طبیعت واقعیت: بررسی ادراک و توهم در جهان های آنشی

خط بین آنچه واقعی است و آنچه که تصور می شود اغلب در یک رژیم حل می شود، جایی که داستان نویسان فیزیک، روانشناسی و درک را به جهان های هنر می کنند که بنیادی ترین فرضیات ما را به چالش می کشند، دور از اینکه بینندگان صرفاً به عنوان آزمایشگاه های فکری مشغول به کار هستند، و نشان می دهند که چگونه حافظه، فن آوری و تجربه ذهنی ایجاد وجود از توهم سایبری پارانووئیدی، به طور مداوم به این فکر می کنند که ما چه چیزی اعتماد می کنیم؟

معماری واقعیت موضوعی

Anime به ندرت یک جهان تک و عینی را ارائه می دهد، در عوض، اغلب رویدادها را از طریق آگاهی از شخصیت های آن فیلتر می کند، و مخاطبان را در تعصبات، تروما و توهمات خود همدست می کند. دانلود موسیقی متن فیلم Boogiepop Phantomجدول زمانی های تقسیم شده و راویان غیر قابل اعتماد، بینندگان را مجبور می کنند تا با هم یک وحشت را که در ذهن وجود دارد، به عنوان افسانه های شهری که به طور مشابه شهر را می خوانند، به هم متصل کنند. نماینده Paranoia Agent از یک روانپریشی جمعی به عنوان رقیب مرکزی خود استفاده می کند - Shounen Bat یک افسانه است که با اضطراب توده ای به زندگی آورده شده است، تجلی چگونگی تغییر باور مشترک می تواند واقعیت جامعه را تغییر دهد.این داستان ها نشان می دهد که ادراک منفعل نیست؛ آن را به طور فعال ساخت جهان ما ساکن است.

طراحی بصری و شنوایی این موضوع را به مدیرانی مانند ساتوشی Kon تخصصی در توالی هایی که رویاها، خاطرات و توهمات بدون هشدار به یکدیگر جریان دارند، القا می کند. پاپیریک, تکنولوژی رویا پردازی که به عنوان DC Mini شناخته می شود صرفاً فانتزی ها را ضبط نمی کند - آنها را به زندگی بیداری می برد تا مرزهای خود را حل کند. توالی رژه معروف، که در آن اشیاء بی نظیر و چهره های پوچ از طریق یک جشنواره سورئال، یک حمله مستقیم به هر مفهوم ثابت واقعیت است.با استفاده از برش های همسان که انتقال یکپارچه بین صحنه های مختلف، تقلید منطق زمین برای رویای بیننده برای رها کردن حقیقت برای رها کردن حقیقت برای رها کردن.

این لنز ذهنی نه تنها یک انتخاب زیبایی شناسی است بلکه علم شناختی دنیای واقعی را در مورد تحقیقات در مورد آن منعکس می کند. توجیه پذیری نشان می دهد آنچه که ما می بینیم همیشه تفسیری است که توسط انتظار، زمینه و تجربه گذشته شکل گرفته است. Anime اغلب این فرآیندهای ذهنی را تحت الشعاع قرار می دهد و مشکلات فلسفی انتزاعی را به درگیری های دراماتیک تبدیل می کند. RE:Zero - شروع زندگی در دنیای دیگر هر مرگ نه تنها دنیای فیزیکی بلکه حالت عاطفی او را تنظیم می کند و نشان می دهد که چگونه حافظه و ادراک موقتی تروما تا زمانی که تنها واقعیت مهم است، تنها چیزی است که او به زور از طریق ناامیدی مطلق خسته می کند.

چارچوب های فلسفی به شکل روایت

پشت بسیاری از این داستان ها گفتگوی غنی با فلسفه غربی و شرقی است. دانلود بازی Neo Genesis Evangelionخلبانان نه تنها برای مبارزه با فرشتگان بلکه برای مقابله با انزوای خود و سوال از اینکه چرا آنها باید در همه وجود داشته باشند، بلکه پروژه ابزار سازی - همه بشریت را به یک آگاهی واحد تبدیل می کند - به عنوان یک پاسخ سرد به مشکل رنج، پیشنهاد واقعیت که فردی بودن پاک است، و در نتیجه، درد جدایی از بین می رود انتخاب نهایی شینجی برای رد این که از طریق واقعیت واقعی، مشخص شده است.

شک و تردید مدرن از طریق آزمایش های سریال Lainیک سری که تفاوت بین دنیای مادی و Wired (شبکه مجازی) را آشکار می کند، همانطور که Lain کشف می کند نسخه های متعدد خود را در سراسر فضاهای دیجیتال و فیزیکی، این نمایش مفهوم ژان Baudllard از جین Baudllard را از مفهوم جین Baudllard از Hyperرئالیسم, جایی که شبیه سازی پیش از آن و تعیین کننده اصلی است. @ خط برچسب " جهان را روشن می کند ، بعدی را باز می کند" نشان می دهد که مرز درک شده بین واقعیت ها خود یک توهم پایدار توسط عادت است.در پایان می داند که وجود یک مذاکره مداوم بین این لایه ها است ، موضوعی که در عصر آواتار های رسانه های اجتماعی و فرد آنلاین طنین می کشد.

Phenomenology، مطالعه تجربه آگاهانه از نقطه نظر اول شخص، پیدا کردن یک خانه طبیعی در رژیم است که اولویت بندی تجربه داخلی در مورد توطئه های خارجی. دانلود آهنگ Melancholy Of Haruhi Suzumiya این را به افراطی بازی می کند: شخصیت اصلی به طور ناخودآگاه خود را با توجه به خواسته های خود، و تنها دیدگاه مبتنی بر راویان کیون جهان را از حل به هرج و مرج کامل نگه می دارد. کل جهان تبدیل به یک پدیده شکل توسط دولت ذهنی هرپسی، یک سناریو که شخصیت های دیگر را مجبور می کند به طور مداوم سوال اینکه آیا وجود آنها به طور کامل به این آشفتگی او بستگی دارد - به طور عمیقی تعریف می کند "دربیخش "وجود واقعی از وجود شخصی ما وجود دارد.

توهم های موقتی و شکنندگی حافظه

زمان، اغلب به عنوان یک ستون اساسی واقعیت در نظر گرفته می شود، در دستان داستان سرایان دوران، روایت سفر زمان بیش از سرگرم کننده است؛ آنها نقش حافظه در ساخت هویت را نادیده می گیرند. اشتاین ها؛ زمان را نه به عنوان یک خط ساده بلکه به عنوان یک زمینه شاخه ای از خطوط جهانی، که در آن قهرمان Okabe Rintarou باید شاهد مرگ دوستانش برای حفظ صلح شکننده باشد، توانایی او برای حفظ خاطرات در سراسر تغییرات - به نام "خواندن استینer" - هر دو هدیه و یک نفرین است، او را به عنوان تنها کسی که می تواند یک تراژدی کامل از هر مجموعه واقعیت را درک کند که ما در واقع نشان می دهد، این است که ما اتفاق می دهد، نه یک سری از رویدادهای تاریخی که ما را رد می کند.

In In In In دختری که از زمان به گذر می رود, هروئین ماتو از زمان تصادفی خود استفاده می کند تا زمانی که متوجه می شود که هر پرش روابط و عواقب را به شیوه ای که نمی تواند معکوس کند , فیلم به آرامی ادعا می کند که واقعیت تجمع تصمیمات برگشت ناپذیر است و اینکه مدت زمان طولانی برای خنثی کردن گذشته یک شکل از خود شروع زبان بصری آن است - تکرار صحنه های کمی از زوایای مختلف نور، و تغییرات ظریف در درک واقعی ما از تغییرات جهان است.

این روایت ها با تحقیقات روانشناختی در مورد خاطرات دروغین و ماهیت بازسازی خاطرات همسو هستند.با تجربه حلقه های زمانی و گذشته های تغییر یافته، مخاطبان ایده ناراحت کننده ای را ایجاد می کنند که تاریخ خود را ممکن است به همان اندازه قابل دسترس باشد. Anime این اضطراب انتزاعی را به درام واضح تبدیل می کند، ما را متقاعد می کند که بپرسیم آیا حافظه ما می تواند بازنویسی شود، آیا ما هنوز هم همان فرد هستیم؟

Realms تکنولوژی و راه حل خود

سنت سایبرپانک در رژیم همیشه در خط مقدم بررسی چگونگی رسانه های تکنولوژی واقعیت بوده است. Ghost in the Shell (1995) با مونتاژ یک بدن سیبورگ باز می شود، بلافاصله نشان می دهد که شکل فیزیکی دیگر یک لنگر قابل اعتماد برای هویت نیست. Major Motoko Kusanagi تلاش برای استاد Puppet حول مسئله ذهن-بدن کلاسیک می چرخد: اگر مغز او هک شود، و "Ghost" تکراری، که او پایان می دهد و شبکه شروع می کند؟ فلسفه انسان در نهایت تفسیر مایع بودایی را به عنوان یک واقعیت انتقال می دهد.

آزمایش های سریال Lain این را با ارائه دنیایی که در آن قلمرو دیجیتال شبیه سازی جداگانه نیست، بلکه یک لایه ی یکپارچه از وجود است، همانطور که لاین کامپیوتر خود را ارتقا می دهد و کد خود را تغییر می دهد، بدن فیزیکی او اختیاری می شود و حضور او می تواند در فضاهای متعدد به طور همزمان آشکار شود. سایبرنتیک و پایان نامه ذهن گسترده, که فرض می کند که شناخت فراتر از مغز به ابزار و محیط گسترش می یابد.برای لاین ، تفاوت بین شخص و زیرساخت ها ، او را به عنوان نوعی از ناهمگونی دیجیتال که باید انتخاب کند که آیا برای تنظیم مجدد جهان است.رنگ مینیمالیستی و ویرایش معکوس - صحنه هایی که به طور ناگهانی برش می دهند یا در خطوط قدرت باقی می مانند - ایجاد یک فضای اضطراب فراگیر، که در آن حقیقت آشنا نیست و هیچ چیز نهایی نیست.

حتی کار های سبک تر نیز با موضوع مقابله می کنند. Sword Art Online ممکن است یک سری اکشن ماجراجویی باشد، اما فرضیه آن – هزاران بازیکن در یک VRMMORPG به دام افتاده اند که مرگ در بازی به معنای مرگ در زندگی واقعی است – سوالات فوری در مورد ارزش تجارب مجازی را ستایش می کند، زمانی که شخصیت ها جهان بازی را بر واقعیت ترجیح می دهند، سلسله مراتب "واقعی" بر فراز "فake" فرو می رود.

ساخت و ساز و روایت

گاهی اوقات انیمه لنز خود را بر روی ایده داستان سرایی خود روشن می کند، و نشان می دهد که چگونه ژانرها توهم جمعی هستند که ما مایل به قبول آن هستیم. دانلود بازی Puella Magi Madoka Magica با پالت روشن و امید به یک نمایش دختر جادویی شروع می شود، فقط برای به طور سیستماتیک آنها را از بین می برد. The زرق و برق زیبا Kyubey به عنوان یک بیگانه سرد سودمند و سیستم آرزو که دختران جادویی را ایجاد می کند، تله ای است که امید جوان به ناامیدی را از بین می برد، توهمات روایت که مخاطبان را راحت می کند، یک مکانیک وحشی را در معرض قرار می دهد که ما از طریق نقض آن استفاده می کنیم:

RE: دیکتاتورها این را با آوردن شخصیت های داستانی به دنیای واقعی، جایی که آنها باید با سازندگان خود مواجه شوند – نویسندگانی که تروماهای خود را برای سرگرمی نوشتند، این نمایش تبدیل به یک محرک متا در پویایی قدرت بین انتظارات مخاطب، هدف مکتوب و استقلال روایت می شود. عبور از جهان داستان هر دو شخصیت و بینندگان را مجبور می کند تا سوال کنند که آیا داستانی واقعا می تواند از ایجاد یک تجربه واقعی جدا شود، تنها زمانی که تصور می شود، و جدا از یک اختلاف واقعی است.

یک جواهر دیگر غیر قابل نفوذ است مدرسه زندگی!, که در ابتدا به عنوان یک برش شاد در مورد یک باشگاه مدرسه ارائه می دهد ، فقط برای نشان دادن اینکه قهرمان Yuki در میان آخرالزمان زامبی ، به طور فریبنده از دیدگاه برای به دام انداختن بیننده در توهم خود استفاده می کند ، و تصویر نهایی یکی از تکان دهنده ترین در رسانه را نشان می دهد. با استفاده از ژانر های زیبا از انجام دادن کارهای ذهنی زیبا ، در حالی که به معنای واقعی کلمه کلیدی است ، می تواند نشان دهد که چگونه واقعیت روانی را انتخاب کند ، و چگونه می تواند نشان دهد.

کدهای بصری و Cus Auditory به عنوان معماران Illusion

توانایی آنشی برای ساخت واقعیت های جایگزین به شدت بر روی ابزار بصری بصری آن است. پالت رنگ به ندرت اتفاقی می افتد. مرگجهان با قرمزهای تاریک و سایه ها اشباع می شود، زیرا مجتمع خدای نور یامی تشدید می شود و ما را به تفسیر واقعیت خود به عنوان یک کابوس اخلاقی سوق می دهد. ● موشیشی از پس زمینه های نرم، آبرنگ و سبزهای خاموش برای ایجاد فضای اضافی استفاده می کند که در آن همزیستی طبیعی و طبیعی بدون درگیری وجود دارد و منعکس کننده پذیرش ابهام در جهان بینی قهرمان Ginko است.

طراحی صدا و موزیف های موسیقی می تواند به طور اساسی درک را تغییر دهد.کار آهنگساز Yoko کاننو در Ghost in the Shell: Stand Alone Complex ضربه های الکترونیکی را با شعار ارکستر ترکیب می کند تا یک جهان به شدت خالی از تکنولوژی را تحریک کند. صدا اغلب به عنوان یک لنگر واقعیت یا اختلال آن عمل می کند. کامل آبیساتوشی Kon از پل های صوتی استفاده می کند – فریاد شخصیت ادامه می یابد تا به یک صحنه آرام - برای ادغام تقسیم ذهنی شخصیت با حس تداوم بیننده، عمدا گیج کننده است که کدام هواپیما از وجود ما اشغال می کند.

تکنیک های انیمیشن مانند حرکت محدود یا تغییر شکل اغراق آمیز می تواند نشان دهنده ی واقعیت نیست.تغییر ناگهانی به سبک هنری ساده تر و انتزاعی تر در سبک هنر انتزاعی تر در سبک هنر ساده تر و انتزاعی تر در سبک هنر در سبک هنر انتزاعی تر. کهکشان Tatami در لحظات احساسات شدید نشان می دهد که چگونه دولت های داخلی درک خارجی را تغییر می دهند.این سریال تصاویر استعاره ای سریع را به کار می گیرد که تاسف های قهرمان را تجسم می کند و "اگر" سناریوها، تجسم ایده فلسفی که احتمالات جایگزین به عنوان رویدادهای واقعی در شکل دادن به اینکه ما هستیم، تجسم می کند.

The Viewer به عنوان Co-creator of Meaning

در نهایت، طبیعت واقعیت در انیمه فقط یک موضوع نیست بلکه یک فرآیند تعاملی است. مونونوکس بر تفسیر فعال بیننده از سبک بصری چند لایه ای آن - مدل پس از چاپ های ژاپنی ukiyo-e - برای هدایت داستان هایی که شیاطین از احساسات انسانی به دنیا می آیند، شمشیر فروشنده پزشکی تنها زمانی می تواند کشیده شود که او فرم، حقیقت و دلیل موجودیت فراطبیعی را درک کند، آینه سفر تحقیقات خود مخاطب است.

حتی کمدی های چهارم-وال-شکستن هم با این موضوع درگیر می شوند. Gintama اغلب به شخصیت های آن یادآوری می کنند که در یک مانگا، اشاره به بودجه، استودیوها و رتبه بندی مخاطبان، در حالی که کمدی، سد بین واقعیت داستان و ما، برجسته کردن مصنوعی همه روایت ها، هنگامی که شخصیت ها می دانند مشاهده می شوند، عمل مشاهده بخشی از جهان آنها می شود، این متا-آگاهی یک موضع انعکاسی را تشویق می کند: اگر یک شخصیت مشکوک به ساخت و ساز باشد، چه چیزی را می تواند از انجام دادن واقعیت آن جلوگیری کند؟

این رابطه به حلقه بازخورد تبدیل می شود. مخاطبان انتظارات خود، اسطوره های فرهنگی و تاریخ های شخصی را به صفحه نمایش می دهند و انیمه با روایت هایی که از آن ورودی ها سوال می کنند، با تعامل با رسانه ای که به طور مداوم محل خود را کاهش می دهد، بینندگان درک انعطاف پذیر تر از حقیقت را توسعه می دهند، این توهم فقط بر روی صفحه نمایش نیست؛ این یک عمل مشترک بین خالق و مصرف کننده است که نشان می دهد که چگونه یک داستان واقعی را به عنوان یک جهان به طور مشترک ساخته شده است - که ما به عنوان هویت واقعی است.

در پایان، اکتشاف و توهم انیمه بیش از سرگرم کننده است.این چارچوبی برای تفکر در مورد ماهیت ساخته شده تجربه انسانی، از مرز ناوگان بین حافظه و رویا به شیوه ای که تکنولوژی حس ما از خود را تغییر می دهد، ارائه می دهد، نشان می دهد که واقعیت یک پس زمینه ثابت نیست، بلکه یک پارچه پویا، بافتی است که از آگاهی بافته شده است، و بزرگترین شک و شک و تردید ما از این است که ما تصور می کنیم که ما این مرحله متحرک است.