Το βάρος του παρελθόντος: Spike Spiegel και η αιώνια επιστροφή

Ο Spike Spiegel κινείται μέσα στο σύμπαν με τη λανθάνουσα χάρη ενός ανθρώπου που έχει ήδη πεθάνει μια φορά. Το ψεύτικο μάτι του, ένα ενθύμιο από ένα παρελθόν εμποτισμένο με συνδικάτο αίμα, του θυμίζει συνεχώς μια ζωή που δεν μπορεί να ξεφύγει. Αυτή η δυαδικότητα ⁇ που ζει στο παρόν ενώ σύρεται προς τα πίσω ⁇ καθρέφει την υπαρξιακή έννοια του Γεγονικότητα, οι ανεπιλεγμένες συνθήκες που καθορίζουν το σημείο εκκίνησης μας. Το παρελθόν του Spike με το Συνδικάτο του Κόκκινου Δράκου, η αγάπη του για την Ιουλία, και η αντιπαλότητά του με το Viious δεν είναι απλώς οπισθοδρομική· είναι η βαρυτική έλξη που διαμορφώνει κάθε ενέργεια. Συχνά λέει, «Ό,τι συμβαίνει,» ένα mantra που ακούγεται σαν μοιρολαιότητα αλλά λειτουργεί περισσότερο σαν μια ριζική αποδοχή της παράλογης ελευθερίας.

Μνήμη ως Καταραμένος Καθρέφτης: Ο Χαμένος Εαυτός του Αγίου Βαλεντίνου

Λίγοι χαρακτήρες στο anime ενσαρκώνουν τον υπαρξιακό τρόμο μιας συντετριμμένης ταυτότητας τόσο πλήρως όσο η Faye Valentine. Ξυπνώντας από έναν κρυογόνο ύπνο με πενήντα τέσσερα χρόνια αμνησίας, είναι μια γυναίκα χωρίς αφήγηση. Οι κασέτες που ανακαλύπτει ⁇ που καταγράφουν τον νεότερο εαυτό της με χαρά μιλώντας σε ένα μέλλον που δεν θα κατοικήσει ⁇ προσφέρει μόνο μια σκληρή ματιά του τι ήταν. Το ταξίδι της Faye είναι μια αργή, επώδυνη ανακατασκευή της αυτοσυντήρησης, αλλά η σειρά αρνείται να της χορηγήσει μια καθαρή λύση. Ακόμα και μετά την ανάκτηση των αναμνήσεων της, δεν βρίσκει κανένα σταθερό σημείο για να επιστρέψει στο, το άτομο στο οποίο δεν υπήρχε πλέον, και ο κόσμος που τη διαμόρφωσε έχει φύγει. Αυτή η ιδέα της Sartre είναι ότι η ύπαρξη προηγείται της ουσίας : δεν γεννιόμαστε με έναν προκαθορισμένο εαυτό, αλλά πρέπει να δημιουργήσουμε μέσω δράσης.

Jet Black: Ο αποτυχημένος αρχιτέκτονας της τάξης

Ο υπαρξιακός αγώνας του Τζετ Μπλακ είναι ίσως ο πιο ήσυχος αλλά ο πιο σχετικός. Ως πρώην αξιωματικός του ISSP, πίστευε κάποτε στο νόμο, τη δικαιοσύνη, και τις καθαρές γραμμές που διαχωρίζουν το σωστό από το λάθος. Η διαφθορά του από ένα σύστημα που εμπιστεύτηκε, και η μετέπειτα ζωή του ως κυνηγός επικηρυγμένων, αντανακλούν μια απώλεια ενός οργανωτικού πλαισίου. Μηχανικό χέρι του Τζετ, μια διαρκή υπενθύμιση της προδοσίας που τελείωσε την καριέρα του, είναι η εκδοχή του Spike του λείπει μάτι. Τείνει τα μπονσάι δέντρα σχολαστικά, μια πράξη που μπορεί να φαίνεται σαν ένα απλό χόμπι, αλλά είναι στην πραγματικότητα μια βαθιά αντίσταση στο χάος έξω από το κύτος του Μπέμποπ. Η απάντηση του bonsai απαιτεί υπομονή, τάξη, και μια μακρά άποψη ⁇ κάθε χαοτική ζωή ενός κυνηγού επικηρυγμένων στερείται από την πίστη του.

Το Υπαρκτό Κενό του Μπεμπόπ

Το διαστημόπλοιο Bebop δεν είναι απλώς ένα σκηνικό, είναι ένας χαρακτήρας ⁇ ένας πλωτός purglineio που παρασύρεται μεταξύ των αποικισμένων φεγγαριών και πλανητών ενός μέλλοντος που αισθάνεται παράξενα αδρανής. Το φθαρμένο εσωτερικό του πλοίου, η συνεχής οικονομική επισφάλεια, και το ψυγείο που ενσαρκώνεται με τη μοναχική φράση «No Food» δημιουργούν μια απτή αίσθηση προσωρινής διαβίωσης. Τα μέλη του πληρώματος είναι παροδικοί, μοιράζονται το χώρο αλλά σπάνια τους βαθύτερους εαυτούς τους. Αυτό το περιβάλλον είναι μια τέλεια μεταφορά για αυτό που ο Heidegger ονομάζεται ]Geworfenheit , ή ⁇ ψη. Οι χαρακτήρες έχουν πεταχτεί σε έναν κόσμο χωρίς τη συγκατάθεσή τους, σε ένα σκάφος που πάντα κινείται αλλά ποτέ δεν φτάνει. Τα ταξίδια του Bebop είναι αβάσιμα με τη μεγάλη έννοια, κυνηγούν μπονιές για να συνεχίσουν να τρέχουν, το οποίο τους επιτρέπει να κυνηγούν μποουνιές, σε έναν βρόχο που ο οποίος καθρεφτίζει τη σύγχρονη ζωή.

Αντιμετωπίζοντας την Άβυσσο: Ο ρόλος του θανάτου στην Αυθεντικότητα

Ο θάνατος κορεάζεται κάθε επεισόδιο του Cowboy Bebop, αλλά όχι ως φτηνή συγκίνηση. Είναι ο τελικός ορίζοντας που δίνει σχήμα στις αποφάσεις των χαρακτήρων. Για υπαρξιστές όπως ο Κίρκεγκααρντ, η επίγνωση της θνησιμότητας κάποιου είναι η προϋπόθεση για την αυθεντική ζωή. Το τόξο του Σπάικ είναι ένας αργός περίπατος προς έναν θάνατο που έχει ήδη αποδεχτεί. Όταν λέει στο Τζετ «Δεν πάω εκεί για να πεθάνω. Πάω εκεί για να δω αν είμαι πραγματικά ζωντανός», ξανασκέφτεται την τελική αντιπαράθεση με τον Βίσιους όχι ως αποστολή αυτοκτονίας αλλά ως την τελική δοκιμασία της ύπαρξής του. Το επεισόδιο «Ballad of Fallen Angels» είναι ένα μέρος της σειράς των τροφών ⁇ που είναι έντονα ζωντανό: Ο Σπάικ πέφτει από ένα παράθυρο, σαν όνειρο που είναι μια κατά γράμμα πτώση και μια κάθοδος στον υπόκοσμο του παρελθόντος του.

Ριζοσπαστική Ελευθερία και το Πρόβλημα της Επιλογής

Ο τρόπος ζωής των κυνηγών επικηρυγμένων είναι, στην επιφάνειά του, η απόλυτη έκφραση της ελευθερίας: κανένα αφεντικό, κανένα σταθερό χρονοδιάγραμμα, καμία διαρκή δέσμευση. Ωστόσο, η επίδειξη αποκαλύπτει γρήγορα το βάρος αυτής της ριζοσπαστικής ελευθερίας. Σαρτρ έγραψε ότι είμαστε «καταδικασμένοι να είναι ελεύθεροι», εννοώντας ότι χωρίς μια προκαθορισμένη ουσία, κάθε επιλογή που κάνουμε καθορίζει ποιοι είμαστε, και το βάρος αυτής της ευθύνης μπορεί να είναι cripling. Η αρχική απάντηση της Φέι στην αμνησία της είναι ένα είδος ηθικής αβαρείας ⁇ απατά, κλέβει και ψέματα επειδή καμία σταθερή αυτοαγκώνιση δεν είναι η ίδια. Αλλά καθώς αντιμετωπίζει η ίδια την ηχώ της πρώην ταυτότητάς της, πρέπει να επιλέξει αν θα ενσωματώσει αυτό το παρελθόν ή θα την απορρίψει, και η αγωνία αυτής της επιλογής είναι ευανάγνωστη. Παρομοίως, η Εντ ⁇ δείτε το πιο ελεύθερο πνεύμα όλων ⁇ ανακλά το ότι η προ-ανακλαστική συνείδηση κινείται με αγνό καπρίτσι. Ωστόσο, ακόμα και ο Εντ τελικά επιλέγει να φύγει, ακολουθώντας την ίδια σειρά, η οποία ακολουθεί μια ενεργή πορεία της δεν είναι η επίτευξη των δεσμών της.

Η Ανυπόφορη Ελαφρότητα της Σύνδεσης: Αγάπη και Απώλεια σε έναν Ψυχρό Κόσμο

Η ρομαντική αγάπη στο Cowboy Bebop[ δεν είναι ποτέ μια πηγή διαρκούς εκπλήρωσης· είναι μια φευγαλέα, συχνά θανατηφόρα, συνάντηση που αποκαλύπτει τα όρια της ανθρώπινης σύνδεσης. Η σχέση του Σπάικ και της Τζούλιας είναι το φάντασμα που στοιχειώνει ολόκληρη τη σειρά. Η αγάπη τους, εμποτισμένη σε κίνδυνο και προδοσία, είναι ο καταλύτης για την υπαρξιακή κρίση του Σπάικ αλλά όχι η λύση της. Ο θάνατος της Τζούλιας στο «The Real Folk Blues» είναι η τελική αποζημίωσή της κάθε ελπίδας ότι το παρελθόν θα μπορούσε να επανακτηθεί ή να εξιλεωθεί. Η συμπεριφορά της αγάπης της εκπομπής ευθυγραμμίζεται με την υπαρξιστική άποψη ότι ενώ άλλοι είναι απαραίτητοι για την αίσθηση του εαυτού μας, δεν μπορούν ποτέ να γεφυρώσουν πλήρως το χάσμα της ατομικής υποκειμενικότητας είναι η σχέση του Τζετ με την Αλίσα, η γυναίκα που έφυγε και είδε τον ίδιο να επιδιορθώνει ακόμα, είναι μια άλλη μια προειδοποιητική ιστορία ενάντια στην αντιμετώπιση της αγάπης ως σημείο.

Παράλογος σε Δράση: Το Jazz Aesthetic of Spontactive Noesing

Το θρυλικό soundtrack της σειράς, που συνέθεσε η Yoko Kanno, δεν είναι απλά μια στυλιστική άνθηση, είναι ένα επιχείρημα στον ήχο. Jazz, με την έμφαση του στον αυτοσχεδιασμό, την ασυντονισμό, και την αλληλεπίδραση των ατομικών φωνών μέσα σε μια χαλαρή δομή, αποτελεί τέλεια μοντέλα την υπαρξιακή στάση της παράστασης. Ο τίτλος κάθε επεισοδίου είναι μια μουσική αναφορά, και η ίδια η αφήγηση συχνά ξετυλίγεται σαν μια τζαζ συνεδρία ⁇ το κύριο θέμα είναι καθιερωμένο, χαρακτήρες παίρνουν σόλο που παρασύρονται στην προσωπική μνήμη, και στη συνέχεια το κομμάτι επιστρέφει, αλλάζει. Αυτή η αισθητική απορρίπτει την κλασική αφήγηση της επίλυσης, η επιλογή αντί για μια μπλουζ λογική της αντοχής. Όταν ο Spike αντιμετωπίζει την τελική του μάχη, τα ανερχόμενα χορωδιακά φωνητικά του “Blue” δεν παρέχουν θριαμβευτικό κλείσιμο αλλά ένα είδος ιερής μελαγχολίας.

Η Φιλοσοφία του Επισοδικού: Παρασυρόμενος ως Τρόπος Υπαρξης

Η αφηγηματική δομή του Cowboy Bebop είναι σκόπιμα επισωτική, με λίγες μόνο γραμμές που συνδέουν τις πρώτες ιστορίες επικήρυξης-της-εβδομαδιάς με το τελικό τόξο. Αυτή η μορφή είναι φιλοσοφικά φορτισμένη. Οι περισσότερες τηλεοπτικές εκπομπές υπόσχονται σταδιακή ανάπτυξη χαρακτήρα και τελική επίλυση, αλλά Bebop[ αντιστέκεται σε αυτή την άνεση. Οι χαρακτήρες έχουν αναδρομές, αλλά δεν «μαθαίνουν» με τον τρόπο που ένα συμβατικό τόξο απαιτεί. Ο Σπάικ δεν θεραπεύει από το τραύμα του. Η Φέι δεν βρίσκει μια νέα οικογένεια που κάνει ολόκληρη την ύπαρξή της.

Αντιμέτωπος με το τελικό πλαίσιο της παράστασης: Είστε πρόκειται να μεταφέρουν αυτό το βάρος

Η τελική εικόνα του Cowboy Bebop ⁇ Το Spike που απομακρύνεται, το δάχτυλο δείχνει, στη συνέχεια καταρρέει, και η τελική κάρτα “You’re Gonna Carry that Weight” ⁇ είναι μια από τις πιο θλιβερές στην ιστορία κινουμένων σχεδίων. Είναι μια άμεση διεύθυνση προς τον θεατή, μια εντολή να επωμιστούμε το υπαρξιακό βάρος που έχει θέσει η σειρά. Το βάρος δεν είναι μόνο θλίψη για έναν φανταστικό χαρακτήρα· είναι η συσσωρευμένη συνειδητοποίηση της θνησιμότητας μας, η αναγνώριση ότι όλες οι σχέσεις μας θα τελειώσουν, και το αίτημα να ζήσουμε αυθεντικά παρά αυτό. Η σειρά αρνείται να πει οριστικά αν ο Σπάικ πεθαίνει· κάποιοι ερμηνεύουν το τέλος ως κατά γράμμα θάνατο, άλλοι ως συμβολικό θάνατο του παρελθόντος εαυτού του.

Η Πολιτιστική και Φιλοσοφική Κληρονομιά

Ο Cowboy Bebop δεν αντέχει επειδή προσφέρει απαντήσεις αλλά επειδή θέτει ερωτήματα με τέτοια αισθητική δύναμη. Η επιρροή του μπορεί να φανεί σε μεταγενέστερα έργα όπως Η φωτιά, Η επέκταση[], και αμέτρητο anime που ακολούθησε, αλλά λίγοι έχουν ταιριάξει τη φιλοσοφική συνοχή του. Η σειρά ορίζει αυτό που ο ακαδημαϊκός Simon Critchley αποκαλεί «φιλοσοφία του τραγικού»: μια επιβεβαίωση της ζωής που δεν ξεσηκώνει από τις φρικαλεότητες του. Σε ένα τοπίο μέσων συχνά κορεσμένο με τόξα λύτρωσης και ευτυχείς καταλήξεις, Bebop στέκεται ως δοκιμασία της δύναμης της ανεξιχύρωτης.

Περαιτέρω Ανάγνωση και Παραπομπές