Filosofia existentzialarekiko animearen talkak istorio-kontaketa bat sortzen du, non giza galdera sakonenak tintan eta argian sortzen diren. Eskarismo hutsetik urrun, serie askok zuzenean aurre egiten diote hutsari, bizitzak berezko esanahia duen ala ez eta, bestela, nola bizi behar dugun aztertzen du artikulu honek, nola anime klasiko eta modernoak Kierkegaard, Nietzsche, Sartre eta Camusen teoriak mundu kaotiko batean audientziarekin batera oihartzun egiten duten narrazio bizigarri eta karakterizatuetara itzultzen dituen.

Filosofia existentziala ulertzea: askatasuna, absurdoa eta banakoa

Existentzialismoa ez da eskola bateratua, baizik eta pentsamendu-konstela bat, zeinak norbanakoaren bizi-esperientzia erdigunean kokatzen duen. Bere oinarrian dago existentzia esentziaren aurretik doala dioen proposamena: aurrez zehaztutako helbururik gabe jaiotzen gara, eta ekintza bidez definitu behar dugu.

Animearen narrazio existentzialak bultzatzen dituzten kontzeptu nagusiak hauek dira:

  • Askatasuna eta erantzukizuna erradikoa. Sartrek argudiatu zuen "libreak izateko derrigortuak" gaudela, aukera guztien pisua eramanez. Light Yagami bezalako animeko pertsonaiek karga honen izua eta intoxikazioa bizi dute.
  • Albert Camusek unibertsoa axolagabe baten aurka giza gosearen zentzuan murgilduta ikusi zuen, eta benetako erantzun bakarra, itxaropen faltsurik edo suizidiorik gabe, absurduari aurre egitea da, protagonista batzuen barre lotsagabean ispilututako jarrera.
  • Fede txarra eta benetakotasuna. Norberaren rolak, egoera soziala edo heredatutako balioak finkoak balira bezala bizitzea "fede txarra" da. Egiazkoa izatea onartzea da zure oraingo egoera baino gehiago zarela, egunero animearen heroi gogoangarrienek borrokatzen duten borroka.
  • Nietzschek "Jainkoa hilda dago" adierazpenaren arabera, kalkulu bat egiten du: kanpoko balioztapenik gabe, pasibotasunean hondoratuko gara edo geure balioen sortzaile bihurtuko gara? Anime-arku askok eraldaketa hori zehazki diagramatuko dute.

Tresna filosofiko hauek lente bat eskaintzen dute, non animearen marrazki basatienak barne-nahasmenduaren alegori gisa agertzen diren. Robot erraldoiak, heriotza-oharrak eta denbora-makinak benetako dramarako katalizatzaileak besterik ez dira: norberak baimenduriko bizitza baten bilaketa.

Gai existentzialak Anime narratiboetan ehunduta

Animea forma animatua emateaz gain, abstraktuak izan daitezkeen ideiei ere nabarmentzen da. Lan gutxi batzuk erreferentzia bihurtu dira istorio existentzialetarako, eta bakoitzak esanahi-arazoa angelu ezberdin batetik erasotzen du.

"Ez dut ihes egin behar"-a ez da ausardiaren erakustaldia, baizik eta minaren ziurtasuna gorabehera ihardun behar duen indar existentzialaren aitorpena. Serieko geruzek Judeo-kristau irudia dute Tokioko 3. bata bestearen proiekzio psikikoa bezain handia den esparru batean, eta hala ere, Shinji-ren hormak hondoratzea, eta nola egiten den zehatz-mehatz, Shin-en aurkako borroka, "Secho-Fol" izenekoaren aurka.

Okabe Rintarouk mundu-lerroen artean egindako jauzi frantikoak galdera larri baten literalizazioa dira: "Eta beste modu batean aukeratu banu?" Sesioak ahalmen handiz erakusten du aukera bakoitzak pisu errebokaezina duen Sartreren zama, eta ez du orban morala garbitzen. Okaberen gertaerazko ondorioa da ez duela ihes egin behar, baizik eta bere patuari uko egin behar diola, narrazio existentzial osoa birsortzeko.

Yagami argiak jainko-boterea hartzen du eta azken aukeraren erpina sentitzen du. Aditzaile idealistatik hasi eta tirano megalomaniarrera doan jaitsiera azkarra fede txarraren kasu beldurgarria da: justizia-tresna dela uste du, baina hilketa orok giza gaia ez dela uste du, behar jainkotiarra baizik. Istorioa laborategiko miniatura bat da Nietzscheren oharpenerako, amildegiaren atzeko begiradan begiratzen baduzu, amildegira begiratzen duzula.

Satoshi Kon-en 'Paranoia Agent'-ek, larridura kolektiboa mosaiko surrealista batean sartzen du. Shōnen Bat-ek, mamu-jaurtitzaileak, presio-balbula gisa funtzionatzen du, eskalatzaile-dieta gisa, biktimak beren benetako krisiei aurre egin beharrean, buru-lerro bihurtzeko aukera ematen diena.

Pertsonaia ikonotsuak eta haien krisi existentzialak

Kontzeptu abstraktuak ez dira ulergaitz bihurtzen, gure pertsonaietan gorpuzten direnean. Animeren protagonistetako batzuk borroka existentzialeko arketipo gisa daude.

Shinji Ikari: Autokontzientziaren kartzela

Shinji nerabearen antsietatearen erretraturik zainduena da, eta ezin du aurkitu Eva pilotuaren kanpoko justifikaziorik; aitaren onespena mirabea da, eta besteen laudorioa hutsik sentitzen da. Sartrek "begirada" deitzen zion horretan harrapatuta dago, epaitua izatearen kontzientzia etengabea, subjektua baino objektu bihurtzen duena. Bere ospitale-gela lotsagarriaren eszena, Evangelionen amaiera, "begirada" esaten duena, beste pertsona baten askatasunetik haratago ikusten ez duen hutsegitearen irudikapen basatia da, eta horrek bere bidea onartzen du, "ekintza bat" bada, baina ez da ongi egiten".

Yagami argia: erabateko askatasunaren sedukzioa

Argiaren nahia, egiaztatu gabeko nahimenaren hordiketa da. Heriotza-oharra bere eskuetan erortzen denean, bere burua hiltzeko ahalmena ematen zaio, ondoriorik gabe, agentzia hutsaren fantasia, baina bere identitatea lurruntzen da. Serieak Kira-ko pertsonaren atzean desagertzen da, fede gaiztoaren kasu klasikoa, non bere kontingentzia ukatzen duen.

Guts: Absurdoaren aurka borrokan

Kentaro Miura-ren Berserk fantasia ilun bat da, Camusentzat deserosoa izango zena, eta Jainkoak gobernatutako mundu batean sartuko litzateke, kausalitatea bera manipulatzen duten entitateak, giza anbizioa txantxa krudel bihurtzen dutenak, baina Gutsek uko egiten dio men egiteari. Bere ezpata ez da garaipen-tresna bat, baizik eta errebolta-tresna bat, unibertsoak etengabe "ez" egiten dio. Bere ibilbidea bera da heroi kamaristariaren ereduaren bidea: ezin du garaitu, baina bere patuak bere burua suffusearekin, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua, bere burua

Okabe Rintarou: Aukeraren pisua

Okaberen bihotz-urratsa da, behin eta berriz ikusi eta errugabeak ez direla aurkitzen duen gizonarena. "El Psy Kongroo"-ren aitorpena zientzialari ero baten gisa hasten da, bere ahuleziaren ihes ludikoa. Mayuriinaren heriotza errepikatuaren tragediak fikzioak eta bere burua behartzen du aurre egitera, hain zuzen ere, mundu hori aukeratu behar duen eragile arduratsua dela. Okaberen azken keinuak mundua engainatzeko, eta existentziala da, eta bere burua, bere burua, maisulanaren bidez, bere burua berriro ere, bere burua ez dela bere burua berrezagutzen, baizik eta bere burua desegiteko, bere burua desegiteko gai dela.

Eguneroko zentzugabekeria: munduak arrazoia galtzen duenean

Anime batzuek kosmikoen alde egiten dute mundu honetan absurdutasuna aurkitzeko, erakutsiz nahi gabeko unibertsoa ez dela soilik buru-hausgarri filosofiko bat, baizik eta eguneroko errealitate bizia.

FLCL (Fooly Cooly) istorio absurdo baten erreferentzia da oraindik. Serieak Naota Nandaba puberty baten bidez hedatzen du, robotek bekokitik eztanda egiten diotenean, Vespa patineteetako ikertzaile estralurtarrak eta planetak pitza ditzakeen gitarra baxu bat. Ez du zentzurik izan behar, ikuskizuna heldu bihurtzearen kaosari buruzkoa baita, barrutik erabat zentzugabea den trantsizioari buruzkoa.

"Bat Punch Man heroiaren bidaia hartzen du eta bere zuloa egiten du. Saitama edozein etsai garai dezake kolpe bakar batez, baina omnipotentzia horrek ez du bete-betean ematen, baina ennui sakona da. Komedia hutsarentzat maskara bat da: lorpenaren tximinoa berehala eskuragarri badago, zer geratzen da? Serieak helburura bideratutako adigaiak kritikatzen ditu, eta horrek esan nahi du emozioa ez dela helburuan, baizik eta bere burua bilatzean, Saiatama bilaketak ezin duela esperientziarik, Siphus-en ondoren desagertu egin da.

Ongi etorri NHK-ra, eta ez du inolako veneer fantastikorik. Tatsuhiro Satō mendi-ikomori konspirazio-teorista da, eta Nihon Hōsō Kyōkai bere langabezia eta isolamendua antolatzen ari dela uste du. Bere eldarnioak ezkutuko desesperatua dira, bizitza zentzugabe baten izuaren aurka.

Esanahia bilatzea konexio bidez: buelta etikoa

Existentzialismoak ez gaitu isolamendura bultzatzen. Sartrek geroago idatzi zuen "besteen askatasuna" behar dugula gure benetako askatasunaren baldintza gisa, eta animeak sarri dramatizatzen du esanahia harremanetan kristalizatzen dela erakutsiz.

Nire Akademia Heroiak, agian, argitasun argiko fantasia dirudi, baina bere muina oso existentziala da. Izuku Midoriyak seriea hasten du, benetan ahaltsua, Quirksek neurtutako mundu batean. Hala ere, ekintza egiteko erabakia, Quirk gabe, bere burua definitzeko ekintza hutsa da.

"Eri Kiriyama" depresio eta autoesilitatez mirutako shogi jokalari profesionala da, Kawamoto ahizpek ez dute hitzaldi handiez salbatzen, otordu eta konpainia beroa eskaintzen dute.

Kōsei Arimak bere piano-joka entzuten duen gaitasuna galdu du, barneko xedez hustutako bizitzaren sinboloa. Kaori Miyazonok, aitzitik, biolina jotzen du grina bortitz eta espontaneo batez, ohar bakoitza azkena izan balitz bezala jokatzea esan nahi duena. Bere eragina Kites Kōseiren borondatea da, ez baitio arrazoirik ematen bizitzeko, baizik eta bere modeloak bizi direlako: erabat adierazkorra den maitasuna, erabat adierazkorra den maitasun bat, heriotzatik haratago doana.

Kaosa besarkatzen: Existentzialista baten animearen gida

Animek ez ditu dilema existentzialak ebazten, bortxatzen ditu, kontsolazio errazak eskaintzen ez dituzten serierik handienak erakusten dute unibertsoa isilik dagoela, gure askatasunak beldurgarriak direla eta gure konexioak hauskorrak direla. Baina erakusten dute isiltasun horren barruan bizitza bat eraiki daitekeela aukeratze-ekintzan, maitasunean eta borrokan.

Istorio guzti hauen irakaspena ez da bizitzaren zentzua aurkitzea, baizik eta gure bizitzak zentzua izateko bizi behar dugula. Shinjik Eva ez bere aitarentzat hartzea aukeratu behar du, bere buruarentzat bakarrik. Gutsek ezpatari eragin behar dio ez patua ez garaitzeko, baizik eta bere existentziak ere badu garrantzia infernua determinista batean. Yagami argiak, berriz, abisua ematen du, horretarako boterea galtzen duzunean, eta otorduak, xakean jolasten duten heroi lasaiek, edo musikak, askotan, konexio arruntean, erantzun sakonak ematen dizkigutenak.

Ikusleak ikuskizunaz haratago begiratzerako prest, animea gimnasio filosofiko bihurtzen da, pentsamendu existentzialaren muskuluak lantzeko lekua. Galdetzen dizu zer egingo zenukeen zure bizitzak aurrez idatzitako scriptik ez zuela jakingo bazenu. Eta gero, izu eta zirrara nahasketa batekin, idazten hasteko gonbita egiten dizu.