Shujo anime، ژانری که به طور تاریخی برای مخاطبان زن جوان ایجاد شده است، برخی از محبوب ترین و مهم ترین شخصیت های فرهنگی در تاریخ انیمیشن را تولید کرده است.این شخصیت ها بیش از قهرمانان داستان های عاشقانه، سحر و جادو یا کشف خود هستند؛ آنها تبدیل به نماد توانمندسازی، مد، هویت و تغییرات اجتماعی که به مراتب فراتر از صفحه نمایش های تلویزیونی است، از دختران جادویی از پیچیده، به کشف شخصیت های جهانی جدید، و الهام بخش از این شخصیت های قدرت جدید، داستان، داستان های جدید، داستان های جدید تبدیل شده اند.

تعریف یک فرهنگ در Shujo Anime

یک شخصیت تبدیل به یک نماد فرهنگی زمانی که نفوذ آنها به خوبی فراتر از روایت اصلی گسترش می یابد، آنها در تخته های مد ظاهر می شوند، در مقالات دانشگاهی، در نشانه های اعتراض، و در زبان روزمره طرفداران، در shojo aime، این وضعیت اغلب از طریق ترکیبی از طراحی بصری چشمگیر، عمق عاطفی قابل توجه، و داستانی که به موضوعات جهانی مانند عشق، و رشد شخصی، پیام های روح خود را در هر یک روح از شخصیت های خود، و روح خود، پیام های روح خود را به شیوه زندگی خود را به دست می دهد.

شخصیت های Shujo که تبدیل به Icons فرهنگی شدند

قهرمان های زیر نشان دهنده اوج داستان سرایی shojo و تکرار فرهنگی هستند.نام آنها بین المللی به رسمیت شناخته شده است، تصاویر آنها به طور بی پایان دوباره مخلوط شده اند و روایت های آنها همچنان به بحث و خلاقیت جرقه می زند.

ماه بادور - ماگی Tsukino، نگهبان عشق و عدالت

تعداد کمی از شخصیت های انیمه می توانند میراثی را به عنوان عمیق از ماگی Tsukino، دختر جادویی که با نور ماه مبارزه می کند و عشق را در روز 1992، به دست آورند. ماه باد هر دو ژانر دختر جادویی و ادراک اصلی از آنچه که یک قهرمان می تواند باشد انقلابی کرد.ماگی، عاطفی و در ابتدا بی میل است - یک کنتراست تیز به قهرمانان عمل سنتی - اما قلب عظیم و وفاداری بی نظیر او به دوستانش او را تبدیل به یک نماد جهانی از قدرت امضای دختر است. "به نام ماه، من مجازات شما، برداشت و سرمقاله، و کمپین های بی شماری از آن.

تاثیر فرهنگی ماه Sailor در نقش خود به عنوان یک نماد عجیب و فمینیستی مشهود است.این سریال به طور مشهور یک زوج مشابه را نشان می دهد، Sailor اورانوس و Sailor نپتون، دهه ها قبل از این نمایندگی در انیمیشن کودکان رایج بود.ماگی خود را به شکل قدرت ریشه در همدلی و همکاری به جای سلطه، پیامی که عمیقا با جستجوی جایگزین های سنتی به عنوان یک قدرت به عنوان یک خیال پردازی در یک قدرت سنتی به عنوان یک خیال پردازی نگاه می کند. تحلیل فرهنگ BBCاین سریال الهام بخش نسلی برای حمایت از برابری جنسیتی و دید LGBTQ + امروز، تصویر ماگی در همه چیز از کیف های دستی لوکس به کمپین های توانمندسازی سازمان ملل متحد، اثبات این که جادوی شاهزاده ماه واقعا بی زمان است.

کارتکتور ساکورا – ساکورا Kinomoto، Eternal Muse

ساخته شده توسط گروه هنرمند مرد زن CLAMP و اقتباس شده به یک انیمه در سال 1998، کارت کشاک ساکورا جهان را به ساکورا Kinomoto معرفی کرد، یک دانش آموز مدرسه ابتدایی که خوش بینی شاد آن ها تنها با ماجراهای جادویی ساکورا مطابقت دارد، زیرا او جمع آوری کارت های پراکنده Clow به یاد ماندنی است، اما این شیوه او است که مکان خود را به عنوان یک آیکون سبک هر یک از لباس های مبارزه متعدد خود، تصور شده توسط بهترین دوست او به بازی بی پایان، و هنر بی پایان، و یک لباس های خیابانی است.

نفوذ زیبایی شناسی این نمایش به خطوط مد دنیای واقعی گسترش می یابد. مارک های بالا و خرده فروشان سریع به طور یکسان الهام گرفته از گروه صورتی نمادین ساکورا و لباس های دقیق اشاره شده است. بازبینی شده در ۲۱ سپتامبر ۲۰۱۱.این سریال پیشگام مفهوم " مد جادویی دختر" بود که خطوط بین فانتزی و هنر پوشیدنی را محو کرد. فراتر از لباس، عزم ملایم ساکورا و گرفتنphrase، "همه چیز خوب خواهد بود"، مخاطبان راحتی در زمان های دشوار، و او را به یک نقطه امید تبدیل کرده است. کارت کشاک ساکورا: Clear Card تنها ارتباط او را تقویت کرد و او را به نسل جدیدی معرفی کرد و همکاری های نوستالژیک را با برندها در سراسر جهان تقویت کرد.

دختر انقلابی Utena - Utena Tenjo، The Duelist Who Rewrote قوانین

وقتی دختر انقلابی Utena در سال 1997، آن را به عنوان یک کاتاتوری آسان شکست.این سریال از Utena Tenjo، یک نوجوان که لباس و رویاهای پسر برای تبدیل شدن به یک شاهزاده، وارد شدن به یک مسابقات با توجه به حفاظت از عروس مرموز رز مرموز او را، و یا ارائه و چالش او برای نقش های جنسیتی سخت دهه ها پیش از زمان خود بود، و او به سرعت تبدیل به یک نماد و یا رد کردن چیزی از انتظارات خود را از جنس او.

دانشگاهیان و منتقدان Utena را به عنوان یک ساختار داستان افسانه ای و یک متن فمینیستی زیرور ستایش کرده اند. تصاویر و نماد پیچیده این نمایش الهام بخش یک فندوم عمیق و وفادار است که همچنان به تولید مقالات، هنر و خطوط مد ادامه می دهد. ویژگی Polygon برجسته کرد که چگونه اوتنا درها را برای گفتگو در مورد هویت های غیرbinary در جوامع انیمه باز کرد. silhouette شخصیت - لباس پوشیدن، شمشیر-wielding با موهای صورتی جریان - یک نماد بلافاصله قابل تشخیص از شورش و اختراع خود را، اثبات اینکه یک شاهزاده نیاز به یک جنسیت تعریف شده برای نجات جهان ندارد.

Tohru Honda – قلب کلی میوه ها

در نگاه اول، توله هوندا از میوه ها ممکن است به نظر برسد که یک قهرمان سنتی shojo: مهربان، سخت کوش، و احاطه شده توسط یک گروه از مردان جوان جذاب، با این حال قدرت آرام و هوش عاطفی او را یکی از ماندگار ترین چهره ها در رژیم مدرن مدرن است، او را متقاعد و زندگی در یک چادر، تورو گرما و شفا به خانواده Souma نفرین شده بدون استفاده از سلاح جادویی است - حتی اگر او را به یاد بیاورد، او را به یاد آوردن احساسات کوچک، و حتی او را به یاد آوردن احساسات کوچک، و حتی او.

بازسازی 2019 میوه ها, که داستان کامل مانگا را اقتباس کرد ، تولهرو را به یک مخاطب جهانی معرفی کرد و بحث های گسترده ای در مورد تروما ، بهبودی و سلامت روان برانگیخت. فن ها اغلب او را به عنوان یک مدل انعطاف پذیری معرفی می کنند و مهربانی بی نظیر او هرگز به عنوان ضعف به تصویر نمی رود ، بلکه به عنوان یک نیروی تحول آمیز منجر به همکاری با مارک های مد ژاپنی مانند زمین موسیقی و اکولوژی می شود و چشم انداز انقلابی در سراسر جهان ساده است.

اسکار فرانسوا د جارجیس - رز ورسای و روح نوبل

مدت ها قبل از اینکه مد جنسیتی به نقطه اصلی صحبت تبدیل شود، رز ورسای (1979) به مخاطبان اسکار فرانسوا د جارجیس، یک زن بزرگ به عنوان یک مرد برای تبدیل شدن به فرمانده گارد سلطنتی، در برابر پس زمینه انقلاب فرانسه، داستان اسکار یکی از افتخار، وظیفه و کشف خود را شگفت انگیز است. - موهای بلوند شکسته، یک لباس نظامی سفید تزئین شده با پوکی استخوان - بلافاصله و به شدت نمادین همه تئاتر تاکا جشن گرفته شده است.

میراث فرهنگی اسکار در سراسر قاره ها تحمل می کند، او یک شخصیت چند ساله در گفتمان فمینیستی و مطالعات LGBTQ + است، نماد زندگی به طور معتبر در مخالفت با انتظارات اجتماعی زندگی می کند. مجموعه های couture به او اشاره کرده اند silhouette، و هنرمندان بی شماری او را به عنوان یک الهام به عنوان یک زندگی می کنند. مقاله ژاپن تایمز توجه داشته باشید که جذابیت اسکار در طبیعت دوگانه اش قرار دارد – کاملاً شریف و عمیقاً آسیب پذیر است.او یادآوری می کند که هویت عملکردی است که می توانیم بازنویسی کنیم و این فیض واقعی از شجاعت خود برای خود بودن به دست می آید.

Nana Osaki - The Punk Rock Rebel از NANA

Ai Yazawa NANA (2006) یک قهرمان شوجو را بر خلاف هر گونه قبل تحویل داد: Nana Osaki، زنجیره ای، خواننده گوستیک-پانک از گروه Black Stones با حلقه های زرهی امضا خود Vivienne Westwood، گل زدن و استقلال شدید، Nana O تبدیل به یک نماد فوری برای زنان جوان در حال هدایت جاه طلبی های حرفه ای، آشفتگی عاشقانه، و پیچیده از داستان زن، که به دنبال یک همکار ملایم او بود، به نظر می رسد.

سبک Nana Osaki یک وسواس جهانی با زیبایی شناسی های ویژوال کی و پانک ایجاد کرد، بر خطوط مد و فرهنگ موسیقی بسیار فراتر از ژاپن تأثیر گذاشت.وین وستوود یک افزایش در محبوبیت را مشاهده کرد و موسیقی متن آن با آهنگ های زنانه اش، شامل آهنگ های آنا Tsuchiya، به نمودار های روح سرکش Nana و امتناع از تعریف شدن توسط یک شریک عمیقا با شخصیت بازتاب و حتی فکر می کند که قطعات خود را در حال رشد در رسانه های بی شماری از آن است.

مد، هنر و Merchandise - میراث Tangible از Shojo Iconss

یکی از قابل مشاهده ترین راه هایی که این شخصیت ها فرهنگ را شکل داده اند، از طریق کالاهای مد و مصرف کننده است. زیبایی شناسی های قهرمان های شوجو ظریف نیستند؛ آنها سرگرم کننده، پیچیده و بسیار سازگار با لباس های دنیای واقعی هستند. برندهای بزرگ قدرت بازاریابی این آیکون ها را به رسمیت می شناسند و منجر به همکاری هایی می شوند که نوستالژی را با طراحی بالا ترکیب می کنند.

Sailor Moon با لوازم آرایشی Uniqlo، Coach و ColorPop شریک شده است، هر انتشار فروش در عرض ساعت ها. Cardcaptor Sakura همکاری با سامانتا تاواسا، کیف دستی های رنگی و بی سیم را به همراه آورده است که منعکس کننده ساخت Tomoyo است. Usiltena الهام بخش مجموعه آوانگارد در هفته شورش توکیو، و مد است که حساسیت های زیبایی شناسی روزانه به این شخصیت های اصلی آن ها می دهد.

جوامع Cosplay نیز نقش مهمی در حفظ این آیکون ها ایفا کرده اند.در کنوانسیون های سراسر جهان، شما نگهبانان Sailor، Rose Brides و میوه های بچه های کیف که در کنار هم قرار دارند، لباس های با دقت ساخته شده خود را به کار عشق و هویت تقویت می کنید.این گردهمایی ها حس تعلق و ادامه دادن به مرزهای خلاقیت را تقویت می کنند، اطمینان از اینکه شخصیت ها با هر یک از طرفداران جدید تکامل می یابند.

تأثیر اجتماعی و فلسفی

فراتر از باند و طبقه کنوانسیون، شخصیت های شوجو تبدیل به وسایل نقلیه برای تفسیر عمیق اجتماعی شده اند، روایت های آنها اغلب با موضوعاتی که رسانه های اصلی برای مقابله تردید دارند، مواجه می شوند و طرفداران این درس های داستانی را به حمایت واقعی در دنیای واقعی تبدیل کرده اند.

کیفیت جنسیتی و LGBTQ + قابلیت مشاهده

اورانوس و نپتون ماه Sailor Moon یک داستان عاشقانه بود که روابط عجیب و غریب عادی برای میلیون ها نفر از قوس Utena Tenjo را به چالش می کشد سفت و سخت بودن نقش های جنسیتی است. اسکار de Jarjayes به عنوان یک زن در حال حرکت جهان مرد باز کرد تا گفتگو در مورد عملکرد جنسیتی مدت طولانی قبل از این شرایط گسترده بود.

سلامت روان و انعطاف پذیری عاطفی

رویکرد ملایم هوندا برای شفا دادن، مکالماتی را درباره ترومای عاطفی و اهمیت مهربانی به عنوان یک استراتژی بقا ایجاد کرده است، زیرا طرفداران با اضطراب، افسردگی یا تنهایی درگیر می شوند، داستان او یک طرح آرامش بخش برای حرکت درد بدون از دست دادن آرامش جوامع آنلاین اختصاص داده شده به آرامش است. میوه ها اغلب داستان های تبادلی را درباره اینکه چگونه این نمایش به آنها کمک کرد تا پویایی خانوادگی و ارزش خود را درک کنند، مبادله می کنند.

آژانس شخصی و شورش

جستجوی بی خطر Nana Osaki برای حرفه ای موسیقی، علی رغم موانع دائمی، با بزرگسالان جوان که در حال حرکت به آینده های نامشخص هستند، طنین انداز می شود و جاه طلبی او برای ایجاد آرامش ناپذیر است؛ به جای آن، آنها به عنوان منابع قدرت ارائه می شوند.این تصویر طرفداران را تشویق می کند تا پیچیدگی را بپذیرند و فشار را رد کنند تا با مودبانه، dem ⁇ ure مطابقت داشته باشند.

دانلود بازی The Global Reach of Shujo Icons

سیستم عامل های جریانی در کات کردن این شخصیت ها بر روی صحنه جهانی نقش داشته اند.خدماتی مانند Crunchyroll، Netflix و Hulu به راحتی در دسترس هستند، جرقه موج های جدید فندوم و ادغام فرهنگی بین المللی به معنای نوجوان در برزیل یا فرانسه می تواند با ساکورا Kinomoto به سادگی به عنوان یک بیننده در مبارزه جهانی، و عشق واقعی، شناسایی هویت واقعی، شناسایی شود:

این محبوبیت مرزی منجر به رویدادهای منحصر به فرد متقابل فرهنگی، از یک کافه ماه بادور در لندن به یک نمایشگاه هنری Utena در نیویورک شده است، رسانه های اجتماعی این لحظات را تقویت می کنند، تبدیل یک عکس تک آهنگ یا نقل قول شخصیت به یک روند ویروسی که باعث گفتگو در سراسر زبان می شود، هرگز یک طرفه نیست؛ طرفداران تفسیر فرهنگی خود را تزریق می کنند، شخصیت های بیشتر را غنی می کنند.

جادوی پایان دهنده ی Shujo Icons

شخصیت های انیمه ایوجو بیش از نوستالژی دوران کودکی هستند، آنها طرح هایی برای زندگی هستند – و نشان می دهد که چگونه شجاع باشیم، چگونه بدون رزرو دوست داشته باشیم و چگونه دنیایی را به چالش بکشید که از شما می خواهد تا از شما بخواهد تا از طرفداران تقلید کنید، به ما یاد می دهد که گریه ضعف نیست. Utena Tenjo نشان داد که جنسیت یک عملکرد است که ما می توانیم داستان های مد را به پایان برسانیم، زیرا آنها هرگز به خاطر حضور زنان خود به طور واقعی به آن ها دروغ می گویند.

به عنوان یک رژیم همچنان به تکامل، ژانرshojo بدون شک آیکون های تازه تولید می کند، با این حال پایه ساخته شده توسط Sailor Moon، Cardcaptor Sakura، Utena، Tohru Honda، اسکار و Nana Osaki به زیبایی گواهی قدرتمند از توانایی متوسط برای شکل دادن به واقعیت است.