Võtmeröövid

  • Anime meemid lõhkesid tavaliselt ühest unustamatust stseenist, metsikult liialdatud väljendist või valesti tõlgitud tsitaadist, mis kinni jäi.
  • Nad toimivad jagatud keelena, mis ühendab fänne platvormide vahel, segades nostalgiat sisemiste naljadega.
  • Lähtematerjali kaevamine muudab lihtsa reaktsioonipildi kihiliseks kultuuriliseks viiteks, mis süvendab naeru.

Ikooniliste animede meemide päritolu

Animemeemid ei ilmunud lihtsalt hetkel, mil sotsiaalmeedia startis. Nende pikk saba ulatub tagasi varajaste internetifoorumite, fänni-imevate kogukondade ja teraliste videojagamissaitide päevadesse 1990ndate lõpus ja 2000ndate alguses. Enne Redditit ja Twitterit kogunesid animefännid platvormidele nagu 4chan, Midagi Awful ja pühendatud IRC kanalid, vahetades VHS-i fännidelt ekraanipilte ja heliklippe. Liialdatud tegutsemise, dramaatiliste ikka veel kaadrite ja aeg-ajalt küsitavate tõlkevalikute kombinatsioon osutus meme loomisele täiuslikuks tormiks. See, mis algas siseringi naljadena, kasvas kiiresti globaalseks nähtuseks, mis nüüd mõjutab isegi juhuslikku vaatajaid.

Klassikaline anime ja varajane meem stseen

Mõned varaseimad viirusliku anime mallid tulid seeriatest, mis eelnesid kaasaegsele internetile. 1991. aasta näitus Päikese viigilinnu vapper ] tekitas meemi, mis jääb tänapäeval proovikiviks: "Kas see on tuvi?" ekraanitõmmis, kus humanoidist android osutab liblikale ja kuulutab täiesti siirusega "Kas see on tuvi?". Joone absurdne usaldus, mis on seotud tegelase kangelasliku poosiga, muutis selle lõputult ümbersegatavaks iga olukorra jaoks, kus keegi kindlalt midagi ilmset eksitab.

Umbes samal ajal külvas Dragon Ball frantsiis oma pärandit.Ookeani grupi inglise dub Dragon Ball Z asendas Goku võimsuse taseme lugemise "üle 8000" nüüdseks surematu "üle 9000". Vegeta karjuv, pragunev tarne muutis lihtsa arvulise vea hüperbooli võrdlusaluseks.] "See on üle 9000!" meem] sai nii üldlevinud, et see ületas täielikult anime fandom täielikult, ilmudes spordikommentaarides, mänguvestlustes ja igapäevases vestluses midagi veidi üle keskmise.

Selle ajastu meemid levisid aeglaselt, levisid staatilise pildi makrodena foorumites või sisaldasid Flash- animatsioone. Varase internetikiiruse piirangud julgustasid tegelikult kompaktsete, suure mõjuga visuaalide loomist – vilkuv Goku Power-up nägu või Sailor Mooni hüüutempel võis liikuda isegi sissehelistamisühenduses.

Tegelaste roll meemide evolutsioonis

Anime tegelased on loodud meem- suse järgi, nagu live-action esinejad sageli ei ole. Suured, ekspressiivsed silmad, gravitatsiooni trotsivad juuksed ja intensiivsed värvipaletid panevad iga külmkaadri tundma puhta emotsiooni maalina. Kõige karakterlikumad tegelased on need, kes kehastavad äärmusi: kuumavereline kangelane, kes peab kõne enne võitlust, ummiku geenius, kes vaatab kõrvalt kaost enda ümber, või kuritahtlik meister, kes lööb võimatult dramaatilist poos.

Kui tegelane arendab äratuntavat tic- i – Usagi Tsukino loksuv nägu, Dio Brando näpuga näitav avaldus või L-i lõhki löödud kõver Death Note’ist –, saab sellest visuaalsest stenogrammist taaskasutatav vara. Fännid võivad need reaktsioonipildid igasse vestlusse visata, et väljendada pettumust, šokki või sarkastilist kokkulepet ilma sõna kirjutamata. Aja jooksul võib tegelase identiteet isegi kaduda meemi enda taha, kusjuures kasutajad, kes pole kunagi originaalsaadet vaadanud, kasutavad pilti vaid emotsionaalse koormuse pärast.

Liialdatud näitlemisstiilidega kultuse lemmikud, nagu JoJo’s Bizarre Adventure ja Ouran High School Host Club, toimivad peaaegu meemgeneraatoritena. Nende kogu esteetilisus on mõeldud selleks, et minna mööda normaalsest ooperist ja see liialdus on just see, mis paneb ekraanipildi leheküljelt maha hüppama.

Muusika ja avamine teemad kui Meme Catalysts

Tapja heliriba ei paranda ainult animet – see võib anda tervele meemile selle struktuuri. Püüavad avateemad saavad komöödiaefektiks sageli remiksi, mähkme või seotakse omavahel mitteseotud videoklippidega. Death Note'i esimese avangu juhtklaver või Nisemonogatari "Platinum Disco" diskoga infundeeritud energia on silmustanud kõike alates unistest kassidest kuni poliitiliste debattideni, muutes igapäevased kaadrid kõrgdraama hetkedeks.

JoJo veidra seikluse nool "To Be Continued" võlgneb oma jõu täielikult külmutamise ja Yes's "Roundabout" sulgemisbassi riffi järsu sisselõike kombinatsioonile. See meem tekitas tuhandeid videoid, kus mis tahes tegevust katkestab äkki noolegraafika ja laulu ikooniline härg, mis tähendab katastroofilisi tagajärgi otse nurga taga. Muusika muutus lahutamatuks punchline.

Mõnel juhul on meem teemalauluks ise. Pokémon "Pokerap" või originaalse Yu- Gi- Oh! sarja ingliskeelne ava on aastatuhande nostalgias nii sügaval, et isegi mõned baarid võivad taas äratada nalja- ja paroodiate laine. Tulemuseks on meemide ökosüsteem, kus heliklipid ja visuaalid toituvad üksteisest, muutes sisu kaks korda kleepuvamaks.

Kõige Ikoonilisemad Anime Meemid Selgitatud

Mõned animemeemid on interneti nii täielikult küllastanud, et isegi need, kes pole ühtegi episoodi kunagi vaadanud, tunnevad need koheselt ära. Need on stseenid, väljendid ja tsitaadid, millest said omamoodi suhtluse liigid. Siin on lähemalt näha raskeid tabajaid ja seda, kust nad tulid.

Draakoniball Z ja võimutaseme kultuuri sünd

Vegeta meeleheitlik lugemine Goku lahingujõust Saiyani saagas andis maailmale rohkem kui märksõna – see märgistas tervet liialdust. „See on üle 9000! šokk muutis sisemise võimsuse skaala kontseptsiooni universaalseks võrdlusaluseks. Aastakümneid hiljem ilmub meem ikka, kui keegi kohtab ülesannet, mis näeb välja hirmutav, hinnasilt, mis tundub naeruväärne või midagi muud, mida saab mänguliselt paisutada. Seeria aitas kaasa ka „karjuvavale jõule, kus tegelased krigistavad hambaid ja ekraan täidab mõratava energiaga, mis on ideaalne äkiliste otsustavate hetkede illustreerimiseks.

JoJo veider seiklus: meme ökosüsteem

Vähesed sarjad konkureerivad JoJo'siga, kui tegemist on puhta meemtihedusega. Kuulus "To Be Continued" nool koos "Roundabout" avamisriviga muudab iga videoklipi kaljupööriks. Dio on „Sa arvasid, et see oli X, kuid see oli mina, Dio!] sai ülimaks sööda-ja-lüliti pealkirjaks, mis on lõputult ümber töötatud iga mõeldava paljastamise jaoks. "Kono Dio da!" deklaratsioon Fantoomverest ja Pillar Men'i leegitse ärkamine jääb Battle Tendency'ist, mis on juba kommentaaride jaoks, mis on juba olemas, sest Joggeri jaoks on valmis lööklaine, sest see on juba olemas.

Sailor Mooni ajatud ekspressioonid

Usagi Tsukino on kõndiva reaktsiooni galerii. Tema värisev libedalt libisev nutunägu, tilk- lõualuu šokk ja tema sihikindel, kuid õõvastav kriimustus võib kaardistada peaaegu iga väiksema elukriisi. Isegi tema ümber olevad tegelased, nagu tuline Rei terava pimestusega või elegantne Makoto oma õrna, kuid piinliku naeratusega, pakuvad täielikku emotsionaalset tööriistakomplekti. Need meemid töötavad, sest kunstistiil vähendab iga tunde kõige puhtama, silemale vormile, mistõttu pildid tunnevad end nii spetsiifiliselt kui ka üldiselt rakendatavana. Paljud inimesed, kes pole kunagi Sailor Mooni episoodi lõpetanud, võivad ikkagi oma usagilt oma näo välja tõmmata.

Pokémoni viiruse hetked

Pokémoni pikaealisus ja sadadest osatäitjad pakuvad lõputut meemide kütust. Pikachu avameelne šokiväljend algsest seeriast – sageli koos pealkirjaga „Üllatunud Pikachu – sai plakatilapseks, kes teeskles teadmatust pärast ilmselgeid ja prognoositavaid tulemusi. Teised meemid mängivad Pokémoni maailma veidra loogikaga, näiteks fraasiga „See on ülitõhus!, mida kasutatakse igapäevastes olukordades, või abitu pilguga Magikarpist, kes lahingu ajal kasutult floppis. Kuna frantsiis ulatub põlvkondadesse, tekivad pidevalt uued meemid viimastest mängudest ja ühe hooajaga, kuid visuaalselt on see kohe äratuv.

Kood Geass: Lelouchi absoluutne käsk

Lelouch vi Britannia teatraalne kasutamine tema Geassi võimu - üleloomulik võime anda tagasivõtmatuid käske - tekitas meemide mäe, mis on ehitatud täieliku kontrolli kontseptsiooni ümber. Dramaatiline stseen, kus ta käsib sõdurite rahvahulgal "Sureda" või varasem laen "Obey me!" on sageli pealdatud relatable ultimaatumitega nagu "Mina, Lelouch, käsin sul magama minna". Tema signatuur silmapõle ja väljasirutatud käsi loovad eksimatu visuaalse pildi, et isegi Code Geassiga tundmatud inimesed on jõudnud seostada meeleheitlikult püüdega saada ülemist kätt triviaalses tarnes.

Ouran High School Host Clubi Reaction Galerii

Shojo anime nagu Ouran High School Host Club ei pruugi sisaldada planeete purustavaid lahinguid, kuid nende iseloomureaktsioonid ei ole vähem äärmuslikud. Vastuvõtuklubi liikmed – alates Tamaki melodramaatilisest seinaliigutusest kuni Hitachiini kaksikute peegelmängu narrimiseni – pakuvad nii palju külmkaadrilisi nägusid, et üks episood võib anda tosinat kasutatavat meemi. Haruhi tupika reaktsioonid toimivad ideaalse kilena, andes publikule ekraanil avatari oma kurna. Romantiliste ja komöödiate liialdatud esitus muudab sarja grupives ja sotsiaalmeediastes reaktsioonipiltide põhjatuks.

Yu-Gi-Oh! ja ülemängitud tsitaatide jõud

Vähesed anime rivaalid Yu-Gi-Oh! laste kaardimängude üle liiga tõsiste avalduste vallas. „Tõmba oma viimane haletsusväärne kaart, „Kruvi reegleid, mul on raha! (kurikuulsast lühendatud seeriast) ja Seto Kaiba üldine ülbus on meemkultuuri nii täielikult imendunud, et neid tsiteeritakse isegi reaalsete lauamängude öödel. Algne anime dramaatiline duellid, mis on koos lendavate juuste ja Egiptuse jumalakaartidega, pakuvad lugematuid pilte pealdistamiseks. Yugi vanaisa kurikuulus nägu, kui ta ütleb: „Exodia, kustutatud! on kasutatud nende ekraanil otsustavat vastust, mis on täpselt see, mida meme-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja-ja

Anime Meemid Fandomide ja popkultuuri kujundamine

Lisaks naerule on animemeemid vaikselt ümber kujundanud, kuidas fännid lugudega suhtlevad ja kuidas laiem meedia animeesteetikast laenab. Nad ei ole ainult naljade sees - need on kultuuriline stenogramm, mis teavitab kosplay'd, fanart'i ja isegi uute tegelaste kirjutamist.

Tegelaskuju Tropes: Yandere, Heroic ja tüütu rollid

Teatud arhetüübid on meemmagnetid. yandere tegelane – pinnale magus, kuid vägivaldselt obsessiivne – esineb lugematutes meemides, mis liialdavad tema kahepalgelist olemust. Üksainus pilt Yuno Gasaist, kes hoiab nuga selja taga, on muutunud ohtlikult omastava kiindumuse sümboliks. Heroilised peategelased saavad vahepeal memediks oma kalduvuse poolest vahelahingukõnesid pidada, mis peatavad kogu võitluse. Siis on olemas "kõige tüütumad iseloomu" meemid, kus fännid röstivad valju suuga külgkikki või kasutut koomiksi, mis on halastamatu loovusega.

Mõju Cosplay ja Fanart kogukondadele

Meemkultuur toidab otseselt cosplay ja fanart stseeni. Kui konkreetne poos või väljend läheb viiruslikuks, siis kosplayerid võistlevad selle uuesti kokkutulekutel, lisades sageli oma keerdkäigu. Fotograafid jäädvustavad hetke, mil keegi naelutab Neon Genesis Evangelioni "Gendo poose" või lööb live- actioni "Dio walk", ja need fotod ringlevad seejärel internetis, toitestades veelgi meemtsüklit. Fännikistid kasutavad ikoonilisi meemvorminguid hüppepunktina, ümberjoonistamist kuulsa reaktsioonipildi stiilis või kahe omavahel mitteseotud universumi kokkus. See loominguline tagasisidesilmus hoiab samu meeme elus aastaid ja annab võimaluse koheselt oma kaasfännidega suhelda.

Mõju telerile, filmile ja koomiksitele

Anime meme esteetika on lääne meediasse veritsenud. Dramaatiline üleõlaline pilk, higipiisk, mis sümboliseerib kasutatud piinlikkust, ja tegelane, kes külmub chibi olekus pärast šokeerivat ilmutust, kõik said alguse animest ja on sellest ajast peale ilmunud karikatuurides ja koomiksites üle maailma. Mõned live-action-saated sisaldavad stiliseeritud reaktsioonikaadreid, mis tunduvad otse meemmallist tõstetud, panustades vaatajate formaadile. "yandere" trope on eriti üles näidanud kõike alates superkangelaste koomikadest kuni õudusfilmideni, sageli vaatajate poole pilguga.

Kaasaegsed suundumused ja kaup, mis on inspireeritud Anime Memesist

Meemid ei piirdu enam ekraanidega. Nad on hüpanud füüsilisse maailma, ilmudes rõivastele, kollektsiooniobjektidele ja isegi muusikainstrumentidele. Meemidest inspireeritud kaupade nõudlus on muutnud mõned kunagi hämarad anime- kailid turustatavaks ikonograafiaks.

DVD-d, DVD-d ja sünnipäevakingid

Joonisetootjad ja kaubafirmad pööravad suurt tähelepanu viiruslikele hetkedele. Piiratud väljaande kujud, mis jäädvustavad Vegetat keset "üle 9000" jaotust, võtmehoidjad, millel on Pikachu üllatunud nägu, ja kunstitrükid Sailor Mooni nuttvast näost, müüvad kõik kiiresti välja. Eriväljaanne Blu-ray komplektid sisaldavad mõnikord alternatiivseid kaaneid, mis tähistavad seeria kõige meemväärsemaid raame. Fännid pöörduvad regulaarselt nende esemete poole sünnipäevakingitusteks, käsitledes meemkuulsa tegelase või legendaarse stseeni raamitud reproduktsiooni kui täiuslikku kingitust kaasentusiastile. Memekultuuri ja füüsilise kogumise vaheline ristumine on loonud eduka niši, kus auhinna saab.

Muusikalised viited ja instrumendid

Animemuusika ja meemide ristumiskoht on avanud uksed ametlikuks koostööks. Animest inspireeritud kunstiteoseid kandvad instrumendid, alates JoJo Stand motiividega trükitud kitarridest kuni trummikomplektideni, mis sisaldavad sambameeste mustreid, ei ole ebatavalised. Veebipoed on ära kasutanud trendi „To Be Continued, müües heliefektnööpe, mis mängivad ikoonilist bassiriffi. Etendusgrupid, mis põhinevad täielikult meemlauludel – hõlmates kõike alates Pokémoni teemast kuni Titani avamisnime rünnakuni – on kokku pannud suured järgijad, muutes naljana alguse tõeliseks subkultuuriks.

Mõju moe- ja koolivormile

Anime meme mood on edukas tänavarõivaste segment. T-särgid ja kapuutsid, mis on trükitud ikooniliste meemide piltide või tsitaatidega ], võimaldavad fännidel oma teadmisi märku anda ilma sõna ütlemata. Disainid kalduvad sageli huumorisse, näidates nutika pealkirja kõrval tegelase kõige naeruväärsemat ilmet. Konventsioonides ja juhuslikes näitavad need rõivad sädeme äratundmist ja vahetut kammerdust. Peale graafiliste teede on rõivad ise muutunud meemidest inspireeritud trendideks. Teatud koolivormivormid seeriast [[[ nagu Kill la Kill või My Heroad Acemia, mis muudavad minu jaoks oma igapäevase moeesemete sisu, saavad nende igapäevaseks, mis on nende jaoks tõeliseks, et nad omaks, et nad omaks, et nad omavad omaks, et nad omaks, et nad omaks eluks, omaks, omaks, et nad omaks, omaks, omaks, omaks, omaks, omaks, omaks, omaks, omaks, omaks, et nad

Miks Anime Meemid Keelduvad Hääbumast

Animemeemide vastupidavus võib tunduda peaaegu üleloomulik, kuid järgib selget emotsionaalset loogikat. Anime destilleerib juba hetke oma tugevaima võimaliku visuaalse väiteni – ja meemid lihtsalt eemaldavad selle väite oma algsest kontekstist, lastes kellelgi seda rakendada uutes olukordades. Anime liialdatud olemus tähendab, et šokeeritud nägu on ] tõesti šokeeritud, vihane nägu on planeeti vapustavalt raevukas ja dramaatiline käsk võib muuta midagi nii väikest nagu pitsa tellimine ooperilikuks. See intensiivsus on sõltuvust tekitav.

Sotsiaalmeedia algoritmid armastavad reaktsioonipilte ja anime pakub ammendamatut pakkumist. Vana materjali segamine uute pealkirjadega ei maksa midagi ja tekitab kohese kaasatuse. Uue seeriaõhuna kerkivad igal hooajal esile uued kandidaadid meemide autoritasule, kuid klassikad ei kao kunagi päriselt, sest nende tabatud emotsionaalsed löögid – üllatus, triumf, pettumus, piinlikkus – on ajatud.

Parimad animemeemid toimivad jagatud teadmiste proovikivina, silmapilguna üle maailma laiali pillutatud fännide vahel. Need meenutavad meile, et võõras teisel pool ekraani istus kord läbi sama 24- episoodilise kaare ja tuli ära sama absurdse külmutatud pildiga, mis põles nende ajju. See side hoiab tsüklit pöörlemas, muutes ühe kaadri püsivaks interneti rahvakunsti tükiks.