Rohkem kui kaks aastakümmet on Masashi Kishimoto Naruto seisnud ühe kõige mõjukama shōneni frantsiisina maailmas.[5] Lugu valjuhäälsest, oranži plakeeritud ninjast, kes unistab Hokage'ist, on jutustatud kahes esmases formaadis: algne manga, mis on järjestatud Nädal Shōnen Jump[[ aastatel 1999-2014 ja Studio Pierrot'i poolt toodetud pikaajaline anime kohandamine, mis oli eetris 2002-2017.

Huumor originaalses mangas

Kishimoto manga on oma tuumas vanusele tulemise draama, millel on tugev kaotus, üksindus ja visadus. Kuid isegi oma tumedaimates kaartes süstis autor huumorit kerge, kuid tahtliku käega. manga komöödia peatab harva narratiivi; selle asemel pinnale läbi iseloomu interaktsioonide, liialdatud näoilmete ja aeg-ajalt visuaalsete gagatsioonide, mis on tõmmatud võitlusstseenide või treeningute järjestusse.Varasemad peatükid illustreerivad seda tasakaalu selgelt. Esimene kellukese test Kakashi Hatake'iga on kõrgete panustega eksam, mis näitab Team 7 nõrkusi ja visadust.

Kishimoto tugines naljade müümisel suuresti reaktsioonivõtetele ja karikatuursetele deformatsioonidele. Kui Naruto on šokeeritud, võib tema lõualuu langeda võimatu pikkuseni; kui Jiraiya piilub naistele, siis tema ninaverejooks tõmmatakse rõhutatud purskkaevuks. Need visuaalsed liialdused on vahetud ja ökonoomsed, võttes enne loo edasiliikumist ette vaid paneeli või kaks. Manga tempo, mida kontrollib täielikult lugeja keeratud leheküljed, võimaldab neil gal maanduda ja hääbuda, ilma et nad oleksid teretulnud. Chunin Exams, Rock Lee esialgne miss, võib tema paksu silmaga langeda võimatuks pikkuseks; kui Jiraiya piiks lüüakse pehmet rütmi, kuid tema ninavereline löök on sageli saab tema hingetõmbeks, lüüa rõhutud, kui ta pilku, kui ta lööb ta tugevaks puruks, kui ta lööb ta tugevaks puruks, kui ta hingeks puruks, kui ta lööb, kui ta on sageli naeruks, kui ta on otsejoones, kui ta lööb, kui ta naeruks, kui ta lööb, kui ta on ta on otse, kui ta

Lisalehed, gruppidevaheline omake ja aeg-ajalt kõrvallugu lisasid veel ühe kirjaliku huumori kihi. Kishimoto joonistas sageli lühikesi koomikseid, mis kujutasid tegelasi absurdsetes olukordades – Naruto üritab valmistada ramenit, Akatsuki liikmed nääklesid igapäevaste majapidamistööde üle – mis kuulusid ]tankōbon[ köidetesse. Need omakeribad, kuigi ei kuulunud tuumiknarratiivi alla, andsid lugejatele surve-avaldamise klapi ja süvendasid nende kiindumust valandite suhtes. manga komöödia ei tundnud kunagi kõrvalist; see oli maailma ja selle rahva orgaaniline laiendus.

Huumor anime kohandamisel

Slapstick ja liialdatud animatsioon

Kui Studio Pierrot tõlkis Naruto lehest ekraanile, võimendas see peaaegu iga komöödiaelementi. Animatsioon võimaldas täielikke löökpikkusjadasid: tegelasi võis lamestada langevate esemetega, venitada koomilisena või tumbleda üle ekraani tolmupilves. Anime lisas arvukalt originaalseid reaktsioonikaadreid - higipiisad, näoved ja liialdatud punnid, mis olid mangas kas puuduvad või palju vaostumad. Need visuaalsed õitsengud, mis olid ühendatud kiirete lõikude ja dramaatiliste stinglitega, muutsid sageli lihtsa naljakomplekti minikaadikuks, mida ta kasutas mõnikord fantaasiate jadakse, mõnikord fantaasiate abil, mis viib läbi naerujutud stseeni, mis viib läbi naerujutud stseeni, mis on alati läbi, mõnikord läbi fantaasiate, mis on terav, mis on terav, mis viib läbi naeru, mõnikord läbi fantaasiate, mis on, mis on, mõnikord läbi naeru, mis on, mis viib läbi fantaasiate, mõnikord läbi, mis on läbi fantaasiate, mis on läbi

Häälenäitlemine ja helikujundus

Häälenäitlemine tutvustas uut huumorimõõdet, mis trükislehelt täiesti puudub. Junko Takeuchi meeleolukas, raspikk esitus Narutona originaalses Jaapani helis ja Maile Flanagani energiline "Usu!" inglis dub andis tegelasele ka häälelise allkirja, mis võib muuta tavalise joone meeldejäävaks vidinaks. Anime kasutas ka liberaalselt heliefekte - ülevusi, krahhi ja karikatuurivile - et kirja panna füüsilist komöödiat. Täiuslik näide on Kakashi korduv gang, mis loeb juhuslikult oma Tee-Out Paradup: [Feclooky] (kui Naruto) originaalses jaapani heliloominguslik heliloominguslik helilooming, kuid see on ka laiem, mis lööb ka laiematoonilise tausta, mis muudab peaaegu et helilise tausta, mis muudab helilise tausta peaaegu et helilisema, mis muudab helilisema, kuid mis muudab helilisema, mis muudab helilisema, mis on peaaegu et helilisema, kuid mis muudab helilisema, mis on peaaegu et helilisema, mis on peaaegu et heli

Filler-episoodid ja ainult komöödia sisu

Kõige suurem erinevus huumoris kahe meedia vahel seisneb anime ulatuslikus täitematerjalis. Algsed episoodid, mis on loodud manga aja edasiliikumiseks, ei suutnud sageli põhitüki panuseid täielikult ära võtta, pühendades 20 minutit puhtale komöödiale. Need episoodid nagu "Gotta See! Gotta Know! Kakashi-Sensei tõeline nägu!" (episode 101) keskenduvad Team 7 üha absurdsematele katsetele maskeeritud õpetaja paljastamiseks. Kogu episood on kerge südamega kappa, mis kulmine toimub naeruväärselt ja naeruväärselt - manga ei saanud taluda mitme peatükiga, ilma et see häiriks, et nad oleksid oma sariksid, et nad oleksid võinud olla täielikult, et nad oleksid oma sarild, mis oleks võinud olla täielikult ära lõigatud, mis oleks pühendatud puhtalt komöödia, pühendanud 20 minutitki, et nad oleksid "Falli" "Falli naljaks" - nad saaksid "Falliliksambixiks" - need oleksid "Falliliksammetatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatata

Toonuse nihe meediumite vahel

Manga pidev emotsionaalne gravitatsioon

Kishimoto manga töötab suhteliselt stabiilse tonaalse registriga. Isegi kui lugu võtab pöörde absurdi - näiteks Naruto muutub alasti tüdrukuks, et häirida Jiraiya - aluseks olev emotsioon jääb juurdunud tegelaste eesmärkide ja valude juurde. The Invasioon Valu kaare on peamine näide. Mangas on Konoha hävitamine teravate, laianurksete paneelidega, mis rõhutavad vaikust ja rususid. Naruto lõplik tagasitulek ja filosoofiline arutelu Nagatoga on välja teenitud sünge tõsidusega, mis ainult murrab käputäie paneelide jaoks. Kishimoto mõistis, et karm kaotus, mis nõuab sügavat huumorit, mis on lubatud ainult ühemõtteline, sest see on vaid ühemõtteline lugu, ühemõtteline.

Anime tonaalne vits ja täiteaine paigutus

Anime aga võngub sageli sügava draama ja kerge südamega täiteaine vahel.Kuigi mõned kõige kritiseeritud juhtumid esinevad algses seerias pärast Sasuke'i ülejooksmist Orochimarule. See on lugu, mis on andnud tõeliseks meelelahutuseks ühe hingetõmbeks, mis on sageli raskesti raskesti purustatud südamega. Manga järgneb sellele soolestiku-väändunud sündmusele lühikese, pingelise ümberrühmitamisega enne ajavööndit. Anime aga sisestas peaaegu kahe aasta väärtuses originaalseid täitekaare - ühiselt tuntud kui "Eel-Shippudeni täiteained" - mis sisaldavad tobedaid kaabasid, laiendatud komöödiaid ja Naruto, mis võtavad vastu kummalisi töökohti küla ümber.

Muusika ja lavastamise roll

Anime kui meedium saab kasu muusikalisest skoorist ja Naruto Naruto heliribad Toshio Masuda ja Yasuharu Takanashi heliribad on pigem võimsad helid ja helid, mis on iseloomulikud helitugevusele. See muusika võib samaaegselt võimendada ja õõnestada tooni. Algne FLT:2 Naruto seeria kasutas kergeid, mängulisi teemasid nagu "Hommik", et alahinnata pal-of-elu hetki, samas kui ]Shippuden [[[[Pain's Theme] "Girei" (Valuline teema) annab edasi apokalüptilisi kogemusi, mis on otseselt seotud helisid, mis on iseloomulikud, mis on iseloomulikud, et helitugevusega, mis on iseloomulikud, mis on iseloomulikud heli heli helitugevusega, mis ei ole otseselt seotud heli, kuid mis on iseloomulikud heli, kuid mis on iseloomulikud heli, kuid mis on iseloomulikud heli heli heli, mis on heli heli heli heli, mis on heli heli, mis on heliline, mis on heli,

Publiku vastuvõtt ja "Filler Dilemma"

Fännide kogukonnad on pikka aega arutanud iga versiooni huumori ja tooniga lähenemise eeliseid.Pikaajalised manga lugejad kiidavad sageli loo keskendumist ja tsiteerivad täiteainet kui häirivat narratiivi, mida nad armastavad.See platvormidel nagu MyAnimeList ] saavad ülevaated sageli tõmmata piiri "canon" kogemuse ja "anime-ainult" kogemuse vahel, koos soovitusega jätta teatud episoodid vahele, et säilitada kavandatud emotsionaalne kaar. Kuid suure osa vaatajaskonna jaoks, eriti need, kes avastasid Naruto] teleülekannete kaudu, on täidetud streeree ja laiendatud naturaalne meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik ja mis on meelelahutuslik, mis on meelelahutuslik, mis on

Miks mõlemad versioonid on olulised

Mõistmine huumori ja tonaalsete erinevuste vahel ]Naruto ] manga ja anime pigem rikastab kui vähendab üldist pärandit seeria.[LT:2]Viz Media ametlik digitaalne võlv ] jääb Kishimoto lahjendamata nägemuseks - tihedalt joonistatud eepika, kus iga gag teenib narratiivi või iseloomu funktsiooni. Crunchyroll võttis selle joonise ja maalis selle liikumise, nii emotsionaalse resonantsi kui ka muusika, lisades FLT: FLT:7, et viimane fakullide, FLT: FLT:[8] on peaaegu et lõplik ülevaade, FLT: FLT:3], jääb Kishimoto unukeseabiline abi, tihedalt joonistatud ee eep, kus iga , kus iga ž, kus iga žuurne ee, kus iga ža, kus iga žung, mis on narratiiv, mis on narratiiv, mis on narratiiv, mis on narratiiv, mis on täpselt nagu on kirjutatud, mis on kirjutatud, mis on kirjutatud, mis on

Kahe erineva tooni olemasolu ei tähenda kohanemishäiret; pigem rõhutab see Kishimoto maailma paindlikkust. ]Naruto ] on lugu sidemetest, naerust ja valust ning neid teemasid saab väljendada hoolikalt paigutatud mangapaneeli või 20-minutilise täiteepisoodi kaudu kassi püüdmise kohta. Lõppkokkuvõttes valik manga ja anime vahel - või otsus kogeda mõlemat - taandub sellele, mida fänn otsib. Need, kes soovivad narratiivipuhtust ja autorikavatsust, tõmbavad must-valgete lehtede poole. Need, kes tahavad kuulda Naruto häält naeru, naeru ja valu, näevad oma eluta maailma, näevad omal, pilku, oma aaret, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal moel, omal, omal, omal, omal moel, kuidas pilku, omal, kuidas kuidas hunjal, omal, omal, omal, omal, omal moel, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, oma

Järeldus

Huumori ja tooni erinevused ]Naruto manga ja anime vahel ei ole peened; neid küpsetatakse iga meediumi enda struktuuri. Manga pakub mõõdetud, sidusat narratiivi, kus komöödia on tragöödia vaikne kontrapunkt, tuginedes lugeja kujutlusvõimele, et täita paneelide vahelised lüngad. Iganädalase televisiooni tellingutele ehitatud anime laiendab huumorit animatsiooni, häälenäitlemise ja täiteaine kaudu, mõnikord ohverdades toonilist järjepidevust laiema veetluse pärast. Nende kontrastide äratundmine võimaldab fännidel mõista, miks nali paberil maandub erinevalt, kui see on oma südamel, kui see, mis on omal, ja miks iga inimene tunneb omal omal omal omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal naerul, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal, omal