anime-themes-and-symbolism
Πώς οι χαρακτήρες Anime χρησιμοποιούν το χιούμορ για να μασκάρουν συναισθηματικό πόνο εξερευνώντας τα ψυχολογικά βάθη στην αφήγηση
Table of Contents
Πώς οι χαρακτήρες Anime χρησιμοποιούν το χιούμορ για να μασκάρουν τον συναισθηματικό πόνο: Εξερευνώντας τα ψυχολογικά βάθη στην αφήγηση
Anime συχνά αισθάνεται σαν μια masterclass σε τονική μαστίγωμα. Μια στιγμή, ένας ήρωας σπάει ένα γελοίο λογοπαίγνιο? δευτερόλεπτα αργότερα, η αφήγηση βυθίζεται σε εντερική-συριγμό τραγωδία. Αυτή η απότομη μετατόπιση δεν είναι απρόσεκτη γραφή ⁇ είναι μια σκόπιμη συσκευή αφήγησης που εκθέτει μια ωμή, ψυχολογική αλήθεια: πολλοί χαρακτήρες χρησιμοποιούν το χιούμορ ως ασπίδα για να κρύψει βαθύ συναισθηματικό πόνο. Αστειεύονται, πειράζουν, και γελούν όχι επειδή είναι ανέμελη, αλλά επειδή η σιωπή θα αφήσει το σκοτάδι να τους καταπιεί. Κατανόηση αυτής της δυναμικής όχι μόνο εμβαθύνει την εκτίμηση για το μέσο, αλλά προσφέρει επίσης έναν καθρέφτη για τους μηχανισμούς πραγματικής-κοσμική αντιμετώπιση, όπου το γέλιο γίνεται μια γραμμή ζωής για εκείνους που αγωνίζονται με τραύμα, θλίψη, ή απομόνωση.
Σε αμέτρητο anime, η τάξη κλόουν, ο σαρκαστικός μέντορας, ή ο αέναα χαμογελαστός πρωταγωνιστής κρύβει εσωτερικές πληγές που παραμένουν αόρατες μέχρι μια στιγμή της ευπάθειας σπάει την πρόσοψη. Η τεχνική αναγκάζει τους θεατές να κοιτάξουν πέρα από την επιφάνεια, μετατρέποντας την κωμωδία από μια απλή ψυχαγωγία σε μια nuanced γλώσσα της άμυνας, ανθεκτικότητα, και τελικά θεραπεία. Κάτω από κάθε γραμμή γροθιάς, υπάρχει συχνά μια ιστορία της απώλειας, μοναξιά, ή φόβο ότι ο χαρακτήρας δεν μπορεί να εκφραστεί άμεσα.
Κατανόηση της Ψυχολογίας του χιούμορ ως Ασπίδα
Για να καταλάβετε γιατί anime στηρίζεται τόσο πολύ στην τροπική ζώνη χιούμορ-πίσω από τον πόνο, βοηθά να εξετάσουμε το ψυχολογικό βράχο. Χιούμορ είναι ένας από τους πιο εξελιγμένους μηχανισμούς άμυνας που το ανθρώπινο μυαλό χρησιμοποιεί για να διαχειριστεί συντριπτικά συναισθήματα. Δημιουργεί ψυχολογική απόσταση από τη δυσφορία, μετατρέποντας μια απειλητική εσωτερική κατάσταση σε κάτι διαχειρίσιμο -ακόμα και παράλογο. Για έναν χαρακτήρα που επιβαρύνεται από τις αναμνήσεις του πολέμου, την κακοποίηση, ή την προσωπική αποτυχία, λέγοντας ένα αστείο δεν είναι μια άρνηση του πόνου? Είναι μια πράξη επιβίωσης.
Θεωρία ανακούφισης: Το γέλιο ως μια συναισθηματική απελευθέρωση
Το anime συχνά καθρεφτίζει τη θεωρία ανακούφισης του χιούμορ, η οποία προτείνει ότι το γέλιο εκλύει την ψυχική ένταση. Σκεφτείτε μια σκηνή όπου ο ήρωας κοιτάζει κάτω από έναν ασυναγώνιστο εχθρό, τότε ξαφνικά σπάει ένα αστείο για την αίσθηση μόδας του κακού. Το αστείο δεν αλλάζει το στοίχημα, αλλά απελευθερώνει το θεατή -και το ⁇ συσσωρευμένο άγχος του χαρακτήρα. Αυτή η στιγμή της ελαφρότητας λειτουργεί σαν βαλβίδα πίεσης, εμποδίζοντας την ένταση από το να γίνει αφόρητη.
Οι χαρακτήρες που βασίζονται συνήθως σε αυτή την απελευθέρωση είναι συχνά εκείνοι που φέρουν τα βαρύτερα βάρη. Κωμικός συγχρονισμός τους είναι ένας μηχανισμός αυτορυθμίσεων. Όταν αισθάνονται ότι η πραγματική απελπισία μπορεί να εμφανιστεί, βραχυκύκλωσαν το συναίσθημα με παραλογισμό, αναγκάζοντας τον εαυτό τους και όλους γύρω τους να αναπνεύσουν. Με την πάροδο του χρόνου, αρχίζετε να αναγνωρίζετε ότι το πιο δυνατό γέλιο συχνά κρύβει τη βαθύτερη σιωπή.
Σημάδια του Πόνος Μάσκων Μέσω Κωμωδίας
Ένας χαρακτήρας μπορεί να παραδώσει ένα καυστικό αυτο-υποτιμητικό αστείο ενώ τα μάτια τους χάνουν την προσοχή τους, ή μπορεί να εκτρέπουν μια ειλικρινή ερώτηση με μια έκρηξη μανίας που αισθάνεται εκτός τόπου. Τα κοινά σημάδια περιλαμβάνουν χιούμορ που αυξάνεται κατά τη διάρκεια συζητήσεων για την οικογένεια, τις προηγούμενες αποτυχίες, ή προσωπική αξία.
Όταν κάποιος προσφέρει πραγματική ανησυχία, ο χαρακτήρας μπορεί να ανταποκριθεί με ένα κύμα και ένα φίμωτρο αντί να διακινδυνεύσει την αποδοχή ευθραυστότητα. Αυτό το μοτίβο αποκαλύπτει μια βαθιά ριζωμένη πεποίθηση ότι ο αληθινός εαυτός του ⁇ που τραυματίζεται και είναι άπορος ⁇ είναι απαράδεκτος. Η κωμωδία γίνεται το κοστούμι που φορούν για να παραμείνουν αξιαγάπητοι στα μάτια τους.
Τύποι χαρακτήρων humor anime που απασχολούνται για να καλύψετε εσωτερική τύρφη
Το anime αντλεί μια ευρεία παλέτα από στυλ χιούμορ, το καθένα που εξυπηρετεί μια διαφορετική προστατευτική λειτουργία. Αναγνωρίζοντας αυτούς τους τύπους σας βοηθά να αποκωδικοποιήσετε τι ένας χαρακτήρας είναι πραγματικά συναίσθημα κάτω από το sychbrack.
Σαρκασμός και Αυτο-Αντιγραφή ως Συναισθηματική Θωράκιση
Ο σαρκασμός είναι η ασπίδα του κυνικού. Χαρακτήρες όπως ο Hachiman Hikigaya από Το εφηβικό μου ρομαντικό κωμωδία SNAFU χρησιμοποιεί σαρκασμό με ξυράφια για να κρατήσει τους άλλους σε απόσταση. Κάθε σχόλιο δαγκώματος είναι μια σιωπηλή δήλωση: «Ξέρω πόσο σπασμένος είμαι, και αρνούμαι να σας αφήσω να το χρησιμοποιήσετε εναντίον μου πρώτα.» Η αυτο-υποτίμηση, ομοίως, μετατρέπει τα προσωπικά ελαττώματα σε προληπτικές γραμμές. Με το να χλευάζουν τη δική τους ανικανότητα, μοναξιά ή φόβο, οι χαρακτήρες παίρνουν το κεντρί από πιθανή εξωτερική κρίση. Αυτή η προσέγγιση αντανακλά μια εύθραυστη αίσθηση αυτοαξίας, όπου η αναμενόμενη απόρριψη αισθάνεται ασφαλέστερη από το να διακινδυνεύσει γνήσια σύνδεση.
Παράλογος Ομόθυμος και Σλάπστικ ως Αποσπαστική Προσκόλληση
Η υπερβολική σωματική κωμωδία ή η μη λογική συμπεριφορά συχνά κρύβει μια βαθιά αδυναμία να καθίσει με δύσκολα συναισθήματα. Τα χαοτικά antics των χαρακτήρων σε Νιχιζού ή Γκιντάμα συχνά διακόπτουν στιγμές που θα μπορούσαν να γίνουν σκουρόχρωμες. Όταν ο Γκιντόκι Σακάτα βουτάει σε μια γελοία φλυαρία για το γάλα φράουλας, συχνά παρακάμπτει μια συζήτηση σχετικά με το τραυματικό παρελθόν του ως μοναχικός επιζών του πολέμου. Ο παραλογισμός λειτουργεί ως προβολέας που μπορεί να απομακρύνει την προσοχή από το σκοτάδι που σέρνεται στις άκρες της σκηνής.
Με το να αρνούνται να πάρουν κάτι στα σοβαρά, ακόμη και προσωπική τραγωδία, αυτοί οι χαρακτήρες ισχυρίζονται ότι το πνεύμα τους δεν θα συντριβεί.
Σκοτεινό χιούμορ: Αντιμετωπίζοντας ταμπού με ένα Twisted Smile
Μερικοί χαρακτήρες anime αστειεύονται για το θάνατο, το τραύμα και την ψυχολογική κατάρρευση με τρόπους που ασταθείς και όχι άνεση. Το σκοτεινό χιούμορ είναι μια αντιπαράθεση ⁇ ένας τρόπος να αρπάζεις τον τρόμο από το λαιμό και να τον προκαλείς να πάρει μια αντίδραση. Σε Angels of Death] ή ορισμένα τόξα του Tokyo Ghoul, οι πρωταγωνιστές κάνουν νοσηρή ιδιοτροπία σχετικά με το δικό τους πόνο, αναγνωρίζοντας τον παραλογισμό της κατάστασής τους. Αυτό το στυλ σηματοδοτεί ένα μυαλό που έχει δει πάρα πολλά για να προσποιηθεί ότι η ομαλότητα εξακολουθεί να υπάρχει. Το γέλιο εδώ είναι κούφιο, μια στρατηγική αντιμετώπισης για όσους δεν μπορούν να δεχτούν συμβατική ελπίδα.
Μελέτες Περίπτωσης Χαρακτήρα: Γελάς μέσα από τον πόνο
Εξετάζοντας συγκεκριμένους χαρακτήρες κάνει αυτές τις αφηρημένες δυναμικές μπετόν και δείχνει πόσο βαθιά το χιούμορ είναι υφασμένο στην ανάπτυξη του χαρακτήρα.
Οι Πλαστές της Οικογένειας Spy x: Lid, Yor, και οι Shared Masks της Anya
Επιφανειακά, Spy x Family ([[LFT:2]]]watch on MyAnimeList]) είναι μια κωμωδία για μια ψεύτικη οικογένεια. Ωστόσο, κάθε μέλος χρησιμοποιεί χιούμορ για να θάψει βαθιά απομόνωση. Lid Forger, ένας πλοίαρχος κατάσκοπος, εκτρέπει κάθε αναγνώριση της δικής του συναισθηματικής πείνας με την ξεραμένη αποδοτικότητα και υπερβολικό σοκ στην undane εγχώρια ζωή.
Η κοινωνική αμηχανία του Γιορ και οι τρομακτικά αστείες παρεξηγήσεις της σχετικά με το μαγείρεμα επισκιάζουν την παιδική ηλικία που πέρασε ως δολοφόνος για να υποστηρίξει τον αδελφό της, αφήνοντας την χωρίς αίσθηση της κανονικότητας. Η Άνυα, το τηλεπαθητικό παιδί, χρησιμοποιεί τις χαζές εκφράσεις της και το παρερμηνευμένο λεξιλόγιο της για να αντιμετωπίσει το συντριπτικό βάρος της γνώσης των μυστικών των γονιών της και του φόβου εγκατάλειψης.
Η Παρέα του Γκότζο Σατορού στο Τζουτζούτσου Κάισεν
Ο Gojo Satoru από Jujutsu Kaisen ([] λεπτομέρειες σειράς]) παρουσιάζεται ως ένας ανέγγιχτος, παιχνιδιάρης θεός που αντιμετωπίζει απειλές που λήγουν στον κόσμο σαν μικρές ενοχλήσεις. Ο Geto Suguru, σε μια πορεία γενοκτονίας, και μεταφέρει την αποτυχία αυτής της σχέσης πίσω από κάθε χαμόγελο. Το χιούμορ του είναι μια σκόπιμη απόδοση αήττητος σχεδιασμένη για να καθησυχάζει συμμάχους και τον εαυτό του ότι εξακολουθεί να είναι σε έλεγχο, ακόμα και όταν το σύστημα που προστατεύει είναι σάπιο.
Το Χαμόγελο Όλων των Θα μπορούσε να Είναι Σύμβολο Ελπίδας και Κατανόησης στην Ηρωική μου Ακαδημία
Στο My Hero Academia, το εικονικό, μεγαλύτερο από τη ζωή χαμόγελο όλων των ανθρώπων είναι ένα καθήκον που έχει αυτοεπιτεθεί. Δεν είναι απλώς ένα ηρωικό σήμα κατατεθέν, είναι ένα εσκεμμένο συναισθηματικό οδόφραγμα. Κάποτε εξηγεί ότι ένας αληθινός ήρωας πρέπει να χαμογελάσει για να καθησυχάσει τον φόβο, αλλά εφαρμόζει αυτό το μέγιστο στο δικό του καταρρέον σώμα. Πίσω από το χαμόγελο, είναι ένας άνθρωπος που πεθαίνει από ίντσες, τρομοκρατημένος ότι η κληρονομιά του ως Σύμβολο της Ειρήνης θα εξαφανιστεί, αφήνοντας την κοινωνία στο χάος. Το υπερβολικό, θορυβώδες γέλιο του όταν είναι νευρικό ή τραυματικό δείχνει πόσο βαθιά έχει συνυπάρξει χιούμορ με αυτοεξάλειψη. Η τραγωδία είναι ότι το κοινό λατρεύει τη μάσκα, καθιστώντας αδύνατη την αποτύπωσή της.
Το Παραληρητικό Λόφωμα του Σάτο Τατσουχίρο στο Καλωσήλθατε στο NHK
Καλώς ήρθατε στο NHK προσφέρει μια πιο άβολη απεικόνιση. Sato, ένα hikikomori, συνεχώς σπειρώνει σε συνωμοτικές, κωμικές φαντασιώσεις για να αποφύγει την αντιμετώπιση της κατάθλιψης και του κοινωνικού άγχους του. Οι εσωτερικοί μονόλογοί του είναι γεμάτοι με παράλογα σενάρια που τον κάνουν το αστέρι μιας μεγάλης, γελοίας συνωμοσίας, θωρακίζοντάς τον από την αλήθεια της απομόνωσής του. Το χιούμορ εδώ είναι ακλόνητα σχετικό, ένας αμυντικός μηχανισμός τόσο αδύναμη που το κοινό μπορεί σχεδόν να ακούσει τον πόνο να μουλιάζει μέσα από κάθε φίμωση.
Αφηγήσεις και Οπτικές Τεχνικές που Φέρνουν Κωμωδία σε Τραγωδίες
Η μοναδική οπτική γλώσσα του Anime ενισχύει την αντίθεση μεταξύ του χιούμορ και της κρυφής θλίψης, καθοδηγώντας την ερμηνεία του θεατή με εσκεμμένες καλλιτεχνικές επιλογές.
Η Εκφραστική Άρσεναλ της Animation
Τα στούντιο χρησιμοποιούν υπερβολικές εκφράσεις προσώπου, μετατροπές τσίμπι και ξαφνικές αλλαγές στο στυλ τέχνης για να σηματοδοτήσουν τη κωμική μάσκα. Όταν ένας χαρακτήρας ξαφνικά γίνεται μια απλοποιημένη, χαριτωμένη εκδοχή του εαυτού τους για να παραδώσει ένα αστείο, η ακολουθία συχνά ακολουθεί μια στιγμή πραγματικής συναισθηματικής απειλής. Αυτή η οπτική αναντιστοιχία σας λέει ότι ο χαρακτήρας είναι dodging πραγματικότητα. Ομοίως, το δραματικό «λάθος προσώπου» ή κωμική πτώση ιδρώτα μπορεί να λειτουργήσει ως ένα κουμπί πανικού, μια οπτική μεταφορά για την εσωτερική αναδόμηση του χαρακτήρα για να ξεφύγουν από ένα επώδυνο θέμα.
Μια σκηνή βυθισμένη σε ζεστούς, κωμικούς τόνους που αποστραγγίζεται απότομα σε ψυχρές σκιές κατά τη διάρκεια μιας στιγμής της σιωπής αναγκάζει τον θεατή να δει την πληγή κάτω από τον επίδεσμο. Το Studio Ghibli υπερέχει σε αυτό, αναμειγνύοντας ιδιοτροπική συμπεριφορά χαρακτήρα με ήσυχα καταστροφικά οπτικά περιβάλλοντα.
Η Αλληλομορφία και η Τόνος της Μάνγκα
Ένα mangaka μπορεί να χρησιμοποιήσει σύνθεση πίνακα για να απομονώσει έναν χαρακτήρα σε ένα σιωπηλό πλαίσιο μετά από ένα αστείο, αφήνοντας τον αναγνώστη να κάθεται με τη μοναξιά τους. Η αντιπαράθεση ενός κωμικού chibi πάνελ με ένα υπερ-λεπτομερές, σκιερό κοντινό των ματιών του ίδιου χαρακτήρα δημιουργεί ένα σοκ αναγνώρισης: το γέλιο ήταν ένα ψέμα. Αυτές οι τεχνικές, όταν προσαρμόζονται πιστά στο anime, διατηρούν τη δύναμή τους για να ασταμάτητη και να εξανθρωπίσει.
Από το χιούμορ στην επούλωση: Ανάπτυξη χαρακτήρων μέσω του γέλιου
Τα πιο συναρπαστικά τόξα εντοπίζουν το ταξίδι από το χιούμορ-ως-σιέλ στο χιούμορ-ως-γέφυρα. Το γέλιο δεν εξαφανίζεται πάντα, αλλά η λειτουργία του μεταμορφώνεται.
Η ανθεκτικότητα και το θάρρος για να Αντιμετωπίσετε τους Εσωτερικούς Δαίμονες
Όταν ένας χαρακτήρας αρχικά χρησιμοποιεί αστεία για να αποφύγει τον πόνο, το πρώτο σημάδι ανάπτυξης είναι συχνά μια παρακώλυση στην κωμωδία. Μπορεί να επιχειρήσουν μια ιδιοτροπία αλλά να μην το τελειώσουν, ή μπορεί να σταθούν σιωπηλά ενώ ένας φίλος αρνείται απαλά να γελάσει. Αυτή η στιγμή ρήξης είναι κρίσιμη. Ο χαρακτήρας συνειδητοποιεί ότι ο μηχανισμός αντιμετώπισης δεν είναι πλέον αρκετός. Ο πόνος απαιτεί να αναγνωριστεί. Το θάρρος στη συνέχεια αναδύεται όχι σε μεγάλες ομιλίες αλλά σε μικρές, τρομακτικές πράξεις ειλικρίνειας: παραδέχθηκε ότι δεν είναι εντάξει, ή επιτρέποντας τα δάκρυα να πέσουν χωρίς να κρύβονται πίσω από ένα χαμόγελο.
Αυτοαποδοχή και Ανακήρυξη Ταυτότητας
Τελικά, οι θεραπευμένοι χαρακτήρες μπορεί να επιστρέψουν στο χιούμορ ⁇ αλλά τώρα το γέλιο είναι γνήσιο και προσγειωμένο. Δεν χρησιμεύει για να εκτραπεί αλλά για να μοιραστεί τη χαρά. Μπορούν να αστειεύονται για το παρελθόν τους χωρίς να καταναλώνονται από αυτό. Αυτό το τόξο είναι ορατό σε χαρακτήρες όπως Naruto Uzumaki, του οποίου οι πρώιμες φάρσες και το δυνατό γέλιο κάλυψαν μια απελπισμένη ανάγκη για αναγνώριση. Καθώς χτίζει δεσμούς, το χιούμορ του γίνεται έκφραση σύνδεσης και όχι κραυγή για προσοχή. Η μετάβαση από την αμυντική κωμωδία στην αυθεντική παιχνιδιάρικη πραγματικότητα σηματοδοτεί την ενσωμάτωση των τραυματικών αναμνήσεων σε έναν ολοκληρωμένο, ανθεκτικό εαυτό.
Η ευρύτερη επίδραση του χιούμορ στο anime για τα ακροατήρια και τον πολιτισμό
Πέρα από την ψυχολογία του χαρακτήρα, η διάχυτη χρήση του χιούμορ για τον κώδικα του πόνου έχει διαμορφώσει τον τρόπο με τον οποίο οι οπαδοί ασχολούνται με το μέσο και μεταξύ τους.
Οικοδομώντας Κοινότητα Μέσω Κοινόχρηστου Γέλιου
Όταν ένα σπασμένο γέλιο χαρακτήρα anime αντηχεί, οι θεατές που έχουν αισθανθεί παρόμοιο πόνο βρίσκουν ο ένας τον άλλο. Online φόρουμ και κοινότητες οπαδών συχνά συσπειρώνονται γύρω από αυτές τις στιγμές, δημιουργώντας χώρους όπου επώδυνες εμπειρίες μπορούν να συζητηθούν μέσω του φακού ενός αγαπημένου αστείου ή σκηνή. Το χιούμορ γίνεται ένα συνομιλητικό εκκινητή που μειώνει τις άμυνες, βοηθώντας τους ανθρώπους να παραδεχτούν, \"Έχω υπάρξει εκεί.\" Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για σειρές που αντιμετωπίζουν στίγμα ψυχικής υγείας, καθώς το γέλιο παρέχει ένα λιγότερο αντιπαραθετικό σημείο εισόδου για την κατανόηση και υποστήριξη.
Απευθυνόμενος στην Ψυχική Υγεία με την Καλοσύνη και την Παρωδία
Anime όπως Sayonara, Zetsubou-Sensei[[LPT:1]] ή τα σουρεαλιστικά τόξα του [[LFT:2]]Mob Psycho 100[[LFT:3]] χρησιμοποιούν την σάτιρα για να κριτικάρουν τις κοινωνικές πιέσεις που προκαλούν συναισθηματική βλάβη. Υπερβάλλοντας τον παραλογισμό των σχολικών συστημάτων, της εταιρικής ζωής, ή των κοινωνικών προσδοκιών, αυτά δείχνουν να απομακρύνουν την ντροπή γύρω από το άγχος και την κατάθλιψη. Το χιούμορ δεν είναι ασήμαντο. Εκθέτει την αυθαίρετη σκληρότητα των δομών που καταρρέουν τους ανθρώπους. Οι θεατές καλούνται να γελάσουν με το σύστημα, όχι με τα παθήματα, τα οποία μπορούν να είναι βαθιά καθαρτικά.
Πολιτιστικές Νουάν: Πουνς, Μανζάι και Ιαπωνικές Παραδόσεις Χιούμορ
Το χιούμορ του Anime αντλεί από τις ιαπωνικές παραδόσεις όπως manzai[] (μια κωμική πράξη με ευθείς και αστείους ανθρώπους) και περίπλοκο wordplay (]dajare]). Αυτές οι μορφές συχνά βασίζονται σε γρήγορο χρόνο πυρός που μπορεί να καλύψει συναισθηματικές αλλαγές. Κατανοώντας ότι το λογοπαίγνιο ενός χαρακτήρα δεν είναι απλά ένα αστείο αλλά ένας πολιτισμικά ριζωμένος τρόπος διαχείρισης άβολων σιωπών προσθέτει ένα άλλο στρώμα νοήματος. Το tsukkomi ] (αστραγγικό man retort) μπορεί να χρησιμεύσει ως ένας αφηγηματικός ρυθμός που τραβάει τόσο χαρακτήρες όσο και θεατές πίσω από ένα συναισθηματικό περβάζι, μια δομημένη κυκλοφορία που κρατά την ιστορία συγκινητική ενώ υπονοεί αυτό που βρίσκεται κάτω.
Γιατί η Τραγική Προσέγγιση του Anime αφήνει μια Διαρκή Εντύπωσι
Η συγχώνευση του χιούμορ και της κρυμμένης θλίψης δεν είναι ένα φτηνό τέχνασμα, είναι ένα από τα πιο ανθρώπινα στοιχεία της αφήγησης anime. Αναγνωρίζει ότι ο πόνος σπάνια παρουσιάζει ως συνεχή κλάμα. Στην πραγματική ζωή, οι άνθρωποι γελούν με κηδείες, αστεία κρακ στη θεραπεία, και χαμόγελο μέσω των επιθέσεων πανικού. Anime καθρεφτίζει αυτή την ακατάστατη, αντιφατική πραγματικότητα καλύτερα από πολλά άλλα μέσα ενημέρωσης, επειδή αρνείται να επιλέξει μεταξύ κωμωδίας και τραγωδίας. Αντίθετα, τα στρώνει μέχρι να γίνουν αχώριστα.
Όταν βλέπετε έναν χαρακτήρα να σπάει ένα αστείο ενώ αιμορραγεί καθαρά μέσα, δεν είστε απλά διασκεδασμένοι? είστε καλεσμένοι να καθίσει με την άβολη αλήθεια ότι πολλοί άνθρωποι φορούν την ίδια μάσκα. Το γέλιο δεν διαγράφει τον πόνο ⁇ τον τονίζει, κάνοντας την ιστορία πιο σπλαχνική και την τελική θεραπεία πιο ανταμειφτική. Με αυτόν τον τρόπο, χαρακτήρες anime που χρησιμοποιούν το χιούμορ για να επιβιώσουν διδάσκουν στους θεατές ότι η δύναμη δεν βρυχάται πάντα. Μερικές φορές, αυτό joghes ασθενικά, σκουπίζει τα μάτια του, και συνεχίζει.