Paljude Lääne vaatajate jaoks 1990ndatel saabus Jaapani animatsiooni värvikas ja kineetiline maailm mitte läbi hiiglasliku korporatiivse torujuhtme, vaid VHS-lindide kujul, millel on silmatorkav kaanekunst, kakskeelsed helivalikud ja eksimatu logo: stiliseeritud "ADV" filmirullil. ADV Films, Houstonis asuv ettevõtja John Ledfordi ja tema partnerite asutatud ettevõte, kasvas tagasihoidlikust käivitamisest üheks kõige olulisemaks Põhja-Ameerika ja Ühendkuningriigi turustajaks. voogedastusplatvormide ja simulcastide ajastul aitas ADV agressiivne litsentsimine, allkirja lokaliseerimine ja innukas arusaamine meelelahutuslikust, mis aitas oma fänniettevõtte pikaajalisest, kultuurilist litsentsimist, mis aitab oma kultuurilist arengut, mis aitab oma fännimist, mis muudab oma kultuurilist arengut.

Anime Powerhouse'i tekkimine

Kui ADV Films 1992. aastal asutati, oli anime Läänes endiselt eksootiline uudishimu. käputäis ettevõtteid – nagu Streamline Pictures ja Central Park Media – oli hakanud levitama Jaapani pealkirju, kuid turg oli killustatud ja piirdus suuresti erialakoomiksite poodide ja postitellimuste kataloogidega. John Ledford, fänn, kes oli varem juhtinud väikest tarkvara ja manga importivat äri nimega Gametronix, nägi võimalust tööstusharu professionaalsemaks muuta. Ta tegi koostööd Matt Greenfieldi ja hiljem David Williamsiga, et ehitada üles ettevõte, mis ühendas äridistsipliini autentse arusaamaga otaku kultuurist.

Algkapital oli tagasihoidlik, osaliselt Ledfordi vana koomiksikogu müügi kaudu. ADV varajane kataloog sisaldas pealkirju nagu Devil Hunter Yohko] ja Blue Seed, kuid ettevõte näitas kiiresti teravat silma omadustele, mis kõlaksid lääne publikuga. See seadis prioriteediks kõigi olemasolevate õiguste omandamise, sageli koduse video, teleülekande ja müügilitsentside tagamise ühe tehinguga - strateegia, mis võimaldas tal ehitada kõikehõlmavaid plaate ja vastata nõudlusele ilma nagging õiguste komplikatsioonideta.ADV-pae , sai Põhja-Ameerikas iseseisvate, valmiduse, mis oli 1990i, , , draiversside, drastiliste drastiliste drastiliste voiliste voi, voiliste voi, voi, voivate voivate voiliste voivate voituste ja voivate voituste abil.

Blockbusters ja Cult Classics litsentsimine

ADV Filmsi litsentsiraamatukogu luges nagu kuulsuse saal anime ajaloole.Ettevõte oli üks esimesi, kes kindlustas Põhja-Ameerika õigused ]Neon Genesis Evangelionile ], seeriale, mis määratles mecha žanri ja tekitas fännide seas lõputuid filosoofilisi arutelusid.VHS-is 1997. aastal välja antud, sageli kahe episoodiga lint müüdud lisatasu hindadega, sai Evangelion kriitiliseks ja kaubanduslikuks triumfiks, tutvustades vaatajatele Hideaki Anno psühholoogiliselt keerukat hiiglaslike robottroppide dekonstruktsiooni.Etooringu edu lõi ADV-i kui maitsija ja avas ukse tumedamatele, keerulisematele pealkirjadele.

Järgnesid ka küberpunk klassika Bubblegum Crisis ja selle järg Bubblegum Crash] leidis valmis publiku, keda lummas tema blokaad Zim-inspireeritud linnapildid ja sünteetiline raske heliriba.]Dirty Pair ja selle filmFLT:6]]Project Eden näitas tarkakrakkivat sci-fi-dududududuši kriisi] ja selle järgu[FLT:]Bubblegum Crash;[Fart-d]Bu-d[13]], mis on loonud ka uue, mis on hiljem, mis on omaks, mis on tingitud ALT-d, mis on oma bloki-d, mis on rohkesti-d, mis on rohkesti-d, mis on seotud ALT-d, mis on seotud oma hilisemad, mis on oma bloki-d, mis on oma bloki-d

Evangelioni fenomen

Ükski vara ei illustreeri paremini ADV mõju kui ]Neon Genesis Evangelion. Kui seeria esmakordselt Jaapanis 1995–1996, oli see erinevalt sellest, mida Lääne publik oli näinud. Selle segu hiiglaslikest roboti lahingutest, usulisest sümboolikast ja intensiivsest psühholoogilisest introspektsioonist nõudis hoolikat lokaliseerimist. ADV häälejuht ja tõlkija Matt Greenfield töötas, et säilitada näituse emotsionaalne tekstuur, tagades samal ajal loomuliku kõlava inglise dialoogi. Otsus kaasata nii originaal Jaapani lugu kui ka inglise dub iga väljalaske jaoks - uudsus ajal - aitas Evangelionil ja juhuslikkut, mis oli pühendatud DVD-väljaannet, mis oli pühendatud DVD-väljaanne, sai kirglik foorum, , foorum, mis õigustas Evangeeliumit ja , mis oli pühendatud hilisemale fännide jaoks.

Lokaliseerimise filosoofia: dubid, subtiitrid ja kultuuriline kohanemine

ADV lähenemine lokaliseerimisele oli pragmaatiline ja kohati vastuoluline. Ettevõte uskus, et anime jõudmiseks Lääne peavooluturgudel peab see olema kohe arusaadav inimestele, kes ei pruugi kunagi subtiitrit lugeda. See tähendas suurt investeerimist inglise keele dubleerimisse, kasutades sageli Texase-põhiste häälenäitlejate, nagu Spike Spencer, Tiffany Grant ja Amanda Winn-Lee, stabiilset talit. Need esinejad said kogukonnas kuulsusteks, esinedes konventsioonidel ja luues isiklikke jälgijaid.

Kuid ADV skriptid kaldusid mõnikord sõna otsesest tõlkest kaugele. Nalju kirjutati ümber Ameerika tundlikkusega maale, viiteid Jaapani toidule või tavadele vahetati aeg-ajalt välja ja dialoogi kohandati, et sobitada suu klappe loomulikumalt. Kuigi paljud fännid hindasid jõupingutusi, et muuta anime vähem võõrastavaks, puristid mõistsid muutusi loojate kavatsuste moonutusteks. Evangelion dub näiteks muutis viimase episoodi võtmejoont - nn "õnnitlemise" stseen - mis viis lõputu fänni analüüsini ja mõnevõrra tagasilöögini. Sellegipoolest olid ADV dubid sageli esimene kokkupuude, mis oli Jaapani jaoks oluline, oli rohkem kui absoluutne kude.

Jaemüügistrateegia ja VHS-ist DVD-le üleminek

1990ndate alguses oli anime levitamise esmane meedium VHS- lint. ADV Films kasutas seda ära, vabastades üksikud köited, mis sisaldasid kahte kuni nelja episoodi, mille hind oli umbes 30 dollarit. See seeriamudel võimaldas fännidel aja jooksul koguda kogu seeria ja erksavärviline kaanekunst fooliumiga logodega muutis iga kassetti riiulitrofeeks. Erikauplustest nagu Suncoast Motion Picture Company ja Electronics Boutique said olulised jaemüügipartnerid, näidates silmapaistvalt anime sektsioone, mis tutvustasid meediumile uudishimulikke ostjaid.

DVD-de tulek 1990. aastate lõpus muutis tööstust revolutsiooniliselt. DVD-del võis olla rohkem episoode, neil oli mitu helirada ja need sisaldasid lisaväärtusega lisandeid, nagu tootmissketšid ja kommentaarid. ADV oli kiire formaadi kasutusele võtma, taasavaldades terve seeria õhukestes kastikomplektides ja katsetades piiratud väljaandega kollektsionääride pakendit. Ettevõte käivitas isegi "Anime DVD" kaubamärgi, pakendas eelarvehinnaga plaate impulssostjate ligimeelitamiseks. See agility aitas ADV-l liikuda formaadivahetuses, samas kui paljud väiksemad konkurendid komistlesid. 2000. aastate alguses oli ADV üks suurimaid DVD tootjaid Ameerika Ühendriikides, FLLT:FLT:FLc:FLcffffffffffffffff.[4][4] ja selle pealkiri oli muidu:FLt:FLt:FLt:FLc:FLc][4][5][Lt:FLt:FLt:FL:FLt:FLc][4][Lt:FLt:FLc

Fännide kogukonna loomine

ADV mõju ulatus palju kaugemale müügipinnast. Ettevõte mõistis, et anime fännid ihkasid ühendust ja valideerimist, mistõttu sai sellest aktiivne kogukonnaehitaja. Selle pikaajaline fänniklubi, ADV Anime Network ] pakkus uudiskirju, eksklusiivseid kaupu ja eelvaateid. Hilisematel aastatel käivitas ettevõte The Anime Networki, tasulise televisioonikanali, mis oli pühendatud täielikult Jaapani animatsioonile – ambitsioonikas, kuid lõpuks lühiajaline lineaarse ringhäälingu eksperiment.

Konvendid muutusid oluliseks reklaamimootoriks. ADV esindajad ja häälenäitlejad olid regulaarsed seadmed Anime Expos, Otakonis ja väiksematel piirkondlikel kogunemistel. Nad korraldasid paneelid, debüteerisid uusi haagiseid ja andsid ära näidisplaadid. See otse-fännide turundus ehitas lojaalsuse ja muutis ADV logo kvaliteedi pitseriks. Lisaks aitas ettevõtte valmisolek litsentsida ja vabastada varjatud pealkirju koos plokkbustidega turgu mitmekesistada, kasvatades alamžanre nagu maagiline tüdruk, mecha ja elulõik.

Manga kirjastamine ja edasi

2003. aastal laienes ADV Manga manga kirjastamiseks ADV Manga käivitamisega, tuues üle pealkirjad nagu Gunslinger Girl ], ]Chrono ristisõda ] ja Yotsuba&! Liikumine peegeldas kasvavat sünergiat trüki ja video vahel anime ökosüsteemis, kuna fännid otsisid sageli originaalkoomikat pärast kohanduse vaatamist. Kuigi ADV Manga kannatas levitamise raskuste ja tugeva konkurentsi tõttu Vizi ja Tokyopopi poolt, näitas jäljend ettevõtte soovi olla täismahukas ettevõte, mis on kogunud koguni, et muusika ja muusika kogumine oleks koguni, mis oleks kogunud koguni.

Finantssurve ja ühe ajastu lõpp

Vaatamata edule hakkas ADV Films 2000. aastate keskel seisma silmitsi tõsiste vastutuultega. DVD-turg oli küllastunud ja digitaalse piraatluse kasv, eriti failijagamisvõrkude ja varajaste torrentsaitide kaudu, lõi füüsilise meedia müügi alla.Fonationi, Bandai Entertainmenti ning uute tulijate, nagu Viz Media ja Geneon, konkurents tugevnes, suurendades litsentsikulusid, pigistades samas kasumimarginaale. Lisaks sellele kõrvaldas jaemüügiketi Suncoast kokkuvarisemine peamise turustuskanali. ADV katse mitmekesistada Anime Networki kaudu andis segaseid tulemusi, kuna kaabellevioperaatorid ei soovinud kanda nišikanalit, millel ei olnud tõendeid peavoolu nõudluse kohta.

2008. aasta ülemaailmne finantskriis andis tugeva löögi. ADV tuginemine massiivsele tagakataloogile, millest mõned nägid müüki, jättis ettevõtte kõrgete üldkuludega. 2009. aastal lõpetas ADV Films ületamatu võlaga aktiivse levitamise. Selle varad kanti üle järeltulijate võrgustikule, eelkõige endise ADV tegevjuhi John Ledfordi asutatud Section23 Films ja Sentai Filmworks. Sentai Filmworks sai kiiresti ADV missiooni vaimseks pärijaks, relikteerides paljusid samu tiitleid ja jätkates uue anime toomist Põhja-Ameerikasse. Ümberbränding oli ADVi strateegiline pivot, kuid ADV oli selle fänni pärand ja ta elas selle fondis.

Kestev mõju globaalsele animetööstusele

ADV Films ei müünud mitte ainult lintide ja plaatide müüki, vaid muutis anime tarbimist ingliskeelses maailmas. Selle tavadest said tööstusharu standardid: kakskeelsed väljaanded, režissööri kommentaarid, puhtad avad ja lõpud ning tootmiskunsti kaasamine. Ettevõte tegi ka mitmeköiteliste väljaannete majandusmudeli, mida fännid said koguda, tehnika, mille hiljem võtsid kasutusele kõik suuremad turustajad. Isegi oma inglise dubsi maja stiil, millel on iseloomulik Texani elegants ja rõhuasetus naturalistlikule liinile, kujundas publiku ootused selle kohta, kuidas anime peaks kõlama.

Fandom ise võlgneb ADV eeltööle.Evangelistid, kes avastasid anime varajaste ADV-i väljaannete kaudu, said sageli konvendi korraldajateks, veebimeistriteks, kriitikuteks ja tööstuse spetsialistideks.Animeklubid, kes vaatasid ADV VHS-i linde kolledži ülikoolilinnakutes, aitasid inkubeerida järgmise põlvkonna entusiaste.Täna on voogesituse hiiglased nagu Crunchyroll ja Netflix teinud anime ülemaailmselt kättesaadavaks, kuid selle juurdepääsetavuse infrastruktuur - litsentsimisraamistikud, lokaliseerimise torud ja usk, et inglise keelt kõnelevad vaatajad maksavad Jaapani sisu eest - oli ADV poolt peaaegu kaks aastakümmet stressitestitud.

ADV-st tänapäeva meediamaastikuni

Kui ADV sulges oma uksed, võis see tunduda epohhi lõpuna, kuid ettevõtte intellektuaalomand ja personal reorganiseeriti kiiresti. Sentai Filmworks on sellest ajast alates litsentsinud ja levitanud sadu tiitleid, sealhulgas Parasyte, [[Food Wars!] ja Made in Abyss. Anime Network kanal, mis on kujundatud tellimuse voogesitusplatvormi HIDIVE, mis konkureerib otseselt Funimationi ja Crunchyrolliga. Mõnes mõttes ei ole ADV kunagi tõeliselt välja andnud kaubeldatud ka uue versiooni, et tutvustada oma originaalset maailma ede seeriat, vaid ka originaalset, originaalset versiooni.

Välised allikad tugevdavad ADV ajaloolist tähtsust.]Anime News Networki ettevõtte profiili ] kohaselt oli ADV "üks viljakamaid anime koduvideo levitajaid 1990ndatel ja 2000ndatel", vastutades üle 200 seeria ja tuhandete episoodide eest. üksikasjalik Wikipedia sissekanne jälgib ettevõtte tõusu ja langust, märkides selle teedrajavat kasutamist seeriaviisiliste VHS-i väljalasete kohta. Vahepeal FLT:4][CBR retrospektiiv Evangelioni Lääne väljalase kohta [FLT: 5] rõhutab, kuidas ADV-i reklaamimine ja Ameerika ettevõtete jaoks on määratletud keskmise ajaga seotud riskid.

Järeldus

Eelvoolustamise ajastul seisis ADV Films sillana kahe kultuuri vahel hetkel, mil Jaapani animatsioon oli enam kui valmis leidma ülemaailmset publikut.Agressiivne litsentsimine maamärkide pealkirjad, investeerimine inglise dubleerimisesse ja jaemüügiaparaadi ehitamine, mis asetas anime igapäevaste tarbijate kätte, käivitas ettevõte tänapäeval püsiva kultuurilise liikumise. Selle leek võis olla kustutatud turu murrangute ajal, kuid hajutatud embers tekitas elava, mitmekesise anime maastiku, mida me nüüd enesestmõistetavaks peame. Kui uus fänn täna vood Evangelion[[[[[] Netflixi kontor, mis on rohkem kui see on ADVi rida, mis on ADVi rida, mis on rohkem kui see film, algas, siis see on ADVa, et HID film, on rohkem kui see film, mis on ADVa, mis on üks aastakümneid, mis on ADVa.