اقتباسهای انیمه و رسانههای متقاطع
چرا مرگ های پرخاصم در انیمه Shōnen و هنگامی که تأثیر آنها دوباره تغییر می کند
Table of Contents
قانون Unwritten: چرا دشمنان شرون
مرگ های Protagonist بخشی از فرمول استاندارد shōnen نیست که برای مخاطبان جوان ساخته شده است در حرکت رو به جلو، دوستی و اطمینان که قهرمان در نهایت بر شانس غیر ممکن غلبه خواهد کرد. حذف شخصیت مرکزی باعث اختلال در قرارداد عاطفی، ترک بینندگان بدون لنگر آنها صدها قسمت در سرمایه گذاری.
پایان دادن به سفر شخصیت اصلی با ستون فقرات خوش بینانه از ژانر برخورد می کند. مخاطبان برای دیدن قهرمان مورد علاقه خود را پاک نمی کنند؛ آنها نشان می دهند که آنها برنده می شوند. این بدان معنا نیست که مرگ هرگز اتفاق نمی افتد، فقط این است که باید با مراقبت های شدید برای جلوگیری از بیگانه کردن افرادی که حق رای را دارند، مقابله شود.
اصول اصلی پشت Shōnen Survival
- طول عمر Protagonist قوس الهام بخش را حفظ می کند که shōnen را تعریف می کند.
- حذف شخصیت اصلی می تواند وفاداری خواننده و زنجیره ای طولانی مدت را از بین ببرد.
- قدرت روایت از ساخت جهانی گسترده و سیستم های قدرت در حال تحول حمایت می کند.
- مرگ های انتخابی برای لحظاتی که موضوعات عمیق را بدون کاهش امید، حفظ می کنند، محفوظ است.
- شخصیت مربی اغلب به عنوان ایستاده قربانی عمل می کند، اجازه می دهد که قهرمان ابتدا دست از دست دادن را تجربه کند در حالی که زنده مانده است تا از آن رشد کند.
اقتصاد جاودانگی
از دیدگاه انتشار، مجلات مانند مجله های shōnen مانند دانلود بازی Shōnen Jump یا دانلود زیرنویس فارسی فیلم Shōnen یکشنبه در اطراف آیکون های قابل تشخیص ساخته شده است. Luffy، Naruto و Deku نه تنها شخصیت ها - آنها مارک هایی هستند که حجم، مجسمه ها و بلیط های تئاتر را می فروشند. کشتن یک قهرمان در اواسط دوره یک قمار تجاری است که چند بخش سرمقاله مایل به گرفتن هستند. سری نیاز به چرخش به یک شب سرب جدید، که اغلب هویت متصل به طرفداران در وهله اول.
سازگاری های رژیم این فشار را تقویت می کند. کمیته های تولید تعهدات چند فصل را بر اساس محبوبیت پایدار مانگا تضمین می کنند.مرگ یک قهرمان در مواد منبع می تواند باعث کاهش قابل توجهی در بینندگان شود، که بر فروش دیسک و اعداد جریان آن تأثیر می گذارد مگر اینکه داستان به طور واضح به عنوان یک تراژدی محدود طراحی شده باشد، معمولاً بر تصمیمات خلاقانه ای که خط پایین را در معرض خطر قرار می دهد، فشار می دهد. مدل های تجاری پشت یک رژیم طولانی اولویت بندی استمرار، به همین دلیل است که حتی مرگ و میر شخصیت های بزرگ اغلب معکوس یا نرم می شود.
این واقعیت اقتصادی تنش های شگفت انگیز ایجاد می کند: سیستم که اجازه می دهد تا شینون شکوفا شود، محدودیت های نامرئی را بر آنچه داستان ها می توانند گفته شوند تحمیل می کند. نویسندگانی که می خواهند شخصیت اصلی خود را بکشند باید با سردبیران مذاکره کنند، جدول زمانی کالا را در نظر بگیرند و گاهی اوقات پیش از مرگ، حتی یک قفس خلاق ساخته شده از موفقیت است.
هنگامی که یک آبشار پرکتاگونیست: آناتومی مرگ تاثیر گذار
در مقابل همه ی احتمالات، برخی نویسندگان از کنوانسیون را زیر پا می گذارند و اجازه می دهند قهرمانانشان با هدف اعدام شوند، این مرگ ها از ارزش شوک فراتر می رود و به نشانه های روایت تبدیل می شوند که کل مجموعه را بالا می برند.
افزایش احساسات عاطفی و عواقب واقعی
کشتن شخصیت اصلی نشان می دهد که داستان از کشیدن مشت امتناع می کند، تهدید ملموس می شود و بازیگران حمایت کننده باید وزن ادامه را بدون نور هدایت کننده خود تحمل کنند، این تغییر مخاطبان را مجبور می کند تا هر نبرد را دوباره ارزیابی کنند، دانستن اینکه زره توطئه در نهایت شکسته است.در یک چشم انداز که قدرت اغلب قوانین را بازنویسی می کند، یک از دست دادن واقعی سهام در چیزی در برابر چیزی است.
کلید انگیزه است.مرگی که از انتخاب های خود قهرمان حاصل می شود – قربانی کردن خود برای محافظت از دیگران یا پرداخت قیمت برای ایدئولوژی آنها – بسیار بیشتر از یک فاجعه مرگبار است که باعث می شود تا یک بیانیه موضوعی به جای یک پیچ و تاب ارزان، از دست برود.
توسعه شخصیت از طریق از دست دادن
هنگامی که شخصیت مرکزی از بین می رود، داستان تبدیل به یک تلاش گروهی می شود. شخصیت های جانبی به نقش رهبری گام می گذارند، روابط دوباره مذاکره می شوند و روایت غم و اندوه را به شیوه ای که ژانر به ندرت اجازه می دهد، کشف می کند.این تکامل می تواند زندگی جدید را به یک سری که ممکن است در غیر این صورت رکود رشد کند. ماجراجویی جوجیو معروف به این ساختار با پیشرفت از طریق نسل ها، هنگامی که سفر جاناتان جو ستاره به طور غم انگیز پایان می یابد، خفاش به یک قهرمان جدید می رود و موضوع میراث تبدیل به موتور خود است.
عواقب عاطفی به بیرون، اجازه دادن به قوس هایی که گناه بازمانده، مربیگری ناقص را بررسی می کنند و بار انجام رویای یک دوست سقوط شده، این لایه ها به بینندگان بزرگسال دلیل می دهد که حتی پس از شوک اولیه، درگیر بمانند. مرگ یک قهرمان غم و اندوه را به لنز مرکزی تبدیل می کند که از طریق آن داستان گفته می شود، اعطای هر پیروزی بعدی یک لبه تلخ است.
شکستن کنوانسیون های Genre برای یک مخاطب جدید
مدرن shōnen به طور فزاینده ای از منابع تاریک قرض می گیرد، زیرا سیستم عامل های جریان بین المللی سریال را به جمعیت های مسن تر نشان می دهند، سازندگان احساس می کنند که به عنوان انتظارات زیر پا گذاشته شده اند، مرگ یک قهرمان می تواند به عنوان یک بیانیه عمدی عمل کند که نشان توسط قوانین روز شنبه حفظ نمی شود.این جذب بینندگان که ممکن است به عنوان فرمول بیش از حد مبهم، گسترش فن اصلی در حالی که هنوز تعریف می کند که این گروه انرژی است.
با این حال، گمراه کردن بیش از حد از قالب بالا می تواند هویت یک سری را از بین ببرد. موفق ترین نمونه ها همیشه نوآوری را با پاداش های عاطفی که مخاطبان مشتاق آن هستند متعادل می کنند، اطمینان حاصل می کنند که مرگ به جای رد کردن آن، به عنوان بخش ارگانیک سفر احساس می کند.
مرگ های پرمخاطره ای که Redefined Shōnen را تعریف کرد
برخی از مرگ ها نه به خاطر اینکه آنها با صدای بلند بودند، بلکه به خاطر این که هر یک از این لحظات به چالش کشیده بودند که چه چیزی درباره مرگ و میر می تواند در حالی که باقی مانده در مورد قلب داستان باقی مانده است.
دانلود زیرنویس فارسی فیلم Lightami Talking’s Downfall in Death Note
مرگ لایتامی یارد نتیجه منطقی یک بازی شطرنج روان شناختی است، پس از سالها دستکاری جهان از طریق یادداشت مرگ، او توسط غرور خود در معرض و انکار قرار می گیرد. پایان ضعیف او توهم خدا بودن را از خدا بودن او ساخته است، بازگشت داستان به سوال مرکزی آن: قدرت مطلق است که تا به حال توجیه شده است؟ شخصیت اصلی از بین نمی رود - این است که از هیچ چیز اجتناب ناپذیر از نور محصول خود را ایجاد نمی کند. دانلود آهنگ زیبای Lightami Talking یک طبقه کارشناسی ارشد در اجتناب از غم انگیز است که به هوش مخاطبان خود احترام می گذارد.
آنچه مرگ نور را به ویژه متخلخل می سازد این است که چگونه آن را به پایان معمولی shōnen می رساند، او در یک آتش جلال نمی میرد یا به یک قربانی نجیب دست می یابد، او التماس می کند، و او در یک پله سقوط می کند، از هر pretense از کنترل این خام، پایان تحقیر آمیز به عنوان یک درس اخلاقی در مورد هاب، سیمان داستان پیچیده به عنوان یک روایت از هر ژانر از ظاهر می شود.
دانلود بازی Goku’s Cyclcrifices در Dragon Ball
The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The اژدها توپ حق رای دادن به مرگ به عنوان یک در در در حال چرخش رفتار می کند، اما قربانی های گواکو هنوز هم وزن حمل می کنند، اولین مرگ او علیه رادتس ثابت کرد که حتی بزرگترین جنگجو زمین می تواند سقوط کند، مرگ دوم او - که در معرض شکست سلول است - یک انتخاب آگاهانه برای عبور از گوشت خوک است، اگرچه توپ اژدها اطمینان از بازگشت او، هر قربانی با هزینه روایت می آید: آموزش زمان از دست رفته، و تجربه یادآوری منحصر به فرد است که می تواند به نفس کشیدن از دست دادن چرخه یادآوری کشنده است.
نبوغ واقعی مرگ گوا در چگونگی بازسازی شخصیت خود در هر زمان که بمیرد، نشان می دهد که عشق او به دوستانش و سیاره او بیش از عشق او برای مبارزه است. جنگجوی ساکسیوان که مایل به نبرد است، پدر است که زندگی خود را بدون درنگ به او می دهد، این دوگانگی بافت عاطفی را به آنچه که در غیر این صورت می تواند مکانیک تکراری شود اضافه می کند.
دانلود بازی Jonathan Joestar’s Noble End in JoJo’s Bizarre Adventure
مرگ جاناتان جو ستاره در قسمت آخر Phantom Blood پس از شکست Dio، جاناتان خود را برای نجات همسر و نوزاد خود قربانی می کند، در ویرانه های شعله ور یک کشتی می میرد، لحظه غم انگیز است، اما عمیقا الهام بخش است، سیمان میراث جو ستاره افتخار پس از آن به نوه خود، اثبات می کند که مرگ یک قهرمان می تواند یک نسل چند نفره بدون روح اصلی را رها کند. میراث جاناتان جوگل همچنان پایه عاطفی است که کل حماسه ساخته شده است.
آنچه باعث می شود مرگ جاناتان به این اندازه موثر باشد خلوص آن است.او ساده ترین قهرمان خوب در کل است. ماجراجویی جوجیو سریال و سیمان مرگ او که نیکی را به عنوان یک استاندارد که هر بعد از آن جو ستاره باید خود را در برابر آن اندازه گیری کند، تبدیل به یک روح می شود که روایت را به خود جلب می کند، نه از طریق ظاهر واقعی، بلکه از طریق وزن نمونه اش.
قهرمان تراژی از ایرن یور (تاک روی تیتان)
اگرچه اگرچه اگرچه حمله به تیتان خط بین shōnen و seinen، مرگ Eren یکی از بحث برانگیزترین و تاثیرگذارترین در حافظه اخیر است. تبدیل او از جنگنده آزادی به نیروهای تهدید جهانی که بینندگان برای مقابله با هزینه ایدئولوژی رادیکال دارند، نشان می دهد که مرگ او بخشی از یک برنامه بزرگتر و مبهم برای محافظت از دوستان خود است در حالی که شانه به جرم ترک آن به جای آن، اجازه دادن به مرگ آسان است. پذیرش های انتقادی از فینال مشخص کنید که چقدر طرفداران را به شدت تقسیم کرده اند، اما شدت عاطفی پایان اورن نمی تواند انکار شود.
مرگ اورن نشان دهنده نقطه عطفی برای ژانر است، نشان می دهد که یک قهرمان سرسخت می تواند به عنوان یک سگ کلاسیک شروع شود و به چیزی بسیار پیچیده تر، حتی شرورتر تبدیل شود، در حالی که هنوز هم همدلی مخاطبان را حفظ می کند، مرگ او سؤالات ناراحت کننده در مورد اراده آزاد، قاطعیت و اینکه آیا میل به آزادی می تواند توجیه این جنایات است، سوالات معمول برای ژانر و سیگنال های پیری آن است.
دانلود زیرنویس فارسی فیلم Hohenheim’s Sacrifice and the Subtle Protagonist Death in Fullmetal Alchemist: Brothers
در حالی که ادوارد الریک زنده مانده است، مرگ پدرش ون هاشنheim نشان دهنده یک رویکرد ظریف به مدار قهرمان است که سزاوار توجه است. هوشنheim قرن ها را صرف وزن گناهان گذشته خود می کند و قربانی نهایی او برای نجات Amestris، اوج یک قوس رستگاری است که مرگ او را به ادوارد می دهد نیاز به حرکت کامل برای کشف طیف مرگ و میر عاطفی برای کشف یک محدوده مرگ و میر عاطفی ندارد.
هنر رستاخیز و شمشیر دو لبه آن
مرگ در شینن به ندرت دائمی است، آثار جادویی، سفر زمان و قلمرو معنوی وجود دارد تا قهرمانان را از لبه عقب بکشد، این مکانیسم می تواند داستان را عمیق تر کند یا اگر سوء استفاده شود، آن را از نتیجه تخلیه کند.
توپ اژدها، Edo Tensei و پایان مرگ
وقتی که مرگ به یک ابزار روتین تبدیل می شود، مرگ مشت خود را از دست می دهد. اژدها توپ با افزایش سهم هر آرزو، به وسیله قوس ماین بوائو، زمین خود منفجر شده است، اما روایت هنوز راه هایی برای کاهش تلفات فردی را پیدا می کند که بدون استفاده از طرفداران مناسب برای آموزش ریسک که هیچ تراژدی نهایی نیست، بازسازی می شود. توپ اژدها یک ابزار روایت هوشمندانه هستند، اما نیاز به تکرار مداوم از آنچه مرگ در آن جهان به معنای آن است.
The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The ناتو سری این تنش را از طریق Edo Tensei reanimation Jutsu، که شخصیت های مرده را به عنوان عروسک ها به ارمغان می آورد، در حالی که این اجازه می دهد بازگشت نوستگی برای شخصیت های طرفدار، آن را نیز حمل وزن موضوعی - شخصیت های انیمیشن به دام افتاده است، نمی تواند صلح پیدا کند، حتی به عنوان آن را تضعیف آخرین مرگ، زیرا مخاطبان تنها زمانی که روح واقعی را باز می کند، باز می داند که روح زنده می شود.
هنگامی که کار می کند: وزن و دستمزد عاطفی
بازسازی های موثر، تنظیم مجدد های ارزان نیستند – آنها انتخاب های روایت هستند که روابط را دوباره برقرار می کنند، هنگامی که Goku با هالو هنوز در بالای سر خود قابل مشاهده است، او حافظه فداکاری خود را به هر مبارزه بعدی منتقل می کند، عدم حضور موقت اجازه می دهد تا شخصیت های حمایت کننده رشد کنند و دوباره پیوند دادن واقعی پول نقد عاطفی است.
مثال قوی دیگری از جوجوتسو کایسنجایی که یوجی آنادوری قهرمان می میرد و از طریق پیوند خود با نفرین Sukuna احیا می شود، تجربه او را اساساً تغییر می دهد، درک او از مرگ و تقویت عزم او، یک دکمه تنظیم مجدد نیست، بلکه یک جعل است که شخصیت خود را از طریق آتش مرگ و میر تقویت می کند.
تعادل با Optimism هسته Shōnen
حتی سنگین ترین مرگ و میر در shōnen با امید به این ژانر همراه است.این تعادل چیزی است که داستان ها را از افتادن تحت وزن خود جلوگیری می کند.
هیوم، کاماراد و عمل اسپکتیک به عنوان ضد وزن
درست بعد از یک از دست دادن وحشیانه، shōnen اغلب به یک آموزش نائل، یک سوء تفاهم کمدی، یا یک حرکت تیم فلشی می پردازد.این تغییر درونی غم و اندوه را تضعیف نمی کند؛ آن را تقویت می کند که زندگی ادامه می دهد شخصیت های باقی مانده خنده، غذا خوردن و مبارزه با هم، زمینه تراژدی در واقعیت حرکت رو به جلو، ریتمی است که باعث جلوگیری از احساس پر انرژی و آسیب دیدن بیننده می شود.
In In In In یک قطعهمرگ آس در طول قوس مارینفورد یکی از ویرانگرترین لحظات تاریخ شینون است، با این وجود این سریال در ناامیدی ساکن نیست. غم و اندوه Luffy تبدیل به پایه رشد او می شود و انتقال داستان به قوس زمانسکیپ که نشان می دهد آموزش خدمه و پرورش و طنز و کامرید، در حال حاضر حمل وزن از دست رفته است، به جای احساس لذت به دست آورده اند.
نقش موسیقی و داستان سرایی بصری
نمرات پس زمینه و جهت انیمیشن معماران نا امید کننده تعادل عاطفی هستند.هنگامی که یک قهرمان سقوط می کند، موسیقی متن اغلب با یک موضوع غم انگیز و در عین حال بالا بردن - ملودی هایی که از دست دادن را تصدیق می کنند در حالی که اشاره به انتقام یا تولد مجدد رنگ می کند، فارغ التحصیل شدن از غم و اندوه، سپس به تدریج به چهره های پر جنب و جوش به عنوان داستان فشار بر این شرایط بصری برای پایان دادن به سفر قهرمانانه آن، به عنوان بخشی از مرگ آن، به عنوان بخشی از مرگ قهرمانانه آن، به عنوان بخشی از مرگ آن بازگشت.
The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The حمله به تیتان موسیقی متن فیلم Hiroyuki Sawano و Kohta Yamamoto این تعادل را نشان می دهد. آهنگ هایی مانند "You SeeBIGGIRL / T:T" شامل تاسف های شیک با رانندگی هرگونه ضربه، ایجاد صدا که در آن تراژدی و عزم وجود دارد.
معرفی کتاب های مقدماتی و پیش از بازگشت
سازندگان مانگا به دقت کالیبره می کنند که چقدر آنها موضوعات تاریک را فشار می دهند، مانند هیروهیکو اراکی، تغییرات نسلی را به خوبی پیش اعلام می کنند، خوانندگان را برای خروج یک قهرمان آماده می کنند. دیگران سرنخ های رمزگشایی را در جلد یا مصاحبه های رسمی جاسازی می کنند. دانلود بازی Shōnen Jump به دنبال مدیریت انتظارات، قرار دادن یک مرگ به عنوان یک نقطه عطف به جای خیانت است، این شفافیت به جامعه کمک می کند تا تغییر را در حالی که اعتماد به داستان سرایدار را حفظ می کند، پردازش کند.
ایچیرو اودا در مصاحبه ها اعلام کرده است که پایان دادن به پایان مصاحبه ها یک قطعه فداکاری های انجام شده در طول راه را به افتخار می رساند، اشاره می کند که برخی از شخصیت ها ممکن است از قوس نهایی جان سالم به در ببرند، این اظهارات به طرفداران اجازه می دهد تا به طور عاطفی برای زیان های بالقوه آماده شوند، در حالی که شفافیت نویسنده به یک ابزار برای تنظیم عاطفی تبدیل می شود، و به مخاطبان اطمینان می دهد که هر مرگ به جای اینکه به سادگی مخاطبان را شوکه کند، به آن ها کمک می کند.
آینده ی مرگ و میر در مدرن شون
پلتفرم های جریانی و یک پایگاه فن آوری جهانی، چگونگی کنترل مرگ را تغییر می دهند، زیرا مرزهای بین جمعیت شناسی تار می شود، نویسندگان با فرصت ها و خطرات جدید مواجه می شوند.
Seinen Crossover و Darker Shōnen Trends
سریال هایی مانند Series جوجوتسو کایسن و دانلود فیلم Chainsaw Man آشکارا شمارش بالایی از بدن و ترس وجودی را در آغوش می گیرند، اما هنوز هم در مجلات shōnen کار می کنند. Protagonist fragility - Denji به معنای واقعی کلمه می میرد و از طریق Pochita متولد می شود - نشان می دهد که مخاطبان آماده یک قهرمان شکننده تر هستند.این جذابیت سردبیران را به داستان های سبز نور سوق می دهد که شخصیت اصلی ممکن است آن را به صفحه نهایی تبدیل نکند، روایت هایی که نتیجه را به دست می آورند.
موفقیت این سریال های تاریک تر این فرضیه را به چالش می کشد که مخاطبان ضعیف نمی توانند به جای بیگانه کردن خوانندگان، آسیب پذیری شخصیت هایی مانند یوجی آنادوری و دنجی سرمایه گذاری عاطفی را عمیق تر کنند، زمانی که مخاطبان می دانند که مرگ یک احتمال واقعی است، هر نبرد تنش واقعی را حمل می کند و به جای پیش بینی، پیروزی های سخت به دست می آورد.
چگونه جریان و مخاطبان جهانی بر داستان سرایت تأثیر می گذارند
بینندگان خارج از کشور، به ویژه در آمریکای شمالی و اروپا، اغلب خواستار عواقب سخت تر و قطعنامه های اخلاقی خاکستری هستند. پلتفرم هایی مانند Crunchyroll و Netflix فصل های پر ضرر و عاطفی را که می توانند با درام های زنده رقابت کنند، فشار بر سازندگان برای ارائه به حداکثر رساندن اوج که گاهی از طریق مرگ یک شخصیت اصلی، به ایستادگی در یک بازار اشباع شده با این حال بزرگترین موفقیت طولانی مدت است که همچنان ادامه می یابد.
مخاطبان جهانی همچنین انتظارات فرهنگی متنوعی را در مورد مرگ و داستان سرایی مخاطبان غربی به پایان های غم انگیز در تلویزیون های معتبر می رسانند، ممکن است مرگ های قهرمان را به راحتی از خوانندگان ژاپنی که با سنت های خوش بینانه ژانر بزرگ شده اند، در نظر بگیرند.این اصطکاک فرهنگی یک پویایی جالب برای سازندگان ایجاد می کند که باید انتظارات داخلی را با جذابیت بین المللی متعادل کنند.
ظهور روایت فینیت شائون
یک روند در حال ظهور تغییر از سریال سازی باز به سمت روایت های برنامه ریزی شده با پایان قطعی است. شیطان Slayer و جوجوتسو کایسن داستان های کامل را با آغاز، وسط و پایان تعریف کنید، این ساختار به سازندگان اجازه می دهد تا ریسک های بیشتری را از جمله مرگ قهرمانانه به دست آورند، زیرا روایت نیازی به حفظ خود به طور نامحدود ندارد. پایان به جای یک سفر دائمی تبدیل به یک مقصد می شود.
شیطان Slayer این را با اجازه دادن به Tanjiro برای مردن در نبرد نهایی قبل از اینکه از طریق قربانی دیگران دوباره زنده شود، اداره می کند، رستاخیز احساس می کند به دلیل اینکه این سریال تمام ساختمان را به سمت این لحظه اختصاص داده است، و Tanjiro برگشت اساسا تغییر کرد، با تحمل زخم های مرگ او از نظر جسمی و عاطفی، ساختار روایت محدود مرگ و احیای - وزن که اغلب مبارزه باز را حفظ می کند.
درس هایی برای نویسندگان: وقتی که برای کشتن Protagonist
برای نویسندگان مشتاق shōnen، تصمیم برای کشتن قهرمان هرگز نباید به آرامی گرفته شود. اصول زیر می تواند این انتخاب را به سمت موفقیت روایت هدایت کند نه اینکه مخاطبان بیگانه شوند.
آیا مرگ به موضوع خدمت می کند؟
تاثیرگذارترین مرگ های قهرمان، کسانی هستند که موضوعات اصلی سریال را به تصویر می کشند.مرگ جاناتان جو ستاره ارزش افتخار و میراث را تقویت می کند. لایت یای یا یاامی مرگ را از ماهیت فاسد قدرت بازجویی می کند./اینان یور احتمالاً هزینه ی آزادی را نمی گوید.
آیا حمایت از کاست آماده است؟
مرگ یک قهرمان تنها زمانی کار می کند که بازیگران پشتیبان به اندازه کافی قوی باشند تا روایت را به جلو ببرند. ماجراجویی جوجیو موفقیت ها به این دلیل است که جوزف جو ستاره یک قهرمان جذاب است که می تواند گوشت گاو پدربزرگ خود را انتخاب کند. حمله به تیتان کار می کند، زیرا شخصیت هایی مانند Mikasa و Armin کمان های خود را دارند که می توانند بدون Eren به طور معنی دار نتیجه بگیرند، اگر مرگ قهرمان تنها شخصیت های کم عمق را پشت سر بگذارد، این سریال سقوط خواهد کرد.
آیا هزینه ای دارد؟
اگر داستان نیاز به رستاخیز داشته باشد، هزینه باید متناسب باشد. Fullmetal Alchemist: برادریجهش انسانی نیازمند مبادله معادل است – از دست دادن یک اندام، قربانی، روح، این اصل برای رستاخیز نیز صدق می کند.شخصی که از مرگ برمی گردد نباید بدون تغییر وزن آنچه را که تجربه کرده اند، حمل کند و روایت باید منعکس کننده هزینه های مقابله با مرگ باشد.
همانطور که shōnen همچنان در حال تکامل است، نقش مرگ در روایت های آن احتمالا گسترش می یابد.این ژانر دیگر به انتظارات صبحگاهی محدود نمی شود، می تواند غم انگیز، فلسفی و اخلاقی پیچیده باشد، در حالی که هنوز قلب و انرژی را که آن را تعریف می کند، بهترین مرگ های شل - چه دائمی، قهرمانانه یا غم انگیز - به ما یادآوری می کنند که چرا ما در این شخصیت ها سرمایه گذاری می کنیم.
گفتگو در مورد مرگ و میر قهرمانان در shōnen در نهایت در مورد نوع داستان مخاطبان می خواهد به زندگی می کنند، مرگ می تواند موضوعاتی را به وجود آورد، بی حرمتی را خراب کند و میراثی را که دهه ها طول می کشد، اما تنها زمانی موفق می شود که آن را به یک روح ماجراجو و امیدوار کننده که طرفداران را به ژانر در وهله اول آورده است، به عنوان طولانی که تعادل حفظ می شود، قهرمانان را به کشف چیزی جسورانه است که قرار دارد.