anime-themes-and-symbolism
Identitate eta memoriaren gaiak Satoshi Kon-en Blue eta Tokyo-ko guraso bikainetan aztertzea
Table of Contents
Satoshi Kon-en ondarea: istorio-kontalaritza psikologikoko maisu bat
Animazio-historiako zuzendari gutxik lortu dute giza psikearen hauskortasuna harrapatzea, 2010ean hil aurretik lau film luze baino ez dituen arren, bere lanak entzule eta zinemagileekin batera oihartzun handia izaten jarraitzen dute. Bere film ospetsuenenenen artean, FLT:2Perfect Blue (1997) eta FLT:4:4 Toyos animazio-kontrazioa, non ez den agertzen, hala ere, bi pertsonaia horien barneko identitatearen azterketan, zein barnekoa den, eta zein barnekoa, zein barnekoa den, eta zein barnekoa, zein barnekoa, zein barnekoa, zein den, eta zein barnekoa, zein den, zein barnekoa, zein barnekoa, eta zein den, zein den, zein barnekoa, zein den, zein den, zein barnekoa, zein den, zein barnekoa, zein den, zein den, zeinarekiko, zein den, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko, zeinarekiko
Nortasunaren krisia urdin perfektuan
"Perfect Blue Mima Kirigoe-ri aurkezten dio, CHAM! izeneko J-pop idolo talde bateko kidea, zeinak musika atzean uzten baitu aktore serio gisa karrera bat egiteko. Trantsizio hori katalizatzaile bihurtzen da deszentralizazio psikologiko ikaragarri baten aurrean. Konek nortasuna ez du zerizan egonkor gisa aurkezten, baizik eta edozein unetan birida daitekeen ikuskizun gisa, Mimasek bere narrazioaren kontrola galtzen duen heinean.
Idoletik emakumezkora: Auto-errendimendua
Mimaren hasierako identitatea kontu handiz eraikitzen da: pop izar gozo eta errugabea da, bere agentziak kudeatua eta zaleek kontsumitua. Rol hori alde batera uzten duenean, bere benetako mozorro eta koreografiarik gabe dagoen galdera zail bati aurre egiten dio. Filmak bere burua defendatzeko ekintza arriskutsu gisa jokatzen du, non muga pertsonalak desegiten diren. Mimak telebistako drama baterako bortxaketa-eszena bat grabatzea onartzen du, ez bakarrik bere irudi publikoa hondatzen duen, baizik eta bere barneko errealitatea hausten du, eta baita ere, eta bere buruarekiko benetakotasunaren eta bere buruarekiko borroka egiten duen telebistako gai bihurtzen duen.
Doppelgänger digitalak eta errealitatearen frakzioa
Bere ukiturik antzinakoa, "Mima's Room" izeneko fan-run-ak bere eguneroko bizitza laburtzen du, Mimak berak errepikatua bezala idatzia. Benetako Mima eta bere biko birtualaren arteko muga lausotzen hasten da. Gizarte-komunikabideen adinaren aurretik ulertu zen errepresentazio digitalak identitatea isla eta distortsionatu dezakeela. Lineako pertsona ispilu ez-nahasle bihurtzen da, eta azkenean benetako Mima eta bere identitatearen ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ustezko ak baino gehiago.
Hallucination eta Narrator ez fidagarria
Kon-en sinadura-teknikak, amets, oroitzapen eta esnatze-bizitzak, bere lehen adierazpen osoa jasotzen du, "Nola" filmeko zuzendarien egoera psikologikoa hondatzen den heinean, ikusleak ezin du sinetsi ikusten dutena. Eszenak aldaki sotilekin erreproduzitzen dira; pertsonaiak identitatez aldatzen dira, eta Mimak bere idoloaren doppelgänger-a topatzen du behin eta berriz "Benetako Mima" esaten duena.
Memoria Salbazio gisa: identitatea berreraikitzen Tokyoko gurasoengan
"Ezinbesteko etsipena" da, "Urdin perfektua"ren etsipena, "Tokyo jainko-aita"-k oroimena eta berrerospena bilatzen ditu. Hiru etxegaberen atzetik doaz istorioak: Gin alkoholikoa, Hana erregina eta Miyuki gaztea, eta bertan behera utzitako haur bat aurkitzen dute Gabon-gaueko zabortegi batean.
Memoriaren zaindari gisa etxerik gabe
Konek aukera erradikala egiten du norbanakoen gizarteari buruz duen narrazioa ardatz hartuta. Gin, Hana eta Miyuki ez dira erruki-irudi hutsak; erabat ulertzen dira beren etxegabezia ahaztu nahi ez dituzten tragedia pertsonaletatik sortzen diren pertsonaiak. Mugimendu fisikoak beren bizitzatik deslokalizazio psikologikoa islatzen du. Filmak agerian uzten du beren oroitzapenetatik ihes egin dutela, lotsaz utzi zuen familiatik, Hana, Miyuki, bere aitarekin izandako gatazka bortitzetik. Kiyo-ko izenekoak, katalizatzaile bihurtzen dira, eta, askotan, beren bizitza sozialean, kritika txiki eta gatazkatsuetan, eta, aldi berean, kritika larrietan, bizi diren pertsonen aurrean, eta abar, ez dira agertzen.
Kointzidentziak eta Memoriaren Arkitektura
Eta, hala ere, ez da inoiz gertatu, ezta gertakaririk ere, eta ez da inoiz gertatu, ezta gertakaririk ere, hilobi batean yakuza-buru batekin topo egitean, heriotza-esperientzia bat eraikin desaldakorrean, alaba galdu baten birsortzea, oroitzapen guztiak desblokeatu eta ezabatuak izan dira. Kritika batzuek kointzidentzia horiek baztertu dituzte, baina Konek iradoki egiten du memoriak ustekabeko elkarteen bidez funtzionatzen duela eta abiarazleen bidez. Tokioko hiri-hari bat da, eta istorio bat, non ez den ezkutatzen den, eta abar, eta abar, non, eta abar, non, non, ez den, ez den, eta abar, non, non, non, non, non, ez den, ez den, non, ez den, ez den, ez den, ez den, ez den, ezta iraganeko pertsonaien artean, ezta iraganekoak, ezta iraganekoak ere, idazten duen.
Familia, barkazioa eta norberaren berreraikitzea
Bere baitan, "Tokyo Jainko-aita" maitasun basatia adierazten du, kanpoko izatearen zentzua berrerosteko. Ginek bere hutsegitea biziberritu behar du hasiera berri bat onartzeko aukera izan aurretik. Miyukiren shocka, bere aita egunkarian ikusteak nerabeen matxinadara eta adiskidetzeko premiara deitzen du. Azken finean, LTren identitate magiko hori ezabatu egin da, eta ez da inoiz "Filito"ren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren aurrean, "a" eta "Filitosen atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren atzean dagoenaren aurrean,
Bi munduren arteko identitatearen eta memoriaren arteko jolasa
Baina, beste alde batetik, "Oroimenaren" eta "Oroimenaren" arteko lotura, "Oroimenaren haustura" eta "Oroimen faltsuen" arteko lotura, ezin da bereizi gure oroimenetik. Ezin da gehiago argitu, ez da inoiz ere, hain zuzen ere, iraganeko istorioak islatzeko gai, ezen, ezen, ezen, ezen, ezen, ezen, ez baitu nahi, ezen, ez baitu, ezen, ez baitu, ezagumenik, ez eta ez du inoiz ere, ez du ezer egiten, ez du, ez du ezer egiten, ez du, ez du uste, ez duela, ez duela, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez, ez,
Disintegrazio eta konexiorako hizkuntza bisuala
Konek ideia hauek indartu egiten ditu bere estilo bisualean. Urdinaren perfektua, edizioa azkarra eta desorientatzailea da, eta telebistako pantaila batetik Mimaren logelara doan igarobide bat eten egiten da, logika espaziala eta denborazkoa desitxuratuz. Ispiluak eta gainazal islatzaileak ugaritzen dira, Mimaren irudia zatikatuz. Kolorearen erabilera ere nahita dago: argazki hotzek eta zuriek ospitalearen barnekoa menderatzen dute, eta koloreek, berriz, kolore-adierazpena, tonu estetikoa, eta fantasiaren atzeko planoaren kontrastea, eta fantasiaren bitartez, eta fantasiaren bitartez, eta fantasiaren bitartez, eta fantasiaren bitartez, eta fantasiaren bitartez, eta fantasiaren bitartez, beste dimentsio psikologikoen bitartez, eta abar.
Artifizioaren eta errendimenduaren eginkizuna
Beste motibo bat errendimendua da. Perfect Blue , entretenimendu-industriak kontsumo publikorako identitateak fabrikatzen ditu, Mimaren arima bera nahastuz. Kaiola bihurtzen ditu lan egiten duen telebistako drama-multzo eta jantziak. In Intribuzio-jainko-aita batzuek egiten dute, han errezitatzen dute haiku eta soinekoak, Ginek istorio garaiak kontatzen ditu, baina beren ekintzak autoespresionatuak dira, eta ez dute inoiz egiten, eta ez dute esaten, aitzitik, beren buruarekiko benetako nortasun-a, generoa, eta genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa, genero-identifikoa
Influentzia iraunkorra eta erresonantzia modernoa
Satoshi Kon-ek bere identitatea eta memoria aztertzea premiazkoagoa bihurtu da hamarkada hauetan, film hauek askatu zirenetik. Gizarte-komunikabideen pertsona sendagarrien garaian, sakonuneak eta nerabeen osasun mentalaren krisi globala, autoirudiaren aurka borrokan, Perfect Blue fikzio eta profezia gisa irakurtzen du. Bikoiztasun digital bat mantentzeko presioa, giza irudiko krisi gaiztoek baino askoz ere gogorragoa, M.k bere lineako pertsonarekin izandako tormentua.
Ondorioa:
"Perfect Blue eta Tokyo Godfathers atzera begira jartzea giza esperientzia psikologikoaren espektro osoa zeharkatzea bezala da. Batak bere burua galtzeko beldurra erakusten du, besteak berriz aurkitzeko prozesu zoragarria ospatzen du. Sato Konshik ez du inoiz baimendu bere euskarri animatuak bere ikerketa sakonera mugatzea. Ulertu zuen paisaiarik zirraragarri eta beldurgarrienak ez direla kanpoko horizonteak, baizik eta gure buruen barruan, eta, horrela, ikusleak, istorio berri eta faltsuen artean, zein diren ikusteko aukera ematen digu.