anime-themes-and-symbolism
Naturaren sinboloa "lehen mononoke"-an: Ingurumen-gaiak eta giza eragina aztertzea
Table of Contents
Hayao Miyazakiren "Printsa Mononoke" (1997) animazio tradizionalaren mugak gainditzen ditu, giza zibilizazioaren eta mundu naturalaren arteko harreman hauskorren parabola bat sortuz. Muromachiren garaian, Japoniaren garaian, bitar moral sinplistak dira, eta mundu bat aurkezten dute, non pertsonaia bakoitzaren ekintzak jadanik setiatzen ari den ekosistema batean zehar hedatzen diren. Bi hamarkada baino gehiago igaro ondoren, bere ingurumen-komentariak premiazkoagoak bihurtu dira, klimaren, aldaketa eta espezieen iraungipen globalaren diskurtsoak nagusi diren heinean.
Basoa izaki bizidun gisa
"Printzeen Mononoke"-an, basoa ez da ingurune pasiboa, baizik eta indar kontziente eta erreaktiboa. Miyazakik basoei naturaren boterearen, hauskortasunaren eta suminaren alderdi jakin bat ematen die. Kodama txikienetik Gau-Walker kolosalera doan izaki orok ekosistema espiritual handiago baten zati gisa balio du. Haien rolak ulertzea funtsezkoa da filmaren ingurumen-tesisa atzemateko, eta horrek ukatzen du natura ondoriorik gabe kontrola daitekeela.
Basajaunaren espiritua eta biziaren zikloa
Baso-izpiritua, Jainko Basatia bezala ezaguna, naturaren dualtasunaren ikurrik indartsuena da. Egunez, zuhaitz-adarren antzeko koroa landua duen izaki eme bat dirudi, baso zaharrak lasai mugitzen dituena. Haren oinek loreak sortzen dituzte berehala, sorkuntzaren eta biziaren energiaren errepresentazio bizia. Gauerako, ordea, gau-gauerokoitasun transluzentsal, likido erraldoi bat bihurtzen da, zeinaren urrats bakoitza jakinezineko oroitzapen bat baita, eta haren alde batetik bestera doan, ez da iristen, baizik eta ez da hiltzen ari den bitartean, ez da, ez da hiltzen ari den bitartean, ez da hiltzen ari den kosmetik, baizik eta ez da sortzen den kosmetik, ez da, ez da, ez da kosmetik, ez da, baizik eta ez da sortzen den eguzki-smetik, baizik eta ez da sortzen den eguzki-smetik, baizik eta ez da, ez da, ez da sortzen den eguzki-ebrotik, baizik eta ez da, ez da, baizik eta ez da sortzen duen uhin-smetik, baizik eta ez da sortzen den aldetik, ez da sortzen den aldetik, ez da, ez da sortzen den aldetik, ez da, ez da, baizik
Kodama: Osasun ekologikoaren adierazleak
Basoan barreiatutako Kodama-n klik egiten duten txikiek, sarritan, komikiaren erliebe xarmagarria dute. Egia esan, oinarrizko barometro ekologiko gisa funtzionatzen dute. Buru birakaridun forma zuriak bakarrik ikusten dira basoa garbi eta osorik mantentzen den lekuetan. Basoak erori edo hondatu direnean, Kodama desagertzen da, ingurumen-osotasunaren galera adierazten du. Filmaren zatirik handienean, haien presentziak antzinako basoaren bizitasun iraunkorra islatzen du, baina haien desagertzeak, Iron Town-etik hurbil, ingurumen-degradazio motela erakusten du. Kodama desagertzen da, eta gogorarazten digu, adierazlerik txikienak, osasun-sistemarik txikienak, askotan, osasun-sistemarik txikienak, ez direla.
Wolf Clan eta Feral Heart of Nature
Moro, antzinako otsoen jainkosa, eta bere alaba adoptatua San, naturaren ankerkeria barkaezina irudikatzen du. Basajaun diplomatikoak ez bezala, Wolf Clan-ek ez du inolako negoziaziorik egiten gizadiarekin. Mororen adimen lasai, hilkorra eta gizakiekiko mesprezu irekia, bere etsai hilkorra salbatuz, Lady Eboshik puntu bat erakutsi nahi du, ez barkatu ez sentimentala ez den basamortu bat erakusten du. Mororen azken ekintza, Eboshiren besoa birika hiltzen ari den biriketan hozkatzeko, erdiko erdiko erdikoa, giza-izakiaren aurrean, giza-bere buruarekiko begiruneari uko egiten dion giza-egoerari, eta giza-bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, ez zaiolakoi, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begiruneari, bere buruarekiko begirunea
Boar klana eta Rageren tragedia
Boar klanak, Okkoto itsuak gidaturik, sumin itsuak eragindako erretaliaren kostu suntsitzailea irudikatzen du. Basatiak antzinako zaindariak dira, nobleak, baina giza industriaren etengabeko hedapenak itota. Burdinazko Hiriaren aurka borrokatzeko erabakia, galera katastrofikoak jasan ondoren ere, ez da soilik zorakeria estrategiko bat, kontu handiz kontatzen da nola ingurumenaren defendatzaileek, beren mugetatik igarotzean, beren suminduraz suntsi dezaketen.
Ingurumen-gaiak eta suntsipen-makineria
Basoko biztanleez gain, filmaren ingurumen-kritikak giza gizartearen egituran bertan dauka bere baitan. Burdinezko Hiria ez da gaizkiaren karikatura; gizarte funtzionala eta aberatsa da, bizi-ohiturak, gizarte-babesak eta helburu-sentsazioa ematen dizkie biztanleei. Industria-gune erlagarria eginez, Miyazakik ingurumen-suntsipena ez du nahien lan gisa ikusten, baizik eta bizitza normalaren ondorio eroso gisa.
Burdinezko Hiria Industria Sozietatearen Mikrokosmoa da
Eboshiren likidazioa industria-aurreneko ingeniaritzaren miraria da. Burdinezko sardexkak, lakuaren kokalekua, eta prostituzio eta legenen lan antolatuak erakusten du botere teknologikoaren aldeko zapalkuntza feudala baztertu duen komunitate bat. Hiriaren irteerak, hondar errea, tresnak eta su-armak, benetako mundu industrializazioaren ibilbidea erakusten du, non FLT:0]]k ekonomia eta ekosistemak suntsitu dituen, 18. eta 19. mendeetan.
Burdinezko bala eta arimaren kutsadura
Axitakaren besoa kutsatzen duen madarikazioa, bere gorputzean jarritako burdinazko bala batek deabrua bihurtu duen jainko basati batetik dator. Proiektagailua ez da arma fisiko bat bakarrik, giza gorrotoaren eta industria toxikoaren sinboloa da. Madamina suge beltz bat da, Ashitaka indar superhumanoa ematen diona, baina poliki-poliki bizitza kontsumitzen duena. "pinaren eta amorruaren" iturri gisa deskribatzen du, ingurunera nola kanporatzen ditugun toxinak pozoitzen ditugun, azkenean, gure gorputz eta izpirituen pozoitze-egoeran.
Desoreinioa eta espazio sakratuen galera
Filmaren erdiko pieza bisualak, antzinako basoaren ebakidurak, Burdin Herriko labeak elikatzeko, zuzenean paraleloan egiten ditu antzinako basoen gaineko borrokak, hala nola, ]Amazon, Pazifikoko ipar-mendebaldea eta Asiako hego-ekialdea, FLT:1]. Miyazakik Japoniako Yakushima uharteko baso zaharrak bisitatu zituen, zeinaren lur lainotsu eta estaliak zuzenean inspiratu zituen filmaren baso sakratuak. Ekosistema aldaezin horien nahita hondoratzea ez da irudikatzen, baina ez da antzinako konkista izpirituala, baina, behin betiko berreskuratu eta betiko berreskuratu ahal izateko moduko zikloak.
Giza elementua: koexistentziaren mezulariak
"Printzes Mononoke"ren protagonistak ez dira heroi tradizionalak, bitartekariak dira, beraiek baino handiagoak diren sistemek zaurituak, ez batak ez besteak ez duten konfiantza osoa ematen bizikidetzaren ikuspegi bat artikulatzeko borrokan.
Ashitaka eta Mediatzailearen Etika
Ashitaka, Emishi tribuko printze erbesteratua, bi aldeetako pertsonak salbatzen dituen bitartean, bere bidaia enpatia erradikalekoa da: ez du behin betiko Iron Townekin edo basoarekin lerrokatzeari uko egiten, baita bi aldeetako pertsonak salbatzen dituen bitartean ere. Bere mantra, "gorrotoz begiak estali gabe ikustea", diziplina intelektual eta izpirituala da. Eshibok bere langileekiko benetako errukia aitortzea eskatzen du, aldi berean Sanitakek justifikatutako sumina ulertzen duen bitartean. Ashak ezin du esan ingurumen-politikaren funtsezko eginkizuna, eta bere baitan, ez duela inolako mugarik ezarri behar, ez duela, ez duela inolako mugarik, ez eta ez duela behar.
San: Oinarrizko erresistentzia eta bereizketaren mugak
San-en identitatea giza gizartetik banatzean eraikitzen da. Otsoek hezita, ez du negoziaziorako lekurik uzten. Basamortuaren ahotsa da, hizkuntza diplomatikoan bere eskakizunak ezin ditu landu, ekintzan bakarrik. Eboshiri ez barkatzeko eta basoan egoteko erabaki klimikoa, lurra sendatzen hasi ondoren ere, aitortu egiten du arrakala batzuk ez direla inoiz erabat gizakiak izango. San Frantziskok natura maite ez duen ideia bat erakusten du, eta bere burua babesteko joerari buruzkoak dira.
Lady Eboshi eta aurrerapenaren konplexutasuna
Lady Eboshi antagonista sinple gisa baztertzea filmaren punturik deserosoena galtzea da. Hierarkiak desegiten ditu, emakume eta legendunei agentzia emanez, talde baztertuak Japonia feudalean. Lana, duintasuna eta babesa eskaintzen dizkie. Bere industria-ikuspegia justizia sozialerako proiektu bat da, oso zentzu errealean, baina bere humanismo progresiboa antzinako ekosistema baten suntsipenean oinarritzen da.
Legez eta mitologia berri baten deia
"Mononoke printzesa" kultura-une batera iritsi zen, ingurumen-aldarrika areagotzen ari zen une batera, baina ez du datarik izan nahi, bere ondarea ez da bere eragin estetikoan bakarrik, naturari buruz kontatzen ditugun narrazioetan baizik.
Kultura- Catalyst ingurumen-diskurtsorako
Filmaren nazioarteko arrakastak ikuspegi xitoanimistak ekarri zituen naturara entretenimendu orokor nagusira. Zuhaitzek, ibaiek eta animaliek adimen moralak merezi dituzten espirituak zituztelako ideia indartsu bihurtu zen, eta ingurumen-etika aldatu zen. Azterketa akademikoak, hala nola Ghibli estudioko filmetako ekokritika-azterketak, sarritan aipatzen dute "Prints Mononoke" lan sentimentala, interdependentzia ekologiko konplexua emozionalki irisgarria egiten duena.
Belaunaldi bat erantzukizun ekologikoan heztea
Ikusle gazteenentzat, filmak industria-eraginaren errealitate gogorren lehen topaketa gisa balio du. Mezu didaktikoak gainditzen ditu, bere ikasgaiak irudi biszentzialean txertatuz: agoniaz betetako jainko basati bat, basamortu batean murgiltzen den basoa. Hezkuntza emozionala ezinbestekoa da, ingurumen-psikologian egindako ikerketa batek iradokitzen duen bezala naturarekiko lotura emozionala ezagutza abstraktua baino portaera proenbiratuagoa dela.
Amaitu gabeko borroka
Beharbada, gaur egun, "Printzes Mononoke"ren alderdirik garratzena da nola dagoen bere gatazka nagusia, bai filmean, bai errealitatean, argitu gabe, Sanitak basoan dagoen bitartean bisitatzeko promes egiten duen azken eszenak ez du sintesi bat eskaintzen, armistizio hauskor bat baizik. Onartzen du giza garapenaren eta kontserbazio naturalaren arteko marruskadura egoera iraunkorra dela, ez konponbidea eta ahaztu beharreko arazoa. Klimaren puntak bizkortzeko begirada bizkortzen duen mundu batean, filmak zintzotasun-ekintza sakon bat eskaintzeari uko egiten dio, eta umiltasun-egoera sakon bat onartzeko eskatzen digu, beti ere, eta umiltasun-egoeran, beti, eta umiltasun-egoeran, beti, ikusten du.
Natura-sinbolismoa "Printsss Mononoke"-n ez da geruza apaingarri bat, Miyazakik mundu-ikuskera ekologiko sakona artikulatzen duen oinarrizko hizkuntza baizik. Kodama txikitik mundurantz doan Baso-izpiritura, elementu guztiek ikuspegi bakar eta premiazko bat ematen dute: gizadia ez da mundu naturaletik bereizten, ez eta mundu naturaletik ere; etengabeko kalterako gai den indar bat gara, baina baita mugatu daitekeen espezie bakarra ere. Filmaren azken irudia, baso-izpirituak utzitako paisaia birsortzen duen paisaia bat, ez da beti izango gure borondatearen mende geratzen, baizik eta ez dugu nahimenaren mende dagoen bitartean, ez dugu nahimenaren mende dagoen bitartean, baizik eta ez dugu beti nahimenaren mende biziaren mende dagoen bitartean.