Table of Contents

معماری نامرئی: چگونه تنظیم داستان Anime

Anime یک رسانه است که شخصیت های پر جنب و جوش و توطئه های پیچیده اغلب مرحله مرکزی را می گیرند، اما در زیر هر صحنه به یاد ماندنی یک بوم عمدی و زنده است: تنظیمات. Far بیش از یک پس زمینه نقاشی شده، مکان های انیمه به عنوان یک معمار نامرئی عمل می کنند، به آرامی انتظارات ژانر، روانشناسی شخصیت و ریتم یک داستان از خیابان های کلیوسوریک را نشان می دهد، حتی پس از تجزیه و تحلیل آرام محیط زیست روستایی، به طور دقیق، نشان می دهد.

عملکرد چند بعدی تنظیم در Anime

در سنت ادبی غربی، تنظیم اغلب به عنوان یک چارچوب استاتیک عمل می کند، با این حال، از سنت های زیبایی شناسی ژاپنی و داستان سرایی بصری یک حس پویا از مکان است. یک مکان می تواند زمان را فشرده کند، حالت درونی شخصیت را خارج کند یا حتی به عنوان یک دشمن عمل کند.

ایجاد اتمسفر و دمای عاطفی

فریم های باز ● موشیشی در کوه های پوشیده از گرد و غبار و درختان باستانی، بلافاصله القا کردن یک حس از راز آرام که تعریف کل مجموعه است.تنظیم اولین مخاطبان عاطفی دریافت می کند؛ یک کلاس درس آفتابی بلافاصله داستان متفاوتی از یک کوچه باران زده را نشان می دهد. پالت رنگ، آب و هوا، و حتی چگالی جزئیات پس زمینه صحبت شده با هم برای ایجاد داستان عاطفی برای دستکاری این عناصر گفتگو یا جلوگیری از آن است. نام شما از کنتراست بین شلوغ توکیو و شهر آرام و کنار دریاچه ای آنمری برای نقشه برداری دو ثبت عاطفی مختلف استفاده می کند – یکی از جاه طلبی ها و انزوا، دیگر مالکیت جمعی و طولانی مدت.

خارج کردن تعارض داخلی

آنژ اغلب محیط ها را به عنوان آینه ای برای روان شناسی به کار می برد. دانلود بازی Neo Genesis Evangelionراهروهای سرد و لابیینینین ستاد مرکزی NERV و شهر استریل توکیو-3 منعکس کننده انزوای عاطفی شخصیت ها و ساختارهای توخالی ساخته شده برای مهار تروماهای خود هستند. کهکشان Tatami از طرح های محوطه دانشگاه و فضاهای تحریف شده برای نشان دادن اضطراب و پشیمانی چرخه ای شخصیت استفاده می کند، این جغرافیا نمادین تنظیمات را به یک استعاره بصری تبدیل می کند، به مخاطبان اجازه می دهد تا چشم انداز ذهنی شخصیت را از نظر فیزیکی احساس کنند.

بازی Pacing and nartive

مرزهای فیزیکی یک محیط تنظیم می تواند محیط های بسته روایت را دیکته کند – یک قلعه محاصره شده، یک جزیره جدا شده، یک قطار در زمان گیر افتاده – شخصیت های را به رویارویی پایدار، تنش شتاب بخش، در همین حال، جهان های گسترده با سفر montages اجازه می دهد تا برای توسعه شخصیت های آهسته تر و اکتشاف اپیزومی، همانطور که در آن دیده می شود در مواجهه پایدار، تنش شتاب بخش. سفر Kinoساختار سفر خود را به یک موتور روایت تبدیل می کند، با هر تنظیم جدید ارائه یک سوال فلسفی مستقل، بنابراین تنظیم به طور مستقیم ریتم داستان را کنترل می کند، جغرافیا را به یک ابزار برش تبدیل می کند.

یک طبقه بندی از Anime Settings

تخیل بصری آنشی یک نوع گسترده از جهان ها را تولید کرده است، هر کدام از آنها مستعد روایت خود را می سازند، در حالی که هر ژانر می تواند یک محیط را سازگار کند، محیط های خاصی با شیوه های داستان سرایی خاص ارتباط عمیقی دارند. درک این دسته ها به ما کمک می کند تا قرارداد اولیه نمایش را با مخاطبان رمزگشایی کنیم.

جنگل های شهری Hyper-dense

شهرها در انیمه به ندرت خنثی هستند؛ آنها موجوداتی با دستور کار خود هستند. Akudama Drive یا از سوی دیگر، روان شناسی-Pass تجسم اجتماعی و فرهنگ نظارت.این تنظیمات موضوعات بیگانه شدن، اضطراب تکنولوژیکی و مبارزه فرد در برابر نیروهای سیستمیک را برجسته می کند. - عمودی بودن مطلق چنین محیط هایی - خیابان های عقب نشینی در برابر برج های شرکت - ایجاد یک تنش بصری ثابت است که روایت های عدم تعادل قدرت و زیر زمین های پنهان را تقویت می کند.

جهان های فانتزی Immersive Fantasy

فراتر از پادشاهی های الهام گرفته از قرون وسطی اروپا، قلمرو فانتزی های خیالی مانند آنهایی که در آن ها هستند ساخته شده در Abys یا عروس باستانی Magus حول یک واقعیت مرکزی ساخته شده است که قوانین فیزیکی را خم می کند.Abyss خود یک غده عمودی با اکوسیستم های منحصر به فرد است که به عنوان escalator روایت عمل می کنند: فرود آمدن عمیق تر سهام را افزایش می دهد و شخصیت ها را هم از نظر فیزیکی و هم از نظر اخلاقی تبدیل می کند، قوانین سحر و جادو یا طبیعت فقط پس زمینه نیستند بلکه موتور اصلی دراماتیک است که اغلب سوالات عمیق در مورد جاه طلبی و کنجکاوی انسان را افزایش می دهد.

تنظیمات تاریخی Anchored

Anime در دوره های مستند - دوره باکوmatsu در دانلود بازی Rurouni Kenshinاوایل قرن بیستم اروپا 91 روزیا عصر وایکینگ در وانلند ساگان– استفاده از مکان برای پایه گذاری اصالت خود در حالی که اغلب تاریخ را از طریق یک لنز اسطوره ای بازسازی می کند. بافت زندگی، از دقت معماری تا سلسله مراتب اجتماعی طولانی مدت، جاذبه های اجتماعی را اضافه می کند، این تنظیمات اغلب به عنوان محدودیت های روایت عمل می کنند: تکنولوژی محدود و ساختارهای اجتماعی شخصیت ها را به انواع مختلف آژانس تحمیل می کنند، خشونت بیشتر در برابر انتخاب های اخلاقی و انتخاب های اخلاقی بیشتر.

کشیش و روستایی Terrains

مناظر روستایی در نمایش هایی مانند نقره ای Spoon یا کتاب دوستان Natsume به عنوان فضاهای ترمیمی، نزدیک به موضوعات شفا، جامعه و ریشه های طبیعی در طبیعت عمل می کند.این تنظیمات اغلب مفهوم فرهنگی ژاپنی از مفهوم ژاپنی از شفا، جامعه و ریشه در طبیعت را به کار می برند. خزش (شهر، ایده آل نوستالژیک که به شدت با بیگانه شدن زندگی شهری تضاد دارد، ریتم آهسته تر و فصلی زندگی کشاورزی به چارچوب روایت برای رشد شخصی تبدیل می شود، جایی که زمان با برداشت و جشنواره به جای مهلت مشخص می شود.

فضای های پسا آخرالزمانی و پس از آن

انیمه ای مانند Anime Like Anime آخرین تور دخترانه یا Yokohama Kaidashi Kiko کشف جهان در کاهش، که در آن تنظیم شخصیت اصلی داستان است.خش های شهر خالی، زیرساخت های فرو ریختن، و طبیعت احیا شده یک حس عمیق از مونو بدون آگاهی ایجاد می کند - زیبایی تلخ بی نظیر از بی سوادی در این روایت ها، محیط فقط بر ژانر تأثیر نمی گذارد؛ آن را به پرسش فلسفی تبدیل می کند، و از آن می پرسد که چه معنی است که تمدن به پایان رسیده است.

Genre-Setting Symbiosis

قراردادها و تنظیمات Genre در یک حلقه بازخورد ثابت قرار دارند؛ هر نخستی که انتظارات مخاطب را برای دیگری می گیرد، این symbiosis آنقدر ریشه دار است که یک ناسازگاری عمدی (یک داستان ترسناک در پارک کودکان نور خورشید) می تواند منحصر به فرد باشد، در حالی که یک تراز کامل (یک کارآگاه در پشت کوچه های باران) احساس می کند بلافاصله نمادین.

شون و معماری Arena

در روایت های متمرکز بر نبرد، محیط اغلب به عنوان یک عرصه عمل می کند که مبارزه دیدنی را تسهیل می کند. قهرمان من Academia از زمینه های آموزش شهری و شهرهای شبیه سازی شده استفاده می کند که می توانند نابود شوند، بدون نتیجه اخلاقی، پویایی بصری را فعال کنند. یک قطعه یک هدف مشابه اما در مقیاس جهانی، که در آن هر جزیره یک ماژول روایت خود را با فیزیک منحصر به فرد است که به چالش کشیدن بازیگران در اینجا، تنظیم یک زمین بازی برای نمایش قدرت و حل مسئله خلاق است.

Shoujo و رمانتیک روزانه

روایت های Shoujo اغلب باعث تشدید هزینه های عاطفی فضاهای عادی می شوند: کلاس های درس با نور خورشید از طریق پنجره ها، برج های ساعت نمادین، ایستگاه های قطار خالی در دوسک. میوه هاترکیب خانواده Sohma تبدیل به یک دنیای مهر و موم شده از اسرار، معماری سنتی آن تقویت انزوای قبیله از جامعه مدرن است، چنین تنظیمات صمیمیت و درام پویایی بین فردی، و باعث می شود که به نظر می رسد ماوندان جذاب است.

Isekai و واقعیت تکراری

ژانر Isekai به طور واضح به عنوان فرضیه روایت تنظیم می شود. جهان جدید حمل کننده به طور معمول جغرافیا شبیه به RPG را انتخاب می کند - سالن های عجیب، dungeons، جنگل های هیولا و اغلب فرمولیک، بهترین مثال ها، مانند مثال ها، مانند، مانند سالن های عجیب و غریب - سالن های عجیب، dungeons، جنگل های آلوده به هیولا. RE:Zeroاستفاده از حلقه تکراری مکان ها برای عمیق تر کردن وحشت روانی، تبدیل یک محیط آشنا به زندان تلاش های شکست خورده است. ناتوانی در تغییر دائمی محیط زیست نشان دهنده سرخوردگی قهرمان است.

دانلود موسیقی متن فیلم Slice of Life and the Poet of Place

در انیمه برش زندگی، محیط اغلب با یک احترام مستند مانند درمان می شود. مکان های غیر زندگی مدرن - فروشگاه های انعطاف پذیری، اتومبیل های مترو، آپارتمان های کوچک - با جزئیات دقیق برای یادآوری یک واقعیت مشترک و لمسی ارائه می شود. Yokohama Kaidashi Kikoبه عنوان مثال، از زیرمجموعه آهسته یک کافه به یک دریای در حال رشد برای گرفتن پذیرش آرام جریان زمان استفاده می کند.این ژانر ثابت می کند که یک مکان برای حرکت عمیق لازم نیست.

ساخت جهانی به عنوان معماری روایت

تنظیمات تاثیر گذار از طریق ساخت جهانی دقیق ساخته شده است که فراتر از طراحی بصری برای شامل فرهنگ، بوم شناسی و تاریخ است، زمانی که یک جهان داستانی مانند یک سیستم منسجم عمل می کند، اعتقاد مخاطبان را به دست می آورد، و باعث می شود که سهام عاطفی واقعی باشد.

Cohesion

در کارهای هیائو میازاکی، طبیعت پس زمینه نیست بلکه یک شخصیت پیچیده با آژانس است. شاهزاده مونونو رشد و زوال با توجه به منطق مرموز خود، پر از کودماما و خدایان باستان، این عمق زیست محیطی تبدیل به محیط از یک مرحله برای درگیری انسان به یک شرکت کننده در روایت، مجبور کردن شخصیت ها به مذاکره به جای فتح. Nausicaä از دره باد به طور مشابه با زیست شناسی خود تکامل می یابد، پیچ و تاب های طرح را از طریق جنگل های قارچی و میاسما سمی.

فرهنگ و عمق تاریخی

تنظیمات دقیق اغلب شامل شیوه های فرهنگی اختراع شده یا با دقت مورد بررسی قرار می گیرند که قابلیت روایت را غنی می کند. دانلود موسیقی متن فیلم The Spice and Wolf بر اساس محیط الهام گرفته از اروپا قرون وسطی در اقتصاد تجارت، که در آن معماری کلیسا، طرح های شهری بازار، و حتی کیفیت جاده ها جریان اطلاعات و درگیری را تعیین می کند، این توجه به فرهنگ مواد باعث می شود جهان احساس زندگی در داخل و تنش های اقتصادی تبدیل به منبع درام به جای شرور خارجی.

محیط زیست صدا و سنسور

در حالی که عناصر بصری بسیار مهم هستند، استفاده از انیمه از طراحی صدا - از گریه cicada در تابستان های روستایی به صدای ثابت الکترونیک در یک سفینه فضایی - بافت تنظیمات را کامل می کند. Ghost in the Shellشهر پورت جدید، با صدای ترافیک لایه ای، اعلان های تبلیغاتی و موسیقی سنتی ناهمگون، یک بار حسی بی نظیر ایجاد می کند که موضوع مرزهای مبهم بین انسان و ماشین را تقویت می کند.

بازتاب فرهنگی و اجتماعی

تنظیمات انیمه در خلاء ایجاد نمی شود؛ آنها اغلب یککس و آمال در دنیای واقعی را کانال می کنند. تنظیمات شهری در هیجان انگیزهای روانشناختی منعکس کننده فشارهای زندگی شرکت های ژاپنی و انطباق اجتماعی است، در حالی که مناظر پس از فاجعه به تروما جمعی صحبت می کنند. توکیو Magnitude 8.0 برای آب و هوا با شما- می توان به عنوان یک پردازش فرهنگی از زلزله و ترس سونامی خواند.در این داستان ها، تنظیم تبدیل به یک واژگان نمادین مشترک می شود، به سازندگان اجازه می دهد تا به طور کامل به زخم های اجتماعی رسیدگی کنند.

علاوه بر این، تأثیرات جهانی به طور فزاینده ای به تنظیمات انیمه ترکیب می شوند، فضاهای ترانس فرهنگی ایجاد می کنند. Fullmetal Alchemist عناصر اروپایی، خاورمیانه و بخارپانک را ترکیب می کند تا دنیایی را ایجاد کند که به طور همزمان خارجی و آشنا است.این ترکیب اجازه می دهد تا اکتشاف جهانی موضوعی را در حالی که حفظ جذابیت عجیب و غریب است که تخیل را تحریک می کند.

مطالعات موردی در تنظیم داستان سرایی

برای دیدن این اصول در عمل، بیایید چندین عنوان را بررسی کنیم که در آن تنظیمات به عنوان یک راننده روایت اولیه عمل می کند، نه فقط یک برچسب مکان.

روان شناسی-Passشهر به عنوان یک پان نوری

راه اندازی روان شناسی-Pass یک توکیو نزدیک به آینده است که توسط سیستم سیبیل اداره می شود، جایی که محیط شهری به معنای واقعی کلمه ابزار نظارت است.خوان های روان شناسی شهروندان را اسکن می کند، کوچه های گشت هواپیماهای بدون سرنشین خودکار، و حتی روشنایی می تواند به طور گسترده ای توسط دولت دستکاری شود، این کنترل محیط زیست فراگیر یک حس رو به افزایش پارانویا ایجاد می کند و بحث های فلسفی مرکزی را روشن می کند: آیا می تواند ایمنی عمومی را توجیه کند - به طور گسترده ای از بین بردن اشکال شهر نظارت می کند و به طور گسترده ای از بین بردن شخصیت های هر گونه های آن، و به طور گسترده ای است؟

ساخته شده در Abysعمودی بودن به عنوان Descent

Abys های غول پیکر یک سایه عظیم با بیوم لایه است، هر کدام قوانین فیزیکی و متافیزیکی جدید را بر روی دلورس ها تحمیل می کنند، همانطور که قهرمانان فرود می آیند، زیبایی محیط تنظیم به طور فزاینده ای توسط لعنت Abys خراب می شود - یک نتیجه کشنده از صعود این طرح فضایی تبدیل به یک سفر بصری برای استعاره از از دست دادن و دانش غیر قابل برگشت به محیط زیست (به طور موثر می تواند به عنوان تغییر در شب).بیشتر بخوانید درباره اکولوژی Abyss در ویکی پدیا

کمپ بازگشتویژگی های درمانی مکان

In In In In کمپ بازگشتاردوگاه های دقیق در اطراف کوه فوجی و یامانشی داستان هستند.هر مکان با جزئیات عملی معرفی می شود - راهنمایی های ساخت آتش، دیدگاه های منظره، غذاهای محلی - تبدیل به یک راهنمای برای زندگی آگاهانه است.سرعت ملایم با ریتم تنظیم اردوگاه و تماشای غروب آفتاب، ارائه بینندگان یک شکل از فرار از موفقیت درمانی (نشان می دهد که یک برش خوب زندگی می تواند به حرکت در محیط زیست، بدون تنظیم برش عالی، حرکت کند.مکان های واقعی زندگی را بررسی کنید این الهام بخش انیمه است.)

حمله به تیتاندیوار ها به عنوان قفس سوری

دیوارهای مشترک جزیره Paradis بیش از دفاع نظامی هستند؛ آنها یک زندان روانی هستند که جهان بینی تمدن را شکل می دهد، تنظیم یک افق جهل را تحمیل می کند و وحی که جهان فراتر از دیوارهای گسترش می یابد واقعیت شخصیت ها را از بین می برد. کل عمل اول در اطراف جغرافیا مهار ساختار یافته است، و بعد گسترش به جهان باز، دشمن را در سراسر داستان وحشت از تغییر فیزیکی جنگ معرفی می کند.

● موشیشیچشم انداز های غیرماتیک و جهان نامرئی

قهرمان سرگردان Ginko از طریق یک ژاپن روستایی افسانه ای سفر می کند که در آن ژاپن روستایی را به راه می اندازد. mushi- شکل های زندگی انحصاری - در جهان طبیعی زندگی می کنند.هر قسمت یک اختلال زیست محیطی خاص را ارائه می دهد، از جنگل که مسافران را به رودخانه ای که در آن باید برای برکت های عجیب و غریب فراهم می کند، همیشه موقتی و شکننده است، تقویت فلسفه مرکزی نمایش: همه چیز گذرا هستند، و هماهنگی با طبیعت یک مذاکره ظریف است (تحقیق همیشگی).نگاهی بیشتر در رویکرد منحصر به فرد Mushi به داستان سرایی محیط زیست.)

Ghost in the Shellبخش شهری و هویت

شهر بندر جدید 1995، یک شهر قدیمی هنگ کنگ از شهر Kowloon Walled و معاصر توکیو، یک محیط ترکیبی از هرج و مرج است. کانال ها منعکس کننده معبد های نئون، قدیمی در زیر آسمان خراش ها نشسته اند و جمعیت صحبت می کنند چند زبان است. این تکه از آینه های فضایی اصلی کورسانگی حس شکسته خود را در ساختمان، که در آن برنامه توسعه معماری رها شده است، نشان می دهد که هویت های اصلی از بین بردن آن استفاده می کند.بررسی تأثیرات بصری فیلم در ویکی پدیا

آینده فضایی انیمیشن

به عنوان تکنیک های تولید انیمه تکامل می یابد، توانایی ارائه تنظیمات با جزئیات به طور فزاینده ظریف و ادغام پویا ادامه خواهد داد تا پیچیدگی روایت رسانه را عمیق تر کند. ابزارهای تولید مجازی و محیط های 3D اجازه می دهد تا حرکات دوربین را از طریق فضاهایی که یک بار نقاشی مات استاتیک بودند، ایجاد مکان فعال تر در رقص صحنه. سازندگان نیز برای جغرافیای متنوع تر، مناظر جنوب شرقی، الهام گرفته شده آسیایی، و فانتزی اصلی آفریقایی که ریشه های غربی است.

در نهایت، نقش تنظیم در یک انیمه، گواهی هنر داستان سرایی محیط زیست است - این ایده که یک مکان می تواند با نیروی به عنوان یک تکلوگ قهرمان صحبت کند، با خواندن مناظر، دیوارها و الگوهای آب و هوا از سری مورد علاقه ما، ما یک لایه عمیق تر از هوش روایت را باز می کنیم، دفعه بعد که شما یک رژیم را تماشا می کنید، توجه به فضاهایی که ممکن است در افق داستان واقعی برف پیدا کنید، به وضوح داستان داستان، به آن اشاره می شود، و به آن، به آن اشاره می شود.