی موضوعی می چرخند.دوستی و وفاداری, هویت و هدفو طبیعت خوب در برابر شراما اجرای آنها به شدت متفاوت است، به ویژه در طول قوس جامعه روح، از دوستی به عنوان سپر استفاده کرد: Ichigo Rukia را نجات می دهد زیرا پیوند آنها آن را می طلبد. TYBWدوستی به یک تیغه تبدیل می شود که هر دو راه را کاهش می دهد وفاداری کوئینسی به Yhwach به عنوان یک شرور به تصویر نمی رود، بلکه به عنوان یک امید ناامید برای یک جهان بدون ترس از هالو، گناه اصلی روح Reapers - ختنه پادشاه روح - بینندگان را مجبور می کند تا سوال کنند که آیا Gotei 13 واقعا خوب است.

هویت نیز در داخل قرار دارد.در طبیعت دوگانه ایچیگو زمانی منبع قدرت متناقضی بود؛ در داخل آن، در داخل طبیعت دوگانه ایچیگو یک منبع قدرت متناقض بود. TYBW, آن را تبدیل به پایان نامه مرکزی است که در آن او حقیقت در مورد میراث کوئینسی مادر خود را یاد می گیرد, دوباره چارچوب شده توسط متن اضافه شده Kubo در انیمه، تبدیل کل سفر خود را به مدیتیشن در مورد خود پذیرش خود را. اقتباس استفاده از تصاویر آب تکراری - اقیانوس شکسته در جهان داخلی خود - به نماد این انحلال و بازسازی از خود را به جای این شعر بصری به کشف چنین نور و نور.

تکامل بصری و سبک

تکنیک های انیمیشن و کارگردانی هنر

اجرای اصلی استودیو Pierrot محصول دوره خود بود: دست-درنگ و ترکیب دیجیتال که شخصیت نزدیک را اولویت بندی کرده و در طول ضربه های عاطفی به طور گسترده ای هنر خط را روشن می کرد. انیمیشن در طول نبرد های مارک مانند Ichigo در مقابل Byakuya، اما آن را به شدت در خطوط سرعت و بودجه استاتیک برای صرفه جویی در بودجه. TYBW, تولید شده با یک خط لوله فصلی مدرن ، حرکت مایع و دوربین سینمایی را در بر می گیرد. سیالی روروک در طول توالی های مدیتیشن Yhwach ، اثرات ذره ای که Senbonzakura Kageyoshi را به عنوان یک سرعت شکوفه گیلاس، و استفاده از فضای آگاهانه منفی در کاخ سلطنتی که همه سیگنال تولید می کند ، یک قسمت بصری را به عنوان یک نمایش بصری می دهد.

رنگ پالت و طراحی شخصیت

اصل سفید کننده سفید از یک پالت روشن تر و با کنتراست بالا استفاده کنید: پرتقال برای موهای آیچیگو، آبی های روشن برای آسمان و قرمزهای شدید برای خون. TYBW بلافاصله با تغییر رنگ های زیر نور، هدف تاریک آن را نشان می دهد. آسمان بر فراز Seireitei به طور مداوم با رنگ تیره ای بیمار پس از حمله واندنreich روشن است؛ سایه ها بیشتر رشد می کنند و دمای رنگ آن خنک تر است، همچنین به روز شده است تا منعکس کننده دهه زمان در معکوس و پیری واقعی است: Rukia تقریباً کوتاه تر است و شبیه سازی های روح است که شبیه سازی های پیچیده تر است.

طراحی صدا و امتیاز موسیقی

بازگشت شیرو سو به عنوان پل های آهنگساز دو سری، اما کار او برای کار خود را برای TYBW اساسا متفاوت است. نمره اصلی مخلوط هیپ هاپ با سنگ ارکستر به آینه ای از مقاومت نوجوان Ichigo است. امتیاز جدید شامل شعارهای لاتین، تک تک تیرانداز صنعتی و کر های متخلخل است - که به شدت الهام گرفته از کوئینسی و مقیاس آگپویستریک قوس نمی شود. خطر Asterisk برای برون سپاری، ترکیبات سنگین که مانند یک هشدار باقی مانده است، این پس زمینه شنوایی جریان روایت را با تنش لایه برداری حتی در صحنه های گفتگو-هشت عمیق تر می کند.

پذیرش فن و زمینه فرهنگی بازگشت

پذیرش سفید کننده: جنگ خون هزار ساله به طور قابل ملاحظه ای مثبت بوده است، با Crunchyroll گزارش گزارش رکورد شبیه سازی و سری اغلب در سراسر جهان در طول اولین cour. Long-time خوانندگان وفاداری به عمل نهایی مانگا را ستایش کردند در حالی که تایید بهبود یافته pacing. شبکه Anime News Networkبازبینی شده در ۶ سپتامبر ۲۰۱۲. ↑ «کنپاچی زاراکی» با انیمیشنی که منتقدان دو صفحه ای کوبو را با آن تطبیق دادند، با این حال، برخی استدلال می کنند که سرعت شکستن سازگاری اتاق کوچکی برای عزاداری برخی از مرگ های شخصیتی خاص باقی می گذارد و تازه واردان ممکن است برای پیروی از دانش پیچیده قبل از سلسله مراتب کوئینگا مبارزه کنند.

لایه دیگری از پذیرش شامل تقسیم نسلی است که طرفداران با سری اصلی در دهه ۲۰۰۰ بزرگ شدند، اغلب قوس های پرکننده را با علاقه نوستگی مشاهده می کنند، آنها را به عنوان یک آسایش هفتگی به یاد می آورند. TYBW⁇ رد کردن یک وحی و رد کردن اصل به عنوان غیر قابل مشاهده است، این تنش در مورد کیفیت عینی و بیشتر در مورد استانداردهای در حال تغییر تغییر است. داستان داستان سرایی سریالبرای مقایسه دقیق احساسات بیننده، نظرسنجی های طرفداران در مورد دانلود بازی The Re/bleach جامعه یک اولویت ثابت برای جریان روایت TYBW نشان می دهد، اگرچه بسیاری از آنها هنوز خواستار گسترش سبک OVA از صحنه های مانگای حذف شده اند.

Cohesion: Fidelity در مقابل مجوز خلاق

یک متفاوت کلیدی این است که چگونه هر سازگاری مواد منبع را اداره می کند، سری اصلی اغلب متفاوت است، ایجاد یک قوس تنها است که Kubo بعدا مجبور به نوشتن در اطراف آن شد. TYBW معکوس است: آن را به طور گسترده مشورت با Kubo، ترکیب یادداشت های منتشر نشده خود را برای پر کردن شکاف روایت است، به عنوان مثال، فلش بک گسترش به اولین برخورد گروه Zero با Yhwach و بینش در مورد گوته اصلی 13، یک فصل بومی است که باعث تشدید lore می شود. این عمل سازگاری نزدیک به دید نهایی خالق، اما همچنین باعث می شود که این سوال ساده از این داستان می تواند جدا از یک داستان است که آیا می تواند یک داستان ثابت است.

واکنش عاطفی و پرداخت

در نهایت، جریان روایت تنها در مورد حوادث نیست؛ بلکه در مورد سرعت عاطفی است که با آن این حوادث به مخاطبان ضربه می زند. سفید کننده سفید بازسازی مجدد ساخته شده از طریق تکرار - هفته پس از هفته امتناع سرسختانه ایچیگو از تسلیم شدن. TYBW این را از طریق کنتراست ایجاد می کند: موقعیت کامل شکوه سابق جامعه روح با ویرانه فعلی آن، از دست دادن ناگهانی شخصیت هایی که ما برای سال ها شناخته شده است، و لحظات آرام آشتی بین نبردهای کاتالیز و صحنه ای که Ichigo در نهایت از دو Zanpakutō دوگانه خود استفاده می کند، در زیر یک آسمان شکسته شده است، در حالی که Sagisu رشد می کند، درک عاطفی چند حلقه از چند شخصیت های کوچک از ضرب و ضعیف تر از چند سال است.

کدام یک از جریان های داستانی را می توان به آن ها داد؟

پاسخ بستگی به متریک دارد اگر جریان روایت با توجه به اندازه گیری شود. انسجام و حرکت, سفید کننده: جنگ خون هزار ساله این یک عملیات نجات شگفت انگیز در یک پایان مانگا است که در ابتدا با بحث و جدل روبرو شد، و آن را به یک حماسه بصری و گیج کننده تبدیل می کند. غوطه وری و بافت شخصیتسری اصلی جذابیتی را که سازگاری نمی تواند تکرار کند، حفظ می کند – حس زندگی در داخل جهان به جای مسابقه در فصل های نهایی آن.

برای طرفداران موجود، TYBW یک ریشه کن کردن است برای تازه واردان، یک نقطه ورود شدید اما خواستار است که ممکن است نیاز به مشاهده مکمل از قوس های کلیدی اصلی اصلی داشته باشد، هر دو کار در حال حاضر به طور غیر قابل توجهی مرتبط هستند، تشکیل یک واحد، اگر سبک به طور خاص تقسیم شده، روایت، برخورد این کانون ها یک مسابقه به برنده نیست؛ آن یک مکالمه در مورد چگونگی تکامل داستان سرایی همراه با مخاطبان آن است.