Kuna algne Mobiilse Suit Gundam hägustas piiri kangelase ja kaabaka vahel 1979. aastal, on iga uus sari uuesti seganud mecha valemit, et kommenteerida sõda, poliitikat ja inimlikku seisundit. Kaks kirjet, mis kehastavad seda rikkalikku traditsiooni - veel lähenevad sellele peaaegu vastassuunaliselt - on Mobiilsed Suit Gundam Wing[ (1995) ja Mobiilsed Suit Gundam: Raudverelised orphans[FLT:], mis on ainulaadsed, mis aitavad meil paremini mõista, kuidas läänelikku maailmavaadet, kuidas me saame paremini mõista, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas läänelikku maailmavaadet, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame paremini, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame, kuidas me mõistame paremini, kuidas me

Ülevaade Mobile Suit Gundam Wingist

FLT:0] ]Mobile Suit Gundam Wing rullub lahti pärast koloonia ajajoonel, tulevikus, kus Maa domineerib aristokraatlik Romefeller Foundation ja selle sõjaline haru OZ. Püüdes lõpetada kosmosekolooniate rõhumist, viis noort pilooti - Heero Yuy, Duo Maxwell, Trowa Barton, Quatre Raberba pärand Winner ja Chang Wufei - saadetakse arenenud Gundami mobiiliülikondades, et viia ellu Operatsiooni Meteor. Seeria kiire pöörleb otse mässust kuni rännakuni, mis kulmineb üle terve rea, mis kulmineva konflikti, poliitilise konflikti ja totalitaarse konflikti, rahuteemalise konflikti, poliitiliseks, mis kulmine, mis kulminevad koosluseks, poliitiliseks, poliitiliseks, poliitiliseks, mis on rahuks, poliitiliseks, mis on rahuks, poliitiliseks, poliitiliseks, poliitiliseks, mis on rahuks, poliitiliseks, poliitiliseks, poliitiliseks, mis on tsiks, poliitiliseks, mis on tsiks, mis

Ülevaade Mobile Suit Gundam: Raudverelised Orvud

FLT:0] ]Mobile Suit Gundam: Raudvereline orvud toimub katastroofijärgsel ajastul, 300 aastat pärast katastroofilist sõda, mis jättis Maa juhtorgani Gjallarhorni feodaalse lagunemise seisundisse, on poliitilise turvameheks, et hävitada see poliitiline jõud, mida on kogenud Barbad, ja mis on hirmuäratav, et hävitada kõik, mida kasutavad ära Mikazuki turvateenistuse lapsed Marsil, mida juhivad vankumatu Mikazuki Augus ja ambitsioonikas Orga Itsuka. Kui nende organisatsioon on reedetud, haaravad orb orb orb võimaluse moodustada Tekkadan, palgaslaste grupp, palgasõd, kes on palgasõd, kes on sunnitud lahkuma hirmuäralikust, kes on sunnitud elama Mika-na-mehelikust, kes on sunnitud elama keset hirmuäralikku elu, et hävitada hirmuärast elu, kes on hirmuärast elu, kes on kogenud, kes on kogenud, kes on kogenud, kes on kogenud, kes on kogenud, ning kes on kogenud, kes on kogenud MDarmas, kes on kogenud hirmu

Kaanonite võrdlev analüüs

Kuigi mõlemad näitused kuuluvad suuremasse Gundami metaversumisse, eksisteerivad nad iseseisvates alternatiivsetes ajajoontes, millel puudub järjepidevus algse Universaalse sajandiga. See sõltumatus annab igale seeriale loomingulise vabaduse, kuid paljastab ka fundamentaalselt erinevaid prioriteete maailma ülesehitamisel ja jutuvestmisel.Gundam Wing kasutab oma Pärast Kolooniat oma seadet suure, ooperiliku ideoloogiate kokkupõrke lavastamiseks, samas kui FLT:2]] Raudverelised orvud relvastavad katastroofijärgse ajastu, et esitada karistavalt intiimne aruanne vaesusest, traumast ja vägivalla tsüklist.

Jutustustusstruktuur ja toon

]Gundam Tiib ] toetub labürindi poliitilisele teatrile. Tegelased esitavad rutiinselt monoloogi sõja olemusest ja ootamatud reetmised segavad jahmatava sagedusega liite. Toon on dramaatiline, mõnikord teatriga piirnev, romantilise austusega Gundamite kui peaaegu müütiliste muutuste instrumentide vastu. Raudverelised orvud võtavad omaks palju otsesema ja pahatahtlikuma lähenemise. Lahingud on segased, taktikad on pragmaatilised ja ekspositsioon on sageli vaid narratiivideering, mis valitseb maailma liikmete vahel.

Iseloomu areng ja filosoofia

]Gundam Wing ], viis pilooti on vähem realistlikud teismelised kui kõndivad filosoofilised hoiakud. Heero Yuy kehastab külma sõjapidamise instrumenti, Duo Maxwell maskeerib valu huumoriga, Trowa Barton on õõnsalt väljas esineja, Quatre Võitja võitleb patsifistlike ideaalidega ja Wufei Chang klammerdub range aukoodeksi külge. Nende kaarid on sageli seotud nende eelnevalt seatud filosoofiate jamade lepitamisega inimlike emotsioonidega.

Raudverelised orvud ] konstrueerivad oma tegelaskujud toore vajaduse kohast. Mikazuki Augus on kirjutatud kui fundamentaalselt eraldatud, mitte ainult lapsepõlvetraumast, vaid ellujäämismehhanismina, mis jätab ta emotsionaalselt sõltuma Orgast. Orga ajab Tekkadani edasi üha hoolimatumatusega, tegutsedes meeleheitlikust soovist kaitsta oma perekonda kui ükski strateegiline geenius. Sari ei esita kõrgelennulisi filosoofilisi küsimusi; see näitab lihtsalt, mis juhtub, kui lastele, kellel on ainult teada olnud relvad, antakse võimalus vastu võidelda. See viib painava vennalikkuse, sõltuvuse ja lojaalsuse traagiliste piiride uurimiseni.

Maailmaehitus ja tehnoloogia

Gundami tiibade järelkoloonia maailm on futuristlik, kuid äratuntav kosmoseühiskond. On ressursirikkaid kolooniaid, tehnoloogiliselt arenenud Maa Allianss ja Gundami ülikondi, mis on kujundatud vastupanu ühelaadsete sümbolitena. Tehnoloogia, mis põhineb pseudoteadusel, tunneb sageli püüdlikku - masinad võivad minna üle võimsale nullsüsteemile, mis toidab võitlusandmeid otse piloodi ajju, hägustades inimese ja arvuti vahelist piiri.

Raudvereliste orbude katastroofijärgne ajastu tundub palju utilitaristlikum. Alaya-Vijnana süsteem ei ole eliitpilootide täiustus, vaid jõhker kirurgiline implantaat, mis on sunnitud lastele muutma need ühekordseks kasutamiseks mõeldud pilootideks. Mecha disain peegeldab seda sünget reaalpoliitikat: Gundam Barbatosel on paljastatud sisemine raam, improviseeritud armor ja sõltuvus raskest füüsilisest relvastusest elegantsete kiirpüsside asemel. Gjallarhorni poliitiline struktuur peegeldab lagunevat aristokraatiat, kus iidsed perekonnad koguvad võimu ja sõjaväelised võimed, jättes ühiskonnale meeleheitlikult lüüasaamist, mis on seotud iga koloniaalistliku masinavärgiga.

Uuritud teemad

Mõlemad sarjad kaevuvad sõja moraali ja vabaduse tähendusesse, kuid nende temaatilised läätsed lükkavad need ideed läbi tohutult erinevate emotsionaalsete lainepikkuste.

Moraal ja sõja hind

]Gundam Tiib ] esitab nüansirikka moraalse maastiku. Peategelased ei ole kunagi täiesti kindlad, et nad teevad õiget asja; varajased episoodid näitavad, et nad seavad kahtluse alla operatsiooni Meteor algsed genotsiidiparameetrid. Vaenlase OZ sisaldab ohvitsere, kes siiralt usuvad, et nad loovad stabiilse, õiglase maailma.Sari viitab sellele, et piir kangelase ja kaabaka vahel on sageli perspektiivi küsimus ning et tõeline rahu on võimalik saavutada ainult siis, kui mõlemad pooled oma relvad maha panevad. Ajaks ] saabub Relvade olemasolu, mis tuleb maailmast mürkina välja kujundada.

Raudverelised orvud ] lükkavad selle lootusrikka nüansi täielikult tagasi.Sõda ei ole lava moraalseks debatiks; see on lihaveski, mis neelab haavatavad.Sari näitab korduvalt, et pole õiglast poolt – Gjallarhorn on korrumpeerunud, kuid Tekkadan paneb ellujäämise nimel toime julmusi. Jutttt ei anna publikule kunagi puhast teed edasi. Kui tegelased surevad, ei ole see ohvritstav, lunastav hetk, vaid äkiline, jõhker lõpp, mis rõhutab, kui odavaks elu on saanud.

Vabadus ja autonoomia

„Vabadus ]Gundam Tiib ] on kollektiivne poliitiline eesmärk. „Asulad tahavad Maa türanniast vabanemist; Relena patsifism näeb ette maailma, mis on vaba hirmust mobiilse ülikonnasõja ees. „Pilootide teekond on tervete elanikkonna enesemääramise kindlustamine. „Isegi antagonistid võitlevad selle üle, mis vormi see vabadus peaks võtma, kas distsiplineeritud sõjaline kord või kaootiline, valitsemata piir.

Raudverelised orvud] lahutavad selle mõiste individuaalsest, peaaegu loomalikust ihast.Tekkadani lapsed ei võitle poliitilise ideaali eest - nad võitlevad õiguse eest eksisteerida, süüa, valida oma saatus.Orga lubadus leida neile "koht, kuhu kuuluda" on seeria emotsionaalne tuum ja selle tragöödia seisneb selles, et nende isikliku autonoomia taotlemist õõnestab pidevalt süsteem, mis näeb neid kui kulutatavaid vahendeid.

Kaotatud süütus ja lapssõdur

Võib-olla on kõige teravam temaatiline lahknevus see, kuidas iga seeria oma teismeliste pilootidega hakkama saab.]Gundam Wingis on Gundami piloodid erakordsed isikud, kes on küll noored, kuid suuresti valinud oma tee.Nad on osavad, võimekad ja nende trauma on pigem psühholoogiline kui füüsiline.Narratiiv käsitleb neid muutuste agentidena, kes hoolimata oma noorusest suudavad maailma tulevikku ümber kirjutada.

Raudverelised orvud ] esitavad vastupidise. Mikazuki, Akihiro ja teised ei ole omal valikul sõdalased, vaid lapsed, kelle keha on kirurgiliselt muudetud tapmismasinatega suhtlemiseks. Alaya-Vijnana süsteem sööb sõna otseses mõttes nende kehad iga kasutusega ära, muutes nad amputeerituteks või jättes nad mõttetuks. Nende lapsepõlv varastati ammu enne esimest episoodi; seeria ei tähenda süütuse kadumist kui metafoori, vaid kui füüsilist, kestvat õudust. See paneb iga võidu, mida nad saavutavad, tunde, nagu oleks nad pigem ülekaalukate väljavaadete vastu ellujäämine kui üllas võit.

Visuaalsed ja esteetilised erinevused

Iga sarja visuaalne esitus rõhutab tema temaatilise identiteedi. ]Gundam Wing rahet 1990. aastate keskpaigast, ereda, küllastunud värvipaletiga, mis annab selle Gundamsile - inglitiivalise Tiiva Null, sünge vikatimees Deathscythe - ikoonilise, peaaegu superkangelase kohaloleku. Tegevusjärjestused rõhutavad akrobaatilist peensust, balletilisi liigutusi ja dramaatilist laomaterjali, mis tõstab ooperitooni. Shuko Murase iseloomukujundused lahedaks õrnaks androgüünseks stiiliks, mis aitas kaasa sarja ristumistusele.

Raudverelised orvud seevastu hõlmab süngemat digitaalset esteetikat. „Kahastusjärgne maailm on vormitud tolmustes pruunides, sügavates hallides ja Marsi raudpunases. Mecha animatsioon ühendab 2D joonistused 3DCG-ga, nii et Barbatos tunneb rasket, iga löök jätab füüsilise mõlva või pihustab hüdraulilist vedelikku. Võitlused on lähedased, jõhkrad kaklused, kus rasked matsid ja kanoonituli asendavad elegantset kiirerelva. Isemad kujundused on maandatud, väsinud silmade ja praktilise riietusega, mis peegeldavad rasket elu, mis on ränga, mis on ränklikku elu, mis on seotud oravate kividega, mis on nagu FLT-Far-Wa-ko-helide helide heliga.[2] FLT-heli helide-heli helide heliga:[2][Bak][Bak][2][Bar-heli helid:[Bak][5]

Kultuuriline mõju ja pärand

]Mobile Suit Gundam Wing oli Põhja-Ameerikas anime pöördepunkt. Esietendus Cartoon Networki Toonami plokis 2000. aastal sai sellest esimene Gundami sari, mis sai Lääne publiku seas populaarseks, mõjutades fännide põlvkonda, kes ei pruugi olla kokku puutunud Universal Century vanema lavastusega. Selle poliitilise intriigi, nägusate meespilootide ja romantiliste pingete segu meelitas ebatavaliselt suurt naispublikut, kujundades ümber Bandai turundusstrateegiaid ja sillutades teed hilisematele kaubapõhistele edule.

Raudverelised orvud ei süüdanud sama massituru hullust, vaid teenisid midagi vaieldamatult olulisemat: kriitilist austust. Režissöör Tatsuyuki Nagai ja kirjutatud Mari Okada, tõi see romaanikirjaniku tundlikkuse frantsiisile, teenides tunnustust sellistel üritustel nagu Tokyo Anime auhinnafestival. Selle vankumatu kujutamine lapssõduritest ja süsteemsest korruptsioonist, mis kõlas vaatajatega, kes otsisid küpseid narratiive, ning selle keeldumine pakkuda korralikku õnnelikkut lõppu, tekitas kirglikku arutelu.[2]

Üheskoos demonstreerivad need kaks seeriat frantsiisi elastsust. „Kui ] Tiiv kutsus vaatajaid ideoloogilise glamuuri maailma, nõudsid raudverelised orvud , et nad vaataksid verd soomusrüü all.

Järeldus

]Mobiilne sviit Gundam Wing ja ]Mobile Suit Gundam: Raudverelised orbud jagavad frantsiisinime ja armastust kõrgmobiilide vastu, kuid nende südamed löövad väga erinevatele rütmidele. Üks on poliitiline ooper, mis on täis suuri žeste ja ideoloogilisi kokkupõrkeid; teine on toores, intiimne sukeldumine lastele, kellele ei antud kunagi valikut. Võrreldes nende kaanoni struktuuri, iseloomufilosoofiaid, temaatilisi südamikke ja visuaalseid identiteete, saab selgeks, et ei ole parem Gundam kui on kahe aastakümne jooksul vaid kahe erineva tähendusega, kahekordne lugu, kahele ellujäämismbile.