Table of Contents

Γιατί η Μουσική του Anime Νιώθει Τόσο Στο Σπίτι στην Εθνική οδό

Οι καλύτεροι συνθέτες στο μέσο γράφουν μουσική που καθρεφτίζει την κίνηση, την ένταση και την κυκλοφορία, κάνοντας την εμπειρία του να ακούει μέσα σε ένα κινούμενο αυτοκίνητο να αισθάνεται σχεδόν σκόπιμη. Ένα ταξίδι δρόμου, μετά από όλα, είναι ένα ταξίδι με τις δικές του ανερχόμενες δράσεις και ήσυχα interludes, ένα τέλειο ταίριασμα για τα αφηγηματικά τόξα που η μουσική anime χτίστηκε για να υποστηρίξει.

Σειρά όπως Cowboy Bebop και Samurai Champloo δεν δανείστηκαν απλά από την τζαζ και το hip-hop· τα εν λόγω είδη μετατρέψουν στην ταυτότητα των περιπλανώμενων πρωταγωνιστών τους. Τα τμήματα κέρατων της Yoko Kanno κινούνται σαν ένα αυτοκίνητο που υφαίνει μέσω της κυκλοφορίας, ενώ οι ρεμάλιες δονήσεις της Nujabes καθρεφτίζουν το ρυθμό ενός σταθερού αυτοκινητόδρομου τη νύχτα. Εν τω μεταξύ, η ορχηστρική σάρωση της Hiroyuki Sawano του ] Επιτάχυνση στον Τιτάνα] ή το ήσυχο πιάνο των σουιτών Joe Hisaishi του Ghibli μεταφράζει την κλίμακα της φύσης σε ήχο, μετατρέποντας σε μια ορεινή πάσα IMAX.

Μέσα σε ένα album, μπορείτε να μετακινηθείτε από έναν blistering ύμνο ηλεκτρικής κιθάρας σε ένα μινιμαλιστικό ambient κομμάτι, που ταιριάζει με τη συνεχή μετατόπιση μεταξύ των πολυσύχναστων εναλλαγών και των κενών τάσεων των λιβαδιών. Η συναισθηματική ποικιλία κρατά τους οδηγούς σε εγρήγορση χωρίς να τους κατακλύζει ⁇ μια ισορροπία που το γενικό ⁇ συχνά αποτυγχάνει να χτυπήσει. Και επειδή η anison κοινότητα έχει περάσει χρόνια για την επούλωση λίστες αναπαραγωγής για κάθε πιθανή διάθεση, ποτέ δεν ξεκινά από το μηδέν. [[LFT:2]Το ταξίδι anime του Spotify είναι απόδειξη ότι χιλιάδες οδηγοί ήδη αντιμετωπίζουν τις μετακινήσεις τους σαν ιδιωτική συναυλία.

Πριν ξεκινήσετε να καταπατείτε κομμάτια, μια γρήγορη σημείωση για την ασφάλεια: η ένταση θα πρέπει πάντα να σας επιτρέπει να ακούσετε σειρήνες, κορνάρουν, και τους ήχους του δικού σας οχήματος. Αποθηκεύστε το πλήρες-θρόμβους singalongs για ανοικτές λεωφόρους, και να εξετάσει τα οργανικά κομμάτια για περίπλοκη πλοήγηση πόλη ή βαριά κυκλοφορία.

Ενεργοποιητικά Ύμνα για να Δυνάμετε την Οδήγα Σας

Όταν η κούραση αρχίζει να εισχωρεί, το σωστό κομμάτι υψηλής ενέργειας μπορεί να λειτουργήσει σαν διπλό πλάνο εσπρέσο. Αυτά τα τραγούδια συνδυάζουν τους ρυθμούς οδήγησης, τα ανθέμια χορωδιακά, και μια αίσθηση της ορμής προς τα εμπρός που αισθάνεται μηχανική για τον επιταχυντή. Χρησιμοποιήστε τα για να συγχωνευτεί σε έναν αυτοκινητόδρομο, να ανέβει ένα πέρασμα βουνού, ή να γιορτάσει ένα μεγάλο τέντωμα του διαφανούς δρόμου.

“Gurenge” από τον LiSA ⁇ Demon Slayer

Το “Gurenge” του LiSA είναι ένα masterclass στην ένταση του κτιρίου. Ανοίγει με μια σταθερή τύμπανο και ένα μοναχικό shakuhachi φλάουτο πριν εκραγεί σε μια πλήρη επίθεση ροκ. Οι στίχοι του τραγουδιού για την εύρεση δύναμης σε αντιξοότητες χτυπήθηκαν διαφορετικά όταν αντιμετωπίζετε μια μοναχική διαπολιτειακή κατάσταση με μίλια ακόμα να πάει. Η συνεχής εκτίναξη και ροή της διάταξης ⁇ soft στιχάκια συντρίβοντας σε ένα τεράστιο ρεφρέν ⁇ καθρέφισε το ρυθμό επιτάχυνσης ενός on-ramp. Τα φωνητικά του LiSA παρέχουν μια σχεδόν φυσική κίνηση του κινήτρου, καθιστώντας το ένα από τα πιο αποτελεσματικά travelers σε κάθε anime playlist. Check LiSA’s επίσημο κανάλι για ζωντανές εμφανίσεις που δείχνουν πόση ενέργεια φέρνει σε κάθε παράσταση.

«Σιλουέτα» από την KANA-BOON ⁇ [Naruto Shippuden

Με το ska-που αντανακλάται riff κιθάρα και breakneck τέμπο, «Silhouette» είναι καθαρή κινητική χαρά. Η δυναμική stop-start δημιουργεί μια παιχνιδιάρικη απρόβλεπτη που ταιριάζει περιελίξεις δρόμους όπου είστε συνεχώς μετατοπίζονται μεταξύ αερίου και φρένων. Χορωδία του είναι μια μαζική singalong στιγμή που μετατρέπει κάθε αυτοκίνητο σε ιδιωτικό περίπτερο καραόκε, και η ενόργανη γέφυρα σας παρακαλεί να κατρακυλήσει τα παράθυρα και να αφήσει τον άνεμο έκρηξη μέσα. Έχοντας soundtracked μερικά από τα πιο συναισθηματικά τόξα του franchise, το κομμάτι φέρει ένα στρώμα νοσταλγία που κάνει ακόμη και μια κίνηση ρουτίνας αίσθηση σημαντική.

«Ο Ήρωας!!» του JAM Project ⁇ One Punch Man

Αν η λίστα σας χρειάζεται μια επιπλέον δόση φλεγόμενου πνεύματος, το “The Hero!!!” του JAM Project απαντά στο κάλεσμα. Αυτός ο ύμνος power-metal ⁇ με κιθάρες που πιέζουν, ένα ρυθμό φουσκάλες, και ένα οπερατικό ρεφρέν ⁇ θα μπορούσε να τροφοδοτήσει ένα cross-country canwnball τρέχει από μόνο του. Οι στίχοι είναι ένα μανιφέστο απεριόριστων δυνατοτήτων, και ο αμείλικτος ρυθμός σας ενθαρρύνει να κρατήσετε μια σταθερή ταχύτητα μέσα από μονοτονικές τεντώσεις.

«Είμαστε!» του Χιρόσι Κιταντάνι ⁇ Ένα Κομμάτι

Το πρώτο θέμα της έναρξης του One Piece[[LPT:1]] παραμένει μια διαρκής έκρηξη περιπέτειας. Ο μολυσματικός ρυθμός και η χορωδία του ska έχουν ξεκινήσει αμέτρητα ταξίδια δρόμου στην Ιαπωνία και πέρα. Η αφήγηση του τραγουδιού για το πλεύσιμο προς έναν άγνωστο θησαυρό παραλληλίζει το ανοιχτό-εντελειωμένο πνεύμα κάθε ταξιδιού χωρίς ένα σταθερό δρομολόγιο. Για οικογένειες στο δρόμο, είναι ένα ενωτικό κομμάτι που αποδεικνύει μια μελωδία του τέταρτου αιώνα μπορεί ακόμα να κάνει ένα μίνιβαν να αισθανθεί σαν πειρατικό πλοίο.

«Σήμα ειρήνης» του Κένσι Γιονέζου ⁇ Η Ηρωίδα μου Ακαδημία

Το upbeat pop-rock ανοιχτήρι του Yonezu για My Hero Academia είναι ένα στιγμιαίο lood liver. Το φωτεινό riff κιθάρας και τα αστραπιαία φωνητικά του αποτυπώνουν τη συγκίνηση μιας νέας αρχής, καθιστώντας το ιδανικό για τα πρώτα μίλια μιας πρωινής αναχώρησης. Το μήνυμα ελπίδας και αυτοπεποίθησης του τραγουδιού μοιάζει με μια άμεση συζήτηση με τον οδηγό, ενισχύοντας ότι κάθε μίλι μετράει.

Νοσταλγικές Μελωδίες για Κρουαζιέρες και Χρυσές Ωρογραφίες

Καθώς η μέρα μαλακώνει σε πορτοκαλί και ροζ, το soundtrack πρέπει να μετατοπιστεί σε τραγούδια που προκαλούν μνήμη, λαχτάρα και τον απαλό πόνο της αναχώρησης. Αυτά τα κομμάτια τραβούν από δεκαετίες ιστορίας anime, μεταφέροντας το βάρος των ιστοριών που διαμόρφωσαν μια γενιά οπαδών ενώ ακόμα αισθάνονται φρέσκο πίσω από το τιμόνι.

«Tank!» από The Seatbelts ⁇ [[LFT:0]] Καουμπόι Μπεμπόπ[[LFT:1]]

Καμία λίστα με την απαραίτητη μουσική anime road trip δεν είναι πλήρης χωρίς το “Tank!” του Yoko Kanno το μεγάλο-band τζαζ αριστούργημα είναι το μουσικό ισοδύναμο ενός vintage καμπριολέ ολίσθηση μέσα από μια πόλη που έχει νέον-φωτισμένο. Τα δονητικά κέρατα, η γραμμή μπάσο με τα πόδια, και η αυτοσχεδιαστική ενέργεια δημιουργούν μια ατμόσφαιρα film-noir που μετατρέπει ακόμη και ένα παντοπωλείο τρέχει σε κάτι κομψό. Η καθαρά οργανική φύση του κρατά την προσοχή στο δρόμο, ενώ ο αμείλικτος ρυθμός swing subitly προτρέπει το πόδι να μείνει στο αέριο. Συνδυάστε το με μια άλλη Cowboy Bebop κομμάτια όπως το “Rush” ή “Bad Dog No Biscuits” για μια πλήρη συνεδρία οδήγησης τζαζ.

«Butter-Fly» του Kōji Wada ⁇ Digimon Adventure

Μια γενιά θεατών μεγάλωσε με αυτό το ζωηρόχρωμο pop-rock πολύτιμο κόσμημα, και το άνοιγμα synth arpeggio ξεκλειδώνει αμέσως παιδικές αναμνήσεις. Το “Butter-Fly” είναι ένα τραγούδι για τη μεταμόρφωση και τη λήψη πτήσης ⁇ συναισθήματα που αντηχούν βαθιά όταν φεύγετε από τη γενέτειρά σας στον καθρέφτη πίσω όψης. Η μεγάλη αισιοδοξία-κλειδί και ζεστή μελωδία του κομματιού παρέχουν μια παρήγορη κουβέρτα οικειότητας σε σόλο δίσκους, ειδικά κατά τη διάρκεια της χρυσής ώρας όταν το φως του ήλιου διαπερνούν το παρμπρίζ.

«Μια σκληρή διατριβή Αγγέλου» της Γιόκο Τακαχάσι ⁇ Νέον Γένεση Ευαγγελίων

Ταυτόχρονα θριαμβευτικό και αινιγματικό, αυτό το εμβληματικό ανοιχτήρι παντρεύεται συνθεσάιζερ ταχείας φωτιάς με μια ραγδαία φωνητική γραμμή που αισθάνεται σαν να ανεβαίνει σε ένα άλλο αεροπλάνο. Ο ρυθμός οδήγησης ταιριάζει ταχύτητες αυτοκινητόδρομου, αλλά η συναισθηματική πολυπλοκότητα του κομματιού ⁇ συνυφασμένη με αναφορές στο πεπρωμένο και την απομόνωση ⁇ ενθαρρύνει την ενδοσκόπηση κατά τη διάρκεια μεγάλων δρόμων σήραγγα ή νυχτερινά ταξίδια. Το τραγούδι ανταμείβει επαναλαμβανόμενες ακροάσεις, αποκαλύπτοντας νέα στρώματα με κάθε περιστροφή, όπως η ίδια η σειρά.

«Τσα-Λα Head-Τσα-Λα» του Χιρονόμπου Καγκεγιάμα ⁇ Dragon Ball Z

Μια έκρηξη καθαρής θετικότητας, αυτό το κομμάτι συλλαμβάνει το πνεύμα ενός οδικού ταξιδιού καλύτερα από σχεδόν οποιοδήποτε άνοιγμα anime. Ενεργός ροκ beat και ψαλτικό ρεφρέν το καθιστούν υποχρεωτικό singalong, ενώ οι στίχοι για το κυνήγι των θαυμάτων και το ξετίναγμα της αμφιβολίας αισθάνονται σαν μια pump-up ομιλία για τον οδηγό. Ακόμα και αν δεν μιλάτε ιαπωνικά, η πληθωρικότητα είναι παγκοσμίως κατανοητή.

Επική ορχηστρική βαθμολογία για μεγάλα τοπία

Όταν ο δρόμος ξετυλίγεται σαν μια κινηματογραφική θέα ⁇ σημειωμένες κορυφές, ερημιές, ατελείωτα λιβάδια ⁇ η μουσική πρέπει να κλιμακωθεί στο μεγαλείο του περιβάλλοντος. Αυτές οι ορχηστρικές και υβριδικές παρτιτούρες, που φιλοτεχνήθηκαν από τους πιο διάσημους συνθέτες του anime, μετατρέπουν μια απλή κίνηση σε ένα ευρύ φάσμα εκδηλώσεων.

Επίθεση στον Τιτάνα ⁇ Τα Αριστουργήματα του Χιρογιούκι Σαβάνο

Το έργο του Sawano στο Η επίθεση στον Τιτάνα[ απαιτεί ανοιχτούς δρόμους και μεγάλους ουρανούς. Τραγούδια όπως το “Guren no Yumiya” (το πρώτο άνοιγμα), “Vogel im Käfig”, και “Call of Silence” συντήγματα βομβιστική ορχηστρική διογκώνεται με ηλεκτρονικούς ρυθμούς και πολύγλωσσα φωνητικά, δημιουργώντας έναν ήχο που αισθάνεται αρχαία και φουτουριστική ταυτόχρονα. Κρουαζιέρες μέσω ενός ορεινού περάσματος ενώ το “Vogel im Käfig” χτίζει στο κατακλυστικό κρεσέντο του μπορεί να παράγει γνήσια χιμπαμπς. Για μια πιο μετρητική αλλά έντονη εμπειρία, τα ambient κομμάτια του soundtrack, όπως το “omake-pfadlib”, παρέχουν μια ήσυχη αίσθηση κλίμακας, όπως το ταξίδι μέσα από ένα εθνικό πάρκο την αυγή.

Η εργασία της Γιόκο Κάννο Πέρα από Καουμπόι Μπεμπόπ

Η ιδιοφυΐα της Yoko Kanno εκτείνεται πολύ πέρα από την διαστημική τζαζ. Η βαθμολογία της για Ghost in the Shell: Stand Alone Complex συνδυάζει ambient electronica, χορωδιακά φωνητικά και ορχηστρικά ακμάζει για να φτιάξει μια ατμόσφαιρα υψηλής τεχνολογίας ιδανική για νυχτερινές διαδρομές μέσα από μητροπολιτικές περιοχές. “Inner Universe” ανοίγει με ρωσικούς στίχους και ένα παλμικό ρυθμό που μιμείται το βουητό των ελαστικών στην άσφαλτο, ενώ η “Cyberbird” δίνει μια αδύναμη, προωθητική ενέργεια. Η δουλειά της στο Τρομοκρατικό στην Ανσονς γέρνει σε στοιχειωμένο post-rock; “Von” με τα ισλανδικά φωνητικά της, ρίχνει ένα ξόρκι αθόρυστης αποφασιστικότητας τέλειο για έναν μακρύ, ευθύ δρόμο όπου ο ορίζοντας φαίνεται άπειρος.

Ο ήχος του Joe Hisaishi για Spirited Away και More

Η μουσική του Joe Hisaishi είναι συνώνυμη με το Studio Ghibli, και οι συνθέσεις του είναι κατασκευασμένες για γραφικές παρακάμψεις. Η Spirited Away σουίτα ⁇ από το απαλό πιάνο της «Μιας Ημέρας του Καλοκαιρινού» μέχρι την σαρωτική ορχήστρα του «The Dragon Boy» ⁇ απεικονίζει τόσο οικεία θαύματα και μεγάλη περιπέτεια. Αφήνοντας το διαπολιτειακό για έναν ελικοειδή επαρχιακό δρόμο ενώ το έργο του «The Sixth Station» μπορεί να κάνει ένα απλό αγροτικό παρεκκλήσι να αισθανθεί σαν ένα μαγικό σημείο. Το Princes Mononoke σκορ με τα βροντερά τύμπανα και τις θλιβερές χορδές του, μετατρέπει μια κίνηση μέσα από πυκνό δάσος σε ένα ταξίδι μέσα από μυθικό έδαφος.

Kevin Penkin’s Κατασκευάστηκε στο Abyss ⁇ Μια Συμφωνία Ανακάλυψης

Το power του Penkin για Made in Abyss[ είναι ένα αοραστικό ταξίδι από μόνο του. Τραγούδια όπως το “Hanezeve Caradhina” και το “Αύριο” στρώμα αιθέρια φωνητικά πάνω από πρήξιμο ορχηστρικά περάσματα, επικαλούμενο το δέος του προσκόμματος σε ένα κρυμμένο φαράγγι ή καταρράκτη γύρω από την επόμενη στροφή. Το μείγμα αθωότητας και τρόμου καθρέφει το απρόβλεπτο ενός οδικού ταξιδιού μέσα από άγνωστη περιοχή, καθιστώντας το μια τολμηρή αλλά ανταμειφτική προσθήκη στη λίστα αναπαραγωγής.

Ψυχρή Vibes για την οδήγηση μεσάνυχτα και αργά-νύχτες αντανακλάσεις

Πολύ μετά το σκοτάδι, όταν ο δρόμος αδειάζει και τα φώτα του ταμπλό γίνονται ο πρωταρχικός αστερισμός σας, το δεξί downtempo soundtrack μετατρέπει ένα μονότονο ανάσυρση σε ένα υποχωρητικό διαλογισμό. Αυτές οι επιλογές στηρίζονται σε lo-fi beats, trip-hop, και ατμοσφαιρική ηλεκτρονική για να ταιριάζει με το περιβάλλον χαμηλού φωτός χωρίς να προκαλεί υπνηλία.

Σαμουράι Σαμπλόο Σάουνττρακ από τους Νουτζάμπες, Φατ Τζον και Δύναμη της Φύσης

Το Samurai Champloo OST είναι αναμφισβήτητα το πεμπτόριο ρεκόρ οδήγησης αργά το βράδυ. Το “Battlectcry” των Nujabes δίνει τον τόνο με τη μελόχλωξη μπουμ-μπαπ και φιλοσοφικές ⁇ μες, ενώ ενόργανα κομμάτια όπως το “Aruarian Dance” και το “Counting Stars” στρώση τζαζ πιάνου βρόχους πάνω από τεμπέλικα τύμπανα σπάει. Αυτή η μουσική αναπνέει σε συγχρονισμό με το ρυθμό των ανακλαστήρων της λεωφόρου, κρατώντας σας ξύπνιους χωρίς υπερδιέγερση. Όταν σταματάτε σε στάση ανάπαυσης, το “Shiki no Uta” από το MINMI τυλίγει το ήσυχο σκοτάδι σε απαλή, ψυχική ζεστασιά.

Lo-Fi Anime Mixes και πρωτότυπες ηχοπατάτες

Το κύμα των ρευμάτων “anime lo-fi” στο YouTube και Spotify δημιούργησε ένα νέο είδος προσαρμοσμένο για να ακούει το φόντο. Άλμπουμ όπως το Mushisi soundtrack ⁇ με τα οργανικά κρουστά και τα ευάερα ξύλινα πνευστά του ⁇ προσφέρει μια παρόμοια ήρεμη εμπειρία, αν και με μια πιο φυσική, λαοκρατικής έμπνευσης παλέτα. Το Μάρτιος Έρχεται σαν ένα λιοντάρι OST, ιδιαίτερα τα κομμάτια που οδηγεί το πιάνο του Yukari Hashimoto, παρέχει μια λεπτή, εσωστρεφή βαθμολογία που ταιριάζει όμορφα με τα περάσματα των δρόμων σε μια προαστιακή νύχτα. Ακόμα πιο ήσυχες επιλογές από Το ψέμα σας τον Απρίλιο, όπως το κομμάτι του σόλο πιάνου “Again”, μπορεί να μετατρέψει σε μια ιδιωτική ρεσιτάλ. Για ένα μείγμα ψύχρας και nostalgia, το [FLT7], το [LT: sup].

Οικοδομήστε την απόλυτη λίστα ταξιδιού Anime Road

Η δημιουργία μιας λίστας αναπαραγωγής που διαρκεί ένα ολόκληρο ταξίδι είναι τόσο η τέχνη όσο και η επιστήμη. Ο στόχος είναι να διατηρηθεί η ενέργεια και η προσοχή, ενώ αφήνει χώρο για αυθόρμητες συναισθηματικές αλλαγές.

  • Χάρτης διάθεσης στη διαδρομή. Σχεδιάστε ενεργειακά ανοίγματα για εξόδους πόλεων, δροσερούς ρυθμούς για διαπολιτειακά, και επικά ορχηστρικά κομμάτια για γραφικές παραβολές. Αν οδηγείτε το Blue Ridge Parkway, ουρήξτε προς τα πάνω τα ατμοσφαιρικά κομμάτια του Ghibli, για τους δρόμους της ερήμου, γείρετε στη μνημειώδη κλίμακα του Sawano.
  • Χρησιμοποιήστε πλήρη άλμπουμ ως αφηγηματικά τόξα. Ένα πλήρες soundtrack συχνά αφηγείται μια ιστορία. Η σειρά αναμονής Cowboy Bebop[ OST ή η [] Επίθεση στον Τιτάνα[]] δημιουργεί ένα κινηματογραφικό τόξο που βηματίζει και ρέει φυσικά με την κίνηση. Αυτή η προσέγγιση μετατρέπει μια 12ωρη ανάσυρση σε μια μακρά συνεδρία ακρόασης.
  • Φωνητικά και οργανικά κομμάτια. Οι στίχοι απαιτούν ένα κλάσμα γνωστικών ενοχών που μπορεί να είναι αντιπαραγωγικά σε πολύπλοκα σενάρια οδήγησης. Αποθεματικά ενόργανα κομμάτια για βαριά κυκλοφορία ή άγνωστους δρόμους, στη συνέχεια, να στραφούν σε singalongs κατά τη διάρκεια ανοικτής ευθείας. Ένας καλός κανόνας: εκτός από τους φωνητικούς ύμνους για τεντώσεις όπου ο εγκέφαλός σας έχει εύρος ζώνης για να τα απολαύσετε με ασφάλεια.
  • Δημιουργήστε μεταβατικά μεσοδιαστήματα. Εισάγετε σύντομα, ατμοσφαιρικά κομμάτια μεταξύ μπλοκ υψηλής ενέργειας για να δώσετε στα αυτιά σας μια ανάπαυση. Τραγούδια όπως το Mushshi field-recording interludes ή τα σκίτσα πιάνου από [ Το όνομά σας χρησιμεύει ως τέλεια ηχητικό “στάματα επαναπαύσεως” που επαναφέρουν την προσοχή σας χωρίς να σπάσουν τη διάθεση.
  • Εγχειρίδιο οδικό ⁇ ειδικό άνοιγμα anime. Θέματα που κυριολεκτικά αναφέρονται τα ταξίδια ⁇ όπως το “The Girls Are Are Any!” από Ένα μέρος παραπέρα από το Σύμπαν ή “All the Way” από [[LFT:4]Το Ταξίδι του Kino ⁇ καρυώ θεματικό συντονισμό που βαθαίνει τη δική σας περιπλάνηση. Σας υπενθυμίζουν ότι το ίδιο το ταξίδι είναι ο προορισμός.
  • Κατεβάστε τα εκτός σύνδεσης αντίγραφα. Η υπηρεσία κυττάρων εξαφανίζεται σε απομακρυσμένες περιοχές. Προκατεβάστε τις λίστες αναπαραγωγής ή λανσάρετε τα στην πλατφόρμα streaming της επιλογής σας. Παρομοίως, η λειτουργία offline του YouTube Music μπορεί να σώσει επίσημους οπτικοποιητές anime που διπλασιάζουν ως μίνι-μουσικά βίντεο κατά τη διάρκεια των στάσεων ανάπαυσης.
  • Rotate με μη-ανιμικά κομμάτια. Για να αποφευχθεί η κόπωση της playlist, interleave anime πολύτιμοι λίθοι με άλλα είδη. Μια καλά-χρονος διακόπτης από LiSA σε Fleetwood Mac ή ένα lo-fi hip-hop beat μπορεί να επαναφορτίσει το μουσικό σας ουρανίσκο, κάνοντας τα κομμάτια anime να αισθάνονται φρέσκα και πάλι όταν επιστρέφουν. Οι κοινοτικές λίστες είναι ένα χρυσωρυχείο για την ανακάλυψη νέων συνδυασμών.

Κρυμμένα πετράδια και υποτιμημένα κομμάτια αξίζει να προστεθούν

Πέρα από τα ονόματα των νοικοκυριών υπάρχει ένας θησαυρός από λιγότερο γνωστά κομμάτια που μπορούν να γίνουν οι στιγμές που σας ξεχωρίζουν. Το Kaiba soundtrack του Kiyoshi Yoshida προσφέρει ένα μινιμαλιστικό, ηλεκτρονικό-εμπνεόμενο ονειρικό τοπίο που μοιάζει με πλωτό μέσα από μια σήραγγα αστέρων ⁇ τέλειο για ένα ήσυχο μεσονύχτιο πόδι. Ping Pong the Animation παρέχει ένα φουσκάλες μείγμα από ροκ, ηλεκτρονικά και κινέζικα δείγματα όπερας που ενέχει απρόβλεπτο χάος σε μια κίνηση ρουτίνας. Το Megalobox OST, με το ακατέργαστο, hip-hop-infound score του, διαύλων ένα gritty undog ενέργεια που ταιριάζει καλά με την αστική νυχτερινή οδήγηση.

Ένα άλλο υποπαιγμένο θαύμα είναι το Kids on the Slope soundtrack, επίσης από τον Yoko Kanno, το οποίο γέρνει σε ντουέτα τζαζ και ζεστές, νοσταλγικές συνθέσεις που αισθάνονται σαν μια μακρά συνομιλία με έναν παλιό φίλο. Για οδικά ταξίδια μέσα από βροχερές περιοχές, το Garden of Words soundtrack του Daisuke Kashiwa χτίζει ευαίσθητα θέματα πιάνου που ενισχύουν την ομορφιά του νερού στο παρμπρίζ. Η ιστοσελίδα του Kevin Penkin προσφέρει βαθύτερες ενόραση στην προσέγγισή του, αποκαλύπτοντας συχνά κρυφά οργανικά στρώματα που κάνουν την επανακύκλωση ανταμείβοντας.

Και μην παραβλέπετε το Devilman Crybaby soundtrack του Kensuke Ushio ⁇ το μείγμα των συνθετικών και μελαγχολικών κομματιών πιάνου δημιουργεί μια υψηλής αντίθεσης ενέργεια που κρατά το drive αίσθημα έντονο και ζωντανό, ειδικά μετά το σκοτάδι.

Συμπέρασμα: Αφήστε τη Μουσική να σας Οδηγήσει

Είτε είστε ζώνη έξω «Gurenge» κατά την ανατολή του ηλίου, γλιστρώντας μέσω του λυκόφωτος σε Nujabes, ή αφήνοντας τις ορχήστρες Yoko Kanno να πλοηγηθούν στους δρόμους του βουνού, η σωστή μουσική μετατρέπει μίλια σε αναμνήσεις. Την επόμενη φορά που θα συσκευάσετε τις τσάντες σας και κάντε κλικ στη ζώνη του καθίσματος, θυμηθείτε να φορτώσετε μια λίστα αναπαραγωγής που λέει την ιστορία που θέλετε να ζήσετε. Τα καλύτερα οδικά ταξίδια αρχίζουν τη στιγμή που η πρώτη σημείωση χτυπά και η μηχανή βουίζει στη ζωή.