Arbaro kiel vivanta Ecosystem de Renewal

La FLT de Haya intenco: "miaj najbaro Totoro" " malfermiĝas ne kun dialogo aŭ karaktero ekspozicio, sed kun paŭzo, panorama vido de la japana kamparo - decido kiu tuj poziciigas la naturan mondon kiel centra karaktero en it propra rajto. La rakonto sekvas Satsuki kaj Mei Kusakabe kiam ili moviĝas kun sia patro al kampara domo ĉirkaŭita de praaj arboj, rizkusenetoj, kaj pli dikaj plantoj estas kiel rezulto de la sama kapablo.

La arbarfunkcioj kiel liminal spaco kie la prizonpastro kaj la speciala konverĝo. Male al la sterilaj urbaj medioj ofte prezentitaj en moderna animacio, la kamparo en FLT: tekstilo estas gustumanta kun nevidita vivo. Fruaj scenoj montras la fratinojn esplorantajn la kreakecan malnovan domon kaj malkovrante la fulgojn, malgrandaj, malklartaj nigraj estaĵoj kiuj fuĝas kiel vivantaj polvofuloj direkte al malfermaĵo en la plafono, prirezignitaj domoj kiuj estas malfermaj al la suno.

La Tendara Arbo kiel Axis Mundi

Eble la plej dia potenca natura simbolo en la filmo estas la grandega tendhorarbo kiu staras ĉe la centro de la arbaro. Ĝia masiva trunko, drapita en sanktaj ŝimenawaj ŝnuroj, identigas ĝin kiel loĝejoloko de diaĵoj - koncepto fiksiĝinta en Shinto-kredo kie specialaj arboj, ŝtonoj, aŭ akvofaloj funkcias kiel FLT: kusorishiro , fizikaj objektoj kapablaj je altirado de spiritoj.

La elekto de Miyazaki de tendhorarbo estas trempita en ekologia kaj kultura resonanco. Camphor arboj estas konataj pro sia longviveco kaj rezisteco; multaj specimenoj en Japanio estas jarcentaĵaj kaj estis nomumitaj kiel naturaj monumentoj. Recentante la rakonton ĉirkaŭ tia arbo, la produktoro radikoj la rakonto en realeco kiun spektantoj povas rekoni dum ankaŭ levado de ĝi plantita statuso.

Spiritoj kaj la Shinto-Animist Worldview

La estaĵoj kiuj enloĝas tiun mondon - Totoron, la mezajn kaj malgrandajn versiojn kiuj akompanas lin, la Catbus, kaj la fulgoj - estas ne nuraj flugoj de fantazio sed konsciaj formadoj de animisma filozofio kiun Miyazaki ofte citis kiel centre al sia laboro. En intervjuo (1998) publikigita sur FLT: "EsperantoNausicaa.net , la direktoro klarigis ke Totoro estas "estaĵo kiu vivas en la arbaro, sed li aperis en la lastaj jaroj."

Totoro mem estas majstra dezajno: turado, putraĵcifero kun ventro kiu funkcias kiel mola alteriĝo-kuseneto, strigo-similaj vizaĝecoj kiuj registras trankvilan saĝecon, kaj muĝadon kiu alvokas venton kaj pluvon. Li ne parolas en homa lingvo, ankoraŭ lia emocia esprimiveco faras siajn intencojn nedubeblaj. Kiam Mei unue renkontas lin, li simple dormas, ikbastonoj, kaj gratas sin, sed tiuj sekularaj agoj povas akcepti la spiritecan konduton kaj nekontentigeblan logikon, kiel la koron de la beston, kiu estas ebla, kaj la besto.

Akademia analizo de la filmo, kiel ekzemple tio trovita en la brita Film Institute's FLT:=Lawdeep plonĝ en ĝiajn temojn , elstarigas kiel la animismo de Miyazaki defias la antropocentran mondrigardon dominan en okcidenta rakontado. [ citaĵo bezonis ] En FLT:2 Totoro , la arbaro ne ekzistas por servi homajn protagonistojn; prefere, la knabinoj estas gastoj en mondo kiu funkciigas sur siaj propraj filozofiaj kondiĉoj - kun la reala kapablo - kaj la reala realeco.

Familial Bonds kaj Emocia Renaskiĝo

Se la arbaro disponigas la scenaron kaj simbolojn por renovigo, la Kusakabe-familio disponigas la emocian krucible en kiu tiu renovigo estas testita kaj finfine asertita. Satsuki kaj la rilato de Mei kuŝas ĉe la koro de la filmo, kaj ĝi estas markita per doloreto kiun Miyazaki portretas kun unondoful honesteco. La fratinoj ne estas idealigitaj kiel perfekte harmoniaj; ili kaŭstri, ili mis unu la alian, kaj ili alfrontas timojn ke pli juna tumulto kaj ne estas komprenita.

Familio, kiel prezentite ĉi tie, estas kaj rifuĝejo kaj fonto de profunda vundebleco. La patro de la knabinoj, universitata profesoro kiu laboras de hejme, reprezentas mildan sed malatentiĝintan ĉeeston. Li legas laŭte, gvidas la familion en ritoj de dankemo direkte al la arboj, kaj neniam malakceptas la insiston de Mei ke ŝi vidis gigantan estaĵon en la arbaro. tamen lia engaĝiĝo kun la internaj mondoj de liaj filinoj estas limigita; li ofte estas entombigita en libroj aŭ forestantaj en la hospitalo, kiu ĝi estas nur unu el la patrino.

La Vojaĝo de la fratinoj kiel Paralela alsezonaj Cikloj

La strukturo de la filmo spegulas la ritmojn de la natura mondo kiun ĝi festas. La rakonto disvolviĝas dum somero en aŭtunon, transiran periodon kiu eĥas la propran trairejon de la familio de stato de interrompita normaleco ĝis unu el krizo kaj rezolucio. Somero estas la sezono de eltrovaĵo: Mei trovas Totoron; linearejfolioj ĉe la bushalto en la pluvo; la fratinoj eniras la noktriton de semgerigo.

Psikologiaj valoroj de la filmo ofte interpretas Totoron kiel projekcio de la bezono de la infanoj de nutrado patra figuro dum tempo kiam real-mondaj plenkreskuloj estas neatingeblaj. ĉu aŭ ne oni akceptas tiun interpreton, ekzistas neniu ne neado ke la spiritoj ekaperas ĝuste kiam la emociaj rezervoj de la fratinoj estas plej malsupraj. En la ikoneca bus-halta sceno, Satsuki staras en la pluvo tenanta ombrelon, maltrankviligante pri ŝia patrino, dum Totoro prezentiĝas apud ŝi portante brosman remaĵon kaj la floron.

Ritoj de kresko kaj Transformo

Nenie estas la temo de renaskiĝo pli vide sensacia ol en la nokta sekvenco kie la fratinoj kaj Totoro plantsemoj kaj tiam preĝas por ili por kreski. La rito komenciĝas sub plena luno kun Totoro pezanta en preĝpozoj kune kun la infanoj, hilariously misagis parokanaron unuigitan per pura intenco. Ĉar la muzikswelloj, la grundo tremas, kaj arbido krevas tra la grundo, spirale supren en grandegan ventron kiu kaptas la realan buŝon.

Mateno alportas revenon al la prizonpastro; la giganta arbo malaperis, sed en la ĝardeno, malgrandegaj ŝprucaĵetoj nun puŝas tra la grundo, ofertante percepteblan pruvon ke la miraklo ne estis simple sonĝo. Tiu delikata ekvilibro inter la speciala kaj la sekulara estas esenca aspekto de la rakontado de Miyazaki. La direktoro neniam insistas ke magio estas objektive reala, sed li prezentas ĝin kiel nediskuteble realan en la travivaĵo de la karakteroj.

Pluvo, ĝojo, kaj la Catbus

La pluvsceno ĉe la bushalto, jam menciita, meritas pli proksiman ekzamenon por sia riteca kvalito. Pluvo en japana estetiko ofte portas implicojn de purigo kaj emocia katarso. Ĉar Satsuki kaj Mei signifas la malfruiĝintan buson de sia peltisto, la pluvo kreas sonteriĝon kiu izolas ilin de la resto de la mondo, enfermante ilin en kokono de akvo kaj malklara lumo.

La interno de la Catbus, kun ĝia varma, felkovritaj sidlokoj, ofertas movan rifuĝejon kie la limoj inter interno kaj ekstere, sekura kaj sovaĝa, dissolviĝas. Dum la klimaksa savsekvenco, kiam Satsuki vokas sur la Catbus por helpi trovi mankantan Mei, la rapideco kaj supernatura kapablo de la estaĵo sekvi migrovojojn de energio videbligi la ideon ke la natura mondo estas principe interligita - kaj tiu amo kaj konzerno povas vojaĝi laŭ tiuj ligoj preskaŭ senrete la patro, kie ili revas la patro.

La interkonektebleco de Naturo kaj Familio

La fina ago de la filmo teksas kune la fadenojn de natura simboleco kaj familiara sindonemo en kohezian filozofian deklaron. la decido de Mei piediri al la hospitalo sole, portante orelon de maizo kiun ŝi kredas resanigos ŝian patrinon, estas malespera ago de amo naskita de la miskompreno de infano de malsano. la panikigita serĉo de Satsuki tra la kamparo aktivigas ĉiun elementon de naturo kiu estis establita ĉie en la filmo: la najbaroj, la arbarfamaĵoj, kaj la saluj, sed la solidaro, kiu estis honorita.

Tiu sekvenco restrukturas la koncepton de renaskiĝo for de individua transformo kaj direkte al interrilata resanigo. Satsuki kaj Mei ne estas renaskita en la signifo de iĝi novaj homoj; prefere, ilia rilato estas revivigita de la trostreĉiĝo de la antaŭaj tagoj, kaj la fina reveno de ilia patrino hejme - implicita en la finkreditaĵoj - endanĝerigas restarigon de la familia unuo.

La Fino kiel Promeso de Kontinueco

La fermaj bildoj de FLT: kus I najbaro Totoro montras la fratinojn ludantajn kun aliaj infanoj en la vilaĝo, ilia patrino hejme kaj sana, dum Totoro kaj la malgrandaj spiritoj sidas en la tendo arbo, observante nevideble. La finaj pafis linojn sur la kanopeo de la arbo antaŭ fadado al nigra, plifortikigante la ideon ke la rakonto neniam vere finiĝas sed daŭras en paralela, kaŝe de plenkreskaj okuloj sed ĉiam nuna.

Filozofiaj Subkonstruaĵoj kaj la Vizio de Miyazaki

Komprenante FLT: mia najbaro Totoro kiel filozofia konstrukcio postulas situigado de ĝi ene de la pli larĝa korpo de Miyazaki de laboro kaj la kultura kunteksto kiu formis lian mondrigardon. [FLT: ] La direktoro plurfoje esprimis konzernon ĉirkaŭ la rapida modernigo de Japanio kaj la sekva erozio de tradiciaj rilatoj kun naturo. [ citaĵo bezonis ] En libro-longa studo titolita "FLT:2 "Starting Point: 1979-1996 , Miyazaco skribis la veron, sed la realecon de la realecon.

La filozofia sinteno de la filmo povas esti legita tra la lenso de profunda ekologio, kiu diras ke ĉiuj vivantaj estaĵoj havas internan valoron nekonsiderante sia servaĵo al homoj. Totoro, la Catbus, kaj eĉ la fulgoj ekzistas por ili mem; ili donas donacojn kaj helpas al la knabinoj ne el devontigo sed el speco de spontanea parenceco. La akcepto de la infanoj de tiu fakto - ankoraŭ foje provante kapti, ekspluati, aŭ eĉ plene kompreni la spiritojn - modelon de animisma kaj ne-homan lingvon.

Por tiuj interesitaj pri pli profundaj akademiaj esploradoj, la brita Film Institute's FLT:=btuttuo en la filmo ofertas analizon de ĝia produktadhistorio kaj kultura efiko, dum la Studio Ghibli oficiala FLT:2 paĝo por FLT:3] My najbaro Totoro [FLT: [FLT: disponigas fonon sur ĝia arta evoluo.

Lasta Simbolo por Nuntempa Vivo

Pli ol tri jardekojn post ĝia liberigo, FLT: "Dia mia najbaro Totoro daŭre resonas ĉar ĝi traktas universalan homan sopiron por ligo - al naturo, al familio, kaj al la partoj de ni mem ke ni ofte subpremas en la pelado de plenkreska vivo. La simboloj de la filmo de renaskiĝo ne estas kaŝitaj mesaĝoj atendantaj esti fenditaj sed invitoj por travivi la mondon alimaniere.

En tempo de tutmonda ekologia krizo kaj ĝeneraligita socia fragmentiĝo, la filozofiaj konstrukcioj de la filmo ofertas pli ol komforto; ili ofertas skizon. portretante naturon kiel komunumo de vivantaj spiritoj kun kiu homoj povas konstrui reciprokajn rilatojn, kaj familion kiel fonto de rezistemo kiu povas esti fortikigita tra komunaj renkontoj kun miraklo, Miyazaki prezentas vizion de renaskiĝo kiu estas tuj profunde tradicia kaj urĝe moderna.