Memoriaren arkitektura ezezaguna

Satoshi Konen Tokyo Jainko-aitasak 2003an askatu zirenean, harritu egin zen zuzendariarekin elkartu ziren asko, eta, hain zuzen, BlueFLT:3-ren izugarrikeria psikologikoarekin, edo ametsezko piercing-salbuespenarekin, guraso-estualitate batekin, non ez den inoiz agertzen, bere azalean, Dickensen fones bero bat kontatzen duen, hiru etxegaberen inguruan, zeinak, Eguberrien istorioak eta Evan, bere oroimenaren aurrean, non, bere oroimenaren eta bere iraganaren azterketa sakon eta iraganaren artean, nola sortzen den.

Gini jarraitzen dio, adineko alkohol ziniko bat, familia hautsi baten lotsatik ihesi; Hana, emakume trans bat, zeinak berotasun basatiak ia ez baitu ezkutatzen bizi baten mina, eta Miyuki, nerabe bat, zeinak suminak une bakar eta itzulezin baten zauri gordina ezkutatzen duen. Tokioko kale garbietan zehar eta kalezuloetan zehar, hiria bera memoria-jauregi bihurtzen da, eta leku bakoitzak hiru istorio hautsi horiek batera eramaten dituen zatiak sortzen ditu. Konn-ren tutoretzak nola eraikitzen duen ulertzeko, eta nola egiten duen meditazio-denbora, eta trauma-filma, eta trauma-jaurgia.

Memoria, motor narrasti gisa

Konek ohiko flashbacka desegin egiten du. Tokyo-ko guraso-aitatiboak, oroitzapenek, oso gutxitan, desegiteko edo iragazki arinekin iragartzen dute. Horren ordez, aitorpen baten indarrarekin hasten dira, xehetasun sentsorialik zorrotzenak eraginda: plater baten usaina janari-geltoki batean, ume baten garrasiaren soinua, eraikin ezagun baten ikusmena. Teknika horrek benetako memoriak nola funtzionatzen duen islatzen du, batzuetan aurreikustezina, batzuetan bortitza. Memoria pasiboa ez da orain, eta orain, gure erabakietan, memoria pasiboa da.

Kontuan izan Ginek bere alaba Kiyokoren oroitzapena. Gainazalean, joko-zorrak eta guraso-erantzukizunak alde batera utzi zituen gizona da. Baina oroitzapenek, une lasaietan oztoporik gabe iristen direnek, are min handiagoa erakusten dute: argazki bat gordetzen zuen, eman nahi zion bizikleta baten irudia, bere maitasunagatik merezi ez zuela sinesteko pisu zorrotza. Oroitzapen horiek ez dira oroitzapen hutsak, bere nortasunaren plaka tektonikoak dira, bere zalantza eta gertaera errudunak gidatzen dituztenak, eta bere oroimenaren oinarri gisa, ez dira filmaren oinarrizko ekintza.

Hanaren atzera begirako poetikoa

Hanak oroimenarekin duen harremana lirikoena da. Lehengo drag-interpretatzaile batek, berea dena, galeraren gurutzagarrian oraindik sortua, bere iraganaz hitz egiten du askotan, exagerazio-egoeran, antzerki-egoeran. Kontatzen du egia baino gehiago sentitzen dela, Konek bere burua sortzeko nahita egindako ohitura bat dela frogatzeko erabiltzen duen ohitura. Hanak amaren heriotza edo utzi zuen maitalea kontatzen duenean, gertatu zenaren eta gertatu zenaren arteko lerroa, eta nahi duena lausotzen du, baina ez da egia, ama bezala, egia da, baina ez da, egia, egia, bere ama traumatismo berri bat bezala, egia bihurtu nahita, baina egia bihurtu ezin duela.

Miyukiren une izoztua

Hanak gogoa barneratzeko gogoa zabaltzen badu, Miyuki une bakar batean harrapatuta geratuko da. Bere aitaren egonkortzeak, bere familiaren desegiteari emandako erantzuna, ez du bere buruan sekuentzia gisa, baizik eta betiko erruaren keinu gisa. Bidaian zehar, Miyukik zuzeneko oroitzapenik saihesten du presioa jasanezin bihurtu arte. Memoriak azkenean elkarrizketaren bidez ez du lortzen, baizik eta ikusizko bat-ebaketa baten bidez, zeinak arriskuaren zorroztasuna bere palara lotzen duen.

Pertzepzioa, hedakuntza partekatu gisa

Memoriak ezaugarrien lehengaia ematen badu, hautematea da mundua ikusteko lentea. Satoshi Konek interes iraunkorra zuen adostasun-errealitatearen hauskortasunean, sakoneran aztertua, hala nola FLT:0 [Millennium actress|FLT:1] eta telebista-seriea, FLT:2]]Paranoia agentea, .

Mirariak sentitzen diren kointzidentziak ugari dira. Elkartze batek haurraren izena darama; ausazko arrotz batek aztarna bat falta du; hildakoak, badirudi, puntu kritikoetan esku hartzen dutela. Film txikiago batek, ordea, aparatu aspirante soil gisa tratatuko lituzke. Konek, nahita, bere egoera ontologikoa anbiguo uzten du. Benetan bizi dituzte naturaz gaindiko une horiek, edo emozionalki goi-goiko diren egoerek beren itxaropen etsiarekin lerrokatzen dituzten ereduak hautematen dituzte? Ginek salbatu zuen emakumearen ikuspegia ikusten duenean, mamu bat da, bere irudimenezko esplorazio-lanen antzekoen agortze bat, eta bere irudimenezkoen abstrakzioa, eta bere obraren antzeko bat, bere obraren bitartez, bere obraren bitartez, bere obraren bitartez, bere obraren bitartez, bere burua berrezagutzekea, bere burua berrezagutzen, berrezagutzen, berrezagutzen, berrezagutzen, berrezagutzen, berrezagutzen, berrezagutzen da.

Hiria mapa subjektibo gisa

Tokiok berak ezaugarri nagusi gisa jokatzen du hautemate-ekintza honetan. Filmaren geografia emozionalki zehatza da, baina espazialki ezinezkoa. Kaleek ez lukete zuzenean hurrengo errebelaziora eraman behar; auzoek odola botatzen dute bata bestearengan. Ez da mapatze hutsa, baizik eta hiri-espazioaren nahita errendatzea, bizi gabeko esperientzia gisa, leku bero, arrisku-gune eta memoria-lasterretako lekuen sail bat sareta baino. Egokitasun-biltegi bat ez da biltegi bat, iraganeko bortxaren gunea baizik. Hilerri bat ez da atseden-leku bat, eta leku bat, non pintura-lotu bat, non familia-kostu bat, non bizi-a eta fluoreszentzia-etxe bat, non bizi bat, non bizi-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-eraikin bat, non bizi-etxe bat, non bizi-bizitzako musika-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-bizitza bat, non bizi-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-etxe bat, non bizi-

Aingeruak, enpatia eta Gaze erreberentatzailea

Aingeruen motiboak zeharkatzen du bere arbasoen Tokyo Jainko-aitas, korronte sotila bezala. Kiyoko haurtxoari aingerua esaten zaio behin eta berriz, une kritiko batean agertzen den emakume misteriotsuari "Angel" esaten zaio; azken ekintzan, altuera handiko jaitsiera literal bat dago, eta ez da posible, eta esku luzatua du. Kritikariek askotan jarri dute hau zinemaren Eguberriko mirari gisa, baina Konen asmoa geruza handiagoa da.

Kontzeptu hau hiruo eliza batera joaten den sekuentzian sartzen da. Hana, lirgyak negar-zotinka mugitua, une hori zeinu gisa interpretatzen du. Filmak eszenari begira jartzen du, bere fedeari iseka egiten ez dion begirunez, baina ez du kanpotik balioztatzen. Jainkoaren pertzepzioa zentzumen-datu gordinei aplikatutako iragazki pertsonal sakon gisa tratatzen da. Hanaren adimendutik kanpo aingerua ez den ala ez, eraldaketak bere sinesmena objektiboki onartzen du. Literatura psikologikoko irakurketak, berriz, ilusio positiboaren eta psikologiaren esparru osagarri bat ematen du:

Buru fraktudun baten gramatika bisuala

Kon-en manga-artistak paneletan pentsatzeko trebatu zuen, eta denbora-tarte zatikatua animazioan eramaten du. Denbora-pasa, Tokyo-ko Jainko-aitasen denbora, , oso gutxitan lineala da. Parke bateko aldi baterako elkarrizketa batek haurtzaroko oroitzapen batera murriztu dezake, swing-multzo baten soinu bisualak eraginda. Mozketa horiek ez dira iragaitzazko seinale estandarrekin iragartzen; erdi-sentsazioekin gertatzen dira, erdi-jasture-erdiarekin, pertsonaiak denbora labur batez errealitatea gainditzen badu.

Satoshi Kon-ek marko-tasak eta kolore-paletak ere manipulatzen ditu barneko egoera kanporatzeko. Oraina, oso modu errealistan, nahiz eta oso aberatsan landua, estiloan errendatzen da. Memoria-sekuentziak erregistro zaharkitu batera aldatzen dira, argazki zaharrak gogora ekartzen dituztenak. Miyukiren giltza-diskean, kolore-hodiak erabat hustutzen dira, odolaren gorria izan ezik, traumatismo batek beste xehetasun guztiak desasetzen ditu, eta hipersatu egiten du bere zentroa.

Gabonetako zuhaitza eta memoria kolektiboa

Ez da ikurrik agertzen Eguberriko zuhaitza baino biziago, eta lehenik hiriko dekorazio komertzial gisa agertzen da, gero Ginen alaba etsipenaren oroitzapen mingarria pizten duen ikuskizun gisa, eta azkenik talde abandonatuaren eraikineko zuhaitz bihurtu gisa, etxea deitzen du. Zuhaitzak esanahia biltzen du: itxaropen-, kontsumo-hutsunearen, porrot pribatuaren eta, azkenik, berritze ez-probablearen sinboloa da.

Ispilu sozioespazialak eta ikustearen etika

Tokyo jainko-aitasak, gizarte baztertuak nola hautematen dituen kritika lasaia baina erradikala da. Etxegabeek sarritan ikusten dituzte beren oroitzapenak eta barneko bizitza gizarte-arazo bat bakarrik ikusten duen begirada batek ukatuta. Hemen, begi-bistakoak dira, eta etxe-mundua paisaia arraro eta erdi irakurtezin bihurtzen da. Gin eta bere lagunak luxuzko apartamentu edo apartamentu batean sartzen direnean, ospitaleak desorientazioari jarraitzen dio, besteak beste lekuetara begira, eta horrela, zinema-agintarien autoritatea eta abarretan bizi dira.

Gainera, sistemak, ospitaleak, poliziak, egia indibidualak gainidazten dituzten oroitzapen ofizialak nola eraikitzen dituzten galdetzen du. Hanaren nortasun-dokumentuek ez dute erabiltzen, Miyukiren gurasoek bere mina baztertzen duten gertaeren bertsio bat sortu dute. Norberaren memoria berreskuratzeko ekintza, norberaren pertzepzioaren balioa azpimarratzeko ekintza ekintza ekintza ekintza ekintza politiko bihurtzen da. Filmak iradokitzen du ezin dugula errukia hedatu, lehenik eta behin, beste pertsona baten gertaera bera erabat ezberdina izan daitekeela onartu arte, gure esperientziatik eta gure esperientziatik bizi diren gaien arabera.

Kon-en ondarea: barneko bizitzaren kartografia bat

Satoshi Konen karrera labur tragikoki laburraren testuinguru zabalago batean, Tokyo Jainko-aitasek, askotan, bere "atzigarria" film gisa sailkatzen dute, eta izugarri psikologikoki hain murgildua ez dagoen bat. Kategorizazio horrek huts egiten du zenbat eta sakonki lotzen duen bere bizitza zentralaren ikerketarekin: giza kontzientziaren izaerarekin. Baina, FLT:2 [Parika], ametsak eta FLT:4Perfect BlueFLT:5, troiar jendearen benetako lana, benetako dramak, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, troiarren lana eta nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, benetako lana, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, nola egiten duen, bere buruarekiko muga, bere buruarekiko muga, bere buruarekiko muga, bere buruarekiko.

Filmera itzultzen diren hezitzaile eta ikasleek testu aberatsa aurkituko dute egitura narratiboa, errepresentazioaren etika eta oroimenaren psikologia aztertzeko. Errepikatzen den ikustea saritzen du, ikuslearen pertzepzio propioa aldatu egiten delako, lehen erloju batean falta diren xehetasunak, ikusizko errima, keinu batzuen errepikapen sotila, ikus-entzunezko arku emozionala ezagutu ondoren.

Azken markoak ez du ebazpen sinplerik eskaintzen. Karaktereek ez dute amaiera zoriontsurik jasotzen, eta jarraitzeko aukera jasotzen dute, oroitzapenak pertzepzio berrietara eramaten dituzte. Gin, Hana eta Miyuki etengabe daude lotuta etorkizun ziurgabe baten ertzean, baina orain ez dute ezer falta hasieran: narrazio partekatu bat, zeinak bere sufrimendua ez baita ausazko krudelkeria gisa berrinterpretizatzen duen, baizik eta urrats sorta bat bezala, zeinak batera eramaten baitzituen. Satoshi Konsen ikuspegian, berrinterpretazioa graziaren hurbilekoa dela, eta istorio bat da, nola bihurtzen den amets egiten duen, eta nola bihurtzen den amets egiten duen, nola bihurtzen den kartzela bat, nola bihurtzen den.