Film animatu gutxi batzuek lortu dute ipuinaren ohiko mugak desafio egitea, hain zuzen ere, hain probokatiboki, non "Angelen arrautza" (Tenshi no Tamago), 1985eko Mamoru Oshiik zuzendutako abangoardiako maisulana. Yoshitaka Amano artistarekin lankidetza iraunkorra, filmak paisaia bakartien tapiz bat, sinbolismo erlijiosoa eta bintesi surrealista bat eskaintzen du, azalpen sinpleei aurre egiten diena.

Irudimen surrealistaren hizkuntza

"Angelen arrautza"ren bihotzean, surrealismoaren aldeko apustua dago, non estetikatik haratago funtzionatzen duen. Oshii eta Amanoren mundua beti erdi-argi dago begi-eskoletako gorputz zerutar baten azpian, izengabeko neska baten eta soldadu itzaltsu baten bidaia geldo eta erritualen lekuko isil bat. Errepideak susmatu egiten dira, eraikinak fosil huts gisa, edo bizitza apaingarri gisa, baina apaingarririk gabe mugitzen dira, ikus-eremutik kanpo, eta horrela, arrantzaleek egiten dute, eguneroko bizitza-ikuskariekikotasunaren bidez, eta abarren bidez, eta abarren bidez, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, eta abar, bere obraren bidez, egiten dute.

Filmak aingura diegetiko argiak gordetzen dituenez, bere metafora bisualak esanahiaren moneta nagusi bihurtzen dira. Arrain itxurako itzal bat, kale abandonatu batean zehar, izaki koelakantoen antzeko pilo bat, arnastu beharrean herdoildu egiten den estatua hegodun bat, elementu horietako batek lursail bat balio du, baina guztiek argumentu filosofiko bat egituratzen dute. Filmaren hizkuntza bisuala nola funtzionatzen duen sakonago murgiltzeko, anFLT:0]]Anime News Network-en berrikusketa-sarea, LT:1-en bray-a eta argitalpen-a, berriz, adierazpen poetikoak, zinemaren kalitate-markon oinarritzen dira.

Ikurrak deszifratzen

Filmaren ikurren lexikotasuna oso lotuta dago, motibo bakoitza errepikapen eta juxtaposizio bidez intentsitatea irabazten duena. Deskodetzeak ez du esan nahi esanahi bakar batera murriztea; horren ordez, interpretazio potentzialen arteko tentsioa ulertzea eskatzen du. Oinarrizko irudi hauek fulcrum filosofiko gisa balio dute, eta horien inguruan lan osoa pizten da.

Arrautza: Potentzia eta ziurtasun gabeko ontzia

Neska horrek arrautza handi eta misteriotsu bat darama bere jantziaren azpian, altxor eta erantzukizun existentzial gisa tratatzen du. Bere zuritasuna fede-proiektu bat da, soldadua oskol huts gisa ikusten duen bitartean, barruan ezer ez duen engainu bat. Gatazka horrek zalantza sakona sortzen du itxaropenaren eta ebidentziaren izaerari buruz. Arrautzak bizia du, edo curio bat besterik ez da? Filmak ez du erantzuten, eta ez du esaten, sinesmenaren ekintza adierazten, eta ez du bere buruarengan, beraz, arrautzaren sinbolo bihurtzen da, ez giza-maitasunaren eta giza-sagumenaren sinboloa.

Aingerua: Fedearen eta Anbiguitatearen arteko ituna

Film osoan zehar agertzen den harri antzeko aingerua, lumak, berriz, jainkozkoa, bai dotore eta bai beldurgarria, jartzen du, eta aingeruak ez du hitz egiten, ez du kontsolatzen, ez gidatzen, baizik eta itun ahaztu baten erlikia bat da. Sekuentzia ahaztezin batean, aingeru-forma txikidun koru bat isilik dago katedral derelict batean, eta iradokitzen du sakratua mundu batetik erretiratu dela, nola konpondu ez duen mundu batetik.

Arrantzalea eta arrantzale ehizatuak: existentzia ziklikoa

Filmaren sekuentziarik zalantzagarrienetako batek arrantzale talde bat dakar, une batean arrain lantza eta, hurrengoan, aurrez aurre, indar bortitz batek suntsitzen dituena. Predation reframes-en ouroboro ilun horrek iraupen amaigabeko erritual errepikakorra bezala irauten du, erredentziorik gabe. Arrantzaleen mugimendu frantikoak uraren gainazalaren kontra egiten du nabarmenki neskaren bidaia isil eta fosiltsuarekin. Irudi honen bidez, Oryshiik iradokitzen du giza jarduera askotan egiten dela frantiko baten bidez, mundutik ateratzen den arreta sakonaren bidez, eta ez duela ia eskura daitekeen ezer eskaintzen.

Orbs eta Bizitzaren misterioa

Ale biologikoz betetako orga translunteak, koelakantoen antzeko arrainak barne, antzinako bizitzaren biltegi gisa agertzen dira. Jatorrizko oroitzapen bat gogorarazten dute, denboraz kanpo esekia. Neskaren arrautza irakurri daiteke orb horiekin batera: biak dira informazio genetiko eta sinbolikoaren edukiontzi hauskorrak. Baina orbek zientzia-azterketarako irekita dauden bitartean, arrautza fede pertsonalak itxita jarraitzen du. Juxta honek galdera epistemologikoa egiten du: zer muga dago ikerketa enpirikoak argitzeko, eta zein egia enpirikok argitu behar dira, eta zein den azaldu behar da, beren barneko edukia ez dela?

Hiri isolatua: Memoria eta Ruin

Neska noraezean dabilen hiria zibilizazio galdu baten palimpse arkitektonikoa da. Zutabe klasikoak, arku gotikoak eta industria-makineria herdoilduak bat egiten dute ilunabarreko paisaia batean. Hau ez da bakarrik leku postapokaliptiko bat, memoria-espazioa da, non historia etengabe erortzen den. Hiri-paisaiak giza kontzientziaren egitura surrealista du oihartzun, non iraganeko esperientziek eta ahaztutako traumak orainaren pertzepzioarekin nahasten diren. Espazio horretan zehar ibiltzean, neska talde bat osatzen da, erromes-bidaia bat gogora ekartzen du, eta haren araztailea, nola egiten den ikustatzaile bat, nola egiten duen bere burua, Odiskopio bat, Odiskoia bat, nola egiten duen, Odiskopioa, eta nola egiten duen, Odiskopioa, bere burua, nola egiten duen, bere burua, objektuaren objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat, objektu bat

Surrealismoa kontduit filosofiko gisa

Abenturarako edo iheserako fantasia zabaltzen duen animazio narratiboak ez bezala, Angelen arrautzak surrealismoa esplorazio filosofikoaren tresna zuzen gisa ezartzen du. Europako surrealisten tradizioan egitura ez-lineala eta poesia bisualak dira, eta amets-irudia egia psikiko eta kultural sakonen atari bat zen. Baina André Bretonek eta Salvador Dalík askotan desira, Oshinoik eta Amashik askatzeko helburua zuten, bere buruarengan pentsatu nahi izateko. Ikusleak ez du nahi izan, beraz, bere bizitza-kateak interpretatzeko, eta heriotza-kateak, heriotza-kateak, hain zuzen, non André Bretonek eta Salvador Dalík, maiz, beren bizitza-kateak, beren bizitza-kateak askatzeko, Oshino eta Amashinoi eta Amai eta Amari buruzkoak, hain zuzen ere, ez dioten.

abstrakziorako gaitasun horrek hibrido bakan bihurtzen du filma: filosofia bisuala. Irudigintza eguneroko kausalitateatik askatuz gero, betikotasuna, ezereza eta fedea bezalako kontzeptuak tratatu ditzake, ez narrazio-gai gisa, baizik eta presentzia ukigarri gisa. Zeruan begi kolosala, adibidez, axolagabe bihurtu den jainko gisa irakur daiteke, zaindu gabeko satelite zientifiko gisa, edo historiaren begirada bere baitan. Irakurketa bakoitzak balio du, irudiak ez baitu konpontzen. Dialektika horrek egiazko ariketa filosofiko bihurtzen du, eta horrek aldi berean ideia kontrajarriak izatea eskatzen du.

Existentzialismoa eta esanahiaren bilaketa

Filmaren esparru existentzialistak ezin du huts egin. Soldadu-irudiak neskaren fideismoari kontrasu nihilista moduko bat bezala funtzionatzen du. Arrautza hutsik dagoela azpimarratzen du, bere itxaropena oinarririk gabe dagoela eta bere atxikimendua zentzugabea dela. Baina filmak ez du inoiz eszeptizismoa balioesten; aitzitik, hutsa dela erakusten du, bere helburu sostengagarria eraikitzeko gai ez dela. Neskaren debozioak premisa ukaezina izan dezake, baina bizi-bizia ematen du, eta mundu-markoarekiko kontrastea ematen du, eta horrek, bere bizitza-azterketa enpirikoa baino gehiago iradokitzen du.

Gnostikoa eta erlijio-aurkakoa

Testura existentzialistaren azpian, azpikorronte Gnostiko indartsuek zeharkatzen dute filma. Soldadu itzaltsuek, aingeru hilek eta arrautza batek, presondegi edo umetoki izan daitekeenak, mito Gnostikoak gogorarazten dituzte, non materialaren mundua jainko faltsu batek sortutako ilusio bat den. Neskaren arrautza ispiluen babes basatiak mundu erori batean harrapatutako txinparta jainkotiar baten kontserbazioa gordetzen du. Arrautzak azkenean arraultza berri bat baino gehiago desegiten eta askatzen duenean, gertaera tragedia, askapena edo polimio gisa interpretatu daiteke.

Ikustailea esanahiaren sortzaile gisa

Zinema gehienetan zuzendariaren zeregin nagusia arreta eta erantzun emozionala bultzatzea da. Baina Oshii ia erabat atzera egiten du, irudi-sekuentzia bat eskainiz eta ikusleari bere kezka, sinesmen eta joera filosofikoak pantailan proiektatzera gonbidatuz. Filma ispilu bihurtzen da, eta ikusleak esaten duen bezala, entretenimenduaren dimentsio parte-hartzailea bere buruarekiko esperientzia bihurtzen da.

Elkarrizketa-trabaketa deliberatua eta eza, 200 hitz baino gehiago, denbora osoan, efektu horren arabera. Isiltasun-indarrek barne- bakarrizketa bat eskatzen dute, isiltasunak xehetasun bisuala txikienari arreta eskatzen dio. Uretatik ateratzen den burbuila bat, estatua-malko pitzatu bat, arrain bat korridore abandonatu batean igeri egiten duena, une horiek introspekzio-lozio bihurtzen dira. Filmaren irudi surrealistak, beraz, izaera filosofikoaren proba gisa funtzionatzen du, eta tresna horrek agerian uzten du esparru interpretatzaileak pertsona bakoitza existentzia-gai bihurtzen duela.

Eragina eta interpretazio-ondarea

Askatu eta hamar urtera, Angelen Arrautza oraindik ere jakintsuak, kritikariak eta artistak inspiratzen ditu. Bere eragina ondorengo animazio-lanen sekuentzia meditarioetan aurki daiteke, eta gero eta gehiago saiatzen da istorio bisualak sortzen, erronkak baino. Filma ikerketa hermeneutiko ugariren gaia izan da, eta akademikoek ikonografia kristaua, animismoa eta psikologiaren erabilera disektatzen dute.

Itxierari uko egiteak ere kultu-klasiko gisa finkatu du filmaren ospea. Ikusle etsigarriak baino, helburu irekiko interprete-komunitate bat sortu du, zeinak filma testu filosofiko partekatu gisa tratatzen duen. Lineako foroek eta bideo-saiaketek marko guztiak disektatzen dituzte, soldaduaren ikuspegia eszeptizismo kartesiarrarekin konparatzen dute, neskaren arrautza "fedearen lokarri" kontzeptu existentzialarekin, eta hiri urperatuak inkontziente kolektiboaren ideia Jungiarrekin. Modu honetan, artistaren irudi surrealistak, arrautzaren eta munduaren arteko muga gainditu du:

Ondorioa: Existentziari buruzko meditazio zinematografikoa

Angelen arrautza, hain zuzen ere, arte-lan konprometitu bat da, irudi surrealista erabiltzen duena, ez mitifikatua, baizik eta argitua, ohiko marrazki-hotsa ezabatu eta giza sinesmenaren arkitektura gordina agerian uzteko. Bere arrautzak, aingeruak, arrantzaleak eta arkitektura gainezkatuak ekosistema bisuala sortzen dute, non elementu guztiak haurdun dauden, baina ez dute inolako zalantzarik gabe, azalpen bakar bati aurre egiten dioten. Filmak irakasten du galdera filosofiko sakonenak ezin direla marrazki edo bakarrizketa batek erantzun; eta etengabe bizi behar dira, eta etengabe agertzen dira, beren burua argitzeko, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari, beren buruari