anime-in-global-contexts
Mendebaldeko Pop Kulturaren azpi- Parodak anime japoniarrean
Table of Contents
Japoniar animea bere mugetatik oso urrun garatu da, kultura-eraginen putzu handi batetik ateratzen den ipuin-kontalaritza-bide orokor bihurtu da. Bere oihalean ehundutako haririk bitxienenen artean mendebaldeko pop kulturaren parodia sotilak daude. Erreferentzia nabariak edo imitazio alferrak ez bezala, parodia horiek hain daude barneratuak, non ez baitute inolako mugarik film, musika, komiki eta modaren aldekotzat jotzen, eta Mendebaldetik. Ikusle arretatsuentzat, serie bat kultura arteko elkarrizketa geruza bihurtu dute, literatura kulturala saritzen duena, inoiz ez den material arrotza sortzen duen iturririk gabe.
Subtle Nod-en artea
Azpitletia omen da omen hauen ezaugarria. Karaktere batek jaka bat eraman dezake rock izar ospetsu baten jantziaren oihartzunarekin, edo borroka-sekuentzia bat ia filmatua izan daiteke, Amerikako mendebaldeko klasiko baten eszena bat bezala. Erreferentzia ez da inoiz erdiko agertokia, azentu bat, testura bat, txantxa bat, barneko txiste bat da. Ikuspegi horrek publikoaren adimena errespetatzen du. Txantxa azaltzeko, animeen palankak eta antzeko palankak ezagutzearen antzekotasuna azaltzen ditu.
Teknika hau animeak elementu bereiziak kohesio-estetika batean fusionatzeko duen gaitasunan oinarritzen da. Mendebaldeko telebista, filmak eta albumak kontsumitzen hazi ziren zuzendari eta artistak sarritan eragin horiek Japoniako lente bereizgarri baten bidez iragazten dituzte. Emaitza erabat berria da, ez kopia bat, ez kritika bat, baizik eta jatorrizkoa ohoratzen duen eraldaketa sortzailea, esanahi berria gehituz. Kultura-ikertzaileek aspalditik ikusi dute hibrido hori animearen nazioarteko erakargarritasunaren erdigunea dela, mugak gainditzen dituen hizkuntza partekatua sortzen baitu.
Superheroes eta Comic Book Lexicon
Mendebaldeko superheroien komikiak urrezko mina dira animean parodia sotila egiteko. Superheroi amerikarren jantzi muskulatu, koloretsu eta absolutuak askotan deskonposatu eta berregituratzen dira. Gizon bat-Punch ManFLT:1" klase maisua da, eta Saitama protagonista, edozein etsai garaitzeko gai dena kolpe bakar batez, super-heroien goi-motaren satira zuzena da. Hala ere, ez du inoiz aipatzen, ez eta ez du aipatzen Supermanek, ez eta ez du esaten superheroien aurkako joerarik, eta, beraz, heroien kritikarik egiten.
"Tiger & Bunny parodia zapore desberdina eskaintzen du: mundu bat aurkezten du non superheroiak korporatiboki babestutako errealitate-TB izarrak diren, beren jantzi eta erdiko produktuen kokapenetan logotipoak dituztenak. Serieak Amerikako komikietan eta beren filmetan ikusitako heroismoaren merkaturatzea islatzen du, baina aurpegi zuzen batekin egiten du, satira lagun baten azpian murgiltzeko aukera emanez. Barnaby Brooks pertsonaiaren kontakizunak, bere atzeko plano tragikoekin, Batmanen eta bere laugarren iruzkinen arabera, "argitalpen beldurgarriak" eta "argitalpen dramatiko" gisa erakusten ditu.
Anime News Network-ek superheroien azpibertsioaren analisia nabarmentzen du nola serie hauek mendebaldeko tropak Japoniako testuinguru baterako berriro paketatzen dituzten. Beren eraginak ozen eramaten dituzten frankiziak ere, hala nola, nire AcademiaFLT:3, batzuetan erreferentzia sotilagoetan irristatzen dira. All Might's silhouette heroiaren silueta, bere ile-apainduratik bere marko loomingera, Superman eta Captain bezalako komiki-ikono amerikarrak, hala nola, Amerikako heroien azalak, pixkanaka, giza-jauregien azpian, Stana deconstructioner-en azpian, giza-jauregien oihartzunaketarako.
Zientzia fikzioa eta Cyberpunk Echoes
Ziberpunk generoa mendebaldeko pop kulturaren erreferentzien beste ezaugarri garrantzitsu bat da. Ridley Scottek itzal luzeak jaurti zituen anime klasikoen gain, hala nola Shellen eta Neuromancerek, , anime klasikoen gain, hala nola 'FLT:4]]Ghost, Shellen eta filmen gainean, . InFLTGhost in the Shell-en, Decana t: 9], , Detektibe estetikoaren inguruan, ez dago inolako zalantzarik, eta ez du ematen.
Sibyl sistema, hiritarren egoera mentalak krimen aurre-ezabatuetara kontrolatzen dituena, prekrimen zatiketaren lehengusu teknologikoa da, prekrimen sailean, eta ez dute onartzen animearen exekuzioa klinikoagoa eta filosofikoagoa denik. Mendebaldeko eskrifiaren erreferentziak diseinu paraleloan daude, iragarkien antzera, eta hala ere, LT: LT:3 {C}-ren barneko eszenak ere ez dira agertzen.
Susan J. Napierren animea eta kultura globala aztertzean, zehatz-mehatz azaltzen da nola ziberpunk animeak mendebaldeko distopiak japoniera argi bat bihurtu zituen, Mendebaldeari eragin zion atzera-begirada sortuz.
Musika-kulturak eta moda moda moda moda moda moda gisa
Mendebaldeko musika eta moda dira animean gehien integratutako parodiak, askotan estetika hutsa bezala agertzen baitira, eta ez narrazio-kolpea. Samurai Champloo , Shinichiro Watanabek zuzendua, Edo-periodo Japonia hip-hop-aren kulturarekin fusionatzen du. Soinu-bandatik, Nujabesek ekoiztua eta lo-fi beats-a egiten duena, Mugenen estilo hautsiaren aurka, animea maitasun-gutuna da 1990eko hip-hop-erako.
Modako parodiak ere agertzen dira karaktereen diseinuan. Hirohiko Araki sortzaileak, estilo italiarreko eta mendebaldeko rockeko albumen azaletan inspiratutako jantzi dotoreak, Jolyne Cujoh bezalako taldeak, Vivienne Westwoodeko pista batetik atera zitezkeenak, eta izen hauek "Killer Queen" eta "Dirtyed Dones Dirts" bezalako izenak, aldiz, mendebaldeko rock estetikatik altxatzen dira. 1980ko erreferentzia bakarrak dira, eta aldi berean, "Tximista" eta "Distratu" bezala izendatzen dira.
Hollywood Genre Twists
Animek mendebaldeko genero guztiak hartzen ditu eta birtestuatzen ditu. Espazioko mendebaldea bereziki emankorra da. BebopLT:1, Watanaberen maisulanak, bere filmetan eragina du mahukan: atal bakoitza genero ezberdineko film baten ondoren estiloan dago, noir-etik blaxploitation-era spaghetti western-ra. Irekitze-sekuentzia bakarrik, jazz-puntuekin eta siluetadun pertsonaiekin, Bass Miles-en eta Spike Spdygel-en arteko lankidetzarekin, Amerikaren bidaia-kanala bezain urruna, eta Disney-ren arteko abentura-ko pertsonaiarik ez da inoiz sentitzen.
Baina animeak etengabe murrizten du espero zen matismo-maila Vash-en filosofia bakezalearekin eta demeanor-asmoarekin, mendebaldeko armaginen bortxakeriari buruzko iruzkinen parodia sortuz.
Tropesak desegituratu eta berraztertu
Ohore zuzenetik haratago, anime askok parodia modu kritikoagoan jokatzen dute mendebaldeko ipuin-tropoak desegitez. ]Puella Magi Madoka Magica mendebaldeko maitagarrien ipuin eta neska magikoen konbentzioak hartzen ditu, Europako folkloreak eragiten dituenak, eta beren errugabetasuna kentzen die.
Beste adibide bat da, Longinoko parodia destextualizatu bat, Hideaki Anno sortzaileak adierazi du sinbolo horiek hautatuak izan direla estetika exotiko eta misteriotsuan, eta ez parodiazio erlijiosoan, eta ez parodikatuak. Mendebaldeko ikustaile batek kultura kristau bisualean gora egin du, eta irudiek sakon eta harrigarriki senti ditzakete, tentsioak anplifikatzen ditu, eta ez du ulertzen nola ez den mendebaldeko giro erlijiosoa, baina ez-parodiatsu bat erabiltzen duen.
Kultura-trukea eta audientzia orokorra
Anbiguo sotil horien presentziak bi norabideko kultura-trukea islatzen du. Anime-sortzaileek, horietako asko komunikabide globalen kontsumitzaile amorratuak izanik, nazioarteko jendeak ezagutu eta estimatuko dituen elementuekin nahastu dute lana. Helburu bikoitza du: produktua esportatzaileagoa bihurtzen du, eta komunitate partekatuaren zentzua sortzen du. Brasilgo ikustaile batek, zeinak bere burua ikusten baitu bizikletan ibiltzen den, LTF:1
Akademia eta hezitzaileentzat, erreferentzia horiek lente baliotsu bat eskaintzen dute botere bigunaren eta komunikabideen globalizazioan. Komunikabideetako klaseek animea erabiltzen dute kultura-produktuak nola berrinterpretatzen diren erakusteko. Azpiko parodia irakaskuntza-tresna bihurtzen da, ikasleei erakusten die eragina ez dela bide bakarreko transmisioa, baizik eta etengabeko birmix bat. Anime-karaktereak alkandora bat erabil dezake, ingeles esaldi batekin, eta horrek esan nahi du idazle japoniarrei ez zaiela jaramonik egiten mendebaldeko zaleei, eta ez dela bide jakingarriei buruzko testamentu bat.
Animeen globalizazioari buruzko ikerketak, gainera, ohar hauek parodiek aukera ematen diete sortzaileei kultura-kapitala adierazteko, aldi berean identitate artistiko ezberdina baieztatzeko. Emaitza arrotza sentitzen den euskarria da, mundu osoan ospea bultzatzen duen konbinazioa.
Zergatik hitz egin behar den
Ohore lasaia ez da zaleekiko tribia joko bat soilik. Lasterbide narratibo gisa funtzionatzen du, berehala karakterizazioa, aldartea edo gaia komunikatzen. The hacker protagonistek Lain esperimentu espazialetan Lain testu kriptografikoa erakusten duten ordenagailu-pantailak inguratzen dutenean, estetikak berehala jartzen du ikuslea estatubatuar ziber-trillerren leinuan, hala nola, 'FLT:2' The Matrix (sionatu-ak eragindakoa)) eta hamarkada bateko zuzendari batek, film-aurruituen memorian, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-aholku, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-a, bideo-aholku, bideo
Gainera, parodi sotilek berriro ikustea eta eztabaidatzea sustatzen dute. Lineako foro eta fan-en wikiak pantaila-argazkiak dira, eta pantaila-argazkiak egiten dituzte, benetako britainiar talde baten atzeko planoa edo Stanley Kubrick-en jaurtiketa bat islatzen duen eszena-konposizioa erakusten dute. Kultura parte-hartzaile horrek konpromisoa areagotu eta kontsumo pasiboa deskodetze aktibo eta kolaboratiboan eraldatzen du.parodia esku-hartze sekretu bihurtzen da, ikuskizunak saritua, baina ez du inoiz nahi gabe utzi. Ikuslearen artxibo kulturalari buruzko istorioak errespetatzeko modu bat da, eta denbora propioan txantxan ezagutzeko konfiantza ematen du.
Aurrera begira
Animeak streaming plataforma globalak menderatzen eta mendebaldeko ekoizpenak inspiratzen jarraitzen duen heinean, parodia sotilaren tradizioak ez du iraungitze-aztarnarik erakusten. Serie modernoak, hala nola, Cyberpunk: Edgerunners , Japoniako estudio baten eta Poloniako bideo-joko baten arteko lankidetza, RPG mahai amerikar batean oinarritua, pop kulturaren gurutze-pollinazioaren meta-konmentarioak dira.
Etengabekotasuna da animeak utzitako materialak birmoldagarri bihurtzeko duen gaitasun bakarra. Jazz-infusatutako eszena baten bidez, 80ko bala-adroi ahaztu baten orratza edo nortasun osoa David Bowieren album-azal bat den gaizkile bat, parodi sotil hauek giza ahalegin partekatua dela gogorarazten digute. Ikusleak puntu guztiak konektatzeko gonbita egiten dute, errekonozimenduari irribarre egiteko eta Japonian jaiotako euskarri bat elkarrizketa global eta bizi bihurtu dela eskertzen dute.