Animeko krisi existentziala: bizitzaren Absurduaren aurrean dauden pertsonaien azterketa

Animek ideia horiek ezarpen bizi eta askotan apokaliptikoetara itzultzen ditu. Euskarriaren hizkuntza bisualak barne-nahasketatik kanpo uztea baimentzen du, munstro handiak, errealitateak suntsitzen dituen denbora-makinak eta naturaz gaindiko koadernoak protagonistaren adimenduen barruan borroken metafora bihurtzen dira. Shinji Ikari bezalako pertsonaia batek Evangelion biomekanikoa egiten duenean, ez da aingeru baten aurka bakarrik borrokatzen; bere existentziaren absurduarekin, itxaropenen pisuarekin eta giza konexioaren beldurrarekin bat egiten du topo.

Xintoji Ikari eta erantzun errazen ukoa

Ez dago pertsonaiarik animean heroi absurduaren antzekoa denik, ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

Shinjiren krisia Hedgehog-en Dilemma kontzeptuan kristalizatuta dago: gero eta hurbilago dago besteengana, gero eta gehiago hartzen du elkarrenganako mina. Paradoxa horrek isolamendu erradikaleko egoeran harrapatzen du, izu existentzialaren ezaugarria.

Labirinto morala: Yagami argia eta Kontrolaren ilusioa

Shinji absurduak paralizatzen badu, Yagami argia, bere izena idatzita duen norbait hil dezakeen koaderno bat aurkitzen duenean, mundu berri eta araztu baten jainko bihurtuko da. Anbiguotasun hori hegaldi-testuinguru existentziala da. Argiaren pertsona sortzean, bere burua hiltzeko ahaleginetan, bere burua hiltzeko eta bere burua hiltzeko gaitasunean oinarritzen da, bere burua hiltzeko gaitasunean, bere burua hiltzeko eta bere burua hiltzeko gaitasunean oinarritzen da.

Argiaren desintegrazio morala zehaztasun errukigabez markatu du, eta argi uzten du botere absolutuaren bilaketa tranpa existentziala dela. Hiltzen den bakoitzean bere enpatia kentzen da, eta L-rekin borroka intelektuala proxy-gerra bihurtzen da justizia definitzeko eskubidearen alde. Argiaren identitatea hausten da: aldi berean goi-mailako ikaslea da, zaintza zorrotza eta bere buruarekiko duen jainkotasuna. Zatiketa horrek agerian uzten du norbera ez dela esentzia egonkorra, beti aldatzen den proiektua. Argiaren azken finean, bere amatasunak ez du balio bere burua hiltzeko estrategiatik, bere burua ez den bezala, bere buruarekiko ez den zerbait ez den bezala, baizik eta bere buruarekiko ez den zerbait ez den zerbait ez den zerbait ez den bezala, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko, bere buruarekiko

Denboraren bidaiariaren Burden: Okabe Rintarou eta Autoaren Fracturing

⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

Okaberen nekeak aukeraren pisu existentzialean egiten du lan. "denbora-jauzi" bakoitzak bere erabakien amaiera onartzeari uko egiten dio, ausazkotasun absurduaren aurkako matxinada bat, nor bizi den eta nor hiltzen den erabakitzen duena. Baina denbora-lerroa osatzen saiatzen den heinean, zenbat eta gehiago ulertzen dituen giza ekintza definitzen duten merkataritza-off ezinbestekoak. Kontakizunak sakonki egiten du oihartzun, Camusen Sisyphus-en interpretazioarekin: Okabek kausalitatearen harkaitza bultzatzera kondenatua dago, atzera egiten du, bere gertaerari begiratzera, bere bizitza lasaiaren bitartez, baina ez du bere bizitzarekiko borrokatik ateratzen, baizik eta horrela, bere bizitzarekiko duen borrokatik urruntzen du.

Gizarte-jauregiak: Paranoia agentearen existentzia-irakurle kolektiboa

Aurreko serieak protagonista indibidualei buruzkoak diren bitartean, Satoshi Kon-ek sortutako gizarte oso bat irudikatzeko oihala zabaltzen du, Batonen izeneko gazte-aurkako erasoen kateari jarraitzen dio serieak. Ikerketa zabaltzen den heinean, argi dago erasotzailea matxinamendu psikologiko kolektibo baten agerpena dela, eta lilura partekatua, jendeari bere akats pertsonal eta jasanezinetatik ihes egiten uzten diona.

Konkistatzaileak seriea "fede txarra" edo auto-deceptionaren adigai existentzialistarekin lerrokatzen du. Pertsonaiak fikziozko eroso batean sinesten dute, beren errutinen zentzugabetasunari edo beren lorpenen hutstasunari aurre egin ordez. Shonen Bat-en zurrumurrua kutsapen gisa hedatzen da, hain zuzen ere, existentzia-minarako sekutatzaile erakargarri bat ematen duelako.

Identitatea eta isolamendua: Errekurtsiboki motiboak existitzen den animean

Adibide hauetan, bi motibo elkarrekin lotuta daude etengabe: identitatearen zatiketa eta isolamenduaren agonia. Pentsamendu existentzialistak erakusten du norbera ez dela nukleo finkoa, baizik eta proiektu jarraitua, animea dramatizatzen dela hitzez edo metaforaz desegiten diren pertsonaien bidez. Shinjiren egoa instrumentaltasunean desegiten da; Argia Kira-ren pertsona publikoan eta Argi pribatuan banatzen da; Okabe transbordadoreak mundu lerroen artean, norbera apur bat ezberdina eramanez, eta hiritar guztiak, eta hiritarra:LTFanoia: agenteak, LT1-en atzetik, kanpoko esperientzia eta kanpoko askatasun-subjek partekatzen dute.

Isolamendua ere ez da gizarte-egoera bat, baizik eta ontologikoa. Zentzu transzendentez beteriko mundu batean, banako bakoitza bere kontzientzian dago funtsean. Animearen pertsonaiek bakardadeari aurre egiten diote, izar moduan: Shinjiren A.T. eremuak arima banatzen duen hesia adierazten du; Argiaren jainko-konplexuak benetako adiskidetasuna ezinezko egiten du; Okaberen denbora-lerro anitzen ezagutzak errealitate bakarra partekatzen dutenengandik isolatzen du.

Zergatik istorio hauek berriro arrazoitu: ikustailearen ispilua

Krisi-kontakizun existentzialei animean dei egiten die ikuslearen barneko bizitzaren ispilu gisa zerbitzatzeko. Aldaketa teknologiko bizkorrak, gizarte-zatiketak eta zalantza bizigarriak markatutako garai batean, serieko galdera hauek inoiz baino premiazkoagoak dira. Ez dute eskaintzen eskaintza erosorik, ez ebazpenik, ez eta borroka bera balioztatzen dute, eta gogorarazten digute esanahiaren bilaketa giza ahalegin unibertsala dela, ez hutsegite pertsonal bat. Shinjiren paralisia, Argiaren ardatzak, Okaberen istorioak, beren buru-hausleloak, beren eromenak, beren buru-joko eta eromenak aztertzeko gonbita egiten dute.

Animeak ez du hau egiten, ez hitzaldi akademikoen bidez, baizik eta izaera enpatikoaren eta metafora bisual ausarten bidez. Robot erraldoia auto-zalantzazko kauldroi bihurtzen da; heriotza-oharra muga moralen proba bihurtzen da; denbora-bidaia damuaren meditazio bihurtzen da. Hormenaren eta abstraktuaren alkimia horrek ahalmen filosofiko berezia ematen dio animeari. Horrek erakusten du dilema pertsonalak ere unibertsalenak direla, eta bizitzaren absurdutasunari aurre egitea, zein gogaikarria den, hori da benetan bizi den lehen urratsa.

Absurdua besarkatuz: Animeren Existentzial Legacy

Bizi-krisiak herri-tropoa baino askoz gehiago dira; elkarrizketa aberats eta eboluzionatu bat dira pentsamendu modernoaren korronte sakonekin. Genesi Ebangelion Neon Evangelionen garai-mailan dagoen larritasunak Steins;Gate , euskarriak etengabe sortzen ditu, berezko esanahiaren gabeziarekin eta norberaren istorioak sortzeko premiarekin. Ikusleak, berriz, ezin du etsi, eta ezin du etsi, ez du etsi, eta ez du etsi egiten, ez du, ezta hurkotasuna, ezta hurkotasuna ere, eta ez da etsikotasuna, eta ez da etsikotasuna, ezta hurkotasuna ere, ez da etsitzeko.