Aadli pikk vari: uustulnuk ’s Juhend vampiiriküttide D-filmidele

Üksik rattur liigub läbi kesköö ja apokalüpsise vahele jäänud maastiku. Tema kohal on taevas muljutud violetne, kaugete tulekahjude kumaga kaetud. Allpool on maa armistatud tsivilisatsiooni varemetest, mis ulatusid tähtedeni ja langesid siis pimedusse. Ta kannab laia äärega kübarat ja pikka kasukat ning tema vasak käsi ei ole täiesti tema enda oma. See on D ja üle nelja aastakümne on ta olnud üks Jaapani tumeda fantaasia kõige püsivamaid tegelasi. Neile, kes on alles hiljuti kuulnud tema nime, võivad kaks tema pärandit kandvat animat filmi tunda nagu üks ajaloo salavärav värav, üks kummaline õudus.

Vampiiriküti D-filme ei ole palju, kuid need on tihedad. 1985. aasta originaal tutvustas lääne publikule nägemust anime õudusest, mis võlgnes rohkem Hammer Filmsile ja Clint Eastwoodile kui ajastu domineerivatele robotsaagadele. Selle 2000. aasta järg, Verejutt [[[ FLT:1]], tõstis lati animeeritud jutuvestmisele ja jääb meediumile kõrge veemärgiks. Järjekorras vaatamine on tunnistajaks nii tegelase arengule kui ka kogu kunstivormi küpsemisele. See juhend näitab selget teed läbi nende filmide, selgitab suuremat maailma, kus nad elavad, ning pakub kõigile praktilist nõu, et nad saaksid astuda D# 17

"Maailm enne filme": Hideyuki Kikuchi ’ romaanid

Filmide mõistmiseks tuleb kõigepealt mõista romaane, mis neid inspireerisid. Hideyuki Kikuchi alustas 1983. aastal Vampiiriküti D-seeria kirjutamist, avaldades esimese köite pealkirja all Vampire Hunter D] Jaapani kirjastaja Asahi Sonorama kaudu. Algusest peale tegi Kikuchi midagi ebatavalist. Ta segas Bram Stokeri ja Anne Rice'i gootist vampiiritraditsiooni Ameerika lääne ikonograafiaga, seades kogu asja postapokalüptilisse tulevikku, kus tehnoloogia oli taandunud, kuid mitte kadunud. Tulemuseks oli maailm, mis tundis samasse ja hos vampiiridekohta, kus olid laserid.

Romaanide tegevus toimub 12 090. aastal pKr, ammu pärast sõda inimeste ja vampiiride vahel, kes hävitasid planeedi. Aadel, kes kunagi olid vaieldamatud Maa valitsejad, on taandatud hajutatud jäänusteks, peidus kindlustatud linnustes ja ja jahtimas väikseid, hirmunud inimasundusi, mis piiri äärde jäävad. Sellesse tühermaale sõidab D, dhampiir: Püha Esivanema poeg, esimene ja võimsaim vampiir ja inimema. Ta on kaubandusest kütt, kahe maailma olend, kes ei kuulu kummalegi. Ta kannab mõõka, mis suudab läbi oma üleloomuliku elu, mis võib läbi oma elude läbi oma elude läbi lõigata.

Kikuchi’ kirjutis on vistseraalne ja filmilik, täis groteskseid kujundeid ja filosoofilisi kõrvalejätmisi. Yoshitaka Amano illustratsioonid, mis on tuntud oma tööst Final Fantasy sarjas, lisasid menetlusele eeterliku ilu kihi. Amano’s D ei ole pelgalt tegelane; ta on melanhoolse elegantsi figuur, millel on teravad jooned, voolavad juuksed ja väljend, mis ei reeda midagi. Kikuchi’ tselluloosi instinktide ja Amano’ kõrgkunstiline disain lõi vara, mida ei suutnud mahutada ainuüksi stuudiosse, oli kirjutatud HLT:17.

Tee valimine: lihtne vaatamise järjekord

Uued fännid küsivad sageli, kas neid kahte filmi tuleb vaadata kindlas järjekorras. Vastus on jah, kuid mitte põhjustel, mida võiks eeldada. Kumbki film ei ole otsene järg teisele. Nad kohandavad sarjast erinevaid romaane ja seisavad iseseisvate lugudena. Kuid nende vaatamine väljalaske järjekorras süvendab kogemust viisil, mida tagurpidi minek ei saa korrata.

1985. aasta film rajab maailma visuaalse ja tonaalse keele. See on karmim, toorem ja veel selgemalt kohutav. See näitab, milline D tema varaseimas kehastuses välja näeb, nii tegelaskujuna kui ka tolleaegse animatsioonitööstuse produktina. 2000. aasta film, Bloodlust[[, tugineb sellele vundamendile tohutult parema animatsiooni, keerukama narratiivi ja valmidusega uurida moraalseid alasid. Originaali esmajoones vaatamine võimaldab vaatajal näha, kui kaugele frantsiis arenenud on, nii tehniliselt kui ka temaatiliselt.

Soovitatav järjekord on lihtne:

  • ]Vampire Hunter D (1985)
  • Vampire Hunter D: Bloodlust (2000)

See on praeguseks täielik animakaanon. Kuulujutud uuest sarjast on ringelnud juba aastaid, kuid need kaks filmi jäävad D&# 8217; animapärandi põhituumiks.

Vampiirikütt D (1985): Toorplaan

Esimene film, mille lavastas Toyoo Ashida ja produtseeris Ashi Productions, ilmus 1985. aastal otse OVA turule. See kohandab sarja esimest romaani, järgides lugu piirialal elavast noorest naisest Doris Langist, keda hammustab vampiir krahv Magnus Lee.Krahv kavatseb teha temast oma pruuti ja Doris, kes on meeleheitel, palkab rändavad vampiiriküti, keda ta leiab kõrbest.Ta ei mõista, et kütt on ise dhampiir, olend, kes jagab jahitavate olendite verd.

Film rullub lahti gooti õuduse tagaajamisena. D sõidab krahvi lossi, mustast kivist ja rauast kõrguvasse ehitisse, mis terendab üle surnud metsa. Teel võitleb ta mutantsete kaitsjatega, navigeerib püüniste vahel ning astub vastu krahvi # 8217; koletislikule tütrele, kes on ise traagiline kuju. Süžee on lineaarne, kuid atmosfäär on piisavalt paks lõikamiseks. Värvipaletis domineerivad pidevalt sügavad punased, mustad ja metallist hallid. Taevas, mille on loonud Tetsuya Komuro, on õudusune videopilti meenutav süntesöö.

Animatsioon näitab oma vanust. See on piiratud, staatiliste raamide ja aeg- ajalt ka jäikusega liikumises. Kuid kunstisuund, mida juhib Amano &# 8217; originaalne kujundus, ületab need piirangud. Iga kaader on loodud silmaga makabri ilu jaoks. D ise on vaikuse ja vaikuse kujund, mis võimaldab tema tegudel tema eest rääkida. Tema vasak käsi, parasiitne olend, kellel on oma isiksus ja hääl, pakub koomilist leevendust ja ekspositsiooni, andes filmile kummalise tasakaalu õuduse ja huumori vahel.

Paljudele fännidele on see esimene film Vampiiriküti D lõplik versioon animatsioonis. See on lihvimata, kuid aus, tahumatu, kuid meeldejääv. See tabab Kikuchi ’ romaanide vaimu ilma poolita, mis võib mõnikord karedaid servi liivatada. Filmi ’ produktsiooni ja pärandi täpsema ülevaate leiab selle pühendatud Wikipedia lehelt.

Vampiirikütt D: Verejanu (2000): meistriteos

Viisteist aastat möödus, enne kui D ekraanile naasis. Kui ta seda tegi, oli tulemuseks film, mis defineeris ümber, mida anime õudus võiks saavutada. Vampire Hunter D: Bloodlust[, mille lavastas Yoshiaki Kawajiri ja produtseeris Madhouse, kohandab sarja kolmandat romaani Deemon Deathchase[. See on erakordse visuaalse ambitsiooni ja emotsionaalse küpsusega film ning see jääb 2000. aastate alguse anima kino üheks parimaks teoseks.

Lugu algab jõuka pere palkamisega D-le, et päästa oma tütar Charlotte Elbourne, kelle on võtnud vampiirist üllas Meier Link. Pealtnäha on see klassikaline päästemissioon. Kuid kui D järgneb Meieri teele üle reetliku piiri, muutub tõde keerulisemaks. Charlotte ei ole vang. Ta on läinud vabatahtlikult ja ta armastab Meierit. Vampiir omalt poolt ei ole arutu kiskja. Ta on traagiline tegelane, kes on leidnud oma pikas elus midagi haruldast: naine, kes aktsepteerib teda hoolimata sellest, kes ta on. Film sunnib D-d ja publikut küsima, kes on tõeline koletis.

Seda moraalset keerukust toetab animatsioon, mis jääb uimastavaks rohkem kui kaks aastakümmet hiljem. Kawajiri, tuntud kui Ninja Scroll[[ FLT:1]] ja Wicked City ], tõi kineetilise energia tegevusjärjestustesse. Mõõgavõitlused on voolavad ja jõhkrad, iga kaldkriips ja parry kandev kaalg. Tegete kujundused on viimistletud, D’s on teritatud peaaegu täiuslikuks. Taustikud on lopsakad, alates mahajäetud kosmoselaevade roostetud keredest kuni Meier’ vankrite gooti kaunistuseni, mis on inglise keeles, kus on välja tõstetud, nagu näiteks Phili, et see on inglise keeles, et kuulata.

Marco d&# 8217; Ambrosio&# 8217; orkestri skoor on omaette tegelane. See liigub leinavatest stringidest löökpillideni, sobitades filmi &# 8217; nihkeid vaikse enesevaatluse ja plahvatusliku vägivalla vahel. Skoor tõstab iga stseeni, andes isegi kõige väiksematele hetkedele ooperilise gravitatsiooni tunde.

Verepilv ei ole lihtsalt parem väljanägemisega film kui tema eelkäija; see on läbimõeldud. See uurib armastuse, eelarvamuse ja surematuse hinna teemasid sügavusega, mida 1985. aasta film kunagi ei üritanud. D ise muutub siin keerulisemaks. Ta näitab vihjeid empaatiast, isegi kurbusest, kuigi ta ei paljasta kunagi täielikult oma sisemaailma. See vaoshoiatus on osa tema jõust. Põhjalik pilk filmi "#8217"; produktsioonile ja vastuvõtule on saadaval selle ] kirjel.

Vennad Markus: Rival Hunter Group

Üks meeldejäävamaid lisandusi raamatus "FLT:0]" Verejooks on rivaalitsevate pearahaküttide grupp, keda tuntakse Markuse vendade nime all. Iga vend on oma relva, võitlusstiili ja isikliku kättemaksuga aadli vastu eriline tegelane. Need on fooliumid D-le, mis näitavad, milline näeb välja kütt, kui seda ajendab pigem kättemaks kui ametikohustus. Nende kohalolek tõstab panused ja lisab tagaajamisele konkurentsikihi. Need ei ole pelgalt takistused, vaid peegeldused sellest, milliseks D oleks saanud, kui ta oleks lasknud vihal end tarbida.

Filmid: Evolutsioon läbi aastakümnete

Kahe filmi kõrvuti vaatamine toob esile põneva kontrasti lähenemises. 1985. aasta film on eelkõige õudusfilm. See tahab publikut segadusse ajada lagunemise, vere ja koletisliku transformatsiooni piltidega. Selle kangelane on looduse jõud, pidurdamatu kättemaksja, kes kõhklemata pimedusest läbi kallab. 2000. aasta film on tragöödia, mis juhtub sisaldama õuduselemente. See tahab, et publik tunneks oma tegelaste, isegi vampiiride pärast. Selle kangelane on tõrks osaline loos, kus hea ja kurja vahelised jooned on kustutatud.

Tehniliselt on hüpe tohutu. 1985. aasta film kasutab piiratud animatsiooni ja väikest värvipaletti, mis tugineb atmosfäärile, et kogemust läbi viia. Verepilves[ kasutatakse täisanimatsiooni, digitaalset kompositsiooni ja laia värvispektrit, et luua maailm, mis tundub nii fantastiline kui ka käegakatsutav. Kuid kumbki film ei ole teisest igas mõttes parem. Originaalil on kavatsuse puhtus, mida järg kogu oma keerukuse poolest ei saa korrata. See on ühe jõuga löödud noodi heli. Vere on paljude liigutustega sümfoonia.

Mõlemad filmid austavad lähtematerjali. Need hoiavad Amano &# 8217; kujundused puutumatuna ja austavad Kikuchi&# 8217; nägemust maailmast, kus eksisteerivad koos teadus ja nõidus. Uue fänni jaoks ei ole mõlema vaatamine koristustöö, vaid teekond läbi anime enda arengu.

Seeria, mis pole veel tulnud

Aastaid on fännid lootnud naasta D’ maailma pikemas vormis. 2015. aastal kuulutati välja CGI funktsioon, kuid see ei realiseerunud. Seejärel kinnitati 2021. aastal uus projekt. Anime News Networki ] aruandluse kohaselt arendab Digital Frontier, ]Resident Evil [ CGI filmide taga olev stuudio Vampiiride küti D romaanidel põhinevat CG- animeeritud seeriat. Detaile on olnud teatest saadik vähe ja pole paika pandud ka ilmumiskuupäeva.

Kuni selle sarja saabumiseni jäävad kaks olemasolevat filmi Kikuchi &# 8217; loomingu ainsaks animafilmiks. Piisab neist. Need tabavad romaanide tooni, esteetikat ja hinge nii, et neid saab kasutada vaid vähesed kohandused. Kui seeria lõpuks debüteerib, ammutab see tõenäoliselt seeria paljudest kohandamata köitest, andes fännidele uusi lugusid, säilitades samas filmid eraldiseisva klassikana.

Kuidas pääseda ligi filmidele täna

Mõlemad filmid on saadaval kvaliteetsete väljaannetena kaasaegsetele vaatajatele. Discotek Media on välja andnud nii Blu- ray'l taastatud video kui ka heliga. 1985. aasta film on sellest taastamisest oluliselt kasu saanud, sest selle tumeda paleti rikkust on täiustatud. Verepilv[[[ FLT:1]] näeb Blu- ray'l välja sama hea kui teatrites, teravate detailide ja puhta ülekandega, mis näitab Madhouse' i kunstilisust.

Digitaalse voogedastuse puhul on saadavus piirkonniti erinev. Verepilve[ võib sageli leida Amazon Prime Videost ja aeg-ajalt ka teistel platvormidel. 1985. aasta originaal ilmub reklaamiga toetatud teenustes nagu Tubi ja RetroCrush. Kuna litsentsilepingud muutuvad, tasub kontrollida praegust kättesaadavust ]Crunchyroll[[ või sarnastel agregaatoritel. Kollektsseerijad võivad otsida ka vanemaid DVD- trükke, mis mõnikord sisaldavad ka kommenteeritud palasid ja lavastusfakte, mis valgustavad käsitööd filmide taga.

Miks D Kestab Küllastunud žanris

Vampiirikirjandust pole kunagi olnud vähe. „Vampiirikirjandus on alates ]Draculast kuni ] Videvikuni ] vampiir on popkultuuri üks kohanemisvõimelisemaid tegelasi. „D seisab lahus, sest ta ei ole vampiir traditsioonilises mõttes. Ta on dhampir, olend, kes hõivab ruumi inimese ja koletise vahel. Teda ei saa täielikult lunastada ega täielikult neetud. Ta on määratud elule, et jahtida ole võimeline kuuluma kummalegi poolelegi. „See pinge annab talle traagilise väärikuse, mida omavad vähesed žanri tegelased.

Maailm, milles ta elab, on ühtmoodi eristav. See ei ole lihtne gooti maastik ega otsekohene sci- fi seade. See on mõlema liitmine, kus lossidel on turvasüsteemid ja vampiirid kasutavad oma jõu säilitamiseks arenenud tehnoloogiat. See žanrite segu tekitab ettearvamatuse tunde. Vaataja ei tea kunagi, kas järgmine oht on üleloomulik, tehnoloogiline või mõlemad. See ettearvamatus hoiab filmid korduval vaatamisel värskena.

Vampiiriküti D mõju võib näha anime ja videomängude lõikes. ]Castlevania[ seeria, eriti Netflixi animeeritud adaptatsioon, võlgneb D’s esteetikale selge võla. ]Hellsing[[[ frantsiis, oma vampiiriküttimise organisatsiooni ja gooti tegevusega järgib sarnast mall. Isegi väljaspool anime on üksildase, varjatud kuju, mis jagab õiglust lagunevas maailmas, saanud tumeda fantaasia põhiosaks. D aitas luua seda arhetüüpi ja filmid jäävad selle selgei väljenduseks.

Lõplik juhend uuele jahimehele

Alustamiseks valmis olevatele on tee selge. Alusta 1985. aasta filmist. Las selle vari ja vaikus panevad meeleolu. Võta selle piirangud oma võlu osaks. Seejärel liigu Verepilvele ] ning lase oma ilul ja keerukusel avardada oma arusaamist sellest, mis D võib olla. Ära kiirusta. Need filmid premeerivad kannatlikkust ja tähelepanu. Need ei ole mõeldud passiivseks vaatamiseks. Iga kaader on kihiline tähendusega, iga dialoogirida kannab kaalu.

Pärast filme tasub kaaluda romaanide lugemist. Need pakuvad laia valikut lugusid, mida kohandused alles hakkavad uurima. Romaanid süvendavad mütoloogiat, tutvustavad uusi tegelasi ja paljastavad D&# 8217; mineviku aspekte, millele filmid vaid vihjavad. Need on aardevaramu kõigile, kes soovivad rohkem sellest maailmast.

And watch for news about the upcoming series. It may take years to arrive, or it may never arrive at all. Either way, the two films that exist are more than enough to sustain a lifelong appreciation for D, the dhampir who rides alone through a world of endless twilight, hunting monsters that are never as simple as they seem.