Το anime διαθέτει μια μοναδική ικανότητα να συνδυάζει χώρους υψηλής αντίληψης με βαθιά ψυχολογική έρευνα, και λίγοι τίτλοι το δείχνουν αυτό πιο ασταμάτητα από Θάνατος[ και Παράνοια Πράκτορα[]. Στην επιφάνεια, και οι δύο σειρές εξετάζουν τις σχισμές στη σύγχρονη κοινωνία ⁇ την πείνα για δικαιοσύνη, την ευθραυστότητα της λογικής, και τη γοητεία της απόλυτης δύναμης ⁇ αλλά το κάνουν μέσω αφηγηματικών πλαισίων που είναι ουσιαστικά αντιθετικά. Όπου το ένα είναι ένας αγώνας σκακιστικών πεποιθήσεων που εκτυλίσσονται με τραγανό, γραμμικό τρόπο, το άλλο είναι ένα πυρετώδες όνειρο που διασπά τη χρονολογία για να καθρεφτίσει τη συλλογική αυταπάτη. Αυτή η ανάλυση συγκρίνει την αφηγηματική εκτέλεση αυτών των δύο έργων ορόσημου, εξερευώντας πώς η δομή, ο σχεδιασμός του χαρακτήρα, η θεματική ανάπτυξη και η λειτουργία του στυλ ως όργανα αφήγησης, όχι τα κοντέινερ για αυτό.

Είδος και Πρεμιέρα: Υψηλή Έννοια εναντίον Συλλογικής Ανησυχίας

Θάνατος[[LFT:1]] ανοίγει με μια στιγμή θεϊκού ατυχήματος: λαμπρό αλλά απογοητευμένο μαθητή Λυκείου Light Yagami βρίσκει ένα σημειωματάριο που έπεσε από ένα shinigami. Αν γράψει το όνομα ενός ατόμου ενώ οραματίζεται το πρόσωπό τους, πεθαίνουν. Η υπόθεση είναι μια τέλεια μηχανή για ένα ψυχολογικό θρίλερ. Η απόφαση του Φωτός να χρησιμοποιήσει το σημειωματάριο για να καθαρίσει τον κόσμο των εγκληματιών δημιουργεί μια άμεση, υψηλή σύγκρουση που βάζει τη μεσσιανική εικόνα του ενάντια στον μεγαλύτερο ντετέκτιβ του κόσμου, L. Η σειρά, όπως εγγράφεται στο Anime News Network], εκτυλίσσεται ως μια κλιμακούμενη μάχη λογικής, λανθασμένης κατεύθυνσης, και ηθικής καταγωγής, διατηρώντας μια αδυσώπητη εστίαση στους δίδυμους πρωταγωνιστές.

Σε πλήρη αντίθεση, Ο πράκτορας της Παράνοια[, Satoshi Kon’s s only tears, ξεκινά με μια φαινομενικά τυχαία πράξη βίας. Ένα νεαρό αγόρι σε inline πατίνια, που ασκεί ένα χρυσό ρόπαλο του μπέιζμπολ, επιτίθεται σε έναν αγχωμένο εμπορικό σχεδιαστή σε μια υπόγεια διάβαση του Τόκιο. Από αυτό το μεμονωμένο περιστατικό, η αφήγηση εξαπλώνεται προς τα έξω, εγκαταλείποντας συχνά τη γραμμικότητα για να εξερευνήσει τις ζωές διαδοχικών θυμάτων, δύο bumbing ντετέκτιβ, και την μανία των μέσων ενημέρωσης που τα περιβάλλει. Η Anime News Network inent για την εκπομπή σημειώνει το είδος-αήττητο μείγμα ψυχολογικής φρίκης, κοινωνικής σάτιρας και σουρεαλιστικό μυστήριο. Δεν είναι μάχη δύο ιδιοφυΐες αλλά ένα πορτρέτο μιας κοινωνίας όπου το άγχος γίνεται μεταδοτικό, και το όριο μεταξύ εσωτερικών βασανιστηρίων και εξωτερικών απειλών διαλύεται.

Αυτή η θεμελιώδης διαφορά στην υπόθεση υπαγορεύει κάθε μεταγενέστερη επιλογή αφήγησης. Η σημείωση θανάτου[[LFT:1]] ευδοκιμεί σε ένα περιεχόμενο σύστημα που έχει ως κανόνα συνέπειες και κάθε ενέργεια έχει μια αντικίνηση. Η παρανοία είναι μια ασάφεια, όπου ο δράστης που είναι γνωστός ως Lil’ Slugger μπορεί να είναι ένα πραγματικό πρόσωπο, μια κοινή ψευδαίσθηση, ή μια εκδήλωση των δικών του φοβιών. Η υψηλή έννοια της σημείωσης του θανάτου δίνει στο κοινό ένα σαφές σύνολο διακυμάνσεων, το διάχυτο, ιμπρεσιονιστικό άνοιγμα του Paranoia Agent προσφέρει μόνο μια ατμόσφαιρα τρόμου.

Θεματικές Υποδείξεις: Προσωπική Ηθική εναντίον Συστηματικής Περιστροφής

Το βάρος της δικαιοσύνης στο ]Θάνατος

Το αρχικό σκεπτικό του Light Yagami ⁇ που προκαλεί τον κόσμο του κακού ⁇ είναι σαγηνευτικό και η σειρά αρνείται να αφήσει τους θεατές να εγκατασταθούν άνετα στη μια πλευρά του ηθικού χάσματος. Το κεντρικό θέμα δεν είναι απλώς «σκοτώνει λάθος;» αλλά «τι συμβαίνει σε ένα άτομο όταν γίνεται ο μόνος διαιτητής της ζωής και του θανάτου;» Το ζήτημα της δικαιοσύνης είναι αδιαχώριστο από την ταυτότητα. Ο πρώιμος ιδεαλισμός του φωτός διαβρώνεται σε ένα σύμπλεγμα θεών, και η τακτική του λαμπρότητα γίνεται δυσδιάκριτη από τον ναρκισσισμό. Ένα detailed ψυχολογική ανάλυση για το CBR σημειώνει πώς οι παγίδες του κοινού σε κάθε περίπτωση με το φως, αναγκάζοντάς τους να αντιμετωπίσουν τη δική τους ικανότητα να ορθολογήσουν μια ορθολογική ατρόπωση στο όνομα της καλής σειράς, η οποία χρησιμοποιείται ως μια πιο ισχυρής δύναμης.

Το κοινωνικό ρήγμα και ο εκσκαφέας στο Παράνοια

Η Παράνοια Πράκτορας ασχολείται λιγότερο με τις ατομικές ηθικές επιλογές παρά με τις παθολογίες ενός ολόκληρου πολιτισμού. Η σειρά ανατομεί τις τεράστιες πιέσεις της σύγχρονης ζωής ⁇ ακαδημαϊκή προσδοκία, εταιρική σκωληκοειδίτιδα, σεξουαλική ντροπή, την απόδοση της ευτυχίας ⁇ και δείχνει πώς αυτές οι πιέσεις δημιουργούν μια συλλογική λαχτάρα για μια απλή, εξωτερική αιτία πόνου. Η Lil’ Slugger χρησιμεύει ως αιτία, ένας αποδιοπομπαίος τράγος που επιτρέπει στα θύματα να εγκαταλείψουν την υπευθυνότητα και τους ενήλικες να επιστρέψουν στην παιδική ανικανότητα. Το θέμα δεν είναι η δικαιοσύνη αλλά η συλλογική αποστασία. Η ίδια η κοινωνία γίνεται χαρακτήρας υπό πίεση και οι επιθέσεις λειτουργούν ως βαλβίδα απελευθέρωσης. Η επίδειξη κριτικών δείχνει τον τρόπο με τον οποίο ο media ensulalis τροφοδοτεί τη δημόσια υστερία, μετατρέποντας μια τραγική σειρά γεγονότων σε εμπόρευμα.

Η αντίθεση είναι θεματική: Η σημείωση θανάτου[ απομονώνει το κακό στο μυαλό ενός εξαιρετικού ατόμου· ] Παράνοια Πράκτορα το διαχέει σε ολόκληρη την πόλη, κάνοντας το τέρας κάτι που όλοι μας άθελά μας καλλιεργούμε.

Αφηγητική Αρχιτεκτονική: Γραμμική Ακρίβεια εναντίον Αποσπασματικής Αποδιοργάνωσης

Οι δομικές αποφάσεις σε κάθε σειρά δεν είναι αυθαίρετες στυλιστικές ακμίες· αποτελούν το πρωταρχικό μέσο με το οποίο τα θέματα γίνονται σπλαχνικά.

Η σημείωση θανάτου προσκολλάται σε μια αμείλικτα γραμμική, αιτιολόγητη και αποτελεσματική εξέλιξη. Κάθε επεισόδιο προχωρεί το παιχνίδι γάτας-και-ποντιού με χειρουργική ακρίβεια. Οι αναδρομές είναι σπάνιες και λειτουργικές ⁇ τυπικά αποκαλύπτοντας το κίνητρο ενός χαρακτήρα γρήγορα πριν την επιστροφή στο παρόν. Η αφήγηση είναι σχεδιασμένη σαν ελβετικό ρολόι, με κάθε κανόνα του Death Note να χρησιμεύει ως εργαλείο. Το κοινό δίνεται σχεδόν πλήρης πρόσβαση στις στρατηγικές του Φωτός (μέσω εσωτερικών μονολογιών) και μερική πρόσβαση στις εκπτώσεις του L, δημιουργώντας μια κατάσταση δραματικής ειρωνείας που η ένταση του ύψους. Η μπροστινή ορμή είναι τόσο έντονη που οποιαδήποτε απόκλιση θα αισθανόταν σαν προδοσία της ιδέας. Αυτή η γραμμικότητα πλαισιώνει τη σύγκρουση ως πνευματικό πόλεμο όπου η μόνη μεταβλητή είναι η ιδιοφυΐα που θα κάνει την πρώτη μοιραία κακολογία.

Ο Παράνοιας Πράκτορας[[LFT:1]] απορρίπτει εντελώς τη γραμμικότητα. Η σειρά κατασκευάζεται από επικαλυπτόμενες βινιέτες που καταπνίγουν, διπλοπίσω και αντικρούουν το ένα το άλλο. Ένα επεισόδιο μπορεί να ακολουθήσει έναν χαρακτήρα που φαίνεται να είναι ένας μικρός παίκτης, μόνο και μόνο για να αποκαλύψει ότι η ιστορία τους είναι κρίσιμη για το συνολικό μυστήριο ⁇ ή ότι είναι ένας αναξιόπιστος αφηγητής του οποίου η αντίληψη έχει καταπέσει από την ψευδαίσθηση. Η χρονολογία είναι σκόπιμα συγκεκαλυμμένη· η παράσταση κόβει μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος χωρίς προειδοποίηση, μερικές φορές μέσα σε μια ενιαία σκηνή, χρησιμοποιώντας την οικεία τεχνική του Satoshi Kon των σπίρτων κόβει τη θολή μνήμη, τη φαντασία και την πραγματικότητα. Αυτή η κατακερματισμένη αρχιτεκτονική καθρεφτίζει την ψυχολογική κατάσταση μιας κοινωνίας υπό πολιορκία από τις δικές της ανησυχίες. Ο θεατής δεν μπορεί να βασιστεί σε ένα σταθερό χρονοδιάγραμμα, ακριβώς όπως οι χαρακτήρες δεν μπορούν να βασιστούν σε μια σταθερή ταυτότητα.

Το πλεονέκτημα της γραμμικής δομής του Death Note είναι ότι κάνει τους πασσάλους να αισθάνονται επείγοντες και την πνευματική μονομαχία άμεση. Το πλεονέκτημα του Paranoia Agent[] είναι ότι βυθίζει πλήρως το κοινό στον αποπροσανατολισμό του κόσμου του, κάνοντας τον τρόμο ψυχολογικό και όχι διαδικαστικό. Ο ένας επιβραβεύει τους αναλυτικούς θεατές που παρακολουθούν ενδείξεις· ο άλλος επιβραβεύει όσους παραδίδονται στη διάθεση και στο υποκείμενο.

Κατασκευή Χαρακτήρων και Ψυχολογικό Βάθος

Οι Πνευματικές Παραλήψεις ]Θάνατος

Η δυναμική του χαρακτήρα στο Θάνατος Σημείωση είναι χτισμένη πάνω στον καθρέπτη και την αντίθεση. Το φως Yagami και L είναι δύο πόλους ενός ηθικού και πνευματικού φάσματος. Το φως είναι ο χαρισματικός, εξωτερικά τέλειος μαθητής του οποίου η εσωτερική ζωή είναι ένα κενό χειραγώγητης ενσυναίσθησης. Το L είναι η κοινωνικά εκκεντρική, σωματικά αδέξια ιδιοφυΐα του οποίου η ηθική πυξίδα, ενώ ανορθόδοξος, παραμένει θεμελιωδώς προσανατολισμένος προς τη διατήρηση της ζωής. Η σχέση τους είναι συμβιωτική ⁇ ο καθένας ορίζει τον άλλο. Η σειρά καθορίζει σχολαστικά τους κώδικες τους: τις περίτεχνες στρατηγικές του φωτός, την προθυμία του να θυσιάσει όποιον γίνεται υπαιτιότητα· τις μεθοδικές, προβαβιλιστικές παρακρατήσεις, την άρνησή του να καταδικάσει χωρίς βεβαιότητα.

Το σύνολο των κατανεμημένων στο Παράνοια

Ο Παράνοια Πράκτορας ακολουθεί την αντίθετη προσέγγιση, κατοικώντας τον κόσμο του με ένα εκτεταμένο σύνολο στο οποίο δεν εμφανίζεται ούτε ένα πρόσωπο ως ο παραδοσιακός ήρωας. Ο σχεδιαστής Τσουκίκο Σάγκι, το πρώτο θύμα, ενσαρκώνει το συντριπτικό βάρος της δημιουργικής πίεσης και της δημόσιας προσδοκίας. Ο ηλικιωμένος ντετέκτιβ Κεΐτσι Ικάρι και ο νεότερος συνεργάτης του Μιτσουχίρο Μανιγουά αντιπροσωπεύουν δύο προσεγγίσεις για την αντιμετώπιση του κακού ⁇ μια κουρασμένη και παραιτημένη, το άλλο επικίνδυνα παθιασμένο. Άλλοι χαρακτήρες που έχουν γίνει συγκεκριμένα για τα επεισόδια, όπως ο φοιτητής της διχασμένης προσωπικότητας, ο διεφθαρμένος αστυνομικός, και οι κουτσομπόλες νοικοκυρές που εμπορεύονται φήμες όπως το νόμισμα, όλα χρησιμεύουν ως καθρέφτες σε διαφορετικές πτυχές της κοινωνικής δυσλειτουργίας. Η επίδειξη έχει επαινεθεί για τον πλούσιο χαρακτήρα της κασσέτας, που επιτρέπει να διαστρεβλώσει τον τρόπο που το εσωτερικό τραύμα είναι εσωτερικό και στη συνέχεια δεν υπάρχει καθαρά βίαιη και δεν υπάρχει καθαρή βία ή μια απλή αντιπάθεια, αλλά και δεν είναι η οποία δεν

Κατά συνέπεια, Οι χαρακτήρες του θανάτου είναι οχήματα φιλοσοφικής συζήτησης. Παράνοια Πράκτορες είναι οι μελέτες περιπτώσεων στην κοινωνική ασθένεια. Ο πρώτος ρωτάει, «Τι θα κάνατε με την απόλυτη εξουσία;» ενώ ο τελευταίος ρωτάει, «Τι έχει ήδη κάνει ο κόσμος σε εσάς;»

Στυλιστικές Αλεύρι: Οπτική γλώσσα και ατμόσφαιρα

Η αφηγητική εκτέλεση είναι αχώριστη από την οπτική αφήγηση, και οι δύο σειρές αναπτύσσουν εντυπωσιακά διαφορετικά αισθητικά εργαλεία για να ενισχύσουν τα θέματα τους.

Η Death Note[[LFT:1]] ορίζεται από το δραματικό, υψηλό-contrast οπτικό της σχήμα. Ο σκηνοθέτης Tetsurō Araki χρησιμοποιεί βαθιές σκιές, αστραφτερό φωτισμό, και ακραία κοντινά μάτια και χέρια για να μεταφέρει τους εσωτερικούς υπολογισμούς του Φωτός και Λ. Τα σχέδια του χαρακτήρα είναι γωνιακά και εικονικά, με γυαλισμένη εμφάνιση του Φωτός αποκρύπτοντας το τερατώδες εσωτερικό του, και L’s steveled, ξυπόλητος μανιερισμούς σηματοδοτώντας την απόρριψη του κοινωνικού καλούπια υπέρ της καθαρής πνευματικής επιδίωξης. Η σειρά κάνει εκτεταμένη χρήση των εσωτερικών μονολογικών σκηνές όπου ο κόσμος πέφτει μακριά, αντικαθίσταται από ένα stylized κενό πλωτό κείμενο και χρωματιστά φίλτρα, εξουδετερώνοντας το νοητικό σκάκι αγώνα. Η παλέτα χρωμάτων γέρνει έντονα σε ψυχρά μπλε, διοικώντας κόκκινα, και καταπιεστικά γκρι, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα συνεχούς, συγκρατημένης.

Παράνοια Agent, υπό την κατεύθυνση του Satoshi Kon, χρησιμοποιεί μια πολύ πιο εκλεκτική και σουρεαλιστική οπτική γλώσσα. Τα στυλ κινουμένων σχεδίων μετατοπίζονται από ρεαλιστικά αστικά παρασκήνια σε παραμορφωμένες, σχεδόν εξπρεσιονιστικές αλληλουχίες που εξάγουν το τραύμα. Η επαναλαμβανόμενη εικόνα του Lil’ Slugger ⁇ το κυρτό χρυσό ρόπαλο, τα εσωτερικά πατίνια, το κενό γκρίν ⁇ λειτουργίες ως ένα σύγχρονο λαϊκό σύμβολο, αρκετά απλή ώστε να προβάλλεται από κάθε χαρακτήρα. Η τεχνική υπογραφής του Kon των απρόσκοπτων περικοπών ταιριάσματος συχνά διαλύει το όριο μεταξύ μνήμης, φαντασίας και πραγματικότητας, καθιστώντας αδύνατο να γνωρίζουμε αν μια σκηνή είναι κυριολεκτική ή μεταφορική. Ένας διάδρομος γραφείου μπορεί να μετατραπεί σε έναν λαβύρινθο κρεμασμένων πτωμάτων σε ένα μόνο τηγάνι, ή μια τηλεοπτική έκθεση ειδήσεων μπορεί να αιμορραγεί σε ένα σαλόνι χαρακτήρα, αν και τα ίδια τα μέσα μαζικής ενημέρωσης εισβάλει σε ιδιωτικό χώρο.

Και οι δύο οπτικές προσεγγίσεις είναι αριστοτεχνικές, αλλά εξυπηρετούν αντίθετα άκρα. Θάνατος Σημείωση[[LFT:1]] το ύφος του αποσαφηνίζει και εντείνει τη λογική μονομαχία. Παράνοια Agent[ το στυλ του αποσπώμενου θεατή και ενοχοποιεί τον θεατή στην ίδια σύγχυση εμπειρία χαρακτήρων του.

Αφηγηματική Στιγμή και Ευθυγράμμιση

Το pacing είναι ο παλμός της αφήγησης, και εδώ πάλι οι δύο σειρές αποκλίνουν με τρόπους που αντανακλούν τις βασικές τους ταυτότητες. Η Death Note είναι σχεδιασμένη για ορμή. Κάθε επεισόδιο καταλήγει σε ένα rockhanger που απειλεί να ανεβάσει την ισορροπία ισχύος ⁇ ένας νέος κανόνας του σημειωματάριου που ανακαλύφθηκε, ένα κομμάτι των στοιχείων που έχασε, μια ψεύτικη ταυτότητα σχεδόν διαπεράσει. Η ιστορία είναι δομημένη ως μια σειρά από gambits και αντι-gambits, το καθένα σηκώνει τα στοιχήματα. Όταν η σειρά χτυπά το μέσο της, εισάγει νέους χαρακτήρες και επαναφέρει τη σύγκρουση χωρίς να χάσει ταχύτητα. Η αδυσώπητη βηματοδοσία μπορεί να είναι εξαντλητική, αλλά η ίδια ένταση κρατά τους θεατές κλειδωμένους στην ίδια έμμονη κατάσταση με τους χαρακτήρες, δίνοντας προτεραιότητα στην πνευματική ικανοποίηση πάνω από τη συναισθηματική αντανάκλαση.

Ο Παράνοιος Πράκτορας βαδίζει σαν αργός πυρετός. Τα πρώτα επεισόδια είναι μεθοδικά, μερικές φορές ανησυχητικά ανυπόφορα, χτίζοντας ένταση μέσω συσσώρευσης λεπτομέρειας και όχι μέσω ολκής σύγκρουσης. Οι επιθέσεις του Λιλ Σλάγκερ είναι ακανόνιστες, και τα επεισόδια μεταξύ τους μπορεί να επικεντρώνονται στις εσωτερικές ζωές των ντετέκτιβ ή σε φαινομενικά εφαπτόμενους χαρακτήρες. Καθώς η σειρά προχωρά, ο ρυθμός γίνεται ακανόνιστος, αντικατοπτρίζοντας την κατάρρευση της κοινωνικής τάξης, επιταχύνει σε παραισθησιακό χάος πριν προσβληθεί σε στιγμές απόκοσμης ηρεμίας. Αυτός ο απρόβλεπτος ρυθμός αρνείται στους θεατές την άνεση ενός σταθερού χτυπήματος, αναγκάζοντάς τους να καθίσουν με τη δυσφορία των άλυτων ερωτήσεων. Το αποτέλεσμα είναι σωρευτικό: από το φινάλε, το δραστικό βάρος του διασυνδεδεμένου τραύματος και του συμβόλου αποδίδει μια κατάπτωση που δεν θα μπορούσε να επιτύχει ένας γραμμικός θρίλερ.

Στην ουσία, Η Death Note χρησιμοποιεί βηματισμό για να διατηρήσει την προσοχή του κοινού μέσω εγκεφαλικού παιχνιδιού, ενώ η Paranoia Agent χρησιμοποιεί βηματισμό για να διαβρώσει τις άμυνες του κοινού, καθιστώντας τους ευάλωτους στην ίδια ψυχολογική πίεση που αντιμετωπίζουν οι χαρακτήρες.

Σύνθεση: Δύο Καθρέφτες που Συγκεντρώνονται στο Ανθρώπινο Σκότος

Θάνατος και Παράνοια [] δεν είναι σε ανταγωνισμό· είναι συμπληρωματικές μελέτες σε αφηγηματική μορφή. Η πρώτη δείχνει πώς μια σχολαστικά κατασκευασμένη, γραμμική πλοκή και μια απότομα καθορισμένη ηθική σύγκρουση μπορεί να δημιουργήσει απαράμιλλη αγωνία και να προκαλέσει διαρκή φιλοσοφικά ερωτήματα σχετικά με τη δικαιοσύνη, τη δύναμη και την ταυτότητα. Είναι μια αφήγηση που λειτουργεί σαν νυστέρι, ακριβής και ασυγχώρητη. Η τελευταία δείχνει πώς μια κατακερματισμένη, μη γραμμική δομή και μια διάχυτη, συνοριακή προσέγγιση μπορεί να συλλάβει την υφή του κοινωνικού άγχους με μια αληθοφάνεια που μια ευθεία ιστορία δεν θα μπορούσε ποτέ να αναπαράγει. Είναι μια αφήγηση που λειτουργεί σαν μια εξάπλωση κηλίδας, που διαρροή στο υποσυνείδητο.

Και οι δύο δείχνουν να κατανοούν ότι τα πιο τρομακτικά τέρατα δεν είναι αυτά που παραμονεύουν κάτω από το κρεβάτι, αλλά αυτά που κατασκευάζουμε μέσα στο μυαλό μας ⁇ και μερικές φορές, αυτά που εκλέγουμε για να μας οδηγήσουν. Εξετάζοντας την αποκλίνουσα αφηγηματική τους εκτέλεση, κερδίζουμε όχι μόνο μια βαθύτερη εκτίμηση για το anime ως ένα παραμυθά μέσο, αλλά και έναν πιο οξυδερκό φακό μέσω του οποίου βλέπουμε τη δική μας ικανότητα για αυτο-εξαπάτηση, ηθικό συμβιβασμό, και την ατελείωτη, εντελώς-ανθρώπινη ανάγκη να βρούμε έναν κακό να κατηγορήσουμε για το χάος που νιώθουμε μέσα μας. Το αληθινό συγκριτικό δίδαγμα είναι ότι η μορφή δεν είναι ποτέ ουδέτερη: είναι το ίδιο το επιχείρημα που κάνει η ιστορία.