anime-themes-and-symbolism
Inimkonna ja tehnoloogia teemade uurimine Evangelionis
Table of Contents
Neon Genesis Evangelion on midagi palju enamat kui maamärk 1995. aastast pärit mecha-sari; see on aluskultuuriline tekst, mis kujundab jätkuvalt ümber seda, kuidas me mõtleme piirist inimidentiteedi ja meie loodud tehnoloogiate vahel.Hideaki Anno sügavast isiklikust depressioonist sündinud saade lammutab süstemaatiliselt aastakümneid optimistlikke robottrope, muutes hiiglaslikud biomehaanilised sõjamasinad psühholoogilisteks skalpellideks, mis lahkavad üksindust, valideerimise vajadust ja tõelise ühenduse hirmuäratavat intiimsust.Täielik põlvkond pärast oma teledebüüti, Evangelioni küsimused kunstlikust elust, empaatia piiridest ja valuva maailma varjatud hinnast on enam kui asjakohased.
Käesolevas artiklis käsitletakse inimkonna ja tehnoloogia põimunud teemasid kogu Evangelioni frantsiisis – alates pilootide ja Eva rakulisest sulandumisest kuni iniminstrumentaalsuse projekti maailmanõudliku ambitsioonini. Nende ideede lahtipakkimisega saame mitte ainult sügavamat tunnustust animatsiooni meistritööle, vaid ka teravamat raamistikku, et uurida meie enda kiirenevat ühinemist digitaalsüsteemidega, sünteetilist bioloogiat ja igapäevaelu algoritmilist vahendamist.
Postmodernse dekonstruktsiooni sünd
Evangelioni tehnoloogilise kujutlusvõime mõistmiseks tuleb kõigepealt ära tunda žanrimaastik, mille see purustas. „Rohkem kui kümme aastat oli tema eesmärk sundida publikut astuma vastu psühholoogilisele reaalsusele, nagu näiteks ]Mobile Suit Gundam ] ja ]Macross ] oli maalinud masinaid kui võimestamisvahendeid, mida juhtisid julged noored kangelased, kes leidsid mõtte kamraadusest ja ohverdusest. „Anno pööras tahtlikult ümber kõik need valemid. ] paljastavas intervjuus ] selgitas ta, et tema kavatsus oli sundida publikut astuma vastu tulnukate loodud reaalsusele, mis peegeldab kõige enam varjatud maailma, kus see lihtsalt ei peegeldaks määratud elavat tehnoloogiat.
Evangelioni üksused on selle inversiooni esmased kandjad. Pealtnäha on need humanoidsed titaanid, mille on ehitanud salajane agentuur NERV kaitsmaks Maad inglite eest. Kuid kui krunt oma vandenõukihte tagasi koorib, saab selgeks, et Eva ei ole robot üheski tavapärases mõttes. See on kloonitud bioloogiline üksus, mis on kaetud mehaaniliste piirangutega – elusorganism, mille hing on pilootiga ühendatud psüühilise seose kaudu. See biomehaaniline liit kustutab teadlikult kartesia joone mõistuse ja mateeria vahel, sundides nii tegelasi kui ka vaatajaid küsima: kus piloot ja masin tegelikult algab?
Evangelion Units: Mitte Masinad, vaid peeglid
Liha ja teras sulatatakse
Esimesest episoodist alates käituvad Evas vähem nagu sõidukid ja rohkem nagu vaoshoitud loomad. Kui Unit-01 läheb šinji kaitseks 19. episoodis berserki, purustab see Angel Zerueli metsiku julmusega, selle soomusplaadi pragunemine, et paljastada inimesesarnased hambad. See ei ole autonoomne relv, mis järgib protokolli; see on midagi palju raskem liigitada - Yui Ikari, Shinji ema hing, tegutseb ürgsest kaitsvast armastusest. Eva armor on puur, mitte veer. Sisene kork, silindriline kok, mis on üle ujutatud hingeldatava vedelikuga, mida nimetatakse Lühiseks kehaliseks, mis võimaldab tal kergesti lahustada ema kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise kehalise
Kui teadvust saab põimida terasega kaetud kloonitud jumaluslihasse ja kui piloodi enesetunne võib selle olemi sisse sulanduda – nagu juhtub siis, kui Shinji sünkroonsus langeb 400%-ni ja tema keha on füüsiliselt imendunud – siis hakkab piiratud, bioloogilise inimidentiteedi idee välja nägema habras väljamõeldis. Evangelion kasutab tehnoloogiat, et väita, et mina ei ole fikseeritud objekt, vaid nihkuv suhete muster: neuronite, ema ja lapse, inimese ja mitte-inimese vahel.
Ema hinged soomustatud emasloomades
Iga Evangelioni üksus sisaldab inimema hinge. Unit- 01 majad Yui; Unit- 02 kannavad kildu Kyoko Zeppelin Sohryust. See disainivalik muudab mecha võimu metafoorist "ema kui keskkonna" psühholoogilise kontseptsiooni literaliseerimiseks. Eva on tehnoloogiline emakas, soomustatud amniootiline kott, mis on täidetud piloodi enda hingava päritoluga vedelikuga. Piloodid, kes kaotasid või olid emade poolt hüljatud, tõugatakse tagasi sellesse ürgsesse sümbioosi, mis sunnitakse võitlema oma kõige fundamentaalsema trauma ajal. Tehnoloogia ei tekita uusi haavu, vaid võimendab neid.
See läheb palju kaugemale tavalisest küberpunk tropest "kummitus masinas". Siin on masin oma tahte, oma nälja, oma meeleheitliku armastusega keha. Oma kõige arenenumana näitab seeria, et tehnoloogia muutub eristamatuks suhtest - ja eriti esimesest suhtest, mida keegi meist kunagi teab.
Iniminstrumentaalsuse projekt: ülim tehnoloogiline lahendus
Kui Eva üksused dramatiseerivad psüühika ja masina vahelist intiimset sidet, siis iniminstrumentaalsuse projekt kujutab endast ülimat tehnoloogilist vastust inimolukorrale: kõigi inimestevaheliste piiride elimineerimist. Orkestreeritud Seele nime all tuntud varjulise nõukogu poolt, on instrumentaalsuse eesmärk ühendada iga inimhing sunniviisiliselt üheks, diferentseerimata teadvuse ookeaniks, mida toetab evangelionide, ingli lilithi ja metafüüsilise “Anti A.T. Fieldi” koletu kombinatsioon. See on tehnoloogiline võte, mis lubab lõpetada üksinduse – teise kontseptsiooni isekustutamise.
AT Valdkonnad kui psühholoogilised seinad
Et mõista, miks Instrumentaalsus tundub nii võrgutavalt ilus kui ka hirmuäratav, tuleb mõista saate keskset metafoori: A.T. Field. Pinnasel on Absolute Terror Field energiabarjäär, mida inglid ja Evas kaitsevad. Kuid narratiiv näitab selgelt, et iga inimene tekitab ka A.T. Fieldi – metafüüsilise seina, mis hoiab meie individuaalset füüsilist vormi ja, veelgi jahmatavamalt, hoiab meid ümbritsevatest minadest eraldi. See on Schopenhaueri "hedgehogi dilemma" otsene tehnoloogiline tõlge: me igatseme intiimsuse soojust, kuid me hoiame igat, nii valus, et me hoiame igat eemal.
Kogu sarja vältel kannatavad tegelased just sellepärast, et nende A.T. Fields ei saa täielikult langeda ilma lagunemata. Shinji kardab tõrjumist, Asuka kardab sõltuvust, Misato matab oma haavatavust ja Reil puudub üldse igasugune sidus mina. Nende sisseehitatud kilbitehnoloogia on literaliseeritud psühholoogiline kaitse – relvastust ei kasutata mitte inglite, vaid üksteise vastu. Selles raamistikus ei ole tehnoloogia isolatsiooni põhjus, vaid juba olemasoleva üksinduse väline esitus. Instrumentaalsus muutub seega lubaduseks kasutada kõige arenenumat tehnoloogiat, mida on võimalik nende kilpide igaveseks lahustamiseks, lõpetades valu võimalikkuse, kuid samas ka üksikisikule lõpu teha.
Sunnitud transtsendentsus
[Evangeelse ajastu lõpp] on ehk kõige häirivam tehnoloogiline apokalüpsis, mis kunagi on loodud.Lilith-Rei, peaaegu lõpmatu ulatusega olend, avab ülemaailmse T.-vastase välja, mis vedeldab iga inimkeha tagasi LCL-iks, teadvuse ürgseks supiks. Üksikud hinged tõmmatakse Musta kuu sisse, kosmilisesse üsma, mis neelab kõik erinevused. Järjes on üheaegne tehnoloogiline võte ja genotsiid, mis on maalitud religioosse ekstaasi ja vistseraalse õuduse piltidega.
Siin esitab Anno ülima küsimuse: kui meil oleks tehnoloogia luua maailm ilma arusaamatuseta, ilma hirmuta, ilma üksinduse valuta, kas see kaubandus oleks väärt enese hävitamist?Sari keeldub puhtast vastusest, jagades oma finaali kaheks visiooniks - telelõpuks, kus Shinji õpib aktsepteerima olemasolu oma meeles, ja filmiks, kus ta füüsiliselt lükkab tagasi Instrumentaalsuse ja otsustab naasta katkisesse, valulikku maailma, sest see on ainus koht, kus tõeline ühendus võib tegelikult toimuda.Mõlemal juhul lükatakse valutu täiuslikkus tehnoloogia kaudu tagasi kui inimkonna tupikk lõpp. Nagu teadlane FLT:0] Suser väidab, et Napicel on ainult see, et evaimistlik muutus, mis on ainult spek, mis on evaim.
Kunstlik elu, kloonid ja hinge jutustamine
Evase taga asustab Evangelion oma maailma teiste kunstliku ja replitseeritud elu vormidega, igaüks neist on juhtumiuuring meelefilosoofias, mis on esitatud anime emotsionaalse keele kaudu.
Rei Ayanami: Kloonitud mina
Rei Ayanami on endiselt üks ikoonilisemaid ja analüütiliselt rikkamaid tegelasi ulmekirjanduses. Ta on kloon, mis on loodud Yui Ikari geneetilisest materjalist ja Lilithi hingest ning ta eksisteerib mitmes iteratsioonis, iga varukeha, mis on talletatud sügavale NERV-i. Tema tehnoloogiline päritolu muudab tema eksistentsi otseseks hinge ülekuulamiseks. Kui tema mälestusi saab siirdada ühelt anumalt teisele ja kui teda saab surma korral peaaegu sujuvalt asendada, siis mis järjepidevuse niit teeb Reist Rei?
Sarjast võib järeldada, et tema identiteet ei tulene mitte tema bioloogiast, vaid suhetest – täpsemalt tema peenest ja kasvavast sidemest Shinjiga. 23. episoodis ohverdab ta end, et teda kaitsta, tegu, mida järgnev kloon Rei III püüab enda omaks pidada. Kuid selle ohvri emotsionaalne jääk püsib, kujundades Rei III järk-järgult isikuks, kes suudab trotsida komandör Ikari instrumentaalseid plaane. Kloonitehnoloogia ei dehumaniseeri teda; see annab tühja lõuendi, millele tema inimlikkus on maalitud, hapra löögi, ühenduse ja valiku kaudu tehtud. Rei kehastab võimalust, et isikulisus on lugu, mis on elusse lukustatud.
MAGI: Ema murtud meel
Teine sügav tehnoloogiline üksus on MAGI superarvuti, mis töötab NERV-i peakorteris. Erinevalt tavalisest riistvarast on MAGI bioarvuti, mis on ehitatud dr Naoko Akagi lahkatud ja siirdatud isiksuse tahkude ümber: tema mina teadlasena, emana ja naisena. Need kolm aspekti – Melchior, Balthasar ja Casper – moodustavad kolmepoolse hääletussüsteemi. Kui tuleb teha otsus, siis osad kaaluvad ja enamus valitseb. Masin ei mõtle külma loogikaga, vaid mõtleb sisemiste konfliktide ja kuhjunud vimmetega, mis on seotud surnud naisega, kes oli samaaegselt geniaalne ja sügavalt haavatud.
MAGI hägustab igasugust allesjäänud piiri tehisintellekti ja üleslaaditud teadvuse vahel. See on seeria põhiteose kõige sõnasõnalisem väljendus, et kogu tehnoloogia avaldub lõpuks inimliku traumana. Süsteem, mis juhib kindluslinna Tokyo-3 ei ole erapooletu vahekohtunik; see on traumeeritud ema, kes on killustunud ja surematuks muutunud ahelates. Kui ematahk Casper otsustab kriitilisel hetkel Ritsuko päästa, tõestab see, et isegi kõige arenenumad hüperratsilised masinad jäävad fundamentaalselt, valusalt inimlikuks.
Üksi ühendatud: tehnoloogia paradoks
Evangelion esitleb maailma, mis on küllastunud jälgimisseadmetest, sideseadmetest ja andmevoogudest, kuid selle tegelased on radikaalselt isoleeritud. See paradoks – et hüperühendus võib süvendada üksindust – on üks sarja kõige ettenägelikumaid arusaamu.
SDAT mängija ja rist: tehnoloogia kui barjäär
Igapäevased seadmed on sildade asemel kilbid. Shinji Ikari on harva näha ilma tema SDAT kaasaskantava lintmängijata, selle kassettrattad pöörlevad lõputult, andes talle muusikat, et täita hirmuäratav vaikus inimeste vahel. Seade toimib madala tehnoloogiaga Anti A.T. Fieldina, erahelimullina, mis hoiab teisi hoolikalt juhitaval kaugusel. Episood 4- s, kui ta jookseb ära, peegeldavad silmusrajad ("rajad 25 ja 26") tema enda psühholoogilist ummikut, võimetust edasi liikuda või välja jõuda. Misato Katsuragi matab oma traumat kompetentsi spooni all, kuid tema korter on tohutut eemalolekut, mis ei suuda talle enam mitte ainult tema ekraanile vastata, vaid ei suuda enam, vaid tema tohutut, et ta suudab oma ekraanile, vaid et ta suudab oma mõtteid, et ta saaks oma mõtteid tagasi tuua, et ta saaks omada, et ta saaks omada, et ta saaks oma ekraanile, et ta saaks omadada, et ta saaks oma sõnumitele sõnumitele sõnumitele, et ta saaks enam, et ta saaks oma sõnumitele sõnumitele vastata, et ta saaks oma sõnumi
NERV panoptikon
Peakorter on jälgimisunenägu.Piloote jälgitakse pistikuülikondade, sünkroonsageduste ja biomeetriliste voolude kaudu; nende psühholoogilisi seisundeid kataloogitakse, manipuleeritakse ja relvastatakse. Rei kogu olemasolu on toimik komandör Ikari lauas. See tehnoloogiline pilk ei ole healoomuline - see on kontrolli arhitektuur, mille eesmärk on vähendada inimesi asendatavateks komponentideks suuremas plaanis. Kuid saates tehakse valus selgeks, et kõik see tähelepanek täielikult ei mõista inimesi, keda ta jälgib. NERV suudab mõõta südame löögisagedust ja ajulaine mustreid, kuid ei saa aru, miks šinji piloodid: mitte töölt, vaid meeleheitlikult, haistuv isade maitse, mis ei saa tunnistada lõhet, mis on väiksem kui see on olemas, sest see on olemas, ei saa olla, et see ei saa olla, et see on olemas, ei saa olla tühine, et see ei saa olla, et see ei saa olla, et see on olemas, ei saa olla, et see, mis on olemas, mis on olemas, mis on olemas, mis on olemas, mis on olemas, mis on olemas, mis on olemas, mis on see, mis on see, mis on
Eksistentsialism ja tehnoloogiline sublime
Kuigi paljud sci-fi käsitlevad tehnoloogiat vastusena, raamib Evangelion seda küsimusena – täpsemalt eksistentsiaalsena. „Inglid, Evas, Longinuse piik ja kogu tehnomütoloogiline aparaat ei ole lahendamist vajavad mõistatused, vaid provokatsioonid, mis sunnivad tegelasi tühjusesse vahtima.
Inglid kui tundmatud kohtumised
Inglid ei ole pelgalt koletised; nad on radikaalsete teispoolsuse saadikud, igaüks neist on ainulaadne, mittekommunikatiivne intelligentsus, mis trotsib inimkategooriaid.Tehnoloogia – evangeelsete vormide näol – on inimkonna ainus vastus, kuid iga lahing on kokkupõrge kahe sügavalt võõra olendi vahel: ingel, keda me ei tunne, ja Eva, olend, kes on nii kaugel meie disainist, et peame selle relvastusesse puurima. Mõtle Lelielile, 12. inglile, Diraci merd sisaldavale taskudimensioonile. Tehnoloogia ei pääse sellest; Shinji Eva on neelatud ja ta talub süraalset psühholoogilist ülekuulamist, mis on inimkonna jaoks sobiv, kui hästi teada, kui hästi, kui hästi on võimalik, kui hästi, kui hästi on võimalik, kuidas me suudame me seda kõike, kuidas me teame, kuidas me suudame, kuidas me seda teame, kuidas me suudame, kuidas me suudame, kuidas me seda teame, kuidas me suudame, kuidas me seda kõike, kuidas me suudame, kuidas me teame, kuidas me hoida, kuidas me seda teame, kuidas me suudame, kuidas me hoida, kuidas me teame, kuidas
Shinji valik: valu unustuse üle
Shinji Ikari kaar on selle eksistentsiaalse uurimise emotsionaalne selgroog. Mõlemas otsas antakse talle võim reaalsust ümber kujundada jumalasarnase tehnoloogilise aparaadi kaudu – Unit-01 transtsendentne režiim, Instrumentaalsuse initsiatsioon.[2] Ometi keeldub ta lõpuks kustutamast ennast või maailma.Evangelioni lõpu stseenis ärkab ta mahajäetud kaldal, LCLi meri ikka veel, maailm purunes, kuid kangekaelselt reaalne.[V] Ta lämmatab tagasituleva kui raevu ja meeleheitel, on võimalik, et ta suudab tehnoloogia abil kergesti põgeneda, sest ta ei suuda seda üheselt, vaid üheselt, vaid üheselt, ühendamata, sest ta suudab seda on võimalik, et seda üheselt, üheselt, ühendamata, ühendamata, ühendamata, ühendamata, ühendamata, sest ta on vaid ühendamata, ühendamata, ühendamata, ühendamata, ühendamata, ühendamata, ühendamata, ühe tehnoloogia, ühendamata, ühendamata, ühendamata, ühendamata on võimalik, ühendamata, ühendamata,
Habras lootus vrakis
Kuna Evangelion on nii tihedalt seotud pimedusega, jääb selle lootuse niit kergesti märkamata, kuid lootus on olemas, nii visa kui habras, kootud lõpliku teo sümboolsesse keelde.
Visuaalsed metafoorid: rongiauto ja LCL meri
Tühja rongivaguni korduv kujutis – steriilne, oranži valgusega suletav – on sarja põhiline jäse. See on ruum, kus Shinji viib läbi oma sisemonoloogid, transiitsõiduki, mis kunagi ei saabu. Televisiooni finaalis saab sellest ruumist lava oma psüühika dekonstruktsiooniks ja lõpuks transformatiivseks realiseerimiseks: et tema taju väärtusetusest on osaliselt isekehtestatud ja et on võimalik valida eksisteerimise kasuks. Instrumentaalsuse tehnoloogia avaldub tühjusena, kuid tõeline töö on tehtud Shinji kasvava sooviga oma lugu ümber kujundada.
Samamoodi on LCL-i globaalne meri, mis katab Maad Evangeelse lõpp ], tagasitulevate hingede ja lõpmatu potentsiaali amniootiline ookean. Selles jagavad Shinji ja Rei dialoogi, mis kaareb üle ruumi ja identiteedi. Rei, nüüd kosmiline kohalolek, annab talle otsustusvõime, pakkudes kõige hädavajalikumat kingitust: valikujõudu ennast. "Igaüks võib naasta inimkujule," ütleb ta talle. Sama tehnoloogia, mis lahustas üksikud kehad, suudab neid ka taastada – kui tahe elada on piisavalt tugev. See on taassünni metafoor, mis ei nõua jumalikku sekkumist, vaid otsus, et uuesti kohtuda teise inimesega.
"Hoolitse enda eest."
Mõlemad lõpud koonduvad pahatahtlikule, mittetehnilisele tõele: siilide dilemma ainus lahendus on igapäevane julguse praktika.Televilõpu kuulus "Palju õnne!" stseen, mida sageli peetakse absurdseks, on tegelikult sügav kinnitus. Shinji on kuuldavalt soovinud kõigile õnnitlusi, mis tähendab, et ta on hakanud tajuma nende olemasolu positiivse sündmusena, mis ei sõltu tema enda valust. Ta aktsepteerib, et teised meeled on olemas ja on väärtuslikud, kuigi nende A.T. Fields hoiab neid igavesti lahus. Filmi viimane vahetus - Asuka sosistatav "Kuidas vastik" kui ta silitab seda viimast, kuid ta tunnistab oma ausat ja pidevat lahkuminekut, ilma et tema auslikku žesti, et tema aus ja žesti.
Just seetõttu tundub Evangelioni lootusemärk nii teenitud. See ei luba, et parem masin päästab meid meist endist. See lubab, et me oleme võimelised ennast päästma, jõudma üle isolatsiooni sügaviku mitte täiusliku, steriliseeritud liidesega, vaid värisevate, kaitsmata kätega. Maailmas, mis pakub üha enam algoritmilisi lahendusi üksindusele ja sünteetilisele kaaslasele, jääb sarja nõudmine reaalse ühenduse taandumatule jamale segadusele oma kõige radikaalsemaks ideeks.
Taastamine: Lõputöö arenemine
Anno hilisem tetraloogia, "Evangelioni filmide ümberehitamine" (2007–2021), vaatab need teemad uuesti läbi ja süvendab neid uuendatud visuaalide ja selgema resolutsiooniga.Kuigi täielik analüüs nõuab oma ruumi, on oluline märkida, kuidas tehnoloogilised küsimused küpsevad. ]Evangelion: 3.0+1.0 Tryeel ühe aja ], Instrumentaalsust ei kontekstuaalsetaaliseerita mitte sunnitud liiduna, vaid päritud valu tsüklina, mis tuleb murda. Shinji, nüüd noor täiskasvanu, seisab oma isa ees mitte Evaga, vaid lihtsa, laastava küsimusega oma tehnoloogia lõpliku kasutuse kohta, mis ei vajaks minu jaoks, vaid eva maailma jaoks, et evangeelset, mitte evaaktsialimist, vaid evaaktsiooni, et evaaktsiooni, mis ei oleks enam, vaid evangeelset, mis ei oleks minu jaoks, vaid evangeelset, mis ei vajaks, mis ei oleks enam, mis oleks, mis oleks minu jaoks vajalik.
See järeldus täiendab kaare: tehnoloogia on karkassi, millest inimkond peab lõpuks välja kasvama. Evasid ei olnud kunagi vastus; nad olid probleem, kark, sümptom kollektiivsest keeldumisest valuga otseselt silmitsi seista. Neid välja kirjutades deklareerib Anno, et meie suhe tehnoloogiaga peab hõlmama loomingulise hävingu tsüklit – ehitama ellujäämisvahendeid, seejärel laskma neil minna, kui nad hakkavad asendama tõelist ühendust. Nagu ] Kommentaatorid on täheldanud ], on Rebuild'i lõpp teraapiline hüvastijät mitte ainult tegelastega, vaid publikuga, kutsudes meid õrnalt ekraanilt eemale astuma ja ellu.
Miks Evangelioni küsimused meid praegu kummitavad
2020. aastatel tunduvad Evangelioni teemad vähem spekulatiivse fiktsiooni ja pigem diagnostilise raportina meie ekraani vahendatud ühiskonna kohta. Meie A.T. Fields on nüüd sotsiaalmeedia profiilid, mis on hoolikalt kureeritud haavatavuse hajutamiseks. Meie SDAT-i mängijad on kõrvaklapid, mis pitseerivad meid rahvarohketel tänavatel privaatsete heliribade sisse. Meie MAGI-süsteemid on soovitusalgoritmid, mis tunnevad meie käitumismustreid, kuid mitte midagi meie hingedest. Ja meie kollektiivne instrumentaalsuse projekt?Tehniline-utoopiline unistus hõõrdetust globaalsest ühendusest, kus kogu kaugus variseb kokku ja kõik teadmised lähevad omavahel kokku, sageli ohtlikult ligid Seele, eneselahutamiseks, merele.
Evangelioni kestev jõud seisneb selles, et ta keeldub valimast pimeda tehnofiili ja allahindlusliku tehnofoobia vahel. Ta tunnistab, et meie ehitatavad masinad on meie sügavaimate haavade ja meie kõrgeimate lootuste pikendused. Eva on ema ja koletis koos; MAGI on aju ja murtud perekond; LCL on emakas ja haud. See seeria ei nõua, et me tehnoloogia tagasi lükkaksime. See nõuab, et me näe seda selgelt – meie enda psühholoogia ilminguna, suhtena, mitte lahendusena. Nagu on märkinud [FLT: 1] Kultuurivaatlejad on märkinud, et Evangelioni pärand kestab just sellepärast, et see keeldub andmast lihtsaid vastuseid, kuidas me oma inimsüsteeme üha enam juurde kutsuda?
Järeldus
Neon Genesis Evangelion on mecha tegevuse labürint, judeo-kristlik sümbolism ja psühholoogiline terror, kuid selle keskmes on järeleandmatu uurimine inimkonna ja meie käsutuses olevate tehnoloogiate vahelise sideme kohta. Biomehaaniliste Evaside, Rei Ayanami kloonitud anuma, ema bioarvuti MAGI ja instrumentaalsuse maailmalõpu ambitsiooni kaudu kaardistab sari kogu meie tehno-eksistentsiaalse kriisi spektrit. See näitab, et meie tööriistad kannavad meie traumade emotsionaalset DNA-d, et ühendus nõuab tõkete langetamist, mida ükski masin ei saa ohutult lahustuda, ja et tehnoloogia kõrgeim eesmärk võib lõpuks ometi olla kaitsta selle filosoofilise tsivilisatsiooni, mis on eluliselt kaitstud, kuid mille üks eluliselt oluline, mis on lõpuks ometigi, mis on meie enda valduses.