Stuudio Ghibli kaanon on määratletud

Studio Ghibli filmograafiast räägitakse sageli kui ühest maagilisest kaanonist, kuid see mõiste väärib selget määratlust.[Lugu] sisaldab kõiki täispikaid filme, mis on toodetud stuudio bänneri all alates selle asutamisest 1985. aastal Hayao Miyazaki, Isao Takahata ja Toshio Suzuki poolt.[Läbi loetud on ka Ghibli-eelne film] Nausicaä Tuule orust[ (1984), mis on loodud sama tuumikmeeskonna poolt ja mida laialdaselt tunnustatakse kui stuudio loomingulist eelkäijat. Filmid nagu Grave of Tafhatatellide's,[Lt][Lttatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatata filmid][Läbi, mis on pärit alates selle filmist, sest nad on loodud alates selle asutamisest 1985.[L:[L:[L:[L:[Lttatatatatatatatatatatatatatatatatata

Kaanoni mõistmine tähendab, et Ghibli ei ehitanud kunagi ühist universumit frantsiisi moodi. Iga lugu on omas maailmas olemas, kuid temaatilised niidid – lend, keskkonnahoidlikkus, laste vastupidavus ning hägune piir vaimu ja inimlike valdkondade vahel – loovad peene sidekoe. Kaanoni vaatamine ei puuduta niivõrd kronoloogiat, kuivõrd on tegemist nende ideede arenemise, animatsioonistiili küpsemise ja selle jälgimisega, kuidas stuudio kaks meistridirektorit oma nägemusi põimusid. Käesolevas juhendis käsitletakse kaanoni kureeritud teekonda, mitte jäik jada.

Miks on oluline vaadata läbimõeldud järjestust

Stuudio Ghibli filmid on tehniliselt üksi. „Sa võid vaadata ]Häbipaistelist eemal[, ilma et sa oleksid kunagi näinud Minu naaber Totoro ja ikka veel liigutatud. Kuid teadlik vaatamiskord muudab kogemuse filmide kogumist sidusaks kunstiliseks narratiiviks. Alustades kõige kättesaadavamatest, üldiselt tunnustatud teostest, ehitab visuaalne kirjaoskus ja emotsionaalne usaldus, mis paneb nõudlikumad või traagiliselt maandatud filmid täie jõuga maa peale. „Kui sa vaatad õrna, maalähed] Enne epicrite seiklust, kui mononooriad ei suuda meenutada, kuidas mononooriline lugude vahel valitsevad, kuidas mononägemine aitab sul ka lahvastab ad filmid, kuidas lahvatada, kuidas lahvatada, kuidas mononägeda, kuidas vägisivad filmikogusid, kuidas vägisivad filmid, kuidas vägisivad, kuidas vägisivad, kuidas vägisi, kuidas vägisivad filmid, kuidas vägisivad, kuidas

Samuti arenes Studio Ghibli toodang läbi aastakümnete, kajastades Jaapani sotsiaalseid muutusi ja lavastajate enda vananemisperspektiive. Avaldustellimuse vaatamine – alustades Castle in the Sky (1986) ja lõpetades Poiss ja kangelane] (2023) – omab suurt ajaloolist väärtust. Kuid enamiku uustulnukate jaoks töötab paremini kureeritud temaatiline järjekord, mis ühendab ligipääsetavuse ja süveneva keerukuse. See juhend pakub välja sellise järjestuse, mis sisaldab selgitusi iga paigutuse kohta, nii et Ghibli universumis saaks liikuda nii südame kui ka kontekstiga.

Reisiks valmistumine: mida teada enne, kui vaatad

Ghibli filmid on sügavalt juurdunud Jaapani kultuuris, šinto animismis ja teatud vaikuses, mida paljud kaasaegsed animatsioonid väldivad. Kulutades mõne minuti jooksul nende elementide mõistmist, võivad avada tähenduskihid.[LT:8] Minu uskumuses elavad vaimud looduslikes objektides - puud, jõed, kivid - ja see animism selgitab, miks metsad ] Printsess Mononoke ] omavad jumalakartlikke olendeid ja miks saunamajas Spirited Away] tervitab jõe jumalusi.[FLT:] monotead[FLT:[13], FLT: FLT: Flölölöree: Flölölö:[7] on õndlusi-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i-i

Samuti väärib märkimist kahe režissööri rida. Hayao Miyazaki filmides on sageli noored peategelased, fantastilised lendavad masinad ja raevukas armastus looduse vastu. Isao Takahata teosed kalduvad realismi, vaatlusliku jutuvestmise ja rahvakunsti esteetika poole, nagu näha ]Printsessi Kaguya lugu ]. Teised režissöörid, nagu Yoshifumi Kondō (]Südamerestija Yonebayashi (]) ja Hiromasa Yonebayashi ([7]Fnaza oli]Flfibändis: Flti-divitatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatatata filmid on lisatud stuudios, mis aitab määratleda nende lühifilmide jaoks mõeldud "Fi jaoks mõeldud "Finimelist arusaamist" (Finimene'i filmid, "Fa, "Fa" ja "Fl"Fl"Fl"Flfibbändibbbändis: "

Canoni vaatamise järjekord: seitse avastamise etappi

See soovitatav tee algab kõige külalislahkemate filmidega ning liigub järk-järgult emotsionaalselt keerukate ja ajalooliselt põhjendatud teoste poole. Järjestus on kujundatud paindlikuks; kui mõni konkreetne pealkiri sind ei liiguta, võid selle juurde alati hiljem tagasi pöörduda. Eesmärk ei ole mitte komplekteerimine, vaid ehe isiklik ühendus Ghibli universumiga.

1. Alusta lummusest: Häbipaistev eemal (2001)

Ghiblisse ei ole paremat väravat kui ]Spirited Away . Lisaks vaatemängule tutvustab film Ghibli põhilist analüüsi parima animafilmi eest ja hoiab peaaegu kaks aastakümmet Jaapani kõrgeima kogutuluga filmi pealkirja. [Lugu jälgib kümneaastast Chihirot, kui ta kogemata läheb vaimumaailma ja peab töötama vannis, et päästa oma muutunud vanemad.] Iga raam ülevoolab kujutlusvõimega: redise vaimud, tahma sprite, ülemõõdulise peaga nõid ja rong, mis libiseb üle vee.[2] Peale vaatemängu suudab film oma tugevatee mõtteviisilise mõtteviisi abil suurepäraselt määratleda oma tugevaid väärtusi, mis on Ghibli võitluskunsti ja Briti vaimu, mis on seotud, mida saab suurepäraselt määratleda oma tugevatee, mida GLT-tähendusliku mõtteviisilise mõtteviisi abil, mis on võimeline omandama, mida GLT-tähenduslikku ideed, mis on inspireerima, mida ta saab, mida ta omaks, mis on võimeline, mis on kujundama, mis on omaks, mida ta omaks, mida ta kogemata kujundama, mida ta omaks, mida ta saab omaks, mida

2. Omaks süütus: ]Minu naaber Totoro ] (1988)

Pärast meelelist ülekoormust ]Häbirääkinud ], ] Minu naaber Totoro viib tempo alla suvetuule rütmi. Kaks noort õde, Satsuki ja Mei, kolivad isaga maamajja, samal ajal kui ema haiglas taastub. Läheduses metsas kohtuvad nad Totoroga, suure karvase metsavaimuga. Ei ole kurikaela, ei ole suurt otsingut, on ainult lapsepõlve ja looduse vaikne maagia. See film õpetab kannatlikkust ja vaatlust; selle kõige ikoonilisem stseen on öine seemene stseen, mis on GLT-tahedab, mis on nagu heasilmajut, mis on saanud alguse, et GLT-taheda, mis on heasilmasilmas, et seesäras, et seesilmas, et seesäras, et sees on üks heas, saab alguse mälestuseks, et GLT-lahingilik, kus on üks heas, kus on üks heas, kus on üks heas, kus on üks heas,

3. Encounter Epic Nature: Princess Mononoke (1997)

Kui Totoro on pehme hümn loodusele, Printsess Mononoke ] on sõjahüüd. ] See Muromachi perioodil aset leidnud tööstuslik Raudlinn vastandub metsa iidsetele jumalatele. [FLT:] Ashitaka, kes on neetud deemonkuldiga, otsib ravi ja jääb vahele leedi Eboshi ratsionaalse humanismi ja Sani metsiku pühendumisega hundijumalatele. [Fil ei ole kergeid kangelasi ega kaabasid; Eboshi pakub leebasid ja naisi, samas kui metsajumalad saavad karmilt, kuid see on raskelt ja vägivaldselt valmis olema, nagu GLT-wori, mis on raskelt, mis on raskelt ja mis on raskelt võrreldav selle abistatud:[5] See on kerge, mis on kerge, mis on kerge, mis on kerge, mis on mõõdupuutumatu, mis on võrdväärne kui see on võrdväärne kui see, mis on võrdväärne kui see, mis on võrdväärne, mis on võrdväärne kui see, mis on võrdväärne kui see

4. Transform with Wonder: Howli liikuv loss (2004)

Diana Wynne Jonesi romaanil põhinev film tasakaalustab sõjavastast meeleolu ja tujukat romantikat. Sophie, noor kübarsepp, kes on neetud vanaks naiseks, otsib varjupaika võluri Howli ambulatoorses lossis. Sõjavastane alltekst, mida mõjutab Miyazaki vastuseis Iraagi sõjale, seguneb sürreaalse kujundiga kõndivast metallist ja aurust kuhjast. Needuse loogika –Sophie välimus kõigub tema enesekindlusega – on meisterlik jutuvendamisseade, mis võimaldab filmil uurida identiteeti ja vananemist ilma raskekäelisuseta.Fl pakub isegi kerget, kergendust ja demontlikku armastust, mis võib pärast seda kergendust, kergendust ja demontlikku armastust, isegi mitte kergendust, kui see on kergendust, kui see on läbi isikliku tähenduse, Calkerda.

5. Austa Juure: ]Nausicaä Tuuleorust ] (1984)

Tehniliselt on Gilbli-eelne film, Nausicaä on seeme, millest stuudio kasvas.[Paljude] Topcrafti poolt toodetud meeskond, mis saaks Studio Ghibli, on see Miyazaki looming läbi ja läbi.[4] Tuhat aastat pärast apokalüptilist sõda uurib printsess Nausicaä mürgist Dekai merd, suhtleb hiiglaslike putukatega nimega Ohmu. ökoloogiline sõnum on selgem kui hilisemates filmides, kuid Nausicaä juhtkond - teaduslik, empaatiline ja eneseohverdav - seab selle malli, et kõik Ghibliin pärineks, on otseselt filmist, FLT:[5] on filmi afüüsiline, et see on afüüsiline, et see on afüüsiline, et see oleks afüüsiline, füüsiline, et see oleks afüüsiline, flt, flt, flt, flt, flt, flt, flt, flt, flt, flt, flt, flt, aflüpt, flt, flt, flt, flt

6.Leia oma tiivad: ]Kiki kohaletoimetamise teenus ] (1989)

Selle teekonna keskel pakub Kiki kohaletoimetamisteenus elavat lapsepõlvelugu, mis peegeldab vaataja enda süvenevat tutvust Ghibliga. Kolmeteistkümneaastane nõid Kiki peab lahkuma kodust aastaks, mil ta on jäänud mereäärsesse linna ja alustanud lendavat kohaletoimetamisäri. Tema võitlused - loominguline läbipõlemine, enesekahtlus, uue täiskasvanuea üksindus - on kohe seostatavad. Filmi Euroopast inspireeritud keskkond, päikeseline muusika ja õrnad konfliktid (kadunud kassi mänguasjad, oven remont), mis ei saa enam kui üks elegantne sündmus, mis meenutab meile järk-järgult, et see on vaikne, ei saa enam meelde tuletada, et see on üks tõeline kirglik elu.

7.Mõtisklus pärandist: Tuul tõuseb] (2013)

Miyazaki isehakanud lõppteos (enne FLT:0]Poiss ja kangelane]) on väljamõeldud elulugu Zero hävituslennuki projekteerija Jiro Horikoshist.[2] See on film inseneri ilust ja loomise tragöödiast, mis pöördus hävingule.[2] Jiro unenäojärjestused, milles ta kohtub Itaalia lennunduse pioneeriga Caproni, on puhta kujutlusvõime lennud, kuid ärkvelolekumaailma märgistavad Suur Kanto maavärin, tuberkuloos ja sõja vari.[2] Filmis ei ole maagilisi vaimu, vaid ajaloo õudus.[FLT:] See on fikatsiooniline elulugu, mis paneb selle viimasesse, mis on nagu ajaloomäle, mis on selle kui ajaloomäle, mis on selle kui hukule, mis on seotud ühe kaaslane, mis on igaveseks, mis on kaaslane, mis on kaaslane, mis on seotud selle kui hävituslik, mis on kaaslane, mis on kaaslane, mis on , mis on , mis on seotud selle kui hävituslik, mis on , mis on , mis on , mis on

Põhitee kõrval: olulised lühifilmid ja spin-off

Ghibli universum ulatub kaugemale täispikkadest teostest. Stuudios valmis rida lühifilme, mis linastuvad eranditult Mitaka Ghibli muuseumis.[FLT:Fco][Fco][FLT:Fco][Fco] on The Heart Poppy (Fromta)[Fhapery] orbüssssss, mis on sageli lisatud Yotoro'i noortejärjestusele; Totoro[From:1], võluv jäl, mis on tema loomingulise järg a[Fo] romandüsijasija a[Flos:FLT:1][Flos:1][Flos:[Flos][FLT][f][f][f][f][f][f][f][f][f][f][f][f][f][f][f]

Neile, kes otsivad kogu emotsionaalset spektrit, on Takahata ] Firefliese Grave ] (1988) ja ]Printsess Kaguya lugu ] (2013) on hädavajalik. Firefliese Grave ] on ahistav sõjatragöödia kahe õe-venna pärast Kobe'is pärast tulepommitamist ellu jääda. Seda peetakse sageli üheks suurimaks sõjavastaseks filmiks, mis kunagi tehtud, kuid selle järeleandmatu kurbus nõuab eraldi, tähelepanelikku vaatamist - ärge vaadake seda kohe pärast põhjalikku kogemust, kui FLT: FLT: FLT-filmide täielike kirjeldus on täielike, lk, lk Kaguya.[8]

Praktilised näpunäited süvavaatamise kogemuse jaoks

Ghibli filmide võlu säilib kõige paremini siis, kui lood õige atmosfääri. Hämarda tuled, seadke ekraan sooja värvitemperatuurini ja pöörake filmile täit tähelepanu – need filmid kannatavad multitegumtöö tõttu kohutavalt. Kui saad, vaata suurimal ekraanil, et käsitsi maalitud taustad, peened värvinihked ja pühkivad maastikud kaotavad mõju väikesele telefoniekraanile. Audio loeb võrdselt. Joe Hisaishi skoorid ei ole taustamuusika, vaid omaette emotsionaalsed, nii et korralik helisüsteem või kõrvaklapid paljastavad orkestratsioonikihid, mis tõstavad võluvast transtsendentsest stseenidest transtsend.

Subtiitritega- versus- dubleeritud küsimus on mitmeaastane. Ghibli ingliskeelsed dubid on üldiselt kvaliteetsed, hääleosad, mis sisaldavad näitlejaid nagu Christian Bale ja Mark Hamill ning neid jälgib stuudio. Subtiitritega versioonid säilitavad aga originaalsed jaapani esitused ja ajastuse, mis on sageli lähemal režissööri kavatsusele. Esmakordse vaataja jaoks soovitan subtiitritega versiooni autentsema kultuurilise keelekümbluse jaoks, kuid dubid on täiesti õiged, eriti nooremate vaatajate jaoks. Pole olemas Ghibli kohtunikkut, kes sind diskvalifitseeriks. Oluline on filmiga tegeleda.

Ka enda tempotamine on oluline. Vältige nende tööde maratonimist. Ghibli filmid on tihedad visuaalsete detailide ja emotsionaalse kaaluga; kahe või kolme vaatamine päevas võib nende mõju lamedamaks muuta. Lase igal filmil vähemalt üks päev rahuneda. Kirjuta oma mõtted üles, vaata lemmikstseen uuesti või loe režissööri intervjuud. Kogemus süveneb, kui käsitled filme pigem kaaslastena kui märkekastidena.

Ühised vead, mida vältida

Üks levinud viga on Ghibli käsitlemine lasteateljeena ja filmidele lähenemine madalama keerukuse ootusega. Kuigi paljud pealkirjad on peresõbralikud, ei anna stuudio kunagi alla. Hirmutatud Eemale] sisaldab prostitutsiooni ja ahnuse teemasid; Printsess Mononoke ] näitab, et jäsemed on nooltega maha lastud. Vaataja, kes ootab Disney-fiedu ohutust, võib ehmata või tõrjuda. Austage materjali intelligentsust ja see premeerib teid.

Teine viga on jätta vahele „mitte-Miyazaki filmid. Nende eiramine annab sulle ainult poole pildist. Samamoodi ei ole "Iso Takahata", "Yoshifumi Kondō" ja "Hiromasa Yonebayashi" teosed külgriba kurioosumid; need on Studio Ghibli filosoofia täielik väljendus mitmekesise talendi kasvatamiseks. Ainult eile] ja ]Südamesper[[[[ on sama Ghibli kui iga Miyazaki film nende tähelepanus ilmalikule ilule. Nende eiramine annab sulle ainult poole pildi. Samamoodi väldi ajet alustada stuudioga, mis on puhtalt puhtalt puhtalt puhtalt hingestatud filmilt hingestatud, nagu on võrreldav aarelikule, nagu on "FLT-meline" (FLT: "Alus" (Põrjalik) valmimine, mis on "Alus, mis on "Alus, mis on "Auslik" (Alus, mis on "Ausliksammeline"Auslik"Auslik

Elukestev suhe Ghibli universumiga

Kui oled lõpetanud kaanoni vaatamise, jätkab Ghibli universum lahti rullumist. Need filmid vananevad koos sinuga. Laps võib jumaldada Totoro kohevat kõhtu; teismeline võib end Kiki läbipõlemises näha; lapsevanem võib nutta haiglastseenidel ] Minu naaber Totoro ], teades Satsuki südames olevat rääkimata hirmu. Teemad süvenevad igal kordusvisiidil. Miyazaki ise on öelnud, et ta teeb filme mitte selleks, et anda vastuseid, vaid esitada küsimusi: "Mida me peaksime maha jätma?"

Ghibli kaanonisse kuuluvad ka kunstiraamatud, heliribad ja lavakohandused. „]Hirited Away] Toho hiljutine lavalavastus toob loo uude meediumisse ja „FLT:2]]Nausicaä akvarellmanga, mille Miyazaki on kirjutanud 13 aasta jooksul, laiendab seda maailma filmist palju kaugemale. Muuseumikülastus, kui reisimine seda lubab, muudab ekraanimaagia kompaktseks reaalsuseks, alates elusuurusest Catbusest kuni ekskluslike lühifilmideni. „Istamata, Ghibli universum võib saada eluaegseks kompaaziks kompažaaziks, mis on parim viis, et see oleks selle maailmavaade, et see oleks ühemõtteline, et see oleks ühemõtteline, ühemõtteline, et see oleks ühemõtteline, et see oleks ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, ühemõtteline, et iga film, ühe