Η Ζωντανή Ανάσα του Κόσμου: Η Φύση ως Χαρακτήρας

Στο κινούμενο σύμπαν του Studio Ghibli, ένα δάσος δεν είναι ποτέ μόνο μια συλλογή δέντρων, και ένα αεράκι δεν είναι απλά κινούμενος αέρας. Φύση είναι μια αισθητή παρουσία, ένας ενεργός συμμετέχων στην ιστορία και όχι ένα παθητικό σκηνικό. Hayao Miyazaki, Isao Takahata, και τα άλλα δημιουργικά μυαλά στο στούντιο δεν αντιμετωπίζουν το τοπίο ως ένα ζωγραφισμένο σκηνικό για χαρακτήρες να εκτελέσει. Αντ 'αυτού, εμφιαλώνουν κάθε φύλλο, ρεύμα, και ⁇ πή του ανέμου με πρόθεση και υπηρεσία. Στο Ο γείτονάς μου Totoro, το γιγαντιαίο δέντρο camphor που δεσπόζει πάνω από το νέο σπίτι της οικογένειας Kusakabe είναι κάτι περισσότερο από ένα δέντρο· είναι η κατοικία ενός δασικού πνεύματος, ενός φύλακα της δασιάς που αναπνέει σε συγχρονισμό με τον φυσικό ρυθμό της υπαίθρου.

Η προσέγγιση του Γκίμπλι είναι ριζωμένη σε μια ανιμιστική παγκόσμια άποψη ⁇ μια πεποίθηση ότι τα πνεύματα, ή ]κάμι, κατοικούν σε όλα τα πράγματα ⁇ από βράχους και ποταμούς μέχρι ζώα και αρχαία δέντρα. Αυτή η πνευματική προοπτική, βαθιά ενσωματωμένη στη Σιντώ και την ιαπωνική λαϊκή παράδοση, εμφυσεί τις ταινίες του στούντιο με μια αίσθηση απορίας που αντηχεί πέρα από την οθόνη. Στο Σπειρίτης Μακριά, το μολυσμένο πνεύμα του ποταμού που καθαρίζει ο Τσιχίρο δεν είναι απλώς μια μεταφορά για περιβαλλοντική φθορά· είναι μια πληγωμένη, ταλαιπωρημένη οντότητα που κυριολεκτικά λαχανίζει την αναπνοή μέχρις ότου τα συσσωρευμένα ανθρώπινα απόβλητα να μην αισθάνονται ως αφηρημένη έννοια, αλλά ως μια έμφυτη έννοια που η μία φύση δεν μπορεί να υποστεί, επειδή ο ποταμός είναι ένα άτομο.

Η ιερότητα των δασών της παλιάς ανάπτυξης εμφανίζεται ξανά και ξανά ως ιερός χώρος όπου τα όρια μεταξύ των ανθρώπινων και των πνευματικών κόσμων θολώνουν. Στο το δάσος είναι ένα φυσικό οικοσύστημα και ένα πνευματικό ιερό. Οι χαρακτήρες που εισέρχονται σε αυτό με καθαρή πρόθεση ⁇ όπως ο Ασίτακα, ο καταραμένος πρίγκιπας που αναζητά θεραπεία ⁇ δοκιμάζονται και μεταμορφώνονται. Η σύγκρουση της ταινίας δεν είναι μια απλή μάχη μεταξύ βιομηχανίας και φύσης αλλά μια σύγκρουση δύο κοσμοθεωριών: ένα που βλέπει το δάσος ως πόρο για να συλλεχθεί και ένα άλλο που αναγνωρίζει την εγγενή, ιερή αξία του.

Αγροτικά Τοπία ως Αποθετήρια Παράδοσης και Χρόνου

Το τοπίο της υπαίθρου [Takata], όπου η πόλη της είναι η ύπαιθρος, η οποία βρίσκεται σε μια περιοχή όπου η φύση και η ανθρώπινη ζωή μπορούν να συνυπάρχουν χωρίς να κυριαρχούν το ένα το άλλο.Η βαθιά αγάπη του στούντιο για την ιαπωνική ύπαιθρο είναι εμφανής σε ταινίες όπως .Οι ιστορίες αυτές δεν είναι τοποθετημένες σε ηρωικούς κόσμους φαντασίας, αλλά σε συνηθισμένα χωριά, σε λοφώδεις περιοχές και σε γειτονιές μικρών πόλεων όπου το παρελθόν είναι ακόμα ορατό στην αρχιτεκτονική, τις γεωργικές πρακτικές και τους ρυθμούς της καθημερινής ζωής. Εδώ, η αγροτική φύση λειτουργεί ως σκεύος για την παράδοση, τη μνήμη και πιο αργός, ολισθητός τρόπος ύπαρξης.

Στο Από το Up on Poppy Hill, σε σκηνοθεσία του Γκόρο Μιγιαζάκι από σενάριο του Χαγιάο Μιγιαζάκι, η πόλη του λιμανιού της Γιοκοχάμα στις αρχές της δεκαετίας του 1960, απλώνεται η γραμμή μεταξύ παλιού και νέου. Το Latin Quarter, ένα ramshackle clubhouse γεμάτο με σκονισμένα κειμήλια και την ενέργεια της νεολαίας, απειλείται με κατεδάφιση. Η μάχη για να σωθεί αυτό το κτίριο γίνεται μια μεταφορά για να διατηρηθεί όχι μόνο ένας φυσικός χώρος αλλά μια συλλογική μνήμη και ένας τρόπος ζωής. Η ταινία είναι αποπληθωρισμένη σε νοσταλγία για μια μεταπολεμική Ιαπωνία που ήταν στο cusp της ταχείας οικονομικής ανάπτυξης, όταν η θαλασσινή αύρα μετέφερε ακόμα τη μυρωδιά του αλατιού και του ανοιχτού ουρανού δεν είχε ακόμη στυματωθεί από ψηλά.

Οι χαρακτήρες που ζουν εκεί ⁇ οι γιαγιάδες, οι αγρότες και οι καταστηματάρχες ⁇ αποτελούν μια ήσυχη σοφία και μια ικανότητα για τέχνη που σπάνια απεικονίζεται στις γρήγορες αστικές ρυθμίσεις των περισσότερων μέσων ψυχαγωγίας. Οι καθημερινές τελετές της αγροτικής ζωής, από την τάση ενός φυτικού patch να επισκευάσει ένα ξύλινο σκάφος ή μαγειρεύοντας ένα οικογενειακό γεύμα με εποχικά συστατικά, απεικονίζονται με αργή, στοργική προσοχή. Αυτή η προσοχή είναι μια πολιτική πράξη από μόνη της· αντιμετωπίζει την απλότητα ως μια μορφή αντίστασης ενάντια στον καταναλωτισμό και την αδυσώπητη επιτάχυνση της σύγχρονης ζωής. Η αφήγηση του Ghibli ζητά από τον θεατή να σταματήσει, να παρακολουθήσει έναν χαρακτήρα που περιέχει μπιζέλια, ή να κοιτάξει έξω σε ένα λόφο που βρίσκεται κοντά σε σπίτια, και να νιώσει ότι αυτή η βραδύτητα δεν είναι βαρετή αλλά βαθιά ουσιαστική.

Η Περιβαλλοντική Ηθική: Σύγκρουση, Συνέπεια και Συνύπαρξη

Το βαθύτερο μήνυμα του Ghibli μεταφέρεται όχι μόνο μέσω γαλήνιων τοπίων αλλά και μέσω της βίαιης διακοπής της φύσης.Τα πιο ρητά περιβαλλοντικά έργα του στούντιο ⁇ [ ⁇ δεν απομακρύνουν τις καταστροφικές συνέπειες της ανθρώπινης απληστίας και βιομηχανικής επέκτασης. Αυτές οι ταινίες λειτουργούν ως προειδοποιητικά έπη που στήνουν τη σύγκρουση μεταξύ φύσης και πολιτισμού σε σαρώνει, μυθικούς όρους. Nausicaä, που προηγείται του επίσημου σχηματισμού του Studio Ghibli αλλά είναι θεμελιώδους σημασίας για τη φιλοσοφία του, παρουσιάζει έναν μετα-αποκαλυπτικό κόσμο που καλύπτεται από ένα τοξικό δάσος που απειλεί τους τελευταίους οικισμούς της ανθρωπότητας.

Η μάχη μεταξύ των σιδηρουργείων της Lady Eboshi και των δασικών θεών καταλήγει σε θάνατο και στις δύο πλευρές. Η Eboshi δεν είναι ένας απλός κακός· παρέχει αξιοπρεπή εργασία για λεπρούς και πρώην εργάτες του σεξ, και το σφυρήλατό της είναι σύμβολο της ανθρώπινης εφευρετικότητας και κοινότητας. Ωστόσο, το έργο της βασίζεται στο καθαρό δάσος και τη σφαγή των ζώων που κατοικούν εκεί. Ο θεός λύκος Moro και ο θεός αγριόχοιρος Okkoto δεν είναι ήπια πλάσματα της Disney· είναι άγρια, περήφανα και ικανά να καταναλώνουν μίσος. Η ταινία αναγκάζει τον θεατή να κάθεται με την άβολη αλήθεια ότι η πρόοδος έρχεται συχνά με αβάσταχτο κόστος, και ότι δεν υπάρχει τέλεια ισορροπία που να απαλλάσσει την ανθρωπότητα από τον αντίκτυπό της στον ζωντανό κόσμο.

Ανιμισμός, Λαογραφία και ο Πνευματικός Κόσμος της Αγροτικής Ιαπωνίας

Το στούντιο αντλεί από ένα πηγάδι από yōkai ιστορίες, πρακτικές Σιντοϊσμού και αγροτικούς θρύλους που προηγήθηκαν της σύγχρονης Ιαπωνίας. Στο Το Γειτονικό μου Τότορο, το τιτουλάριο πνεύμα δεν είναι μια χαριτωμένη μασκότ που εφευρέθηκε για το εμπόρευμα· είναι μια εκδήλωση ενός παραδοσιακού φυσικού πνεύματος, παρόμοιου με ένα ] τroll[] ή φύλακας του δάσους[] στην ευρωπαϊκή λαογραφία, ωστόσο διακριτά ιαπωνικό στον τρόπο που συνδέεται με τη φύτευση ρυζιού, τη βροχή και την ανάπτυξη δέντρων. Η εμφάνισή του συνοδεύεται από κλασική εικόνα: την κλασική ομπρέλα, το δέντρο του κατασκηνίου, το γιγαντιαίο φύλλο που δρα ως δική του.

Στο Spirited Away, το λουτρό που μπαίνει ο Chihiro είναι ένα εκτεταμένο συγκρότημα που τροφοδοτεί μια τεράστια σειρά από θεούς ποταμού, πνεύματα ραπανιών, και άλλα kami που επισκέπτονται για να καθαριστούν. Η παγκόσμια οικοδόμηση της ταινίας είναι πλήρως δομημένη γύρω από την ιδέα ότι κάθε φυσικό χαρακτηριστικό ⁇ κάθε φυσικό ποτάμι, βουνό, και πεδίο ⁇ έχει ένα πνεύμα που μπορεί να προσβληθεί, τιμηθεί, ή να επουλωθεί. Το πνεύμα της βρώμης είναι μια λαμπρή αφηγηματική συσκευή που φέρνει αυτό το σύστημα πεποιθήσεων σε άμεση επαφή με τη σύγχρονη ρύπανση. Η σκηνή επικοινωνεί όγκους χωρίς μια μόνο διάλεξη: ο ποταμός είναι ένας θεός, και καλύπτεται από ποδήλατα, σκουπίδια, και πετρέλαιο. Μόλις καθαριστεί, αποκαλύπτει την αληθινή μορφή του ως μεγαλοπρεπής, δράκος-όπως ο θεός του νερού, και δίνει στον Τσιχιροεμετικό κάδο ευγνωμοσύνης.

Το στούντιο σέβεται τον κόσμο των πνευμάτων, μεταφράζεται επίσης σε μια ήσυχη ταπεινότητα μπροστά σε δυνάμεις μεγαλύτερες από το άτομο. Στο Η ιστορία της πριγκίπισσας Kaguya, ο Isao Takahata χρησιμοποιεί ένα ξεχωριστό στυλ υδατογραφίας για να απεικονίζει την εφήμερη ομορφιά της σελήνης και των ανθών κερασιάς και της πράσινης υπαίθρου, υπενθυμίζοντας στον θεατή ότι η ανθρώπινη ζωή είναι ένα φευγαλέο δώρο μέσα σε μια πολύ μεγαλύτερη και μεγαλόπρεπη φυσική τάξη. Η επιστροφή του Kaguya στο φεγγάρι είναι μια στιγμή της συγκινητικής αποδοχής, υπονοώντας ότι η γη δεν είναι η μόνιμη κατοχή της ανθρωπότητας. Αυτή η στάση δεν γνωρίζει ούτε την πτώση ενός φύλλου, ούτε τον ήχο ενός ανέμου σε ένα δάσος που είναι σημάδια ενός προνομιούχου κόσμου για να γίνει μάρτυρας, ούτε η ανθρώπινη θλίψη στη μεταβατική κατάσταση ⁇ εξάγει τις αγροτικές σκηνές του Ghibli.

Παιδική ηλικία, νοσταλγία και η Χαμένη Αγροτική Καρδιά

Οι ιστορίες του Ghibli συχνά διαγράφουν τη μετάβαση από την παιδική αθωότητα σε έναν πιο περίπλοκο κόσμο, και η φύση και η αγροτική ζωή είναι τα κύρια στάδια στα οποία ξετυλίγεται αυτό το δράμα. Στο όραμα του στούντιο, τα παιδιά ανήκουν σε μια συνοριακή χώρα που είναι πιο ανοιχτή στον πνευματικό και φυσικό κόσμο· μπορούν να δουν τον Totoro, μπορούν να ακούσουν τον ψίθυρο του ποταμού, μπορούν να πετάξουν με τον άνεμο. Η ύπαιθρος παρουσιάζεται ως ιδανικό περιβάλλον για μια πραγματική παιδική ηλικία ⁇ ένα μέρος όπου η φαντασία μπορεί να τρέξει άγρια χωρίς τους περιορισμούς των τειχών της πόλης και του προγραμματισμού ενηλίκων. Στην Η υπηρεσία παράδοσης της Κίκι , η νεαρή μάγισσα αφήνει το αγροτικό της σπίτι για να εκπαιδευτεί σε μια παράκτια πόλη, αλλά η κρίση της έρχεται όταν χάνει την ικανότητα να πετάει και να κατανοεί τα ίχνη της με τη γάτα της, τη Jiji. Είναι μόνο όταν επανασυνδέεται με το ένστικτό της ⁇ βοηθώντας μια γριά να ψήσει μια ψαρόπιτα, σώζοντας μια φίλη της από την πτώση, καθώς στέκεται σε ορθώσεις, ενώ παράλληλα και τα ίχνη της είναι η αστατικά της.

Αυτή η νοσταλγική επίκληση μιας πιο αγνής παιδικής ηλικίας δεν είναι απλώς συναισθηματισμός, είναι μια μορφή πολιτιστικής κριτικής. Στο Ponyo, η πλημμύρα που καταπιέζει την παραθαλάσσια πόλη είναι τρομακτική και καταστροφική, ωστόσο απεικονίζεται και ως επιστροφή σε μια αρχέγονη κατάσταση όπου αρχαία θαλάσσια πλάσματα κολυμπούν πάνω από βυθισμένους δρόμους και το όριο μεταξύ γης και νερού διαλύεται. Οι πολύ νέοι χαρακτήρες Sōsuke και Ponyo περιηγούνται σε αυτόν τον πλημμυρισμένο κόσμο χωρίς να κατακλύζουν φόβο, αποδεχόμενοι τον ως μια νέα πραγματικότητα που επιτρέπει ακόμα το παιχνίδι, την αγάπη και τη φροντίδα. Η ταινία υποδηλώνει ότι η σχέση ενός παιδιού με τη φύση είναι ένα πρότυπο ενστικτώδους εμπιστοσύνης και προσαρμοστικότητας, μια ικανότητα που η σύγχρονη κοινωνία συνθλίβει πολύ συχνά.

Ο ίδιος ο Μιγιαζάκι έχει μιλήσει σε συνεντεύξεις για το πώς οι παιδικές του αναμνήσεις από την ιαπωνική ύπαιθρο κατά τη διάρκεια των μεταπολεμικών χρόνων διαμόρφωσε την ανάγκη του να απεικονίζει καταπράσινα, λεπτομερή τοπία. Έχει πει, σε ένα ευρέως αναφερόμενο σχόλιο, ότι θα δημιουργούσε μια σκηνή ενός χαρακτήρα που απλά κάνει το τσάι ή περπατάει μέσα σε ένα χωράφι, και θα λάμπωνε την προσοχή σε κάθε λεπίδα του χόρτου και κάθε αντανάκλαση του νερού. Πρόκειται για μια συνειδητή αντίσταση στην επίπεδη επίδραση της αστικής, screen-domed ζωής. Η σύνδεση μεταξύ των αγροτικών παιδικών εμπειριών και της δημιουργικής ευημερίας είναι ένα θέμα που επαναλαμβάνεται σε όλη τη δουλειά του Ghibli. Οι κόσμοι του στούντιο είναι μια πρόσκληση για παιδιά και ενήλικες, όπως να βγουν έξω από το πλαίσιο, να κοιτάξουν πιο προσεκτικά στον κήπο της αυλής ή το πάρκο, και να βρουν το εξαιρετικό στο συνηθισμένο.

Η Τέχνη της Παγκόσμιας Κτιριακής: Πώς η Φύση Σχίζει την Οπτική Γλώσσα του Γκίπλι

Η ευλάβεια του στούντιο για τη φύση δεν είναι μόνο θεματική, αλλά είναι χαραγμένη σε κάθε cel του κινούμενου τους. Τα φόντοτα στις ταινίες Ghibli είναι πασίγνωστα πυκνά και ατμοσφαιρικά, ζωγραφισμένα με ένα επίπεδο λεπτομέρειας που ανταγωνίζεται την τέχνη. Τα δέντρα δεν είναι γενικά σχήματα αλλά είναι αποτυπωμένα με το φλοιό, τα φυλλόσυντα και τα ελαφρά μοτίβα των πραγματικών ειδών. Το γρασίδι λικνίζεται σε πολύπλοκα, πολυκατευθυντικά μοτίβα. Το νερό αναβλύζει με την ακριβή παραμόρφωση των αντανακλάσεων. Αυτός ο φυσιολατρίας είναι ριζωμένος στην πεποίθηση του στούντιο ότι το περιβάλλον πρέπει να αισθάνεται πραγματικό και ζωντανό για τα φανταστικά στοιχεία να επανασυντονίσει. Όταν το Chihiro τρέχει μέσα από το εγκαταλελειμμένο θεματικό πάρκο που γίνεται ο κόσμος του πνεύματος, τα ζιζάνια που αναπτύσσονται μέσα από το τσιμέντο, τις ραγμένες πέτρες και τον σκονισμένο αέρα όλη τη μετάβαση στην αισθητική πραγματικότητα.

Το φαγητό είναι ένα άλλο κρίσιμο μέρος του φυσικού λεξιλογίου του Ghibli, και είναι πάντα δεμένο με τη γη. Τα άφθονα, με αγάπη κινούμενα γεύματα ⁇ το σιγανό μπέικον και αυγά στο Το Κινούμενο Κάστρο του Ούρκου, τα λαχανικά που καλλιεργούνται στον κήπο Ο Μυστικός Κόσμος των Αρριέτυ, η πίτα ρέγγας στο [ Η Υπηρεσία Παράδοσης της Κικής[] ⁇ είναι γιορτές αγροτικών και εποχικών προϊόντων. Η Αρριέτυ και η οικογένειά της από μικροσκοπικούς Μποράουερ ζουν παίρνοντας μόνο ό,τι χρειάζονται από τον ανθρώπινο κήπο: έναν ενιαίο κύβο ζάχαρης, λίγα φύλλα δάφνης, μια σταγόνα λαδιού. Η μικροσκοπική κλίμακα τους μετατρέπει τον συνηθισμένο κήπο σε έναν τεράστιο, επικίνδυνο, και όμορφο ερημισμό.

Το crone του τζιτζίκια, το γογγυστό ενός ρέματος, το θραύσμα ενός υδροφόρου τροχού, το θρόισμα ενός μεταξοσκώληκα που τρέφεται σε ένα φύλλο μουριάς ⁇ τα ηχητικά τοπία του Γκίβλι βυθίζουν τον θεατή σε έναν αγροτικό ηχητικό κόσμο που είναι όλο και πιο αλλοδαπός στο αστικό κοινό. Η απουσία συνεχούς μηχανικού θορύβου σε αυτές τις ταινίες είναι μια σκόπιμη αντίθεση με την κακοφωνία της σύγχρονης ζωής. Είναι μια ήσυχη που μιλάει, μια ηρεμία που έχει περισσότερο νόημα από οποιονδήποτε διάλογο. Αυτή η ακουστική προσοχή παγιώνει περαιτέρω την ιδέα ότι η φύση είναι μια ζωντανή παρουσία με τη δική της φωνή, και ότι για να ακούσετε είναι μια μορφή σεβασμού.

Παγκόσμια Συντονισμός και το Παγκόσμιο Μήνυμα

Ενώ οι ιστορίες του Studio Ghibli είναι έντονα ιαπωνικές στα σημεία αναφοράς τους, το βασικό μήνυμα για τη φύση και την αγροτική ζωή ταξιδεύει πέρα από τα σύνορα με εκπληκτική ευκολία. Η παγκόσμια επιτυχία του στούντιο δεν είναι παρά την ιδιαιτερότητα του, αλλά εξαιτίας του. Η τοπική λεπτομέρεια, όταν αποδίδεται με αυθεντικότητα, γίνεται καθολική. Ένα παιδί στο Βερολίνο, το Λάγος ή το Μπουένος Άιρες μπορεί να αισθανθεί το θαύμα του δέντρου καμφοράς του Totoro χωρίς να γνωρίζει τίποτα για το Shinto. Η αίσθηση του κρύου χλόη κάτω από τα πόδια του, η θλίψη ενός μολυσμένου ποταμού, η χαρά ενός σπιτικού τομάτας ⁇ αυτές είναι ανθρώπινες εμπειρίες που υπερβαίνουν τον πολιτισμό. Σύμφωνα με ένα 202020 άρθρο στο The Independent, η παγκόσμια κυκλοφορία streaming της βιβλιοθήκης του Ghibli εισήγαγε εκατομμύρια νέους θεατές σε αυτή την οικολογική-πνευματική προοπτική σε μια στιγμή περιβαλλοντικής κρίσης, που βασιλεύει συνομιλίες για το πώς μπορεί να διαμορφώσει την τέχνη πλανητική συνείδηση.

Η επιρροή του στούντιο είναι εμφανής στον αυξανόμενο αριθμό ταινιών και σειρών που προσπαθούν να αναπαράγουν την κατάφυτη αισθητική και απαλή βηματισμό του Γκίμπλι. Ωστόσο, αυτό που διαχωρίζει το Γκίμπλι δεν είναι μόνο η ομορφιά της εικόνας αλλά και το ηθικό βάρος που βρίσκεται πίσω του. Οι ταινίες δεν προσφέρουν την αποδραση σε μια φαντασίωση που είναι απαλλαγμένη από συγκρούσεις. Δείχνουν ότι η αρμονία είναι δύσκολη, ότι το δάσος μπορεί να είναι τρομακτικό, και ότι η αγροτική ζωή περιλαμβάνει ατελείωτη εργασία και απώλεια. Επιμένουν όμως ότι αυτό το έργο αξίζει τον κόπο, ότι η προσπάθεια να ζήσουμε σε ισορροπία με τον μη ανθρώπινο κόσμο είναι το μόνο σημαντικό έργο που έχουμε στη διάθεσή μας. Σε μια εποχή ανησυχίας για το κλίμα και οικολογικής κατάρρευσης, οι ιστορίες του Γκίμπλι στέκονται ως ήσυχες, πεισματικές υπενθυμίσεις για το τι διακυβεύεται και τι έχουμε ακόμα την ευκαιρία να διατηρήσουμε.

Η φιλοσοφία αφήγησης του Ghibli αντιμετωπίζει τη φύση όχι ως πρόβλημα που πρέπει να λυθεί ή ως πόρο που θα διαχειριστεί αλλά ως το ίδιο το υλικό της ύπαρξης. Η κληρονομιά του στούντιο, από τους λόφους του ]Λαπόρτα: Κάστρο στον Ουρανό μέχρι τους δρόμους των πλημμυρών Το Ponyo είναι μια κινηματογραφική κιβωτός αγροτικής μνήμης και οικολογικής ελπίδας. Όπως είπε ο Hayao Miyazaki σε πολυάριθμες συνεντεύξεις που συγκεντρώθηκαν από ] ιστοσελίδες anime και αρχεία ταινιών[, πρόθεσή του δεν είναι να δώσει διάλεξη αλλά να φυτέψει έναν σπόρο ⁇ να κάνει κάποιον να εγκαταλείψει το θέατρο και να δει το δέντρο από το λεωφορείο να σταματήσει διαφορετικά.