anime-themes-and-symbolism
Planeedi keerdkäikude täitmine: "kood Geass" ja "surmaparaad" uurimine
Table of Contents
Süžee väände teostamine on narratiivikirjanduse üks nõudlikumaid kunste.Anime vallas, kus sarikaline jutustamine võimaldab laiendatud kogunemist ja intiimseid iseloomusidemeid, võib hästi rakendatud väänamine terve seeria uuesti määratleda. Kaks pealkirja, mis pidevalt kerkivad esile aruteludes meisterlike narratiivide tagasipööramiste kohta, on Kood Geass: Mässu Lelouch ja FLT:2]] Surmaparaad[[[[.Kuigi nad tegutsevad karmilt erinevates žanrites – üks laialivalguv poliitiline mekaa, teine sisaldav psühholoogiline analüüs näitab, kuidas lihtne mehaanika, kuidas nende sündmuste ikoon pärast algu, kuidas nende lihtsaid, kuidas nende sündmuste vaheld, kuidas neid emotsionaalseid, mis viivad läbi lihtsaid üllatusilisi sündmusi, kuidas neid lugusid, kuidas nad jätkavad, kuidas nende lihtsaid, kuidas nende loogikat, kuidas nende loogikat, kuidas neid lugusid ja nende sündmuste vaheld, mis viivad, mis viivad läbi, kuidas nende lihtsaid üllatusi, kuidas neid lugusid, kuidas neid lugusid, mis viivad läbi, kuidas
Mis paneb plaani keerduma?
Plokkide keerdkäigud ei ole juhuslikud šokid; need on hoolikalt konstrueeritud narratiivilised pöörded, mis sunnivad kogu eelneva informatsiooni ümber hindama. Funktsionaalne keerdkäik jagab tavaliselt kolme omadust: see on ootamatu, kuid tagasivaateliselt paratamatu, see süvendab vaataja arusaamist iseloomust või teemast ja kannab emotsionaalset kaalu väljaspool pelgalt intellektuaalset uudsust. ] Klassikaline taksonoomia ] jagab keerdkäigud identiteediilmutusteks, õnne pöördumisteks ja tajutava reaalsuse niheteks. Anime, mis omades sunnib kogu eelnevat informatsiooni ümber hindama.[Fnime] FLT: sees ei ole kunagi varjutab sügavat, kuid tagasitõmbab kahes kategooria vahel, mis on keskset, mis on kahes, mis on kahes kategooria vahel:[5], mis on keskset, mis on keskset, mis on keskset tähendust, mis on keskset tähendust, mis on:[FLT:[5] sees, mis on keskset tähenduslikku tähendust, mis on sees, mis on sees, mis on sees, mis on rohkem kui see
[[Nikolai Roerich]] püüdis mõista ja mõtestada [[inimese]] eksistentsi.
Sunrise'i "Code Geass" esietendus 2006. aastal ja sai kiiresti kuulsuse hulljulgete plaanide eest.Sari järgneb pagendatud prints Lelouch vi Britanniale, kes saab Geassi võimu – võime kedagi absoluutselt käsutada – ja ei lase Zero maskil juhtida mässu Püha Britannia impeeriumi vastu. Algusest peale teatab saates, et see ei mängi turvaliselt: emotsionaalsed reetmised, poliitilised seljatombud ja üleloomulikud sekkumised kuhjuvad kokku kadentsiga, mis võib tunduda väsitav, kuid erutav. See, mis takistab selle kaose kokkupõrgemist igast juhitud marrukliku kättemaksuni.
Maskipurunemised: Eufeemia ja SAZ massimõrv
Väidetavalt kõige kurikuulsam vääne kogu frantsiisis tekib siis, kui Lelouch, kes vestleb printsess Euphemiaga oma plaanist Jaapani erihaldustsooni jaoks, aktiveerib kogemata oma Geassi ja annab naljaga käsu "tappa kõik jaapanlased". Käsk, mida ta kunagi ei kavatsenud anda, käivitab veresauna, mis hävitab igasuguse lootuse rahumeelsele kooseksisteerimisele ja märgistab Euphemia genotsiidi koletisena. See hetk on laastav, sest saabub õnnetuse jõuga, mitte kalkuleeritud otsusega. Kuni selle ajani, kui vaatajad olid jälginud, kuidas tema kontroll on tõeliselt SAFlouchi kontrolli all, mis puudutab tema plaani Jaapani erihaldustsooni loomiseks: see peab olema alati olema kurb, et ta peab olema alati valmis, et ta peab olema, et ta peab alati olema valemõtegematuks, et ta peab olema, et ta peab olema valem, et ta peab olema valem, et ta peab olema valem, ja et ta peab olema valem, ja ta peab olema alati olema valem, et ta peab olema valem, ja ta peab olema, mis on alati olema valem, ja ta peab olema, ja
Null- ja mustade rüütlite reetmine
Teisel hooajal lammutatakse Zero identiteet süstemaatiliselt tema kõige lojaalsemate järgijate ees. Schneizel el Britannia, Lelouchi poolvend, orkestreerib paljastama, et Lelouch ei paljasta mitte ainult nulli, vaid ka lavastab ta manipuleerijaks, kes kasutas Black Knightsi isiklikuks kättemaksuks. See keerdühendid, sest publik mõistab Lelouchi tõelist hoolitsust oma seltsimeeste eest, kuid nad ei saa eitada tõe tuuma Schneizeli väidetes. Kui Mustad rüütlid – tegelased, kes on võidelnud kümnete episoodide kõrval – keeravad oma relvad oma endisele juhile, ei tohi nende identiteedil põhinevatluse igaveseks lõhkimiseks olla, ei saa see samavõrd moonutada ka maailmavaadet, kui see seeria ei saa näidata, et see ei saa näidata, et tema identiteeti, et see ei saaks igaveseks purustada, et tema vaatepilti, et see ei saaks igaveseks purustada.
Nullreekviem: Villainy ümbermääratlemine päästeks
Viimane kaar hüppab tavapärasest keerdmehhanismist kaugemale ja astub mütoloogilisele territooriumile. Pärast maailma vallutamist ja enda asetamist kõige vihatuma diktaatorina Maal lavastab Lelouch oma mõrva Suzaku kätes, kes on riietatud nulliks. „Vaidlus tõde – et Lelouch korraldas oma surma, et koondada kogu globaalne vihkamine ühele sihtmärgile, võimaldades seega rahumeelset uut maailmakorda – kontekstuaalseks kogu narratiiviks. „Nullap ei ole traditsioonilises mõttes üllatus; hoolikad vaatajad püüavad leivapuru. „Selle ajastu on tema võimuses“““““ („FLT:“)“, „Lelouch“ on kõige vihatum diktaator Maal“, „Nul“, „Nul“, „Nüüdi“,“, „Niisamalouch“,“,“, „Nii saab ta hävitada“,“,“, „Niisamal,“,“, „Niisamalouch“,“, „Ne,“, „Niisama,“, „Nii et paljud,“, „Nii et paljud, „Nii et ta
Moraalne ebaselgus kui püsiv tagasipöördumine
Peale üksikute hetkede tegutseb kood Geass meta-keerdumisel: järkjärguline ilmutus, et Lelouchi suur disain on ühtaegu koletislik ja isetu. Varajased episoodid raamivad teda Broonilise kangelasena, kelle küsitavat taktikat – sõdurite enesetapule sundimist, liitlaste emotsioonidega manipuleerimist – vabandab tema eesmärgi õilsus. Hiljem kaared koorivad selle mugavuse tagasi, rõhutades, et ükski õilsa kavatsuse hulk ei suuda verest tema kätel vabastada. See püsiv ebaselgus sunnib publikut püsivasse ümberhindamise seisundisse, mis peegeldab Lelouchi enda arenevat südametunnistust.
[[Nikolai Roerich]] püüdis mõista ja mõtestada [[inimese]] eksistentsi.
Kui ] Kood Geass ] relvastab poliitilist strateegiat, siis Surmaparaad] (2015) pöördub sissepoole, uurides inimpsüühikat minimalistlikus keskkonnas: baaris nimega Quindecim, kus surnud hinged mängivad mänge, et määrata oma surmajärgset elu. Arbiter Decim juhatab eemalolevalt rahuga, samas kui tema mõistatuslik assistent - hiljem selgus, et ta erineb teistest mannekeenidest - ärkab aeglaselt midagi, mis temas uinus.
Mängude tõeline olemus
Uued vaatajad eeldavad sageli, et mängud on lihtsad võistlused: võitja liigub edasi, kaotaja kaob. Esimene pööre saabub siis, kui võistlejad mõistavad, et tulemus ei määra nende saatust üheski ennustatavas mustris. Võitja võib saata tühjusse, samal ajal kui kaotaja on uuesti kehastunud, sõltuvalt täielikult vahekohtuniku hinge lugemisest. See ootuste üleskeeramine - see võit ei päästa sind, et hästi mängimine ei päästa sind - istutab eksistentsiaalse hirmu seemne. Demi hilisem selgitus, et mängud on mõeldud hingede murdepunkti lükkamiseks, paljastades pimeduse või valguse, mida nad elus varjavad, muudab iga järgneva episoodiga seotud psühholoogilised, mis on nagu uus episooline, mis on järgmine:
Chiyuki identiteet ja empaatia äratamine
Surmaparaad (FLT:0]) – võib-olla selle emotsionaalne tuum – puudutab assistenti, keda tuntakse kui „mustade juustega naist. Killustatud tagasivaadete ja Decimi kasvava segaduse kaudu avastab publik, et ta ei ole tavaline mannekeen, vaid inimhing, kes määrati pärast surma assistendiks. Tema tõeline nimi, Chiyuki ja tema minevik iluuisutajana, kes kannatas aastaid suitsiidide depressiooni, ilmnevad aeglaselt. „Avastuse, et ta võttis oma elu pärast karjääri lõppu, sõnastades uuesti iga patsiendi naeratuse, mida ta pakkus baari külalistele, võib-olla „mustaltjuuks, et ta on pehmejuuks naine. „See on killustatud tagasilöökidetud tagasi, kuid ometi saab selle inimese hingelise meeletu, et me saame selle, et me saame selle inimese valu tõttu, mida me omada, et me saame selle, et me saame, et me, et me ei olegi, mida me, et me, et me, et me, mida me, et me, et me, mida me saame, et me, mida me, ei ole, saame, et me, ei ole, et me, saame, et me, ei ole,
Episoodilised keerdkäigud kui mikrokosmid
Iga episood ]Surmaparaad ] toimib nagu ühe vaatuse näidend, mis kulmineerub keerdkäiguga, mis kujundab ümber võistlejate ja vaatajate arusaama nende suhtest. Teises episoodis koorib äsja abiellunud paari noolemäng kahtluse kihid tagasi, kuni naine avaldab oma mineviku, viies episoodis viib abikaasa ohverdama.Viiendas episoodis vägivaldse poisi ja õrna tüdruku ilmsed rollid, kui tõele ilmub, et poiss oli kiusamise ohver ja tüdruk manipuleeriv kuritarvitaja. Need minireversaalid ei ole lihtsalt targad; need teenivad seda, et nad suudavad peegeldada inimeste käitumist, mis ei kujuta endast mingit varjatud muljet, mis on nende endi käitumist, mis ei saa peegeldada.
Üldine keerdkäik: vigane süsteem
Lisaks üksikutele episoodidele näitab seeria aeglaselt, et kogu vahekohtusüsteem on järelevaataja Nona poolt läbi viidud eksperiment, et teha kindlaks, kas inimlikud emotsioonid suudavad hingede hinnangut täpsustada. Lõplik keerdkäik ei ole katastroofiline sündmus, vaid vaikne kinnitus: Decimi empaatia, mida Chiyuki viljeles, on teinud temast nüansirikkama kohtuniku kui mis tahes puhtloogilise vahekohtuniku. Viide, et universumi kõrgeim autoriteet on võimeline eksima ja paranema, toob kaasa filosoofilise ümberpööramise: mis tundus muutumatu järelelu bürokraatiana, on tegelikult vigane, arenev konstruktsioon. See meta-keeruv tsipaist kutsub vaatajaid ümber mõtlema iga hinnangut, mis on esitatud moraalisüsteemi üle, mida tahtlikult kunagi varem, seda tehes, on tõeliselt raskesti, on, sedavõrd raskesti, kui sellist arutlust, mis on, mis on, mis tahes deb:
Strateegilised vs emotsionaalsed ümberpöördumised: võrdlev läätsed
Kõrvuti asetatuna valgustavad ] Kood Geass [[ FLT:1]] ja ] Surmaparaad kaht erinevat keerdteo filosoofiat. Esimene toimib nagu suur malematš, kus iga pöördumine nihutab plaadi ja sunnib tegelased uuteks, ohtlikumateks konfiguratsioonideks. Viimane toimib nagu rida emotsionaalseid röntgenkiirte, kus keerdumine ei ole see, mis toimub väliselt, vaid see, mis ilmneb seesmiselt. See erinevus kujundab kõike alates tempost kuni publiku kaasamiseni.
Jutustustav arhitektuur
] Kood Geass ehitab oma keerdkäigud läbi kuhjumise: poliitilised skeemid, valed identiteedid ja strateegilised reetmised kuhjuvad, kuni surve on vabastatud ühes plahvatuslikus ilmutuses. Struktuur on episoodiline, kuid seeriaviisiline, nõudes vaatajatelt kümnete liikuvate tükikeste meeldejätmist. Surmaparaad kasutab ohjeldatud, peaaegu teatriformaati – kaks hinge, üks lat, lõplik mäng – ja koondab keerdumise sellesse kitsasse raami. Geopoliitilisele korrale ei ole kaugeleulatuid tagajärgi; panused on täielikult sisemised. See kontrast näitab, et seiklus ei vaja ainult seda, et sees on seotud globaalse reaalsusega;
Peategelase funktsioon
]Koodis Geass juhib Lelouch keerdkäike: tema Geass, tema valikud, tema valearvestused. Publik kogeb pöördumisi kui oma agentuuri laiendusi, mis paneb tema lõpliku eneseohverduse tundma teenituna. Surmaparaad ] on Decim esialgu passiivne vaatleja; keerdkäigud juhtuvad külalistega ja ta lihtsalt katalogiseerib neid. Ainult siis, kui Chiyuki teda mõjutab, muutub ta aktiivseks osalejaks, kes on võimeline muutuma. See peategelaste funktsiooni muutus muudab selle sündmuse olemuse, mis on nende sisemisest ülekohtust, peab liikuma.
Publiku sümpaatia ja järelmõju
Kood Geass väänab sageli kaastunnet. Pärast Euphemia veresauna või Musta Rüütli reetmist võivad vaatajad leida, et nad ei suuda kellegi poole täielikult. See küüniline killustatus on punkt: maailm on moraalselt hall ja sari keeldub pakkumast puhast kangelast. Surmaparaadi keerdkäigud, vastupidi, püüavad laiendada ] kaastunnet. Avaldades vigastes hingedes varjatud traumat või ootamatut voorust, väidab saates, et iga inimene väärib kaastundlikku mõistmist, isegi kui nende tegevus neid hukka mõistab. Pub episooneid [Sur Parade:3] võib pärast seda, kui erinevad emotsionaalsed peegeldada, kui erinevad.
Kultuuriline resonants ja fännide diskursus
Mõlema sarja pikaealisus fännikogukondades võlgneb palju nende keerdkäikudele. ] Kood Geass ] foorumid vaidlevad ikka veel selle üle, kas Lelouch tõesti suri või jäi ellu, tunnistus finaalile, mis suudab olla nii lõplik kui ka tõlgendusele avatud. Surmaparaad] arutelud keerlevad sageli vahekohtusüsteemi eetiliste tagajärgede ümber ja kas Decimi empaatia viib tõepoolest õiglasemate tulemusteni. See jätkuv diskursus näitab, et hästi teostatud keerdumine ei sulge vestlust; see avab selle. Kui narratiivne ümberpööramine tekitab sageli mõtteviisi, mis tekitab selle kõige suurema vaatajaskonna, muutub nende endi jaoks sobivamaks.[5]
Jutuvestjate õppetunnid
Püüdlevad kirjanikud saavad neist kahest meistriteosest välja võtta konkreetsed põhimõtted. Esiteks peab keerdkäik olema ette nähtud ] ilma telegraafita; publik peaks tundma maapinna nihet, mitte juhuslikult. Teiseks peab ilmutus muutma loo emotsionaalset arvutust, mitte ainult selle krundi mehaanikat. Lelouch'i nullrequiem resoneerib, sest see lõpetab oma traagilise kaare; Chiyuki paljastab maad, sest see vastab küsimusele, mis võib liigutada tundetut kohtunikkut.Kolmanda, et liiga palju keerdumist võib liiga kiiresti kasutada, liiga vähe, kuid mis tahes viisil, mis on võimeline paraflema;[LT:] nad saavad lõpuks ometigi et nad suudavad jäljendada, mitte juhuslikult, et nad saaksid jutustada, mitte laguneda.[LT] Requimoustahtlik, mitte juhuslikult.[4] Lelüke lugu, et jutustada loo emotsionaalset, mitte ainult et jutustada lugu, mitte ainult et jutustada, mitte ainult et oleks võimalik, mitte ainult et jutustada, mitte ainult et jutustada, mitte ainult selle struktuuri, mitte ainult selle struktuuri, mitte ainult et jutustada, mitte ainult selle struktuuri,
Järeldus: keerdkäik kui moraalne uurimine
Krundi keerdkäigud ]Koodis Geass[ ja Surmaparaad ei ole kaunistused; need on mootor, mis juhib moraalset uurimist.Strateegiliste maskeeringute ja emotsionaalsete sügavuste kaudu sunnivad mõlemad sarjad oma publikut kahtlema lojaalsuses, õigluses, empaatias ja õige tegevuse olemuses maailmas, millest on võetud lihtsad vastused. Üks kasutab võimu malelauda, teine ühte barstooli, kuid nad jõuavad sarnasesse sihtkohta: arusaam, et kõige šokeerivamad keerdkäigud on need, mis meile endile ilmutavad.