Animek pertsonaia ezagunenen marka urdinak ditu. Buru beroko heroiak, maitasun-interesak, adimen-adar jakintsuak, arku-mota horiek ikusleei testuingurua eta erosotasuna ematen diete. Hala ere, azken kredituen ondoren oroimenean irauten duten serieak oso gutxitan izaten dira letrari jarraitzen diotenak. Sortzaileek itxaropen horiek aldatzen dituzten istorioak dira, aldamio-ikusleak ematen dituzte eta zerbait gizatiarragoa eraikitzen dute. Artikulu honek ez du argitzen nola egiten diren baliabideen azpi-azpitropa klasikoenen artean, nola egiten diren esplorazio-abenturak, eta ezaugarri gehiagoren bila dabiltzan.

Itxaropenak iraultzeko ahalmena

Arketipo espezifikoak aztertu aurretik, "subbertsioa" benetan zer esan nahi duen azaltzen du. Trope bat ez da berez ahultasuna, kontakizun labur bat da, familiartasun kolektiboan murgiltzen dena. Sortzaile batek ikusleak harritzeko edo pertsonaiei buruzko zerbait autentikoagoa erakusteko erabiltzen duenean gertatzen da Subversion, une larri batean komikiari erliebea ematea bezain leuna izan daiteke, edo salbatzaile erradikalak istorioan azken mehatxu gisa profanatzen duen bezala.

Aukeratua: Profeziak hutsgarritasuna betetzen du

Aukeratuaren figurak, patuak markatutako heroiak, askotan botere edo leinu berezi batek, kontaezinezko narrazioak eragin ditu, Nrutotik mendebaldeko kontraparteetara, hala nolaHarry PotterFLT:3. Bere forma estandarrean, Tropak ziurtatzen digu handitasuna aurrez aurre dagoela, eta heroia, hasierako borrokak gorabehera, azkenean gora egingo duela. Hala ere, anime modernoak, gero eta itxaropen hori areagotu egin du, aukeratutakoaren segurtasuna ezabatuz eta heroiaren benetako izenari aurre egin behar diola.

Azpiazuk fantasiazko erresuma batean sartu du, "Heriotzaren itzulera"tik haratagoko talentu berezirik gabe, heriotzara daraman mekanikari begiztaria. Gainazalean, gaitasun horrek azken tranpa dirudi, Chosen One gimmick klasikoa. Praktikan, amesgaizto psikologiko bihurtzen da. Heriotzaren aurkako edozein heriotza basati, huts oro, eta bere buruarekiko isolamendua, bere buruarekiko mesfidantzak ezin duela azaldu.

Bihurritasun erradikalagoa agertzen da Titanen, {FLT:1}-en, eta Eren Yeagerrek hasiera batean erabat jarraitzen du aukeratutako bidea, Titanera joateko gaitasun berezia du, patuaren deia entzuten du eta gizateria iraungitzearen aurka jartzen du. Baina istorioak aurrera egiten duen heinean, narratiboak tropoa desegiten du Erenenenenen egoera "aukeratua" historia tragikoetan eta gorroto zikloetan agerian utziz. Arkuen arabera, gizateriaren azken esperantzatik eboluzionatu egiten du, bere burua hondamenditik kanpo dagoen ala ez, bere burua suntsituz.

Tsundere: Beroa eta hotza baino harago

Artxibatze-mota, portaera gogor, geldikorraren eta barnekotasun leun eta samur baten artean oszilatzen den pertsonaia, kometen eta anime erromantikoen oinarrizkoa izan da hamarkadetan. Adierazpen klasikoak eredu aurreikusgarri batera iristen dira sarri: kanpoko hotza, aitorpen iragankorra, eta beti zoriontsu, inoiz ez du benetan despaketatzen pertsonaiaren zigor emozionala.

Taiga Aisaka ekaitz txiki eta erasokor gisa sartzen da, egurrezko ezpata eta irainekin bat egiten duen tsundere arraza garbi bat, baina narrazioak ez du denborarik galtzen bere portaeraren sustraiak agerian uzteko. Bere familia utzi, bere abandonatzeko beldur sakon eta sakon eta sakon, eta beste batzuekin konektatzeko ahalegin baldarrak ez dira jokatzen, baizik eta ezkutuaren keinua egiten du, eta ez du denbora galtzen, nola egiten duen keinua, Artotsuk egiten duen eraldaketarako.

Kaguya-sama: Maitasuna gerra da, eta azpibertsioa bultzatzen du, eta, horrela, bi bihotz harro berdinen arteko borroka psikologikora eramaten du. Kaguya Shinomiya eta Miyuki Shirogane bi mutur klasiko dira, eta beren sentimenduak lehenik onar ditzakete, eta, beraz, besteengandik aitorpen bat egitera bultzatzen dituzte buru-jokoak. Seriearen jeinuak nola ezartzen duen bere konformazioa, ez krudelkeria, baizik eta krudelkeria gisa, eta bi pertsonari buruzko gertakarien aurkakotasun eta gaitzespenezko gertakari bat, eta gaitzespenezko gertakari bat, eta nahasmendu bat, eta gaitzespenezko bi gertaeraren aurkakotasun bat bezala, eta gaitzespenezko bat, hain zuzen, hain zuzen, hain zuzen, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez, ez-ez,

Mentorearen irudia: gida faltsuak eta agenda ezkutuak

Animeko mentoreak sarritan jakituriaz bilduta iristen dira, aholku kriptikoak eskainiz eta iparrorratz moral garaitezin gisa balio dutenak, fantasiazko ezarpen ugaritan jakitun diren jakintsuak pentsatu. Arketipo honen Subversionek pitzadurak sartzen ditu pedalean, ikasleak eta ikusleak elkarreragitera behartzen ditu, orientazioa faltsu, misterio edo arrisku guztiz betea dagoen tokian.

Yoshihiro Togashiren Hunter x Hunter aholku-emailerik nahasienetako bat ematen du Kiten. Kite agertzen denean, Gon gazte bat salbatzen du eta bidean jartzen du, helburua ematen duen figura klasikoa gorpuzten du. Baina Kite ez da ezkutukoa, eta Gonen aita faltaren atzean dagoen egiarekin duen lotura, Chim Antera arku basatiaren rola, eta bere patuak, oro har, bere patu tragikoak, nola harrapatu duen Animeren sare moralaren babes-egoera, ez-egoera, ez-egoera, baizik eta gizatasunaren azterketa sakon eta ez-egoeraren azterketa sakonetik.

Tutorearen beste bihurrikeria bat da, "Nire Akademia Heroia"rena, "Tshinori Yagi" Bakearen ikur ukaezina, paragona irribarretsua, heroitzat ere har daitekeela esaten duena, eta serieko azpibertsioak agerian uzten du nola irribarre hori buruko minaren maskara bat dela eta munduaren zutabe bakarra izatearen presio zapaltzailea. Adimendun guztiak ez dira borroka-ahalmenak soilik, bere buru-belarriak sortzen dituen kondairak, bere buru-belarri, bere buru-belarri, bere buru-belarri, bere buru-belarri, bere buru-belarri, bere buru-belarri, bere buru-belarri, bere burua hiltzeko ahaleginaren aurrean, bere burua hiltzeko ahalegin sakon eta arriskutsu bat egiten duenaren aurrean, bere burua hiltzeko ahaleginaren aurrean, bere burua hiltzeko ahaleginaren aurrean, bere burua hiltzeko ahaleginaren aurrean, bere burua hiltzeko ahaleginean, bere burua hiltzeko prest dagoenaren ordez, bere burua hiltzeko prest dagoenaren aurrean, bere burua hiltzeko ahaleginean, bere burua hiltzeko ahaleginean, bere burua hiltzeko ahaleginean, bere burua hiltzeko ahaleginean, bere burua hiltzeko ahaleginean, bere burua hiltzeko prest dagoenaren ordez, bere burua hiltzeko prest dagoenaren ordez, bere burua hiltzeko ahaleginean, bere burua hiltzeko ahaleginean, bere burua hiltzeko prest dagoenaren ordez,

Komikien erliebea: barreetatik hasi eta te-saltzaileetaraino

Komikien erliebearen albo-kaxak tentsioak kentzeko diseinatuta daude, jateko ohitura bitxiak edo koldarkeria gehiegizkoak ikusleei arnasketa-gela eskaintzen diete. Hala ere, deftly maneiatuta, pertsonaia hauek unerik hunkigarrienetako batzuk eraman ditzakete, umorea bihotz-hausgarri gisa balio dute, etiketa iraunkor bat baino gehiago.

Sasa Blouse, Titanen aurkako erasotik, "neskato" gisa aurkezten da, gose-sustapeneko bakoiti bat, entrenamendu-kanpalekuan antikek leku kaltegabera eraman dutela ematen du. Istorioaren zehar, Sasharen nortasun buia, gizatasunaren ezaugarri isil bat bihurtzen da, eta bere trebetasunak zorrotzek funtsezkoak direla frogatzen dute, eta bere jatorrizko ontasunak hainbat arku-arkurenak dira.

Bere lehen agerpenetan, Usopp da herriko gezurtia, ipuin kontalari koldarra, istorio luzeak txantxak direla eta. Baina Eiichiro Odaren joko luzeko narrazioak apurka-apurka bihurtzen du txantxa profezia. Usoppen gezurrak handinahi bihurtzen dira, eta heroitasunaren uneak, bere lagunak koldarkeriaz babestuz, bere etsipena, bere etsipena, bere burua barre egiteko modua bihurtzen du, bere heroiaren izaera estatikoak gainditu behar ez duen heinean.

Protagonista indartsua: botere absolutuaren pisua

Edozein aurkarik jar ditzakeen protagonista batek suspensea kentzen du, edo jakituria konbentzionalak eusten dio. Anime subertsiboa ustezko erlaitz horretan oinarritzen da, gehiegizko indarra erabiliz, indar ukiezinaren albo-ondorioak aztertzeko, erronka fisiko faltsuak egin beharrean.

Shigeo "Mob" Kageyamak botere psikikoak ditu, eta hirien mailaketa ere bai, baina serieak gaitasun horiek ez erabiltzeko gogo sakonaz definitzen du, giza harreman arruntetik urruntzeko beldurrez. Borrokak igo beharrean, Mob-en egoera emozionalan oinarritzen da, bere ahalegin etsiak Gorputzaren Hobekuntza Klubean sartzeko, eta bere adiskidetasun eta birrintze zakarrak.

Saitama-ren berehalako kolpeek borroka-formatu distiratsua erakusten dute, baina benetako istorioa bere asperdura eta malastasun existentzialean dago. Heroi-sistema, astearen doilorra, indar-jaurtiketa dramatikoak, ez dute zentzurik kolpe bakar batekin borroka egitean. Hondamendiaren mehatxua ezabatuz, serieak botere osoa asetzen du, Saihets-en generoaren obsesioa, eta ez du axolarik, ez bada, ez da ezer gertatzen, eta ez da, beraz, ez da posible izango, erabateko ahultasunaren bilatze bat egitea.

Neska magikoa: Cute Catastrophic bihurtzen denean

Anime-tropo gutxi batzuk hain dira sakrosankak, neska-genero magikoaren generoa, frillak, eraldaketa-sekuentziak eta adiskidetasunaren boterea, hala ere, esparru osoa hain dago desegituratua, non azpibertsioa bera mugarri bihurtu den. Puella Magi Madoka Magica ikusleak erakartzen ditu estetika estetiko estetiko estetikoz eta maskot polit bat, Kyubey, desira heroikoak eta sorginen aurkako borrokaldiak.

Jatorrizko tropikoaren pisu emozionala errespetatzen duelako funtzionatzen du deseraikuntza erradikal horrek. Madoka Kanameren nahi bat, bere buruarekiko erabateko desira, jaio aurretik sorgin guztiak ezabatzea, ez da amaiera zoriontsu bat. Errealitatea bere giza existentziaren kostuan berridazten du, istorioa itxaropen, etsipen eta zikloen gogoetan jarriz. Neska magiko trope, behin maitasunaren eta ausardiaren bidez ahalduntzearen sinboloa, galdera-espazio gisa berpiztea da, altruismoa, eta esplotazio-sistemarik handienaren bidez, bere formularen arabera, bere trope magikoak betirako aldatu ahal izango du.

Tragiko-atzerapena: traumak ez duenean karakterea definitzen

Anime asko iragan tragikoetan oinarritzen dira, zitalkeria azaltzeko edo heroiaren bidaia motibatzeko, muturreko portaera justifikatzen duen sufrimenduaren kontrol-zerrenda. Istorio kaltegarriek erronka egiten dute traumatismoa identitate-motor bakarra ez bihurtzearen bidez, sendatu, errebelatu edo orbainetatik independenteki esanahia eraiki ordez.

Violet soldadu ume gisa hazi zen, gerra-tresna gisa tratatua, eta arma protesikoekin utzia gatazka basati baten ondoren. Tropak mendeku-emaile izateko eskatuko luke normalean. Horren ordez, serieak giza emozioak ulertzeko duen borroka erakusten du, "maite zaitut" zer esan nahi duen ikasteko, eta memoria-gutun gisa, beste batzuentzat idazten duen Autoll memoria-gutun gisa.

Beste erregistro batean, ia kide guztiak madarikatuta daude eta haurtzaroko traumak dituzte, baina historiak ez du uzten minak arku suntsigarrietan kalibratzea. Hondaren eragin leunak zauriak onartzen laguntzen die, haiek suntsitu gabe. Yuki eta Kyo bezalako pertsonaiek iluntasunari aurre egiten diote, baina arkuek lotura eta auto-aginte aldera mugitzen dira. Tragedia presentea da, eta gero, pixkanaka, giza-aspertsioaren aurrean, ez dute nahita egiten, eta ez dute nahita egiten.

Zergatik dira gauza hauek

Tropikoak ez dira tradizioaren ukapena, baizik eta haren bilakaera. Sortzaileek ezarritako karaktere-markadunekin jolasten dutenean, tartekoa lurraldera bultzatzen dute, non arketipoak benetako sakonera psikologikorako malguki bihurtzen diren. Ikusleek, ehundaka tsunder edo aukeratu dituztenek bat-batean, aurrez aurre sentitzen diren, benetako eta oso erlatsgarriak diren pertsonaiekin topo egiten dute.

Gainera, berrikuntza narratibo hauek animearen kultura-aldaketa zabalagoa islatzen dute, ikusleek konplexutasuna kudeatzeko duten istorioetan. Koilara-janariaren ordez, azpibertsiorik onenak jendea deseroso esertzera gonbidatzen dute, heroiei, doilorrei eta pertsonek jokatu behar duten rolei buruzko beren suposizioak berriro aztertzeko.

Azkenean, anime-tropek iraun egiten dute ipuin-sinesmen unibertsalak jotzen dituztelako. Gurekin jarraitzen duten azpibertsioek instintu horiek ohoratzen dituztelako, eta gizatasun zintzo eta hauskorago bat azpimarratzen dutelako. Sortzaile pentsatzaileen eskuetan, trope bat, bihurria duena, leiho bihurtzen da egia, eta egia da ezaugarri bat bihurtzen duena keinu ezagunetatik, presentzia iraunkor eta ahaztezinan.