Sümbolid on jutustamise salajane keel ja ükski teema ei toetu neile rohkem kui enese teekond. Kui tegelane seisab peegli ees, paneb maski pähe või kõnnib läbi tormi, on objekt või sündmus harva lihtsalt iseenesena – see on anum identiteedile, igatsusele ja transformatsioonile. Ise sümbolism muudab abstraktse sisemise muutuse käegakatsutavaks, sensoorseks kogemuseks, võimaldades lugejal näha, kuidas inimene saab selleks, kes ta tegelikult on. Romaanide, filmide ja müütide kaudu kaardistavad need hoolikalt valitud pildid kaare killustumisest tervikuks, süütusest tarkuseks ja eitamisest autentsuseni.

Identiteedi keskne roll narratiivses ilukirjanduses

Iga kaaluka loo keskmes on lugu identiteedist. Tegelane võib otsida aaret, otsida armukest või võidelda türanni vastu, kuid tegelikult ajab ta taga enda versiooni, mis tunneb end terviklikuna. Narratiivsed panused muutuvad tähenduslikuks just seetõttu, et peategelase enesetunne on ohus. Kirjanduskriitik ja filosoof Charles Taylor kirjeldas identiteeti kui moraalset orientatsiooni – väärtuste raamistikku, mille kaudu inimene tõlgendab oma valikuid. Väljamõeldises pannakse see raamistik surve alla, testitakse väliste takistuste ja sisemiste vastuolude poolt, kuni see kas variseb kokku või muundub millekski vastupidavamaks.

Identiteedi mõistmine kirjanduses nõuab kolme omavahel põimunud mõõtme äratundmist.Esimene on isikuidentiteet , uskumuste, mälestuste ja soovide tähtkuju, mis teeb tegelase ainulaadseks.Teine on sotsiaalne identiteet , pealesunnitud või eeldatud rollid – tütar, sõdalane, väljaheidetu, valitseja – see kuju, kuidas tegelast tajutakse ja kuidas ta ennast tajub. Kolmas on ]narratiivne identiteet ], lugu, mille tegelane räägib sellest, kes nad on, mis võib või ei pruugi olla reaalsusega kooskõlas. Need mõõtmed ei ole staatilised; need muudavad need sündmused, mis tekitavad sügava tähenduse, mis kuju, mis kujundab kujundi, mis kuju, mis kujundab ja mis kuju, mis kujundab need sümboli, mis kuju, mis kujundab kujundiks, mis kuju, mis kujundab kujundiks, mis kujundab kujundiks ja mis kuju, mis kujundab kujundiks, mis kuju, mis kujundab kujundiks, mis kujundab kujundiks, mis kujundab kujundiks, mis kujundab kujundiks, mis kuju, mis kuju,

Psühholoog Erik Eriksoni psühhosotsiaalse arengu etapid pakuvad kasulikku paralleeli.Tema 20. sajandi keskel populariseeritud identiteedikriisi kontseptsioon kirjeldab perioodi, kus üksikisikud peavad ühitama oma minevikukogemused soovitud tulevase minaga. Eriksoni mudeli kohta vaata Lihtsalt psühholoogia ülevaade Eriksoni lavadest. Sama pinge pulbitseb läbi väljamõeldud tegelaste: Elizabeth Bennet taaskalibreerib oma uhkust ja eelarvamusi, Harry Potter integreerib ellujääja süü oma valitud kaitsja rolliga või Paul Atreides, kes maadleb Kwisatz Haderachi koletisliku saatusega. Igal juhul tunnetaks sümboollust, et õõmutaks väline sümbol, mis õõmutaks.

Sümbolismi grammatika tegelaskujude kaaridel

Sümbolid toimivad psühholoogiliste seisundite kirjeldajana. Kuna nad koondavad komplekssed emotsioonid üheks pildiks, võivad nad toimida allpool teadliku arutluse taset, tabades lugejat vistseraalse jõuga. Kogu märgikaare ulatuses paigutatuna loovad sümbolid emotsionaalse loogika, mis on sageli veenvam kui tegelase selgesõnalised mõtted.

Kirjanikud ammutavad sümboolsete traditsioonide sügavast reservuaarist. Mõned sümbolid on peaaegu universaalsed: valgus ja pimedus, vesi ja kõrb, tõus ja laskumine. Teised on kultuuriliselt spetsiifilised, näiteks punane saatuse string või toteemne loom. Kuid oskusliku autori käes võib isegi ilmalik ese – käekell, prillide paar, lukustatud uks – muutuda võimsaks identiteedi embleemiks, kui see kordub muutuste kriitilistel hetkedel. Oluline pole mitte objekt ise, vaid selle suhe tegelase arenguga. See suhe on üles ehitatud kordamise, variatsiooni ja transformatsiooni kaudu.

Kõige levinumad sümboolsed kategooriad iseloomupõhistes narratiivides on:

  • ]Reflekteerivad pinnad ] (peeglid, vesi, poleeritud metall): Need objektid literaliseerivad enesevaatlust; tegelane, kes ei soovi oma peegeldusega silmitsi seista, annab märku eitusest; see, kes jõllitab liiga kaua, riskib nartsissismi või killustumisega.
  • Maskid ja maskid ]: Sõnasõnalistest maskidest adopteeritud isikuteni esindavad need sümbolid pinget sooritatud mina ja varjatud tõe vahel.
  • Reisitähised] (teed, jõed, ristmed): Füüsiline liikumine ühest kohast teise peegeldab psühholoogilist läbipääsu ühest identiteedist teise. Ford, sild või kõrb muutub läveks, kus vana mina sureb ja uus sünnib.
  • ]Looduslikud tsüklid ] (aastaajad, ilm, kasv ja kõdunemine): suvetorm võib väliselt kaasa tuua murrangu, esimene lumesadu taandumise mõtisklemisse ja õitsev aed uue mina vilja.
  • Pärimusobjektid ] (pärimused, tähed, võtmed): need seovad peategelase identiteedi perekonna, ajaloo või pärandiga. Nende kaotus või taastumine annab sageli märku minevikuga seotud katkemisest või omaksvõtmisest.

Põhjaliku arutelu jaoks selle kohta, kuidas sümbolid ilukirjanduses töötavad, pakub sümboolika juhend (FLT:1) selgeid määratlusi ja praktilisi tehnikaid, mis on nende tähelepanekutega kooskõlas.

Sümboolse jutuvestmise üks elegantsemaid omadusi on see, et ühel sümbolil võib olla kaare eri punktides vastuoluline tähendus. Lukustatud uks, mis on narratiivi alguses, võib tähistada repressioone; lõpuks muutub selle avamine vabanemiseks. Kameeleoni kvaliteet võimaldab kirjanikel kaardistada identiteedi peeni nihkeid, ilma et nad kasutaksid ninavälist ekspositsiooni.

Juhtumiuuringud: identiteet sümbolilise arhitektuuri kaudu

1. kangelase teekond ja enese artefakt

Vähesed narratiivstruktuurid on kaardistanud identiteedimuutusi nii rangelt kui monomüüt, mida populariseeris Joseph Campbell raamatus Tuhande näoga kangelane ].Lavade sügavamaks vaatamiseks vaata Wikipedia kirjet kangelase teekonnal ]. Selles mallis lahkub peategelane tavalisest maailmast, talub mitmeid katsumusi ja naaseb põhjalikult muudetud. Iga samm on täis sümboleid: talisman, mentori kingitus, vaala kõht, eliksss.

Mõtle kuningas Arthuri Excaliburist, mitte ainult relvana, vaid füüsilise tõendina tema õigusest valitseda – tema identiteedist kui suveräänsest.Mõõka saab tõmmata ainult tõeline kuningas; selle omamine ja lõplik tagastamine on täielik Arthuri kaar varjatud poisist legendaarse juhini ja lõpuks müütilise kujuni, kes ootab tagasitulekut. Samamoodi on ] Tähesõdade ] saagas valgusmõõk mitte ainult vahend, vaid Jedi distsipliini, pärandi ja moraalse seisundi sümbol. Kui Luke Skywalker ehitab oma roheliseteralise valgusmõõga Jedi päritolu tagasitulek, siis ta pärib oma identiteedi ja ta ei ole oma valminud ühe valmimise, ta iseenese, ühe valmimise märgid.

Kangelase teekond näitab, et identiteeti ei avastata ainult enesevaatluse kaudu; see on sepistatud tegevuse kaudu ja nende tegudega kaasnevad sümbolid muutuvad uue mina käegakatsutavateks markeriteks. „Tagasitulek eliksiiriga – olgu see sõnasõnaline objekt või tarkusetükk – kinnitab, et transformatsioon on reaalne ja saab nüüd kogukonnaga lõimuda.

2.Vananemise narratiiv: läved ja kadunud süütus

Vananemise lood ehk ]Bildungsroman[ on otseselt seotud identiteedi kujunemisega. žanri ajaloost ja konventsioonidest ülevaate saamiseks annab konteksti Wikipeedia artikkel vanusest tulemise lugudest]. Siin defineerib iseloomukaare lapsepõlve illusioonide heitmine ja keerulisema täiskasvanu mina valulik omandamine. Selle kaare sümboleid iseloomustavad sageli läved ja kaitsvate piiride kadumine.

Harper Lee raamatus „Tappa pilalind toimivad puumaja, sõlmeaugu kingitused ja marutõbine koer kõik Scouti moraalse ärkamise sümboolsete verstapostidena. „Puumaja kujutab endast lapsepõlve vaatepunkti, mis on eemaldatud täiskasvanute konfliktist. „Südamlikud kingitused, mida Boo Radley puuõõnes jätab – närimiskumm, pennid, nikerdatud seebikujud – on sümbolid ähvardavast empaatiast, vihjest, et karduv „teine on kiindumuse ja kunstilise vaimuga inimene. „Atikuse tulistatud hull koer, kes purustab oma isaga turvalise vägivalla, on tema jaoks turvaline ja tagurlik jõud;

J. D. Salingeri ]Püüdja rukkis ] kasutab teistsugust sümboolset sõnavara.Punane jahimüts, pardid Central Parkis ja karussell on vahendid Holden Caulfieldi hapra identiteedi jälgimiseks.Tagurpidi kulunud müts annab märku tema individuaalsusest ja taandub foninessist, kuid ta peidab selle avalikult, ei suuda seda identiteeti täielikult väita.Klimaxil kapseldab tema hirmu muutuste ees ilma tähenduseta.Järguses, vaadates oma õde Phoebet karussellil kuldsellil, ei saa ta teatada, et ta ei suuda seda sümbolit igavesti ära hoida; see tähendab, et ta ei saa seda, et ta ei saa omaks, et ta võiks omaks, et ta omaks omaks omaks omaks ohtu, et ta omaks omaks omaks omaks omaks omaks orkestusepüüa, et ta omaks, et ta omaks, et ta omaks, et ta omaks seda, et ta omaks, et ta omaks, et ta ei saa teada anda teada, et ta ei saa

3. Teoses ja variises

Gootilikum, kuid sama tugev kaar jälgib vastasseisu topelt- või varjuminaga, kus peategelane peab integreerima oma identiteedi allasurutud aspekti. Selle mustri keskmesse saavad sellised sümbolid nagu portreed, kaksikud ja peegeldused.

Oscar Wilde’i „Dorian Gray pilt“ („FLT:1) on kanooniline näide. „Preporte ise on identiteedi ülim sümboolne varamu; Doriani muutumatu ilu varjab lõuendi taha peidetud koletut lagunemist. „Iga üleastumine sööbib end maalile, muutes portree tõelise mina peegliks, mida Dorian keeldub tunnistamast.“ Tema lõplik katse hävitada maal on enesetapp – ta ei saa põgeneda oma korruptsiooni sümboli eest, sest see on tegelikult tema.

Tänapäeva ilukirjanduses pakub Chuck Palahniuki "FLT:0]" Võitlusklubi (FLT:1) kaasaegset väänet. Tyler Durden toimib nimetu jutustaja allasurutud ihade – karismaatilise, anarhistliku varjuise – projektsioonina. Võitlusklubidest endist saavad toore, ühiskonnaeelse identiteedi sümbolid, samas kui krediitkaardihoonete hävimine kujutab endast konstrueeritud tarbijamina hävingut. Jutustaja kaar kulmineerub äratundmisega, et Tyler ei ole väline; kuul läbi põse hävitab luulu ja liidab varju, kuigi valusalt.

Need narratiivid paljastavad psühholoogilise tõe: identiteet ei ole monoliitne kuju, vaid minade parlament.Sümbolid, mis kehastavad varju – portreed, kaksikuid, alter ego – sunnivad tegema vastasseisu, mis on ühtaegu hirmuäratav ja vabastav. Kui tegelane on integreeritud, ei ole ta enam lõhestatud, vaid terviklik.

Sümboolsete mustrite analüüs: raamistik lugejatele ja kirjanikele

Et täielikult mõista, kuidas sümbolism sümbolite ümberkujundamist juhib, aitab see luua analüütilise objektiivi. Järgnevat raamistikku, mis on koostatud narratiiviteooriast ja kujutava kunsti kriitikast, saab rakendada igale loole.

1. etapp: tuvasta kordus ja variatsioon. ] Pane tähele, millised objektid, seaded või aistingud korduvad. Vihje, et element on sümboolne, on see, et see ilmub otsustavatel emotsionaalsetel löökidel. Tass teed, mis ilmub igas argumendi stseenis, ei pruugi olla dekoratiivne; see võib tähendada peategelase katset surve all viisakus. Kui tasssss lõpuks vastu seina visatakse, tähistab see tegu identiteedi otsustavat purunemist.

]Step 2: Kaardista sümbol kaare etappidele. ] Märkkaar liigub tavaliselt läbi faaside: esialgne vale mina, katalüütiline sündmus, süvenev kriis, hinge pime öö ja lahutus või transtsendentsus. Joonista sümboli välimus või muundumine sellele kõverale. Aed, mis kriisi ajal närtsib ja lahutusvõime juures taas õitseb, jälgib selgelt sisemist seisundit.

3. etapp: mõelge sümboli sisemistele vastuoludele.] Võimsad sümbolid sisaldavad sageli vastandeid.Vesi võib uppuda või puhastada; tuli võib hävitada või taassündida.Tegelase nihkuv suhe nende kahesustega – tulest põgenemine, seejärel sellest läbi kõndimine – kaardistab liikumise hirmust võimestamiseni.Armastusega ] seostub vesi korduvalt surma, mälu ja puhastusega, muutudes lõpuks kohaks, kus Sethe minevikuga silmitsi seisab ja selle vabastab.

4. etapp: uuri sümboli mõju teistele tegelastele. ] Identiteet on relatsiooniline. See, kuidas teisesed märgid sümbolile reageerivad, näitab sageli peategelase muutuvat sotsiaalset rolli. Kroon, mis algselt nõuab austust, kuid hiljem inspireerib haletsust või põlgust, räägib langenud identiteediga. Kiri, mis sisendab hirmu teistes, kuid muutub peategelase jõuallikaks, annab märku sisemisest võimumuutusest.

]Step 5: Testi resolutsiooni. ] Lõppteos küsi, kas sümbol on hävinud, ümber kujundatud, taastatud või ületatud. See tulemus näitab identiteedi ümberkujundamise olemust.See tegelane, kes lõhub peegli ja kõnnib ära, on enesevihkamise tagasi lükanud; see, kes hoiab kilde erinevate nurkade alt vaatamiseks, on omaks võtnud liitse, mitmetahulise mina. Otsus peaks tunduma paratamatu, kuid on välja teenitud, ja sümboli lõplik pitseerib selle emotsiooni.

Väljaspool üksikisikut: kultuurilised ja arhetüüpsed mõõtmed

Kuigi see arutelu keskendub üksikutele tegelaskujudele, ei saa identiteedisümbolismi kultuurilistest ja arhetüüpsetest vooludest täielikult lahutada. Carl Jungi kollektiivse alateadvuse teooria väidab, et teatud sümbolid - ema, trikitaja, tark vanamees - kõlavad kultuuride vahel, sest nad on inimpsüühikasse tugevalt ühendatud. Kui romaanikirjanik kirjutab mentorfiguuri, kes annab kangelasele püha eseme, koputavad nad sügavasse arhetüüpsesse kaevu.

Samavõrd oluline on ka tänapäevane kirjandus, mis neid arhetüüpseid sümboleid sageli üle kuulab või õõnestab. Mask patriarhaalses ühiskonnas naisest rääkivas loos ei pruugi kujutada pettust, vaid ellujäämist – vajalikku kohanemist, kuni maailm on ehtsuse jaoks piisavalt turvaline. Sellistes kaartes ei ole maski eemaldamine vabastav, vaid ohtlik ning tõeline transformatsioon võib tähendada maski tagasinõudmist omal moel. Sümboolne keel jääb alles, kuid selle valents nihkub, et peegeldada nüansema arusaama identiteedist.

Mitmekultuuriline ilukirjandus laiendab sümboolset leksikonit veelgi. Arundhati Roy teoses „Väikeste asjade jumal [FLT: 1]] muutuvad jõgi, hapukurgivabrik ja „Armastuse seadused lahutamatuks kaksikute lõhenenud identiteetidest, mida kujundavad kastike, ajalugu ja keelatud armastus.Sümbolism ei ole universaalne selles mõttes, et see on oma spetsiifilisuselt universaalne, tõestades, et kõige võimsamad resonantsemad sümbolid on sageli need, mis on juurdunud konkreetses ajas ja kohas.

Järeldus: helendav dialoog enese ja sümboli vahel

Iseloomukaared ei ole kunagi lihtsalt sündmuste jada, vaid rännakud olemise saladustesse. Sümbolism on kompass ja kaart, majakas ja torm. Läbi peeglite, mis näitavad enamat kui liha, reiside, mis lõpevad seal, kus nad algasid, tähendavad siiski midagi täiesti erinevat, ja objektide, mis koguvad lehekülgede peale hingekaalu, õpetab ilukirjandus meile, et identiteet ei ole kindel sihtkoht, vaid pidev läbirääkimine.

Kirjanikud, kes kannavad kavatsusega sümboleid, annavad lugejatele sügava kingituse: võimaluse näha oma muutusi, mis peegelduvad kunstis. Peategelase purunenud mask või taastatud võti kõlab, sest ka lugejad on navigeerinud hetkedel, mil nad ei olnud kindlad, kes nad olid või kes nad tahtsid saada. Sümbolitega töötamine ei ole kaunistus; see on käsitöö nähtamatu nähtavaks tegemiseks.