Urtero, mundu osoko konbentzio-zentroak mundu bizi eta fantastiko bihurtzen dira, non milaka pertsona robot erraldoi, neska magiko eta deabru-hiltzaile gisa jantzitako biltzen diren grina bakar eta bateratu baten pean: animea. Gertaera horiek eskala handiko fan-elkarketak baino askoz gehiago dira; gizarte-konexioko motor indartsuak dira, soziologoek memoria kolektibo deitzen dietena, komunitate bat lotzen duten esperientziak eta bere kultura-sarearen parte bihurtzen direnak. Lehen komoda erakusketa-mahaira igotzen den unetik, igande arratsalderako anime-a, beren kideekin egiten duten maitasun-istorioak, beren buru-abereizlehia eta beren adimen-abereiztasunaren arabera, beren buruarentzat zein den.

Anime-ren Evolution-en konbentzioak: Klubeko bileratik Mega-Eventsera

Konbentzioek memoria kolektiboa nola sortzen duten ulertzeko, lagungarria da sustraiak arakatzea. Estatu Batuetan lehen anime-konbentzioa, Anime Expo, 1992an abian jarria, 1.750 partaide xumerekin. Aitzitik, gaur egungo Anime Expok 100.000 bisitari baino gehiago erakartzen ditu aldizka, eta Japoniako Komiket-ek irudi hori bikoizten du. Hazkunde horrek animearen leherketa mundu mailako euskarri gisa islatzen du, baina giza premia bat ere islatzen du: obsesio fisiko eta partekatuak biltzeko gogoa gero eta digitalagoa den mundu batean.

Lehen konbentzioak hoteletako aretoetan egiten ziren, non zaleek VHS zintak eta apokalipsak saltzen zituzten. Interneteko zale sakabanatuak zirenez, ez zuen ezabatu aurrez aurreko elkarreragitearen beharra; aitzitik, eskaria zabaldu zuen. Konbentzio-zirkuituak nazioartean zabaldu ziren, gertakari garrantzitsuenekin, hala nola, Baltimoren, Crunchyroll-en, San Josen, eta Japonian, Parisen, ehunka mila lagun bilduz.

Zahartze historiko hau funtsezkoa da memoria kolektiboarentzat, tradizio narratiboa ezartzen duelako. Parte-hartzaileak historia ez ofizialen zaindari bihurtzen dira, eta urtearen inguruan suhiltzaileei kontatzen diete maskor baten erdian edo ahots-aktore batek ezkontza-proposamena duen fan bat harritu zueneko garaia. Istorio horiek, kanpalekuko istorioak bezala, gertaera komertzial errepikakorra bihurtzen dute komunitatearen kronika bizi gisa.

Memoria kolektiboaren mekanika fantasian

Memoria kolektiboa ez da gertaera bera gogoratzen duen talde bat, baizik eta iraganaren interpretazio partekatua eraikitzeko eta talde-identitatearen erdigunea bihurtzeko prozesua. Maurice Halbwachs soziologoak argudiatu zuen memoria beti sozialki markotuta dagoela, gauzak gogoratzen ditugu, horretarako eskatzen ditugun taldeak. Anime-konpresetan, milaka garunek zentzumenez gainkarga bat dute ikusmen, soinu eta emozioez, baina "konpentsamenduaren memoria" gisa irauten duena, ondoren, komunikabideen, argazkien, albumen eta argazkien bidez negoziatzen da.

Konbentzio batean, kosmero batek Evangelion unitate landuak oin-trafikoa geldi lezake artista-zulo batean. Jende askok argazkiak ateratzen ditu Instagramen, eta konbentzioaren hashtagarekin etiketatzen ditu. Geroago, irudi hori zerbitzari diskretu batean agertzen denean, fan batek esan dezake: "Gogoratu EVA-01 zoro hori, kalezuloa ixten duena?". Berehala, emeral bat erreferentzia bihurtu zen, une batean partekatua.

Konbentzioek gogoeta-ekintzak egiten dituzte kanal ofizialen bidez. Gertaera-programek, salgai esklusiboek eta argazki-estalkiek oroitzapen-seinale sendagarri gisa balio dute. Parte-hartzaile batek etxean horma bat jartzen duenean edo Artista Alleyren kamiseta bat eramaten duenean, ez dute soilik espazioa apaintzen, baizik eta atari bat sortzen ari dira asteburu hartako paisaia emozionalera. Tresna ukigarri horiek oroimena egonkortzen laguntzen dute, eta baliabide kolektibo bizia izaten jarraitzen dute, jendetza generikoak lausotzen baino.

Esperientzia partekatuaren errituak eta guneak

Anime-ko konbentzio baten bihotzean erritual multzo bat dago, ausazko pertsonak aldi baterako komunitate bihurtzen dituena. Jarduera errepikagarri eta esperoan oinarritutakoak oroitzapen kolektiboak eraikitzeko aldamioa dira.

Cosplay eta Hallway Kulturaren ikuskizuna

Cosplay da erritualik ikusgarriena, baina bere funtzioa apainketatik kanpo doa. Karaktere maite bat indargabetzeak atzerritarrei aurre-idazle moduan elkarreragitera gonbidatzen ditu, baina oso modu pertsonalean. Ken Kaneki kosplayer perfektuari eszena tragiko bat berriro sorraraztera eska dakioke, edo Sailor Moon taldeak bere baitan eraldaketa-sekuentzia bat egin dezake ikusleen txalo-entzuleengan. Une horiek parte-hartze bizia dute; "audientzia" ere ekitaldiaren parte da. Urte batzuk geroago, ez da gogoratuko panel batek, baina ez du nola joan ziren zuzenean, baina are hobeto gogoratuko dute nola harrapatu eta nola sentitzen diren.

"Lurra" bera leku erritual bihurtzen da. Etiketa-arau ez-hitzek, argazkiak, eskulangintza konplikatzen, sare sozialetako heldulekuak trukatzen, bizitza arruntean oso bakana den ingurune bat sortzen dute. Segurtasun-sentimendu horrek benetakotasun emozionala ahalbidetzen du, oroitzapenak itsasten dituena. Interakzio horien poz partekatuak, milaka parte-hartzaileren artean ugalduz, "elkarrekin geunden" zentzu sakona sortzen du.

Panelak, pantailak eta emozio komunikazionalak

Beste oroitzapen indartsu bat konferentzia-gela iluna da. Mila zalek denboraldi berri baten estreinaldi esklusiboa ikusten dutenean eta gas-krimen sinkronizatuetan edo animatuetan lehertzen direnean, Émile Durkheim soziologoak "kontsekzio-sentsazio" deitzen duena sentitzen dute, arreta partekatu batetik sortzen den energia emozionalaren gorakada, ahots-aktoreen panelak berdin funtzionatzen du. Maite batek sinadura-lerro bat zuzenean bidaltzen duenean, gelaren erreakzio kolektiboa elektrikoa da. Memoria ez da lerroaren lerroaren soinua soilik, baizik eta gela oso baten soinua, barrez, orroakatuz edo orrotuz.

Tailerrek eta gertaera interaktiboek trebezia eta lorpen pertsonal geruza bat gehitzen dute. Manga-karakterea elkarrekin marrazten edo eredu bat eraikitzen ikasten duten atzerritar talde batek zerbait berria probatzeko zaurgarritasun partekatua izan dezake. "Lehen mailako kit arrakastatsuaren" oroitzapena irakasten zien jendearen memoriarekin, konbentzioaren atmosferarekin eta komunitateak elikatutako hazkunde pertsonalaren sentsazioarekin lotzen da.

Loturak eta ekosistema sostengagarriak ezartzea

Anime-ko konbentzioetan jaio ziren adiskidetasunak gertaera horien ezaugarria dira. Ohikoa da duela hamarkada bat panel baten inguruan elkartutako pertsonen istorioak entzutea, eta orain ezkontzetan ezkon-sandre edo senargaiak izatea. Konbentzioak "dentsitate handiko gizarte-ingurunea" eskaintzen du, non interakzioak bizkortzen diren. Jantziek elkarrizketa-hasiera berehalakoak dira, eta gaiztoek adierazten dituzte beren fandomak, eta kanpoko gizarteko testuinguru partekatuak berehalako enpatia sortzen du.

Konexio horiek urtero funtzionatzen duten euskarri-sare sendoetan eboluzionatzen dute. Fansek Discord, Twitter eta Telegram erabiltzen dituzte eguneroko harremana mantentzeko, baina urteko konbentzioak funtsezko puntu fisiko gisa balio du, lotura indartzen duen elkartze gisa. Taldearen memoria kolektiboa urteko topaketa horietako serie batetik ehuntzen da, bakoitza biografia partekatuan kapitulu bat. Talde itxiak daude, eta urtetan zehar beren bilakaera dokumentatu dute, eta etxeko taldeetako nerabeen artean hazten diren argazkiak erakusten dituzte, helduei saritutakoak eraikitzeko, mito talde bat sortzeko.

Askorentzat, konbentzio-komunitateak ere aukerako familia gisa funtzionatzen du. Kultura geekalaren barruan gutxiengoak, LGBTQIA+ zaleenak, eta gizarte-estudioa duten pertsonek sarritan esaten dute konbentzio-lurra dela baldintzarik gabe onartu zuten lehen lekua. Onartzeko lehen une horren oroitzapen kolektiboa: "zure jantzia harrigarria da" esaten diotena, edo zaleen foro batetik bakarrik ezagutzen duzun norbait besarkatzen dutenak, identitatearen giltzarria da. Ez dira oroitzapen hutsalak, eguneroko bizitzako aldi zailetan itzultzen diren aingura psikologikoak.

Identitatearen eraketa eta kultur trukaketa

Animearen konbentzioak dira identitate-lanerako gurutzagarriak. Gertaeraren egitura bera da partaideei galdetzea: "Nor naiz ni fandom honetan, eta nor izan nahi dut?" Cosplay agian identitate-esploraziorik zuzenena da. Karaktere jakin bat bezala janztea ez da inoiz ausazkoa; izaera horren historiarekin, genero-adierazpenarekin edo kode moralarekin batera sentimendu-konsonantzia islatzen du. Egun batean fisikoki bizi denez, zaleek beren nortasunaren aurpegiekin esperimentatzen dute modu seguru eta errebokagarrian. "Eguneko memoria" da, "Leannia" edo "pentsatzeko gaitasuna" da.

Fandomoaren kultura-errendimenduak beste geruza bat gehitzen du. Texasen konbentzio batek 70eko hamarkadako anime meka klasikoaren proiekzioa izan dezake, eta panelak ditu tipula-kamioi japoniarrak eta taiko danborradak egiteko. Japoniara inoiz bisitatu ezin dituzten zaleek oroitzapen biziak sor ditzakete, ekitaldira joan eta ondo ikertutako etxeko paneletara doazen japoniarrek informatua. Kultura-truke honek oroitzapen kolektibo bat sortzen du, eta batzuetan estereotipoak zuzentzen ditu. Tea-ohituren urteroko errituala anime kulturalen aurrean ospatzen den begirunea da.

Konbentzio-memoriak anplifikatzea eta gordetzea

XXI. mendean, konbentzio bat ez da bere aztarna fisikoan mugatzen, aldi berean zuzeneko gertaera bat eta eduki-sorkuntzako motor bat da. Lurrera igotzen zaren unean, argazki bat aterako duzu, zuzenean zuzenean erreproduzituko duzu edo grabatuko duzu, nabarmendutako errezel batentzat. Dokumentazio hau ez da bigarren mailako efektu bat, oroitzapen kolektiboak nola sortu eta zabalduko diren ere bai. Argazkilari baten ongi konposatutako bisualkizko memoria bihurtzen da asteburu osoan zehar kosplayer-en oroimen bisuala, milaka aldiz partekatua.

YouTube-ko dokumentalek eta "kontak" funtsezko funtzio komuna dute. Parte hartzeko gai ez direnei aukera ematen diete, eta bertan zeudenei egitura narratiboa ematen diete. Dennyren azken gaueko lanen nekeak, eklipsiak eta gaueko gaueko gaueko gaueko emanaldiak jasotzen dituen vlog batek txantiloia sortzen dute konbentzioa nola gogoratuko den jakiteko. Iruzkinek "Han nengoen" betetzen dute eta "sentimendua ongi atzematen du" esaten du, interpretazio partekatua indartzen. Denboraren poderioz, digital horiek memoria-artxibo kolektibo bat bihurtzen dira, eta ziurtatu egiten dute lobby-aretoan inoiz ez dela erabiltzen.

Gizarte-komunikabideen hashtagak, #AX2023 edo #DragonCon funtzioa, komunitatea gertaera prozesatzeko biltzen den esparru digital gisa. Memoria kolektiboa adostasun algoritmiko baten bidez findu da: oihartzun handiena duten irudiak eta istorioak gora eta kanoniko bihurtzen dira. Geruza digital horrek konektibitatea orokorra ere sartzen du; Brasilgo fan batek Anime Expo memoria bat bere fandom-sentsazio pertsonalera sar dezake, mundu osoko esperientzia kolektiboa sortuz mugak gainditzen dituena.

Aztarna ekonomiko eta kulturala

Narrazio emozionalak zentralak diren arren, oroitzapen ekonomiko ukigarriak ere partekatu egiten dira. Artistei arreta, oroitzapenen merkatu bat da, non zaleek urte jakin bateko seinale fisiko gisa balio duten aztarnak eta gakoak erosten dituzten. Artista gogoko baten irudi berezi bat, mahai zehatz batean erositakoa, elkartez josita dago: artistarekin topo egiteko itxaronaldia, lehen aldiz beren lana erakutsi zizun laguna, zure arpilaketa hotelera eramateko zirrara. San Diegok (ez animea, baizik eta kultura zabalaren partea) bezala, ehunka milioiko negozioren bultzada ekonomikoa ematen du, eta gure herriko negozioen eta herrikoen artean, "hirietako" eta "hirietako" bezalakoen artean, harrokerien artean, urtero, "produkzio kolektiboaren" da.

Anime-konbentzioak ere bihurtu dira, azkenean, nagusitasunera iristen diren kultur joeretarako. K-pop dantzaren estalkiak anime konetan, apar-errementarien tutoretzak hedatzea eta plakak normalizatzea, leku hauetatik sortzen dira. Urte batzuk geroago, parte-hartzaileek gogoeta egin dezakete nola ezagutu zuten elkar elkar elkar-kultura-praktika bat konbentzio batean, eta, beraz, jatorri partekatua izan zuten geek kulturaren barruko aldaketa sozial zabalagoetarako.

Hazkunde, erronka eta etorkizun hibridoan zehar ibiltzea

COVID-19 pandemian zehar pertsonaz kanpoko gertakarien nahigabeak haustura arraro bat sortu zuen memoria kolektiboan. V-CRX eta lineako elkargune birtualak ingurune soziala erreplikatzen saiatu ziren, baina ez zuten ko-sentsientzia fisikorik, oroitzapen sakon bat, alegia. Panel birtual baten oroitzapena funtsean bestelako artefaktu bat da, are gehiago korronte-txanketako historia baten antzekoa, ikuskizun komunala visceral baten aurrean baino. Pertsonen konbentzioetan, lehen besarkada post-pandemikoaren memoria kolektiboa, edo bi urteko esperientziaren ondoren, kontzientzia traumatiko bat sortu zen, eta, berriz, "kotasun berri bat sortu zen, eta "ko" bihurtu zen.

Konbentzioak irisgarritasun, pilaketa eta segurtasun gaiekin bat datoz, eta horrek oroitzapen partekatuen kalitatean eragina du. Saltzailearen gela gainezkatua, antsietate-erasoak edo gaizki kudeatutako erregistro-lerro bat memoria negatibo eta oso partekatua bihurtzen da, gertaera oso baten narrazioa menderatzen duena. Bestalde, neurri proaktiboak, hala nola, parte-hartzaile neurodivergenteen gela sentsorialak, antiharasment politika sendoak eta bilketa txarraren korrontea, erakunde baten memoria kolektibo positibo bat sor dezake, benetan zaintzen duena. Erabaki horiek ez dira soilik memoria logistikoa, eta ez dira erabaki horiek desentseak edo desentsentseak gogoratuko.

Etorkizunean eredu hibrido bat izango da, non errituala gizarte-espazio iraunkor batek osatzen duen, baina giza mekanismo nagusia berdina izango da, eta konbentzioetara joaten gara gu baino zerbait handiagoaren parte fisikoa sentitzeko, jendetzaren orroa gure gainean garbitzeko eta gainerako bizitza osoan kontatuko ditugun istorioak eraikitzeko.

Lege iraunkorrak: zergatik oroitzapen hauek axola duten

Anime-konbentzioak erantzun moderno bat dira, non arau normalak esekita dauden eta identitateak berriz ezaba daitezkeen. Sortzen dituzten oroitzapen kolektiboak ez dira nostalgia sinplea, fan baten barneko munduaren elementu funtzionalak dira. Norberaren gusturako iparrorratz gisa balio dute, bizitza osoko adiskideentzako zubia eta indar-iturria. Fan batek 2005eko argazki-album bat irekitzen duenean eta Narutoren buru-bandan bere buruaren argazki pikor bat ikusten duenean, ez dira mozorro bat gogoratzen.

Animeak bere mundu-mailako martxa jarraitzen duen heinean, konbentzio hauek esanahi kulturalean bakarrik haziko dira. Belaunaldi guztiek fandoma, sormena eta komunitatea nola ulertzen duten eragina izango dute. Anime baten aurrean abestutako hall baten irudi iraunkorra ez da kontzertu-memoria bat soilik, baizik eta poz partekatuaren ahalmenaren testigantza da, leku mailegatu batetik irteteko.