anime-in-global-contexts
El papel de las películas de Adv en la popularización del anime en Occidente durante los años 1990
Table of Contents
Para muchos espectadores occidentales en los años 90, el mundo colorido y cinético de la animación japonesa llegó no a través de un gasoducto corporativo gigante, sino en forma de cintas VHS con sorprendente arte de portada, opciones de audio bilingües, y un logotipo inconfundible: un “ADV” estilizado sobre un carrete de película. ADV Films, una empresa con sede en Houston fundada por el empresario John Ledford y sus socios, creció desde una plataforma de inicio de un diseño muy rápido
El Génesis de un Powerhouse Anime
Cuando ADV Films fue fundada en 1992, anime era todavía una curiosidad exótica en Occidente. Un puñado de empresas, como Streamline Pictures y Central Park Media, habían comenzado a distribuir títulos japoneses, pero el mercado estaba fragmentado y en gran parte limitado a tiendas de cómics especializadas y catálogos de correos. John Ledford, un fan que había realizado anteriormente un pequeño software y negocio de importación de mangas llamado Gametronix, vio una oportunidad combinada para entender la cultura profesional.
El capital inicial fue modesto, criado en parte a través de la venta de la antigua colección de cómics de Ledford. El catálogo temprano de ADV incluía títulos como Devil Hunter Yohko y Blue Seed, pero la compañía rápidamente demostró un ojo agudo para las propiedades que resonaban los derechos de vídeo independientes.
Bloqueadores de licencias y Clásicos de Culto
La biblioteca de licencias de ADV Films leyó como un pasillo de fama para la historia del anime. La compañía fue uno de los primeros en asegurar los derechos de los norteamericanos a Neon Genesis Evangelion, una serie que seguiría para definir el género mecha y generar interminables debates filosóficos entre los fans. Liberado en VHS en 1997, a menudo con dos episodios por cinta vendidos a precios premium, Evangelionno se convirtió en un título crítico y comercial
[LT4] El compromiso de la serie de la serie [FLT] [FLT] [FLT] [FLT]] [FLT]] y su secuela ]Bubblegum Crash[FLT] encontraron un público listo fascinado por sus paisajes urbanos inspirados en Blade Runner y su banda sonora sintética.
El Fenómeno Evangelion
Ningún espacio de trabajo ilustra mejor el impacto de ADV que Neon Genesis Evangelion. Cuando la serie se lanzó por primera vez en Japón en 1995-1996, fue diferente a cualquier cosa que los públicos occidentales habían visto. Su mezcla de batallas gigantes de robots, simbolismo religioso e introspección psicológica intensa exigía una localización cuidadosa.
Filosofía de localización: Dubs, Subtitles, y Adaptación Cultural
El enfoque de localización de ADV era pragmático y, a veces, controvertido. La compañía creía que para que anime prosperara en los mercados occidentales corrientes, necesitaba ser inmediatamente comprensible para las personas que podrían nunca leer un subtítulo. Esto significaba invertir fuertemente en el acaparamiento de inglés, a menudo utilizando un establo de actores de voz de Texas como Spike Spencer, Tiffany Grant y Amanda Winn-Lee.
Sin embargo, los scripts de ADV a veces se alejaban lejos de traducciones literales. Los chistes fueron reescritos a tierra con sensibilidades americanas, referencias a comida japonesa o costumbres fueron reemplazados ocasionalmente, y el diálogo se resolvió para emparejar bofetadas de boca más naturalmente. Mientras muchos fans apreciaron el esfuerzo de hacer un anime menos alienante, los puristas decriaron los cambios como distorsiones de la intención de los creadores.
Estrategia de Retail y Transition VHS-to-DVD
A principios de los años 90, el medio principal para la distribución de anime era la cinta VHS. ADV Films capitalizó en esto liberando volúmenes individuales que contenían dos a cuatro episodios, precio alrededor de $30 cada uno. Este modelo serializado permitió a los fans recoger una serie entera con el tiempo, y el arte de la cubierta brillante con logotipos de foil-estamped convirtió cada cassette en una curiosa de tiendas de Moime.
El advenimiento de DVD a finales de los años 90 revolucionó la industria. DVDs podían tener más episodios, características múltiples de audio, e incluir extras con valor añadido como bocetos de producción y pistas de comentarios. ADV fue rápido para adoptar el formato, re-re-leas series enteras en conjuntos de cajas delgadas y experimentando con el embalaje de colectores de edición limitada.
Construir una comunidad de fans
La influencia de ADV se extendió mucho más allá del piso de ventas. La compañía entendió que los aficionados anime anhelaban la conexión y validación, por lo que se convirtió en un constructor comunitario activo. Su club de fans de larga duración, el ADV Anime Network, ofreció boletines, mercadería exclusiva y previsualizaciones.
Los convenios se convirtieron en un motor promocional importante. Los representantes de ADV y los actores de voz fueron accesorios regulares en Anime Expo, Otakon y reuniones regionales más pequeñas. Alojaron paneles, debutaron nuevos trailers y despidieron discos de muestra. Este marketing directo al aire acondicionado construyó la lealtad y convirtió el logotipo de ADV en un sello de calidad. Además, la disposición de la empresa para licencia y liberar títulos oscuros junto a los buzos de blockbustúmeros
Manga Publishing and Beyond
En 2003, ADV se expandió a la publicación de mangas con el lanzamiento de ADV Manga, consiguiendo títulos como Gunslinger Girl, Crono Crusade, y Yotsuba adulter!].
Presiones financieras y el fin de una era
A pesar de sus éxitos, ADV Films comenzó a enfrentar fuertes vientos en los mediados de los años 2000. El mercado DVD se estaba saturando, y el aumento de la piratería digital, especialmente a través de redes de intercambio de archivos y sitios de torrent tempranos, rebajando las ventas de medios físicos. Competición de Funimation, Bandai Entertainment, y nuevos participantes como Viz Media y Geneon se intensificaron, impulsando costos de licencia mientras que los canales de expansión de ventas de canales de ventas de ventas de ventas de ventas de ventas de ventas.
La crisis financiera global de 2008 fue un duro golpe. La dependencia de ADV en un masivo catálogo de espaldas —algunos de los cuales vieron ventas insignias— desvió a la empresa con una alta sobrecarga. En 2009, frente a deuda insuperable, ADV Films dejó de distribuirse activamente. Sus activos fueron transferidos a una red de entidades sucesoras, sobre todo Secciones23 Filmworks y Centrai Films, fundada por el ex ejecutivo de ADV, John Ledford rápidamente.
Influencia duradera en la industria mundial del anime
ADV Films hizo más que vender cintas y discos; transformó cómo se consumía el anime en el mundo de habla inglesa. Sus prácticas se convirtieron en estándares de la industria: lanzamientos bilingües, comentarios del director, aperturas limpias y finales, y la inclusión del arte de producción. La compañía también pionó el modelo económico de liberaciones multivolúmenes que los fans podrían recoger, una técnica posterior adoptada por cada distribuidor mayor.
El fandom debe una deuda a la base de ADV. Los evangelistas que descubrieron anime a través de los primeros lanzamientos de ADV a menudo se convirtieron en organizadores de convenciones, webmasters, críticos y profesionales de la industria. Los clubes de anime que proyectaron las cintas VHS de ADV en las universidades universitarias ayudaron a incubar la próxima generación de entusiastas.
Desde ADV hasta el Paisaje de Medios de Hoy
Cuando ADV cerró sus puertas, podría haber parecido el final de una época, pero la propiedad intelectual y el personal de la compañía rápidamente reorganizó. Sentai Films ha dado licencias y distribuido cientos de títulos, incluyendo Parasyte, !
Las fuentes externas refuerzan la importancia histórica de ADV. Según Anime News Network’s company profile, ADV fue “una de las distribuidoras de vídeo de anime más prolíficas en los años 1990 y 2000”, responsable de más de 200 series y miles de episodios. A
Conclusión
En la era de pre-streaming, ADV Films se puso como un puente entre dos culturas en un momento en que la animación japonesa estaba más que lista para encontrar un público global. Al otorgar agresivamente títulos de hitos, invertir en el acaparamiento inglés, y construir un aparato minorista que puso anime en las manos de los consumidores cotidianos, la compañía incendió un movimiento cultural que persiste hoy.
- Más lectura: El Mike Toole Show – ADV: La historia del estudio más prolífico de Anime (Anime News Network)
- sucesor oficial: Sentai Filmworks