هنگامی که دو مجموعه انیمه به وضعیت افسانه ای دست پیدا می کنند، دلایل اغلب در طرح های روایت متمایز خود قرار می گیرند. مرگ و اشتاین ها؛ نشان دهنده قطب های متضاد داستان سرایی - یک پایه روانشناختی تیغی، دیگری یک اپرا زمان-سفر لایه ای است که هر دو احترام زیادی را به آن می دهند، اما روش ها، پیروزی ها و برخوردها نشان می دهد که چگونه یک رژیم معنی می دهد.این آزمون جانبی به سمت غیر از آن، معماری روایت خود را مسدود می کند، نه تنها آنچه آنها را کار می کند، بلکه هر سری، و چرا داستان های بلند پروازانه برای درک دقیق تر از جزئیات مقایسه ای را نشان می دهد.

معماری یک Thriller: مهندسی روایت مرگ

مرگ بینندگان را بلافاصله با یک فرضیه به طوری مستقیم به عنوان: یک نوت بوک که هر کسی را که نام خود را در آن نوشته شده است، نور یایم، یک پر هیجان خسته، گرفتن این قدرت و شروع به تغییر جهان با توجه به حس خود از عدالت، داستان به سرعت به یک شطرنج فکری تکامل می یابد زمانی که کارآگاه مرموز L وارد تصویر می شود.

قدرت های اصلی: مغناطیس شخصیت و آزادی اخلاقی

تعداد کمی از رقبای یک کشش مغناطیسی محض یک جفت قهرمان مانند نور و L. Light از نبوغ ایده آل به نارسیسیسم خدا-پیچ و خم از طریق یکنواخت داخلی دقیق مونولوگ های درونی، بیانات میکرو چهره، و یک پیشگام که آینه های شتاب دهنده او L، با کنتراست، نظریه های فکری خام، به یک طرح ریشه ای از مخاطبان اصلی تبدیل می شود، صرفاً یک طرح اخلاقی پویا و کلیشه ای است که صرفاً از آن استفاده می کند.

این سریال همچنین در لایه بندی پرسش اصلی خود برتری دارد: آیا قدرت مطلق بدون فساد می تواند به کار گرفته شود؟ با هیچ وقت پاسخ منظمی ارائه نمی دهد. مرگ بینندگان را مجبور می کند تا با ناراحتی بنشینند، این ابهام اخلاقی توسط Shinigami Ryuk تقویت می شود، که سرگرمی جدا شده آن بازتاب دهنده احساسات تماشاگر است.

مدیریت تنش یکی دیگر از اقدامات برجسته است. مدیر Tetsurō اراکی به نوبه خود اقدامات دنیوی - نوشتن یک نام، خوردن یک تراشه سیب زمینی - در توالی های اپرا از درام با قرعه کشی بالا، قوانین داخلی یادداشت مرگ به سرعت تاسیس شده است، اجازه می دهد طرح به سرعت بدون خم شدن در مکانیک زمانی که بازی شروع به پیچ و خم شدن قطعه قطعه، مانند معرفی یک ریتم دوم یا بازسازی پیچیده است.

دانلود بازی The Second-Half Divide

برای همه ی درخشندگی های اولیه اش، مرگ از یک شکستگی روایت به طور گسترده پس از قسمت 25 رنج می برد.مرگ یک شخصیت اصلی - لحظه ای که باید احساس کند یک روایت لرزه ای پرداخت می شود - به جای آن یک داستان را برای پر کردن رقبای جدید نزدیک و Mello به عنوان جانشین معرفی می شود، اما جدول زمانی فشرده آنها را انکار می کند توسعه آهسته سوزاندن که باعث می شود تقلید تحلیلی از کمبود انرژی اصلی، هرگز به طور کامل ادغام شود، و به دلیل کاهش واقعی به دلیل کاهش می شود.

توسعه شخصیت در بخش دوم، روانشناسی نور تکراری می شود، دوچرخه سواری از طریق همان توجیه، در حالی که اعضای تیم تحقیقاتی مانند ماتسودا و Aizawa اغلب به عنوان ابزار روایت به جای افراد در حال تحول عمل می کنند. اکتشاف موضوعی عدالت نیز باعث از دست دادن ظرافت، خم شدن به سوی یک "قدرت فاسد مطلق" ساده تر است که کاملا نتیجه گیری است که به پیچیدگی اخلاقی از این کیفیت در کیفیت. مرگ یک مثال هشدار دهنده از اینکه چگونه یک روایت زخم محکم می تواند زمانی که دینامیک مرکزی آن بدون جایگزینی به همان اندازه قوی برداشته می شود، باز شود.

همچنین، پا زدن، زمانی که زمان سنجی رخ می دهد، بی ثبات می شود.پی.چ دقیق و روش از شواهد که نشان می دهد نیمه اول راه را برای نتیجه گیری سریع آتش سوزی که بیننده خواستار جهش های منطقی است، برای بسیاری از طرفداران، سری به طور نمادین در نقطه ای که موتور اصلی آن را متوقف می کند، که یک گواهی است که چگونه عمیقا به طور کامل تعریف شده برخورد هویت نشان می دهد.

نام فیلم: The Time- Travel Labyrinth: Steins؛ Gate’s Taleive Precision

اگر مرگ یک پوست سر است، اشتاین ها؛ یک مکانیسم ساعت کار است. سری شروع به فریبنده: یک دانشمند دیوانه خود را اثبات می کند، Rintarou Okabe، و آزمایشگاه موقت او به طور تصادفی کشف می کند که آنها می توانند پیام های متنی را به گذشته ارسال کنند، تغییر حال، آنچه که به عنوان یک آزمایش برشی از زندگی با مایکروویو و موز شروع می شود به تدریج سفت شدن در یک اکتشاف دلهره آور، و قدرت به ظاهر ویرانگر در دروغ های داستان به نظر می رسد.

جایی که شینز: واکنش عاطفی و کموناتیک

هسته عاطفی اشتاین ها؛ شخصیت آن گروه است.اوکاbe تغییر نفس، هووin Kyouma، یک آسیب پذیری عمیق و وفاداری شدید را که به عنوان جدول زمانی به سمت تراژدی همگرا می شود، ماسک می کند - به ویژه با دوست دوران کودکی ماوری و علوم اعصاب، با مراقبت پرورش می یابند، تروما مکرر از دست دادن آنها احساس می کند در برابر افسردگی به جای دستکاری مجموعه آن، زیرا اشک های واقعی و خرد کردن آن را به دست می دهند.

مکانیک زمان سفر سزاوار ستایش ویژه برای سازگاری داخلی خود است.بر اساس آزادانه در نظریه های فیزیک موجود مانند تفسیر و همگرایی میدان جذب، قوانین حاکم بر آزمایش های D-mail با وضوح خطوط جهانی، اعداد تفکیک کننده و خواندن استینر به عنوان ساده لوحی مانا سابق خدمت نمی کنند؛ آنها به عنوان محدودیت هایی عمل می کنند که ناامید کننده می کند، زمانی که اوکا متوجه می شود که یک منطق پخش عاطفی را به دست می آورد، یا یک نوار صوتی را به عنوان یک برنامه ی جدید تماشا می کند، به نظر می دهد.

رشد شخصیت نیز به طور قابل ملاحظه ای متعادل است.ترجمه Okabe از یک اجرا کننده توهم به یک قهرمان بار هنوز مشخص شده است یکی از مقدس ترین قوس های باور نکردنی است، به طور همزمان، حمایت از شخصیت هایی مانند Suzuiness، که وزن یک آینده دیستوپی را حمل می کند، و فاریس، که انتخاب های خود را در تغییر زمان، جلوگیری از بلوغ، از تبدیل شدن به یک شخصیت تک نفره، جلوگیری از تبدیل شدن به یک پیام معکوس است.

نکاتی از Friction: Pacing and Entry

اشتاین ها؛ صبر از مخاطبان خود، یک انتخاب عمدی که بینندگان عادی را به خطر می اندازد، نیمه اول از سری، تقریبا قسمت 1 از 11، تمرکز بر ساخت جو، چنگال شخصیت و آزمایش علمی برای کسانی که عادت ندارند به داستان سرایی آهسته سوزاندن، این بخش می تواند احساس می کند که منور و یا حتی خسته کننده است.

پیچیدگی منطق جدول زمانی، در حالی که قدرت برای طرفداران اختصاصی، همچنین به عنوان یک شمشیر دو لبه ای عمل می کند. Viewers ناآشنا با داستان زمان سفر ممکن است اصطلاحات و قانون در ابتدا دارای فاصله های غیر متنوع، میدان های جذب کننده و تمایز ظریف بین سفر فیزیکی و انتقال حافظه مورد توجه شدید باشد؛ از دست دادن یک قطعه گفتگو می تواند کل خط مشی ذهنی را بدون ایجاد حلقه های متعدد و بدون آتش سوزی، مصرف کند. اشتاین ها؛ نیاز به مشارکت فعال دارد و سرمایه گذاری همیشه به طور متناسب با ساعت اول پاداش نمی دهد.

علاوه بر این، برخی استدلال می کنند که شخصیت های خاصی در خارج از سه بعدی هسته ای مانند موکا یا آقای براون، وضوح روایت ناکافی را تشخیص می دهند، قوس های آنها به جای اینکه عمیقا مورد بررسی قرار گیرند، به جای اینکه به طور کامل متوجه شوند، بیشتر به عنوان کاتالیزورهای طرح عمل می کنند، این توزیع نابرابر از توسعه کنتراست با سفرهای درد خورده به Okabe و Kurisu، ایجاد اختلاف جزئی در غیر قابل توجهی به طور محکم در بافت.

مقایسه جانبی به روش: ساختار موضوعی و متنوع

وقتی کنار یکدیگر قرار می گیرند، این دو روایت اساساً فلسفه های متفاوتی را درباره ی آنچه داستانی را قدرتمند می کند، روشن می کنند. مرگ در یک اصل از درگیری های خارجی عمل می کند: نور در مقابل L یک جنگ عمومی و فکری با جامعه به عنوان جایزه است. اشتاین ها؛ درگیری آن را درونی می کند: نبرد اوکاب در برابر یک جدول زمانی غیر قابل تغییر و ظرفیت روانشناختی خود برای تحمل آن است.این تمایز تجربیات مخاطبان مخالف را ایجاد می کند - یک سواری هیجان مغزی، دیگری یک نژاد عاطفی.

ساختار جغرافیایی و تعامل بینندگان

موتورهای روایت به طور کامل در دستکاری زمانی خود متفاوت هستند. مرگ تقریبا به طور کامل در زمان اجرا می شود، با گذشت زمان برای افزایش سهام و مجبور کردن قهرمانان به سمت یک رویارویی نهایی، فلش بک ها حداقل هستند و حرکت رو به جلو بی ثبات است.این سریال به علت و اثر تاریخی برای ایجاد تعلیق اعتماد می کند. اشتاین ها؛ پیشرفت در شکستگی. جدول زمانی آن بارها پاک و بازنویسی شده است، با تکیه بر حافظه بیننده از جدول زمانی قبلی برای تولید آهن و تنش چشمگیر، این رویکرد غیر خطی بیشتر از مخاطبان نیاز دارد، اما یک تراژدی منحصر به فرد ایجاد می کند: ما شاهد Okabe به تنها کسی هستیم که به یاد می آورد چه چیزی از دست رفته است.

به طور ساختاری، هر دو سری با بحران های اطراف نقطه میانی خود مواجه هستند. مرگ از دست دادن پویایی اصلی آن رنج می برد، در حالی که اشتاین ها؛ تغییر درونی از کمدی برش از زندگی تا ناامیدی از هیجان انگیز است. تفاوت این است که این است که تفاوت این است که اشتاین ها؛ تغییر خود را از طریق تنظیم دقیق به دست می آورد، و باعث می شود که انتقال به جای جایگزینی مانند یک وحی احساس شود. قسمت های قبلی “پایین” وزن برگشت پذیر را به دست می آورند، در حالی که در حالی که باعث می شود که انتقال به جای جایگزینی یک وحی احساس شود. مرگنیمه دوم به ندرت شخصیت های جدید خود را با عمق قابل مقایسه باز می کند.

ویژگی های Dynamics: Unaries vs.

معماری رابطه ای هر مجموعه بر اهداف روایت خود تأکید می کند.نور و L با سوء ظن متقابل و رقابت فکری تعریف می شوند؛ پیوند آنها انگل است، هر کدام نیاز به دیگری برای تعریف خود دارند.این مدل مجاور یک حالت داستان سرایی را ایجاد می کند که در نظارت، بازی های ذهنی و آهن دراماتیک قرار دارد. اشتاین ها؛پویایی مرکزی همکاری است اما با فداکاری همراه است.اوکاب و کوریسائو از احترام به همکاری عمیق عاشقانه حرکت می کنند، در حالی که کل آزمایشگاه به عنوان یک خانواده پیدا می کند.

این دوگانگی به درمان شخصیت ثانویه گسترش می یابد. مرگ اغلب حمایت از بازیگران خود را به بازی لایت-L کاهش می دهد، داخلی بودن آنها ثانویه به طرح مکانیک. اشتاین ها؛ سرمایه گذاری های زیادی در سراسر گروه خود، اعطای هر یک از اعضای یک قوس اختصاصی که به طور مستقیم به مکانیسم سفر زمان گره خورده است. اشتاین ها؛ احساس می کنند که افراد دارای تاریخ واقعی هستند، در حالی که مرگجهان به شدت به بحث مرکزی خود محدود می کند.

بینش خارجی و تاثیر گسترده

هر دو سری، تجزیه و تحلیل انتقادی قابل توجهی را فراتر از دایره های فن گاه به گاه ایجاد کرده اند. مرگ موضوع بسیاری از مقالات فلسفی بررسی اخلاق مفید آن، مانند کسانی که در پایگاه های داده های علمی و سیستم عامل های انتقاد ژانر جمع آوری شده است. صفحه اصلی MyAnimeList Death Note هزاران بررسی کاربر را جمع آوری می کند، که نشان دهنده تقسیم کامل در رتبه بندی های پس از زمان-skip است. اشتاین ها؛به همین ترتیب، اغلب برای زمینه علمی آن نادیده گرفته می شود؛ کار فیزیکدان Michio Kaku در پارادوکس های سفر زمان، شبیه به بحث هایی که در رسانه هایی مانند رسانه هایی مانند بحث هایی که در رسانه ها یافت می شود. فضا.com, یک پس زمینه مفهومی را فراهم می کند که قدردانی از وفاداری سری را افزایش می دهد. Steins: فهرست MAL یک روند به طور قابل ملاحظه ای سازگار با کیفیت درک شده را نشان می دهد که منعکس کننده پرداخت های یکپارچه از ساختار آن است.

بینش از روانشناسی روایت نیز اعمال می شود مطالعه در همدلی بیننده در انیمه سریال، در دسترس از طریق سیستم عامل هایی مانند سیستم عامل هایی مانند روانشناسی روایت. شبکه Anime News Network⁇ پیشنهاد می کند که اشتاین ها؛موفقیت به آنچه محققان "تعهد از طریق رنج" می نامند بستگی دارد، جایی که مخاطبان با شخصیت هایی که بارها در برابر مشکلات سیستمیک شکست می خورند، عمیق تر پیوند می یابند. مرگجذابیت ریشه در " کالیبراسیون فانتزی قدرت" دارد، جایی که شایستگی قهرمان در ابتدا باعث تحسین می شود که به تدریج به اصلاحات اخلاقی منجر می شود.این قلاب های روانشناسی متضاد توضیح می دهند که چرا هر مجموعه تمایل به جذب احساسات بیننده متمایز دارند.

بررسی انتقادی ضعف ها نیز از تحلیل های شخص ثالث بهره مند می شود. مرگنیمه دوم فقط یک حکایت نیست؛ آنها در داده های جمع شده و انتقادات طولانی مدت در سایت هایی مانند سایت هایی مانند سایت هایی مانند Anecdotal منعکس می شوند. فاصله بحرانی, که دیدگاه های علمی و اجتماعی را در مورد انحطاط روایت در انیمه های سریالی جمع آوری کرد. اشتاین ها؛بحث پشت سر اغلب به "شوک فرهنگی" برای بینندگان عادت دارد تا عناوین سریع تر را به عنوان های shōnen تبدیل کنند. درک این مکالمات خارجی تجربه مشاهده را غنی می کند و نشان می دهد که چگونه فرم روایت پذیرش را شکل می دهد.

نتیجه گیری: دو استاد، کلاس های مختلف

مرگ و اشتاین ها؛ نمونه ای از تنوع روایت می تواند زمانی که به مخاطبان خود با پیچیدگی اعتماد می کند، یک هیجان انگیز ناب، پرماجرا است که درخشان ترین زمانی که هم افزایی فکری مجاور آن دست نخورده است، اما هنگامی که مجبور به بازسازی آن با محدودیت های کمتر است، دیگری یک جعبه پازل متراکم و دلسوز است که خواستار صبر و پاداش آن با وضوح عاطفی ویرانگر است، اگرچه شخصیت ورودی آن را بسیار قانع کننده می کند - و اغلب نمی تواند آنها را از محدودیت های داستان سرایی خاص جدا کند، اما هیچ یک از آن را از شکستن آن را محدود کند.

در نهایت، مقایسه آنها نشان می دهد که قدرت روایت یک تک آهنگ نیست، آن وابسته به متن است، خواستار هماهنگی بین جاه طلبی داستان و اجرای آن است. مرگ به ما قدرت مسموم کننده عقل بدون کنترل را می آموزد. اشتاین ها؛ به ما می آموزد که شجاع ترین عمل اغلب متوقف کردن مبارزه و به سادگی تحمل کردن است، آنها یک آموزش مکمل را در چگونگی فکر و احساس ما، اغلب در همان نفس شکل می دهند.