On olemas eriline kurnatus, mis asub kuskil naise luudesse tema kahekümnendate keskpaiga ja kolmekümnendate aastate alguses. See ei ole ühe unetu öö väsimus, vaid karjääriootuste, romantiliste läbirääkimiste, finantssurve kumulatiivne kaal ja vaikne, püsiv küsimus, kas teete seda õigesti. Josei anime mõistab seda väsimust intiimselt. Erinevalt hingetuks esimese armastuse narratiividest shoujo või vaatemängust juhitud särakaartest istub josei jutuvelling teie kõrval puhketoas teisipäeval kell 3 ja ütleb: "Mehejutsei jutuvelling, mis on valitud, graafikad, mis on valitud lihtsad, graafikud, mis on kerged, mis on kerged, mis on kerged, mis on kerged, et luua meelelahutuslikud ja kerged, mis on kerged, mis on kerged, mis on kerged, mis on viia läbi viia toimetused, mis on kerged, mis on kerged, et luua kaasaegsed, et luua, mis on kerged, et luua meelelahutuslikud, mis on kerged, mis on kerged, mis on kerged, mis on kerged, mis on kerged, mis on kerged, mis

Josei demograafilise olukorra mõistmine

Josei on Jaapani manga ja anime kirjastamise kategooria, mis on suunatud täiskasvanud naistele, tavaliselt hilisest noorukieast kuni keskeani ja kaugemalegi. Termin tähendab lihtsalt "naist" ning see otsekohene silt annab märku jutuvestmisruumist, mis eeldab, et publik on teismeliste romantika emotsionaalsest arhitektuurist mööda kasvanud. Lugejad ja vaatajad, kes pöörduvad josei poole, navigeerivad sageli üürimaksetes, töökoha hierarhias, pikaajalise partnerluse dünaamikas või täiskasvanu sõpruse erilises üksinduses. Need lood kohtuvad nendega seal.

Josei visuaalne ja jutustav keel kaldub realismi poole. Iseloomu kujundused on sageli vähem stiliseeritud kui shoujos, näo proportsioonid ja kehatüübid, mis loevad äratuntavalt täiskasvanuks. Dialoog on naturalistlik, tempo ei ole kiire ning konflikt tekib sageli pigem sisemisest hõõrdumisest kui välistest kurikaeltest. Josei peategelane võib veeta terve episoodi, töödeldes naisbossi passiivselt agressiivset kommentaari või otsustades, kas minna üksi ülikooli sõbra pulma või lihtsalt istuda arusaamisega, et ta on kunagi fundamentaalseks pidanud suhtest välja kasvanud. Neid hetki ei käsitleta dramaatiliste sündmuste täiteainena, vaid sündmustena.

Kategooria sai oma kultuurilise tugipunkti 1980. ja 1990. aastatel mangaajakirjade kaudu nagu ]Feel Young ], ]YOU ] ja ]Chorus ], mis avaldasid nüüdseks legendaarsete loojate, nagu Ai Yazawa, Moyoco Anno ja Chica Umino, varased teosed. Kui need lood kohandati animeks, kandsid nad endaga kaasa erilist tundlikkust: usk, et täiskasvanud naiste siseelu väärib tõsist kunstilist kohtlemist. demograafiline klassifikatsioon] hõlmab alati emotsionaalset, mitte ei saa olla ebajärjektiivne, vaid emotsionaalne, vaid draama, mis on ebajärjekindel, mitte ebajärjekindel, vaid ebajärjekindel, vaid ebajärjekindel kategooria, mis võib olla ebajärjekindel, mitte terav, mitte terav, mitte teravdav, kui emotsionaalne, vaid teravda, kui emotsionaalne, mitte terav, kui emotsionaalne.

Realismi kunstiline joon naiste mangas

Järgnevate tegelaste hindamiseks aitab see mõista loomingulist keskkonda, millest nad tekkisid. Naised, kes olid josei manga rajanud hilises Showa ja varajase Heisei ajastus, surusid sageli vastu tööstusele, mis oli piiranud naissoost loojad teismelistele suunatud kooliõue romantikatega. Kirjanikud nagu Kyoko Okazaki ja Erica Sakurazawa tõid dokumentaalfilmilaadse silma naiste seksuaalsusele, kehapildile ja vaimsele tervisele, mis oli kaubanduslikus mangas enneolematu. Nende mõju kajastub iga tegelase kaudu, kes järgneb - Nana Osaki toore füüsiline olemus laval, Yukari Hayasaka koiduv teadlikkus oma kehast kui Yareumaci autonoomsest kohast.

Kaasaegne josei anime pärib selle siirastuse traditsiooni. See ei põrku seksistseenidest, kuid ei kata seksuaalsust pühaks ega häbiväärseks. See tunnistab, et naised joovad end täis, teevad kahetsusväärseid valikuid, jätavad duši alla ja ütlevad asju, mida nad ei saa tagasi võtta. See kunstiline ausus ei ole provokatiivne enda pärast, vaid on lihtsalt põhinõue rääkida lugusid, mis tunnevad end pigem asustatud kui esitatud.

Seitse Josei tegelast, kes peegeldavad kaasaegset naiselikkust

  • Nana Osaki (FLT:2)Nana (FLT:1) – punkvokalist, kelle hääl on nagu pragunenud nahk ja tahe sepistatud väikelinna võõrandumises, valab Nana oma bändi Blasti kõik jõuvarud, maadledes samal ajal kitarrist Ren Honjo vastu tarbiva armastusega. Tema lugu uurib hõõrdumist loomingulise ambitsiooni ja romantilise kiindumuse vahel, parima sõbra vastu suunatud armukadeduse nõelamist ja hirmu olla emotsionaalselt sõltuv teisest inimesest, kui sa pole uhkeldanud kellegi üle.
  • Tsukimi Kurashita (FLT:2) Printsess Meduusid (FLT:3) – Meduusid kinnisideeks olev illustraator, kes elab Tokyos naiste pansionaadis, on Tsukimi aastaid ehitanud elu, mille eesmärk on minimeerida sotsiaalset kontakti. Kui moodne võõras Kuranosuke tutvustab teda rõivadisaini maailmale ja nõuab, et ta näeks end teisiti, alustab Tsukimi liustikulist, mittelineaarset protsessi, õppides, et tema kired ei ole piinlikud – need on toormaterjal minale, mida ta pole veel kohanud.
  • ]Megumi Noda (Nodame) Nodame Cantabile ] – klaveriõpilane, kelle tehnilisele särale vastab ainult tema keeldumine värvida mis tahes joone sees, Nodame mängib kõrvaga, elab oma loomingu prügilas ja jälitab oma kõrget dirigendi purustamist marssimisriba taktikalise peenusega.
  • 28-aastaselt on Yamato ajakirja toimetaja, kes tõmbab 80 tundi nädalas, joob energialisandeid, et püsida püsti ja navigeerib professionaalses kultuuris, mis eeldab, et ta ületab meessoost kolleege, võttes samal ajal poole ruumi. Tema partei trikk on "Hataraki mehe lüliti", preternaturali tootlikkuse seisund, mis toimib ka aeglaselt põleva kaitsmena, mis on seotud tema tervise, tema suhete ja tema enesetundega.
  • Haruka KitoWakako Zake ] – pehme kõnega kontoritöötaja, kelle suur igapäevane rõõm on leida vaikne restoran või izakaya pärast tööd ja süüa täpselt seda, mida ta tahab, ilma et keegi teine eelistaks majutada. Haruka ei jutusta suuri epifaaniaid; ta naudib krõbedat sealiha nahka, jahutatud saket ja radikaalset luba seada oma rahulolu sotsiaalsetest saavutustest kõrgemale.
  • Yukari Hayasaka]Paradise Kiss] - Kasvatatud range dieedi eksami ettevalmistus ja ema ootus, Yukari esimene tegu tõeline ise autorsus toimub siis, kui ta nõustub modelleerima kollektsiooni kujundatud kaootiline rühm moeõpilased. Tema järgnev lahtivõtmine elust ta pidi soovima - ja tema esialgne ehitus üks ta tegelikult teeb - on üks kõige täpsem renderings noore täiskasvanu taasleitamine anime.
  • Ayumi Yamada (FLT:2)Kallis ja ristik (FLT:3) – keraamikaõppe üliõpilane, kelle armastus kättesaamatu Mayama Takemoto vastu muutub aeglaselt põlevaks õpetuseks lahtilaskmisel, suunab Ayumi oma igatsuse jõu savikehadesse ja glasuurkeemiasse. Tema lugu austab reaalsust, et mõned südamevalud ei lahene ühes kataristlikus stseenis; neid töödeldakse aastate jooksul ja nad võivad koos eksisteerida professionaalse meisterlikkuse ja tõelise rahuloluga.

These seven women do not represent a single type of modern womanhood but rather seven distinct negotiations with the same set of cultural pressures. Together, they form a composite portrait that is far more honest than any aspirational checklist could be. As streaming platvormid laiendada oma kataloogid küps sisu, need tegelased on jõudnud laiema publikuni, kes on juba ammu janunenud väljamõeldis, mis näeb täiskasvanud naised selgelt.

Karjääri, ambitsiooni ja enesesäilitamise vaheline keerukus

Vähesed kogemused ühendavad täiskasvanud naisi üle kultuuriliste piiride, nagu ootus, et nad esinevad eliittasemel professionaalselt, jäädes emotsionaalselt kättesaadavaks kõigile nende ümber. Josei anime lahkab seda survet skalpelli täpsusega. Yamato Yamada elu Hataraki Man on juhtumiuuring kõrge saavutusega naiste nähtamatu töö kohta: ta juhendab nooremaid kolleege, juhib kuni raskete toimetajateni, neelab juhuslikku seksismi ilma hoogu kaotamata ja naaseb koju partnerile, kes ei mõista täielikult, miks ta kunagi päriselt kohal ei ole.

Saate keskne metafoor – lüliti, mis muudab Yamato peatamatuks masinaks – on ebamugavate tagajärgedega. See on küll ellujäämismehhanism, jah. Kuid see on ka dissotsiatsioon, ajutine evakueerimine tema kehast ja tema emotsionaalsed vajadused, mis võimaldab tal täita tähtaegu kõige muu arvelt. Vaatajad, kes on kunagi töönädalal madala kvaliteediga palavikuga sõites läbi käinud või haigla ooteruumist kliendikirjadele vastanud, leiavad Yamato rütmi häirivalt tuttavana. Sari ei paku korralikku lahendust läbipõlemiseks, vaid nõuab lihtsalt, et me ei teeseldaks, et kulud on nähtamatud.

Spektri teises otsas istub Haruka Kito, kelle kogu narratiiviprojekt on naudingu tagasinõudmine kui täiskasvanu ellujäämise mittekaubeldav komponent. ]Wakako Zake ] ei pea rääkima mingist maatükist – vaid 12-minutilistest episoodidest, kus naine sööb ja joob üksi, samal ajal kui tema sisemine monoloog jutustab iga hammustuse sensoorseid üksikasju. Kultuuris, kus ainult naiste söögituba allub endiselt vaiksele stigmale , Haruka keeldumine tunda end teadvalt on vastupanu vorm. Ta ei pea teenima oma õhtust paberit, mis on enese eest hoolitsemine, vaid see võib olla justkui justkui justkui enese eest, vaid näida, vaid see on enese eest, mis on justkui justkui tasu.

Intiimsus ilma allaandmiseta: romantika ja enesevalitsemine

Kui peavoolu romantika narratiivid raamivad armastust sageli lõpetatuks – kaks poolt moodustavad terviku – kipub josei romantika nägema seda kui läbirääkimisi kahe terviku vahel, kes võivad või ei pruugi olla pikaajaliselt ühilduvad. Nana Osaki suhe Ren Honjoga on tõeliselt kirglik, ehitatud ühisele ajaloole ja vaieldamatule keemiale. Kuid see on ka oht identiteedile, mille Nana on vaevaliselt enda jaoks konstrueerinud. Ta vaatab, kuidas Reni bänd Trapnest, tõuseb peavoolu edu poole ja tunneb, et ta ei ole mitte ainult kade, vaid eksistentsiaalne hirm: kui ta kolib oma maailma, siis muutub ta "Reni tüdruksõbraks" mitte "Blasti vokaaniks"? keeldumine tema kõige intelligentsemale tiirle, on isegi kõige romantaalsemale, kui ta isegi kõige enam tema emotsionaalsemale tiirle tiirle, on tema kõige enam romantiline meed.

Ayumi Yamada romantiline trajektoor võtab teistsuguse kuju, kuid jõuab sarnasesse sihtkohta. Tema vastamata armastust Mayama vastu on kujutatud peaaegu kliinilise kannatlikkusega. Ta tunnistab, et ta lükatakse õrnalt tagasi ja siis peab ta elama – käima samas kunstikoolis, töötamas samas ühises stuudios, vaadates, kuidas ta kedagi teist jälitab. Saade ei kiirusta teda uue armastuse huvi poole kui narratiivne side. Selle asemel võimaldab see tal aeglaselt kõrvaletõrjumist metaboliseerida ja avastada, et ahi ei hooli sellest, kas ta süda on murtud. Tema keraamika paraneb. Ta ehitab elu, mille puudumine vähendab romantilisi võiduid, mis ei ole omalaadne.

Sõprus kui infrastruktuur: naised, kes hoiavad üksteist üleval

Naistevahelised sidemed josei animes ei ole dekoratiivsed alatükid, need on sageli peamine narratiivimootor. ]Nana ] ei eksisteeriks ilma Nana Osaki ja Nana Komatsu gravitatsioonilise tõmmeta – sõprus, mis seda nii tarbides mõnikord käitub nagu romantika, koos armukadeduse, ohverdusega ja peaaegu üleloomuliku pühendumise tasemega. Need kaks naist on temperamendis, elukogemuse ja isikliku stiili poolest vastandid, kuid nad tunnevad teineteises ära midagi, mida nad mujalt ei leia. See äratundmine muutub loo selgrooks, isegi kui romantilised lõksud ja karjäärisurve ähvardavad neid üksteisest lahutada.

Amamizukani majapidamine ] Printsess Meduusid toimib iseseisva ökosüsteemina, kus naised, kes on tagasi lükatud ilu, sotsiaalse armu ja seksuaalse kättesaadavuse peavoolu standarditega, loovad oma normid. Elanikud nimetavad end "Amars" - "ama" (nun) ja "amari" (ülejääk) portmanteau - ja nad jõustavad ranget ei-meeste poliitikat, mis on vähem tegelikust viletsusest kui haruldase ruumi säilitamisest, mis on vaba meesotsustusest. See seeria teeb tõeliselt radikaalseks, et see kohtleb neid naisi mitte kui projekte, mida tuleb fikseerida, vaid kui isikuid, mis väärivad väärikust, mis on tema eluks, kui nad teevad oma eluks, kui nad teevad oma eluks, kui nad teevad oma eluks, kui nad teevad oma eluks, kui nad teevad oma eluks, mida nad teevad oma eluks, mida nad teevad oma eluks, kui nad teevad oma eluks, mida nad teevad oma eluks, kui oma eluks, kui nad teevad oma eluks, kui oma eluks, mida nad teevad oma eluks, kui omaks, kui nad teevad oma elu

Leitud perenarratiivid ilmuvad kogu josei kataloogis, sest need käsitlevad kaasaegse täiskasvanuelu struktuurilist reaalsust: veresugulased on sageli geograafiliselt kauged, emotsionaalselt võõrdunud või lihtsalt ebapiisavad esmaste tugisüsteemidena. Sõbrad, kes toovad supi haigena, kes kirjutavad alla sinu üürilepingule, kes räägivad sulle halbadest otsustest kell 2 hommikul – need on suhted, mida josei anime käsitleb narratiivse kaaluga, mis on tavaliselt mõeldud romantikale. Selline tähelepanu ümberjaotamine tundub nii korrigeeriv kui ka sügavalt vajalik.

Eest äraütlemine: edu ja naiselikkuse ümberdefineerimine

Iga josei heroine selles nimekirjas tegeleb mingil kujul projektiga kirjutada ümber määratlused, mis talle on antud perekonna, kultuuri või majanduslike asjaolude järgi. Yukari Hayasaka kaar raamatus Paradise Kiss ] on võib-olla kõige otsesem ettekirjutatud elu tagasilükkamine. Tema ema on kaardistanud kursuse: head hinded, mainekas ülikool, stabiilne abielu, lugupeetud lapsed. Yukari loobub sellest kaardist keskteel, loobudes eksami ettevalmistamisest, et kõndida rajal ja kuupäev punk moelooja, kes suhtleb peamiselt läbi emotsionaalse nürituse.

Nodame'i teekond ]Nodame Cantabile on vaiksem mäss sama masinavärgi vastu. Klassikaline muusikakoolitus, nagu seda on kujutatud sarjas, premeerib tehnilist täiuslikkust ja tõlgendavat vaoshoitust, omadusi, mida Nodame peab peaaegu füüsiliselt võimatuks kehastada. Ta mängib rõõmsa liialdusega, lisades õitsenguid ja temponihkeid, mis kohutavad tema tavapärasemaid juhendajaid.Palju sarjast on ta rahul muusikalise dilettante, nautides klaverit, käsitlemata seda karjäärina.Tema oma võimalikku otsust võtta oma annet tõsiselt – õppida välismaal, võistelda, riskida hinnanguga – ei ajenda tema enesekeskne enesekeskne areng ega enesekeskne areng, vaid tema enda sisemised eesmärgid.

Need kaared väidavad kollektiivselt, et edu ei ole standardiseeritud mõõdik, vaid eritellimuslik rõivas. Naine, kes leiab rahulolu vaikses administratiivses töös ja rikkalikus soolosöögiharjumuses, ei kuku läbi. Naine, kes lahkub akadeemilisest karjäärist, ei ole kadunud. Naine, kes valab oma romantilise igatsuse oma kunsti ja ehitab selle ümber elu, ei ole mittetäielik. Josei anime teeb ruumi kõigile neile tulemustele ilma neid järjestamata, lähenemine, mis tundub vaikselt õõnestav maailmas, mis nõuab pidevalt, et naised optimeeriksid oma eksistentsi igat aspekti.

Miks need tegelased maanduvad praegusel hetkel erinevalt

Nende josei heroiinide resonants on ainult süvenenud, kuna vestlused naiste esindatuse kohta meedias on küpsenud. Publik on tüdinenud Tugevatest Naistegelastest, mida defineerivad peamiselt füüsiline võitluslikkus või napid ühejoonelised jooned – tunnused, mida sageli loetakse katseteks haarata mehelike kodeeritud tugevusi naise kehadele, mitte kujutada ette tõeliselt naiselikke võimuviise. Josei kataloog pakub teistsugust sõnavara. Tugevus nendes lugudes näeb välja nagu Yamato Yamada vastupidavus, Nana Osaki loominguline kangekaeldus, Ayumida Yamaita võime järk-järgu Kurmuki käsitööks, valuks muutuda.

Need tegelased peegeldavad ka demograafilist reaalsust, mida suur osa animetööstusest on ajalooliselt ignoreerinud.Kahekümnendate aastate lõpus, kolmekümnendates ja neljakümnendates naistel on kasutada olev sissetulek ja nälg lugude järele, mis peegeldavad nende tegelikke muresid, kuid nad jäävad alahinnatuks peavoolu sära ja shoujo lavastuste poolt. josei anime kultuslik veetlus ] räägib nõudmisest, et tööstus on ainult vaheldumisi valmis vastama. Kui selline seeria nagu FLT:2]]Nana või Printsess Jellyfish ] on oma elusid oodanud, siis on nende jaoks targa lugude jaoks kulukalt, et nad suhtuvad nende kannatlikkult, et nende reaktsioonidesse, et nad on oodatud lugude ootuse, kui nad on oma kannatlikult.

Esindamist arutatakse sageli identiteedikategooriate osas, kuid josei anime räägib esinduslikust sügavusest üle laiuse. Kategooriasse kuuluvad erineva majandusliku klassi, seksuaalse sättumuse, kehatüüpide ja suhtestaatusega naised, kuid see, mis jääb, ei ole demograafiline märkmik, vaid psühholoogiline eripära. Nodame ei ole lihtsalt muusik; ta on spetsiifiline muusik, kellel on oma andega konkreetne suhe - segane, väldiv, salaja uhke, hirmul formaalne hindamine. Mida granulaarsem on iseloomustamine, seda universaalsemaks muutub samastumine.

Kust leida need lood ja mida vaadata järgmisena

Enamik siin käsitletud seeriatest on ligipääsetavad peavoolu voogesitusplatvormide kaudu. ]Nana ja Paradise Kiss] Paradise Kiss pöörleb läbi raamatukogude Crunchyrollis ja Funimationis sõltuvalt piirkondlikest litsentsilepingutest. Minu looja Kantabiili] on saadaval Sentai Filmworksi levikanalite kaudu.]Princess Jellyfish[[] ja Honey ja Cloverga[Fart:Fart:Fart:Fregaier] -Fin:Fart:Finium monome's, mis mõnikord on tuntud kui ALT:14, mis pakuvad avarase's, mis on ALT:Fartlyna's, mis on traditsioonilise allikana's, mis on traditsioonilise allikana's, mis on sageli ALT:14, mis on traditsioonilised, mis on traditsioonilised, mis on traditsioonilis

Nende sarjade võlu ulatub ekraanist kaugemale. Josei animele pühendatud veebifoorumid, Redditi kogukonnad ja Tumblri sildid on täis naisi, kes jagavad konkreetseid hetki, mis tabavad liiga lähedal kodu: stseen, kus Nana Osaki pärast telefonikõnet kortsub, raam, kus Tsukimi näeb end peeglis, kandes midagi, mille ta valis, mitte peitis sisse, vaikne restoraniputka, kus Haruka Kito sulgeb silmad ja laseb grillitud kala hammustusel kogu oma närvisüsteemi klaarida. Need ei ole lihtsalt armastatud näitused, vaid kultuurilised proovikivid, mis aitavad naistel oma kogemusi nimetada.

See, mida josei anime pakub, pole parimal juhul fantaasia, vaid tunnustus. Siin profileeritud seitse tegelast kannavad endas tõelise emotsionaalse töö raskust, tõelist pettumust, tõelist lootust. Nad kaotavad asju, mida nad arvasid, et nad ei suuda kaotada ja järgmisel hommikul ärgata. Nad teevad valikuid, mida nende emad ei kiida heaks ja elavad tagajärgedega. Nad avastavad, mõnikord aeglaselt ja mõnikord korraga, et täiskasvanuikkamine ei ole sihtkoht, kus kõik laheneb, vaid pidev enesemääratlemise praktika, mis nõuab pidevaid läbirääkimisi selle vahel, kes sulle öeldi, kes sa oled ja kelleks sa tegelikult saad. Et vaadata neid naisi sellel maastikul navigeerimas, on seesama tunne end oma navigeerimises, see pole väike kingitus, mis on juba oma fantaasiaga, see on revolutsioon ja see on revolutsioon, mis on juba oma fantaasiatega, mis on seda kõike, mida on väärt, mida meedias, see on, mis on, mis on öel, mis on öelgu, mis on öeldes, mis on öelgu, mis on öeldes, öelgu, öelgu, öeldes, öeld