Οι Επτά Θανάσιμες Αμαρτίες κατέχουν ένα μοναδικό χώρο στο σύγχρονο anime ⁇ ένα όπου η υψηλή φαντασία, η θεολογική αλληγορία και το δράμα ωμού χαρακτήρα συγκρούονται. Στην επιφάνεια, είναι μια ιστορία για μια διαλυμένη σειρά ιπποτών που κατηγορούνται ψευδώς ότι προδίδουν το βασίλειο των Λιονταριών. Ξεκολλήστε τα στρώματα, και βρείτε ένα διαλογισμό για το πώς τα βαθύτερα ελαττώματά μας μπορούν να γίνουν το χωνευτήρι για την ανάπτυξη. Το manga της Nakaba Suzuki, σειριασμένο σε ]] Weekly Shōnen Magazine] από το 2012 έως το 2020, και η προσαρμογή του anime που ακολούθησε, φιλοτέχνησε έναν κόσμο όπου κάθε ήρωας ορίζεται όχι από τους θριάμβους τους αλλά από την αμαρτία που κάποτε τους καταδίκασε. Το αποτέλεσμα είναι μια μπάντα από outcasts που πρέπει να συμφιλιωθούν με το παρελθόν τους για να δημιουργήσουν οποιοδήποτε μέλλον ⁇ τόσο για τον εαυτό τους όσο και για το βασίλειο που κάποτε ορκίστηκαν.

Προέλευση μιας Συντετριμμένης Αδελφότητας

Το βασίλειο των Λιονταριών, που φωλιάστηκε σε μια Μπριτάνια πλούσια με μαγεία, γίγαντες, νεράιδες και δαίμονες, χρησιμεύει ως το στάδιο. Οι Επτά Θανάσιμες Αμαρτίες ήταν κάποτε οι μεγαλύτεροι Άγιοι Ιππότες του βασιλείου, πολεμιστές τεράστιας δύναμης που λειτουργούσαν υπό τις διαταγές του βασιλιά. Η φήμη τους θρυμματίστηκε όταν πλαισιώθηκαν για τη δολοφονία του Μεγάλου Αφέντη του βασιλείου, Ζαράτρα. Κάθε ένα έφυγε ή οδηγήθηκε σε απόκρυψη, τα ονόματά τους μετατράπηκαν σε κατάρες. Μια δεκαετία αργότερα, η Πριγκίπισσα Ελισάβετ ξεκινά μια απελπισμένη αναζήτηση για να τους βρει και να αποκαλύψει την αλήθεια. Αυτή η εγκατάσταση κάνει περισσότερα από το να ξεκινήσει μια αναζήτηση.

Suzuki αντλήθηκε έμπνευση από τον Αρθουριανό θρύλο και κλασικά χριστιανικά μοτίβα, επανακατοχοποίηση των επτά θανατηφόρων αμαρτιών ως ιπποτικά επιθέτες. Η σύντηξη είναι σκόπιμη: ιερές έννοιες που επαναπροσδιορίζονται σε μια ιστορία πολύ ανθρώπινου σφάλματος. Αυτό το σκηνικό επιτρέπει τη σειρά να εξερευνήσει τι συμβαίνει όταν η κοινωνία σας μαρκάρει με τη χειρότερη στιγμή σας και αν μπορείτε ποτέ να ξεφύγουν από αυτό το σήμα. Η απάντηση δεν είναι ούτε απλή ούτε καθαρή, γι 'αυτό η αφήγηση αντηχεί πέρα από φανταστικά παγιδεύματα.

Οι Χαρακτήρες και τα Βάρη Τους

Κάθε μέλος των Αμαρτιών εισάγεται με έναν τίτλο που ακούγεται σαν καταδίκη ⁇ αλλά γίνεται σημείο ενδοσκόπησης. Τα ταξίδια τους αποκαλύπτουν ότι η αμαρτία είναι συχνά ένα πληγωμένο μέρος της ταυτότητάς τους, όχι μια ηθική αποτυχία να αποτραπεί. Αυτή η εξανθρωπιστική προσέγγιση είναι η μεγαλύτερη δύναμη της σειράς, προσκαλώντας τους θεατές να δουν τον εαυτό τους στους γίγαντες, τους αθάνατους και τους μάγους.

Μελιόδας: Η Αμαρτία της Οργής του Δράκου

Ο Μελιόδας εμφανίζεται πρώτος ως ανέμελος ιδιοκτήτης ταβέρνας με παράξενη τάση να ψηλαφάει την Ελισάβετ, αλλά αυτή η κωμική μάσκα επισκιάζει μια μυλένια παλιά τραγωδία. Καθώς ο μεγαλύτερος γιος του Βασιλιά Δαίμονα και πρώην ηγέτης των Δέκα Εντολών, κουβαλάει το βάρος μιας κατάρας που τον καταδικάζει να βλέπει τον αγαπημένο του να πεθαίνει ξανά και ξανά, κάθε θάνατος που τροφοδοτεί την οργή του. Η οργή του δεν είναι ο εκρηκτικός θυμός ενός κακού· είναι η ήρεμη μανία κάποιου που έχει χάσει τα πάντα επανειλημμένα και όμως πρέπει να συνεχίσει να λειτουργεί ως καπετάνιος, φίλος και εραστής. Η επιλογή ⁇ που επαναλαμβάνεται σε ζωές ⁇ μετατρέπει την αμαρτία του σε σύμβολο καταπιεσμένου πόνου μάλλον παρά καθαρής βίας. Το τόξο του τελικά μαθαίνει ότι η δύναμη δεν είναι η ικανότητα να εκμηδενίζει τους εχθρούς αλλά η απόφαση να σπάσει τον κύκλο του μίσους του.

Αυτό που κάνει τον Μελιόδα να προκαλεί είναι η ασυμφωνία ανάμεσα στην παιδική του εμφάνιση και την άβυσσο της θλίψης που περιέχει. Ο Σουζούκι παίζει με προσδοκίες: η αμαρτία της οργής δεν είναι ένας μπερδέρας αλλά ένας άνθρωπος που έχει γίνει τόσο οικεία με την οργή που μπορεί να χαμογελάσει μέσα από αυτήν. Το στυλ ηγεσίας του, συχνά απογοητευτικό για τους συντρόφους του, πηγάζει από έναν βαθύ φόβο απώλειας τους ⁇ έτσι επωμίζεται μόνο του βάρη, μια συνήθεια που σχεδόν του κοστίζει την ψυχή του. Το αποκορύφωμα του τόξου του, αντιμετωπίζοντας τα δικά του συναισθήματα κυριολεκτικά ενσαρκωμένα ως δαιμονικό μπερσέρ, είναι μια τάξη σε εσωτερικές συγκρούσεις που γίνονται εξωτερικές.

Νταϊάν: Η Αμαρτία του Φόβου του Φόβου

Η Νταϊάν είναι μια γιγαντιαία που δεσπόζει πάνω από πεδία μαχών αλλά συρρικνώνεται εσωτερικά κάτω από το βάρος της σύγκρισης. Ο φθόνος της κατευθύνεται κυρίως στην αντιληπτή εγγύτητα μεταξύ Μελιόδου και Ελισάβετ, μια ζήλια ριζωμένη στη δική της λαχτάρα για αγάπη και αποδοχή. Εγκαταλελειμμένη και εξοστρακισμένη από τη φατρία της για το μικρό της ανάστημα κατά την παιδική της ηλικία, βρήκε αποδοχή μεταξύ των ανθρώπων μόνο μετά από προδοσία. Η σχέση της με τον Βασιλιά, τον Βασιλιά της Νεράιδας, γίνεται ένα κεντρικό νήμα: δύο αθάνατοι που παρανοούν ο ένας τον άλλον για αιώνες λόγω υπερηφάνειας και ανασφάλειας. Το ταξίδι της Νταϊάν είναι να αναγνωρίσει ότι η αξία της δεν εξαρτάται από τη στοργή κάποιου άλλου, και ότι η αυτο-αγάπη πρέπει να προηγείται οποιουδήποτε διαρκούς δεσμού. Η εξέλιξή της από έναν ερωτευμένο πολεμιστή σε έναν πεπεισμένο προστάτη των φίλων της επαναπροσδιορίζει τον φθόνο όχι ως πλεονεξία αλλά ως λαχνάδα για αυτό, όταν αντιμετωπίζει, μπορεί να οδηγήσει σε βαθιά εμπάθεια.

Απαγόρευση: Η Αμαρτία της Απληστίας της Αλεπού

Ο Μπαν εισάγεται ως ένας αλαζόνας αθάνατος κλέφτης που θα πουλούσε τη μητέρα του για ένα ποτό ⁇ αλλά η απληστία του είναι η πιο βάναυσα οδυνηρή από τους επτά. Δεν είναι υλικός πλούτος που ποθεί· είναι η αδύνατη ανάσταση της ερωμένης του Ελέιν, αδελφής του Βασιλιά Νεράιδα, που πέθανε σώζοντάς τον από ένα δαίμονα. Ο Μπαν κατανάλωνε την Πηγή του Νεότητας για να αποκτήσει αθανασία ώστε να μπορέσει να αντέξει το καθαρτικό ταξίδι της επιστροφής. Αυτή η αναζήτηση τον κάνει μια μορφή απερίσκεπτης, όμορφης εμμονής. Η απληστία του είναι η άρνηση να δεχτεί την απώλεια, μια πείνα τόσο μεγάλη που τον έκανε να υπομείνει κυριολεκτικές χιλιετίες στο Καθαρτήριο πολεμώντας τον Βασιλιά του Δαίμονα μόνο για μια ευκαιρία. Όταν τελικά αφήνει να πάει η ανάγκη να αποκτήσει τη ζωή της Ελέιν και αντ' αυτού τιμά τη μνήμη της ζώντας πλήρως, η αμαρτία μεταμορφώνεται σε ένα μάθημα για τα όρια της αγάπης και της ανάγκης της προόδου.

Γκάουδερ: Η Αμαρτία της Λάγνης του Κατσίκα

Είναι μια κούκλα, ένα τεχνητό ον που δημιουργήθηκε από ένα δαίμονα με το ίδιο όνομα, προγραμματισμένο να αισθάνεται αλλά ποτέ πραγματικά εξοπλισμένο για να καταλάβει τις συνέπειες. Η αμαρτία του πόθου του είναι αποσπώμενη από τη σωματική επιθυμία, είναι η επιθυμία για συναισθηματική εμπειρία, η πείνα να διαμελίσει τα συναισθήματα και να τα επιβάλει σε άλλους χωρίς συναίνεση. Η διαβόητη πράξη του Gowther για τη διαγραφή των αναμνήσεων του καθενός σε έναν προηγούμενο πόλεμο ⁇ που τους αφήνει από τη φυσική τους ταυτότητα ⁇ ήταν μια διεστραμμένη πράξη αγάπης που γεννήθηκε από την απελπισία του δημιουργού του. Καθώς ανακτά την καρδιά και τις αναμνήσεις του σε όλη τη σειρά, ο Gowther γίνεται μια έρευνα για το τι μας κάνει ανθρώπους. Μπορεί ένα ον που ενσύρεται μόνο για λογική να κερδίσει μια ψυχή; Η φιλία του με τον Ban και οι άλλοι σταδιακά τον διδάσκουν ότι τα συναισθήματα δεν είναι δεδομένα για να χειραγωγηθούν αλλά για να αναθρέψουν.

Μέρλιν: Η Αμαρτία της Λαιμαργίας του Βρόχου

Η ιστορία της είναι το arcane prodigy του Μέρλιν, μια μάγισσα που έχει όρεξη για γνώση και δύναμη ⁇ μια λαιμαργία του μυαλού. Η ιστορία της αποκαλύπτει μια παιδική ηλικία ευλογημένη από τον ίδιο τον Βασιλιά Δαίμονα και την Υπέρτατη Θεότητα, προικισμένη με δώρα που την έκαναν ακόρεστη. Προδίδει θεούς και εραστές εξίσου στην αναζήτηση της αλήθειας πίσω από την ύπαρξη, και η πιο συγκλονιστική πράξη της ⁇ απαιτεί τον Μελιόδα να επαναδραστηριοποιήσει τη δαιμονική του δύναμη και να πυροδοτήσει έναν ιερό πόλεμο ⁇ στέμς από αυτή την ακαθόριστη περιέργεια. Η αμαρτία του Μέρλιν είναι η πιο ψυχρή και πιο διανοούμενη της ομάδας· αντιπροσωπεύει τον κίνδυνο να δει τον κόσμο καθαρά σαν ένα παζλ να λυθεί. Η λύτρωση της είναι ελλιπής, και αυτή η ασάφεια της ταιριάζει. Παραμένει μια φιγούρα που γνωρίζει τα πάντα εκτός από το πώς να συνδεθεί πραγματικά, και η σειρά αφήνει την αpex της δύναμης αλλά απομονωμένη, μια ήσυχη προειδοποίηση για τη συμπόνια.

Συνοδεία: Η Αμαρτία της Υπερηφάνειας του Λιονταριού

Ο Έσκανορ είναι ένα κινούμενο παράδοξο: τη νύχτα, ένας αδύναμος, αυτο-καταστροφικός ποιητής· την ημέρα, ο σωματικά ισχυρότερος χαρακτήρας ολόκληρης της σειράς, του οποίου η δύναμη είναι άμεσα ανάλογη με το ύψος του ήλιου. Η υπερηφάνεια του δεν είναι αλαζονεία αλλά μια ακλόνητη αυτο-απιστία που συνορεύει με τη θεία. Ξέρει τη δύναμή του και δεν αισθάνεται την ανάγκη να την προκριθεί ⁇ και αυτό εκνευρίζει άλλους. Η αίσθηση του εαυτού του Έσκανορ είναι τόσο ισχυρή που απορρίπτει την ίδια την έννοια της αμαρτίας· επιμένει ότι η υπερηφάνεια του είναι απλά αλήθεια. Και όμως, η αγάπη του για τον Μέρλιν και η προθυμία του να θυσιάσει τον εαυτό του για την ομάδα αποκαλύπτει ότι η υπερηφάνεια του είναι στρωμένη με τρυφερή αφοσίωση. Η τελική μάχη του ενάντια στον Δαίμονα Βασιλιά, όπου καίει πρόθυμα τη δύναμη της ζωής του για να σώσει τους φίλους του, είναι μια καρδιά-καυστή επιτάφ: ο πιο περήφανος άνθρωπος μαθαίνει ότι κάποια πράγματα που αξίζει να υπάρχουν περισσότερο από την ίδια του την ύπαρξη.

Βασιλιάς: Η Αμαρτία του Γκρίζλι στη Σλοθ

Ο Βασιλιάς, ή ο Χαρλεκίνος, είναι ο Βασιλιάς της Νεράιδας που παραμέλησε τα καθήκοντά του για αιώνες, οδηγώντας στην καταστροφή του δάσους του και στο θάνατο της αδελφής του. Ο βραδύποδας του δεν είναι τεμπελιά, αλλά μια τραγική παθητικότητα που γεννήθηκε από τραύμα και φόβο να κάνει λάθος επιλογές. Εγκατέλειψε το θρόνο του, κρύφτηκε σε ανθρώπινες μορφές και είδε τη ζωή να παρασύρεται. Η μακροχρόνια αγάπη του για τη Νταϊάν απλώς βαθαίνει την αδράνεια του. Το τόξο του βασιλιά είναι μια αργή ανάβαση προς την ενεργό ευθύνη. Πρέπει να μάθει ότι η φυγή από τον πόνο βλάπτει περισσότερο τους ανθρώπους από το να μένουν και να αγωνίζονται. Καθώς κυριαρχεί ο ιερός θησαυρός Chastiefol και τελικά γίνεται ο ώριμος άρχοντας του Δάσους του Βασιλιά Νεράιδας, ο βραδύποδας επαναπροσδιορίζει τον εαυτό του ως υπομονή ⁇ μια εσκεπή και όχι αμελή παύση. Η ανάπτυξή του μας υπενθυμίζει ότι μερικές φορές η δυσκολότερη δράση του αποφασίζει να σταματήσει.

Ο Ηθικός Χάρτης των Επτά Αμαρτιών

Κάθε αμαρτία είναι μια παραμόρφωση κάτι που, σε ισορροπία, μπορεί να είναι ενάρετη. Η οργή μπορεί να γίνει δίκαιη αγανάκτηση· η απληστία μπορεί να μετατραπεί σε φιλόδοξη ελπίδα· ο φθόνος μπορεί να ανθίσει σε αναρρόφηση· η λαγνεία μπορεί να γίνει πάθος για τη ζωή· η λαιμαργία μπορεί να σημαίνει πείνα για σοφία· η υπερηφάνεια μπορεί να είναι αυτοσεβασμός· και ο βραδύς μπορεί να είναι στρατηγική ανάπαυση. Οι Επτά Θανάσιμες Αμαρτίες λειτουργούν ως ηθική αλληγορία που ενημερώνει τη μεσαιωνική θεολογία για ένα σύγχρονο, ψυχολογικό κοινό. Αντί να τιμωρεί τους χαρακτήρες για τα ελαττώματά τους, η ιστορία τους ζητά να ενσωματώσουν αυτά τα ελαττώματα, να τα χρησιμοποιήσουν ως καύσιμο χωρίς να τους αφήσουν να εκκαυθούν από τον έλεγχο. Αυτή η αριθμημένη άποψη ευθυγραμμίζεται με αυτό που πολλοί ερευνητές αποκαλούν «σκία έργο» ⁇ αναγνωρίζοντας τα σκοτεινά μέρη του εαυτού μας για να τα αποτρέψουμε να δρουν ασυνείδητα. A [FLT0]Η αριθμημένη άποψη της επταπλήσιας ανάλυσης των επτά θανάσιμων αμαρτιών [Athits] των αμαρτιών[1] μπορεί να είναι μια

Η Λύτρωση ως Συνεχής Πράξη

Η λύτρωση σε αυτό το σύμπαν δεν είναι ποτέ ένα μονοχρονικό γεγονός. Οι Αμαρτίες δεν συγχωρούνται απλά επειδή νικούν έναν κακοποιό. Πρέπει να αποδεικνύουν συνεχώς μέσω ενεργειών ότι οι αμαρτίες τους δεν είναι ολόκληρη η ταυτότητά τους. Η απαγόρευση δεν ξεπερνά την απληστία χάνοντας την επιθυμία τους αλλά με την ανακατευθύνει προς την προστασία των άλλων. Ο βασιλιάς δεν σταματά να είναι οκνηρός με το να γίνεται υπερδραστήριος. Αυτός βρίσκει σκοπό. Αυτή η συνεχής φύση της λύτρωσης καθρεφτίζει την πραγματική ανθρώπινη ανάπτυξη ⁇ η συγχώρεση είναι μια διαδικασία, όχι ένα κουτί ελέγχου. Η σειρά δείχνει ρητά τι συμβαίνει όταν οι άνθρωποι αρνούνται να αναπτυχθούν: οι Δέκα Εντολές, οι εκλεκτοί δαίμονες που ο καθένας ενσαρκώνει μια εντολή που τιμωρεί τους παραβάτες με μια κατάρα, είναι στατική στην κακία τους. Αντιπροσωπεύουν τη στασιμότητα της αμαρτίας που οι ίδιοι οι Αμαρτίες μπορεί να είχαν γίνει χωρίς έναν άλλον.

Αυτός ο θεματικός πυρήνας είναι ο λόγος που Το Anime News Network παρουσιάζει ένα χαρακτηριστικό[[LPT:1]] της σειράς, το οποίο αναδεικνύει την «ασυνήθιστη συμπάθεια του για τους καταραμένους». Αντί να προσφέρει εύκολα ηθικά δυαδικά, η ιστορία παρουσιάζει έναν γκρίζο κόσμο όπου ακόμα και η χειρότερη πράξη μπορεί να κρύψει μια πληγωμένη καρδιά. Τα τελικά τόξα, όπου ο Μελιόδας απορροφά όλες τις εντολές για να γίνει ο Βασιλιάς του Δαίμονα και η Ελισάβετ τον παρακολουθεί να ρισκάρει τη διαφθορά, δοκιμάζοντας τα όρια αυτής της συμπάθειας.

Η Δύναμη της Οικογένειας που Βρέθηκε

Στην καρδιά της ικανότητας των Αμαρτιών να μεταμορφώνονται είναι η δυναμική τους ως μια οικογένεια που βρίσκεται. Είναι εξόριστοι που τσακώνονται, προδίδουν, και τσακώνονται λίγο περισσότερο, όμως ποτέ δεν εγκαταλείπουν πλήρως ο ένας τον άλλον. Η ταβέρνα Boar Hat ⁇ ένα κυριολεκτικό σπίτι που κινείται ⁇ συμβολίζει αυτό: ένα μέρος όπου οι απροσάρμοστοι μπορούν να ξεκουραστούν. Η Ελισάβετ, συχνά υποτιμημένη ως απλό ερωτικό ενδιαφέρον, ενεργεί ως η συναισθηματική άγκυρα, η άνευ όρων συμπόνια της που αντανακλά τη χάρη που χρειάζονται όλοι. Η σειρά υποστηρίζει ήσυχα ότι κανείς δεν μεταρρυθμίζει σε απομόνωση. Η ανθρωπότητα του Gowther αναδύεται σε ομαδικές αλληλεπιδράσεις. Η υπερηφάνεια του Escanor ακονίζεται και μαλακώνεται από την παρουσία του Μέρλιν. Η αγάπη του βασιλιά και της Νταϊάν μπορεί να ωριμάσει μόνο αφού σταματήσουν να κρύβονται ο ένας από τον άλλο. Σε ένα είδος που συχνά γιορτάζει τον μοναχικό ήρωα, Ο Επτά Θανάσιμα Αμαρτίες κάνει μια περίπτωση για αλληλεξάρτηση.

Αντιμετωπίζοντας το Παρελθόν, Σκεπτόμενοι το Μέλλον

Η αφηγηματική δομή της σειράς συνεχώς βρέχει πίσω στο χρόνο. Αναδρομές στον Ιερό Πόλεμο πριν από 3.000 χρόνια, στην ίδρυση των Αμαρτιών, στην προέλευση κάθε μέλους, δεν είναι πληρωτές ⁇ είναι η μηχανή. Για να προχωρήσουν οι χαρακτήρες, πρέπει να αντιμετωπίσουν αυτό που έκαναν, ή αυτό που τους έγινε, στο αμετάβλητο παρελθόν. Ο Μελιόντας πρέπει να δεχτεί ότι σκότωσε εκατοντάδες ως ο δολοφόνος της φυλής των Δαιμόνων. Η Νταϊάν πρέπει να αντιμετωπίσει τον εκφοβισμό που σκληρύνει την καρδιά της. Ο Μπαν πρέπει να ξαναζήσει το θάνατο της Ελέιν. Μόνο κοιτάζοντας απευθείας αυτές τις πληγές αποκτούν άδεια να γράψουν ένα διαφορετικό μέλλον. Αυτή η δομή καθρεφτίζει τα μοντέλα αποκατάστασης τραυμάτων, και ενώ η σειρά ποτέ δεν την κατονομάζει ρητά ως τέτοια, πολλοί οπαδοί και κριτικοί έχουν σημειώσει το θεραπευτικό βηματισμό της.

Το συμπέρασμα του manga, που δημοσιεύτηκε το 2020, βλέπει τους Αμαρτίες να διαλύονται για άλλη μια φορά, αλλά αυτή τη φορά με επιλογή. Έχουν κερδίσει ατομικά μονοπάτια ενώ γνωρίζουν ότι μπορούν πάντα να επανενωθούν. Ο επίλογος, που αργότερα προσαρμόστηκε στην ταινία Καταραμένος από το Φως, επεκτείνει αυτό το θέμα: ακόμα και μετά την ήττα των θεών, το έργο των σχέσεων συνεχίζεται. Η ίδια η ιδέα ότι ένα «ευτυχές τέλος» περιλαμβάνει τρόπους χωρισμού είναι ώριμος, υπενθυμίζοντας στους αναγνώστες ότι η ανάπτυξη συχνά σημαίνει την αύξηση της ανάγκης για συνεχή εγγύτητα χωρίς να χάνει την αγάπη.

Κληρονομιά και Πολιτιστικές Επιπτώσεις

Οι Επτά Θανάσιμες Αμαρτίες έχουν πουλήσει πάνω από 37 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, που αναπαρήγαγαν πολλαπλές εποχές anime, ταινίες και βιντεοπαιχνίδια. Η σελίδα streaming του Crunchyroll για τη σειρά σημειώνει την διαρκή δημοτικότητά της ως πύλη σε σκοτεινότερη φαντασία shōnen. Πέρα από την εμπορική επιτυχία, ξεχωρίζει για την ανάμειξη των Arthurian αρχέτυπων με ψυχολογικά σύνθετα αντιήρωες. Η σειρά επηρέασε αργότερα έργα που ομοίως συγχωνεύουν μυθολογικά μοτίβα με προσωπικό τραύμα, αποδεικνύοντας ότι ακόμα και σε ένα είδος κορεσμένο με αύρες μάχης και επίπεδα δύναμης, η συναισθηματική απήχηση κρατά τις ιστορίες ζωντανές.

Οι οπαδοί συνεχίζουν να συζητούν ερμηνείες χαρακτήρων, να δημιουργούν αφιερώματα τέχνης και να επανεξετάζουν τα ηθικά ερωτήματα που εγείρουν οι Αμαρτίες. Ακαδημαϊκά κομμάτια εμφανίζονται περιστασιακά αναλύοντας τις θεολογικές αναστροφές της σειράς, όπως αυτό JSTOR δοκίμιο για το anime και την αμαρτία, το οποίο χρησιμοποιεί την εκπομπή ως μελέτη περίπτωσης στην επανεμφάνιση της κακίας ως αρετή. Η μπάντα των απροσάρμοστων παραμένει μια πινελιά επειδή αντιπροσωπεύουν τον αγώνα του καθενός να αποδεχθεί τα μέρη του εαυτού τους θα προτιμούσαν να κρυφτούν ⁇ και να εμπιστευτούν ότι ακόμα και η χειρότερη ετικέτα δεν χρειάζεται να είναι ισόβια ποινή.

Συμπέρασμα: Ο Ηρωισμός του να Αρμέγεσαι

Στο τέλος, οι Επτά Θανάσιμες Αμαρτίες δεν είναι για να γίνουν τέλειες. Είναι για να γίνει ειλικρινής. Οι ιππότες ποτέ δεν ρίχνουν τις αμαρτίες τους, τις επαναπροσδιορίσουν. Η οργή του Μελιόδους προστατεύει. Θυσίες απληστίας του Μπαν. Ζηλεύει. Η επιθυμία του Gowther για το συναίσθημα γίνεται ενσυναίσθηση. Η λαιμαργία του Μέρλιν για τη γνώση γίνεται κληρονομιά. Η υπερηφάνεια του Εσκανόρ γίνεται ασπίδα. Ο βραδύποδας του βασιλιά γίνεται σκόπιμη, σοφή δράση. Η σειρά μας λέει ότι τα μέρη του εαυτού μας περισσότερο φόβου μπορεί να είναι τα πράγματα που, όταν κατανοηθεί, μας επιτρέπουν να σταθούμε σταθεροί. Μια ομάδα απροσάρμοστων που αντιμετώπισαν το παρελθόν τους και σκόνταψαν προς ένα μέλλον ⁇ αυτό είναι μια ιστορία που αξίζει να διηγηθεί, και να επαναλέει, για όποιον έχει ποτέ οριστεί από τη χειρότερη στιγμή τους.