Μια βαθιά βουτιά στα στοιχεία Parody του Excel Saga και το στυλ κωμωδίας του
Η Γένεση μιας Κλασικής Αγωγής
Κυκλοφόρησε το 1999 και σκηνοθετήθηκε από τον Shinichi Watanabe, Εξέλ Σάγκα Η σειρά ακολουθεί το μανιώδες Excel και το τελικό κακό Hyatt, πράκτορες της μυστικής οργάνωσης ACROSS, καθώς προσπαθούν να κατακτήσουν την πόλη της Φουκουόκα ⁇ μια αποστολή που εκτροχιάζει επανειλημμένα σε μη γραφικές σκιτ, παρωδίες και μεταφικά χάος. Από το πρώτο επεισόδιο, που θεωρήθηκε ως «πολύ πειραματικό» για μετάδοση και προπαρουσιάζεται με μια παρωδία απολογία από τη μανγκάκα, η εκπομπή ανακοίνωσε τον εαυτό της ως κάτι απρόβλεπτο.
Η σειρά έτρεξε για 25 επεισόδια, κάθε χαλαρά δομημένη γύρω από ένα είδος ή μορφή μέσων, από χρονολόγηση προσομοιωτές σε αμερικανικές ταινίες δράσης. Αυτή η επισοδική ανθολογία προσέγγιση έδωσε στους δημιουργούς ένα κουτί άμμου στο οποίο κανένα πολιτιστικό τεχνούργημα ήταν ασφαλές από το σουβλάρισμα. Εξέλ Σάγκα Απαιτούσε συνεχή προσοχή, επιβραβεύοντας τους θεατές που θα μπορούσαν να πιάσουν αστραπιαία αναφορές σε Μπάλα δράκου, Διαστημικό θωρηκτό Γιαμάτο, Γροθιά του Βόρειου Αστέρα Καλλιέργησε μια ειδική βάση φαν έξω από την Ιαπωνία, εν μέρει επειδή η παρωδία γλώσσα της ήταν τόσο οπτικά και ρυθμικά διακριτή που ξεπέρασε τα γλωσσικά εμπόδια, ακόμη και όταν οι υπότιτλοι πάλευαν να συμβαδίσουν με το διάλογο.
Διακόπτοντας τον Παροδικό Κινητήρα
Παρωδία σε Εξέλ Σάγκα Λειτουργεί ως σατιρικό νυστέρι, κόβοντας μέσα από συμβάσεις για να εκθέσει τις εγγενείς παραλογισμοί της αφήγησης τροπών. Η επισοδική μορφή της εκπομπής του επέτρεψε να στοχεύει ένα νέο είδος κάθε εβδομάδα, κατασκευάζοντας μια αυτοσυντηρούμενη παρωδία, διατηρώντας παράλληλα το χαλαρό νήμα του αδίστακτου σχεδίου παγκόσμιας κυριαρχίας του ACROSS. Αυτή η δομική επιλογή ανέβασε την κωμωδία: οι επαναλαμβανόμενοι χαρακτήρες έγιναν palimpsests πάνω στην οποία κάθε πρόσωπο θα μπορούσε να μπολιαστεί, μετατρέποντας το Excel από έναν πολιορκημένο δημόσιο υπάλληλο σε ένα επεισόδιο σε ένα αδίστακτο αφεντικό της μαφίας στο επόμενο επεισόδιο.
Μια μοναδική σκηνή μπορεί ταυτόχρονα να φωτίζει ένα συγκεκριμένο mecha anime, την φόρμουλα εκπαίδευσης του ήρωα του Σόνεν, και τις οικονομικές ανησυχίες των μισθοφόρων ⁇ όλα αυτά προωθώντας την ονομαστική πλοκή. Αυτή η πυκνότητα ανταμείβει την επανάληψη και δημιουργεί ένα πλούσιο κείμενο για ανάλυση. Κρίσιμα, το χιούμορ σπάνια πέφτει κάτω? αντ 'αυτού, ακτινοβολεί μια αγάπη για το υλικό πηγή, χλευάζοντας με τη στοργή ενός αφοσιωμένου ανεμιστήρα και όχι την περιφρόνηση ενός ξένου.
Αποδόμηση Αρχετύπων Shonen και Shojo
Το είδος του Σόνεν, με τους υπερδυνάμεις πρωταγωνιστές του και την κλιμακούμενη μάχη του τόξου, δέχεται ιδιαίτερα απότομη μεταχείριση. Η ίδια η Excel ενσαρκώνει την απεριόριστη ενέργεια του ήρωα του Σόνεν και την επιπόλαια αποφασιστικότητα, αλλά οι δυνάμεις της είναι ανύπαρκτες και οι θρίαμβοί της τυχαίες. Μπάλα Δράκου Z στυλ power-ups βλέπει τους χαρακτήρες να περνούν ολόκληρα λεπτά φωνάζοντας και λαμπερά, μόνο για την αναμενόμενη σύγκρουση να επιλυθεί από ένα ασήμαντο γεγονός εκτός οθόνης. Αυτό το οπτικό κόλπο χλευάζει το πληθωριστικό θέαμα του anime μάχης, ενώ γιορτάζει τη δραματική του υπερβολή.
Ομοίως, οι τροπές shojo είναι υπερβολικές μέχρι το σημείο της κατάρρευσης. Ρομαντικές ομολογίες γίνονται γρήγορα-διαβασμένα μονόλογους γεμάτος με σπινθήρες, δάκρυα, και περιστρέφοντας φόντο που επιταχύνονται σε οπτικό θόρυβο. Ο χαρακτήρας της Hyatt, του οποίου το κύριο χαρακτηριστικό πεθαίνει επανειλημμένα και αναβιώνεται μέσω κωμικής ανάνηψης, υποβαθμίζει το ευαίσθητο, εύθραυστο ερωτικό ενδιαφέρον αρχέτυπο κάνοντας την επικείμενη καταδίκη της μια γραμμή running. Η σειρά καταλαβαίνει ότι η συναισθηματική ειλικρίνεια αυτών των ειδών μπορεί να είναι τόσο κινούμενη και εγγενώς γελοία, και στερεί την ένταση για το χιούμορ.
Ένας πιο διακριτικός στόχος είναι η «moe» αισθητική που θα κυριαρχούσε σύντομα τη δεκαετία του 2000. Υπερβολικές εκφράσεις του προσώπου και μανιογενή φωνητική παράδοση ⁇ φωνηθεί από το θρυλικό Kotono Mitsuishi ⁇ συνεχώς ταλαντεύεται μεταξύ χαριτωμένο και γκροτέσκο, εμποδίζοντας το κοινό από το να εγκατασταθεί σε άνετη ειδωλολατρία. Αυτή η άρνηση να αφήσει τους χαρακτήρες να γίνουν στατικά φιλικά προς το εμπόρευμα εικόνες ήταν ριζοσπαστική για την εποχή και παραμένει ένα σημείο σχολιασμού για την εμπορευματοποίηση των προσωπικοτήτων anime.
Δυτικά Μέσα Μέσω ενός Παραμορφωμένου Φακό
Ενώ πολλές κωμωδίες anime αναφέρονται εγχώρια touchstones, Εξέλ Σάγκα Τολμούν να μπουν σε αμερικάνικα και ευρωπαϊκά μέσα ενημέρωσης. Πόλεμος των Άστρων, Ιντιάνα Τζόουνς, και το μιούζικαλ ΓρύσοΈνα ιδιαίτερα αξιομνημόνευτο τμήμα περιλαμβάνει μια πλήρη αναψυχή ενός Ρόκι εκπαίδευση μοντάζ, πλήρης με παγωμένη-frame τελική γροθιά, αλλά που στο πλαίσιο του undane ανταγωνισμού πωλητή τροφίμων. Η ειλικρίνεια με την οποία μιμείται την εργασία κάμερα και soundtrack του αρχικού μεγεθύνει τη γελοιότητα των πασσάλων.
Οι οπαδοί εκτός Ιαπωνίας αναγνώρισαν αμέσως τις αναφορές, δημιουργώντας μια κοινή γλώσσα του χιούμορ που ξεπερνούσε τους υπότιτλους. Η προθυμία της εκπομπής να συμπεριλάβει αυτά τα τμήματα έδειξε μια κοσμοπολίτικη επίγνωση σπάνια φαίνεται στα τέλη της δεκαετίας του '90 anime, η οποία συχνά αντιμετωπίζει το εγχώριο κοινό της ως νησιωτική ομάδα. Δίκτυο ειδήσεων anime προσφέρει εκτενή σχόλια και ιστορικές επισκοπήσεις.
Πολιτική και εταιρική κατοικία
Κάτω από το ξυλάκι, Εξέλ Σάγκα Η μυστική οργάνωση ACROSS, με επικεφαλής τον παραληρητικό Λόρδο Ιλ Παλάτσο, λειτουργεί ως παρωδία ιδεολογικού εξτρεμισμού και γραφειοκρατικού παραλογισμού. Οι παθιασμένοι λόγοι του Il Palazzo για την παγκόσμια κατάκτηση αντιτίθενται με την αδυναμία του Excel να πραγματοποιήσει ακόμη και βασικές δουλειές, αντικατοπτρίζοντας το χάσμα μεταξύ πολιτικής ρητορικής και θνητής πραγματικότητας. Σε ένα επεισόδιο, η οργάνωση επιχειρεί να συγκεντρώσει κεφάλαια μέσω των παραστάσεων του δρόμου των ανταρτών, μια άμεση ⁇ πή στα δημιουργικά αλλά καταδικασμένα συστήματα εσόδων των περιθωριοποιημένων ομάδων του πραγματικού κόσμου.
Η ίδια η βιομηχανία anime γίνεται στόχος. Πολλαπλά επεισόδια τραβήξουν πίσω την αυλαία για την παραγωγή κινουμένων σχεδίων, με υπερβολικές εκδόσεις των υπερκατεργασμένων διευθυντών, τους περιορισμούς του προϋπολογισμού, και τις μάχες λογοκρισίας. Το «πειραματικό επεισόδιο» που τραβήχτηκε από την εκπομπή αναφέρεται στο ακαθόριστο, με χαρακτήρες που αναγνωρίζουν ότι «πήραν πολύ μακριά» και παρακαλούν το κοινό να συγχωρήσει. Αυτή η μετα-κρίτικη ήταν εξαιρετικά τολμηρή, δεδομένων των αυστηρών προτύπων της ιαπωνικής τηλεόρασης εκείνη την εποχή. Ιαπωνικά αρχεία ιστορίας μέσων ενημέρωσης, η οποία περιγράφει λεπτομερώς πώς δείχνει πλοηγήθηκε τέτοιους περιορισμούς.
Η κωμική εργαλειοθήκη
Το χιούμορ του Εξέλ Σάγκα Η σειρά ανέπτυξε ένα ξεχωριστό κωμικό ρυθμό που το ξεχωρίζει από πιο συμβατικό anime φίμωμα. Ταχείας διαλόγου, οπτικής ακαταστασίας, και επιθετικής σχεδίασης ήχου συνδυάζονται για να κατακλύσουν τις αισθήσεις, δημιουργώντας μια κωμική υπερφόρτωση που δεν αφήνει περιθώρια για πλήξη ⁇ ή μερικές φορές κατανόηση. Αυτό το στυλ ήταν μια σκόπιμη επιλογή από τον σκηνοθέτη Watanabe, ο οποίος έδωσε εντολή στους ηθοποιούς φωνής να μιλήσουν γρηγορότερα από το φυσικό τους ρυθμό και τους animators για να γεμίσουν κάθε πλαίσιο με κίνηση.
Η Επικόλληση και η Τέχνη του Λόγου
Ο διάλογος του Excel, συχνά παραδίδεται με ταχύτητα breakneck, είναι το ακουστικό κεντρικό κομμάτι. Ολόκληροι μονόλογοι για την αφοσίωση, την αγάπη, ή το μεσημεριανό γεύμα συμπιέζονται σε χείμαρρους λέξεων που μόλις και μετά βίας αφήνουν χώρο για την αναπνοή. Αυτή η γρήγορη παράδοση μιμείται τα υπερδραστήρια σχέδια σκέψης ενός χαρακτήρα που δεν μπορεί να φιλτράρει τις παρορμήσεις της και σατιρίζει την έκθεση της ⁇ μπόζε κοινή στο anime. Οι υπότιτλοι για αγγλόφωνες κυκλοφορίες πασχίζουν διάσημα για να κρατήσουν ψηλά, και η ομάδα ADV Films dubbing, με επικεφαλής την ηθοποιό φωνής Jessica Calvello, έσπρωξε τα όρια της φωνητικής αντοχής για να ταιριάζει με την αρχική ένταση ⁇ ένα κατόρθωμα που αργότερα τεκμηριώνεται σε συνεντεύξεις σχετικά με τις προκλήσεις εντοπισμού της σειράς.
Το pacing επίσης διέπει τα οπτικά fags. Η σειρά χρησιμοποιεί ένα στυλ μοντάζ staccato, άλμα από ακραία κοντινά πλάνα σε ένα κλάσμα του δευτερολέπτου. Οι λήψεις αντίδρασης φτερουγίζουν στην οθόνη με υπερβολική, συχνά μη σχετιζόμενη εικόνα. Αυτή η τεχνική καθρεφτίζει το ρυθμό της κωμωδίας stand-up, όπου ο συγχρονισμός είναι η διαφορά μεταξύ ενός γέλιου και της σιωπής. Οι συντάκτες της εκπομπής αντιμετωπίζουν το πλαίσιο anime ως ένα πλαίσιο κόμικ, κατανοώντας ότι η απροσδόκητη περικοπή μπορεί να είναι η γραμμή punchline.
Σλάπστικ, Βία και το Σώμα
Φυσική κωμωδία Εξέλ Σάγκα Οι χαρακτήρες συνθλίβονται από την πτώση αντικειμένων, που εξερράγησαν από νάρκες, και αποστέλλονται από ουράνιες δυνάμεις, μόνο για να επανεμφανιστούν στην επόμενη σκηνή χωρίς εξήγηση. Αυτή η ελαστικότητα Looney Tunes-sque κάνει τη βία χωρίς βάρος και το μαρτύριο μια καθαρή κωμική συσκευή. Η συνεχής πείνα του Excel και ο σειριακός θάνατος του Hyatt γίνονται φίμωτρα που ποτέ δεν χάνουν την άκρη τους, επειδή η παράσταση αρνείται να τους αντιμετωπίσει με βαρύτητα. Το σώμα είναι ένα στήριγμα, συνεχώς παραμορφώνεται και αποκαθίσταται, μια άμεση διάψευση των δραματικών τόξων τραυματισμών που καθορίζουν σοβαρά anime.
Η ίδια η πόλη της Φουκουόκα γίνεται ένας χαρακτήρας του είδους, με ορόσημα όπως ο Πύργος Φουκουόκα και η περιοχή Νακάσου να καταστρέφονται και να ξαναχτίζονται τακτικά. Αυτή η επαναλαμβανόμενη καταστροφή λειτουργεί ως παρωδία των μαχών σε επίπεδο αποκάλυψης σε mecha και anime καταστροφής, μειώνοντας την κατακλυσμική εικόνα σε μια προσωρινή ταλαιπωρία. Σελίδα Βικιπαίδειας για όσους είναι περίεργοι για τις πραγματικές τοποθεσίες που υπέστησαν κινούμενη καταστροφή.
Σπάζοντας το Τέταρτο Τείχος: Meta-Humor Eleved
Ο τέταρτος τοίχος μέσα Εξέλ Σάγκα Οι χαρακτήρες απευθύνονται τακτικά στο κοινό, παραπονιούνται για την ώρα οθόνης τους, και κριτικάρουν τον προϋπολογισμό της εκπομπής. Σε ένα επεισόδιο, η δημιουργική ομάδα εμφανίζεται ως κινούμενες εκδοχές του εαυτού τους, συζητώντας αλλαγές σε σενάριο ενώ οι κύριοι χαρακτήρες περιμένουν ανυπόμονα στο παρασκήνιο. Αυτή η αυτο-ανακλαστικότητα μετατρέπει ολόκληρη την παραγωγή σε ένα εκτεταμένο σχολιασμό για τη συνεργατική ⁇ και συχνά χαοτική ⁇ φύση της δημιουργίας τηλεόρασης.
Το avatar του συγγραφέα manga, Koshi Rikdo, είναι ένας επαναλαμβανόμενος χαρακτήρας που εμφανίζεται σε συνδιασμούς είτε για να ζητήσει συγγνώμη για το περιεχόμενο του επεισοδίου είτε για να ισχυριστεί ότι δεν έχει απολύτως κανέναν έλεγχο πάνω στην προσαρμογή. Αυτά τα τμήματα διπλασιάζονται ως παρωδία της «εξουσιαστικής πρόθεσης» και την αντιληπτή απόσταση μεταξύ δημιουργού και δημιουργίας. Συμπεριλαμβανομένου του Rikdo ως μια ανίσχυρη φιγούρα που πιάστηκε στο μηχάνημα, η εκπομπή προβλέπει τη σύγχρονη κατανόηση του anime ως συλλογικό έργο όπου καμία ενιαία φωνή δεν κατέχει απόλυτη εξουσία. Γκιντάμα και Η Μελαγχολία του Χαρουχί Σουζουμίγια, το οποίο επίσης παιχνίδι με αφηγηματική επίγνωση, αλλά Εξέλ Σάγκα πίεσε το φάκελο νωρίτερα και με μεγαλύτερη αναρχική χορωδία.
Σουρεαλισμός και Λογική των Ονείρων
Το σουρεαλιστικό χιούμορ της σειράς ξεπερνάει τις τυχαίες ανοησίες· ακολουθεί μια λογική ονείρων που είναι εσωτερικά συνεπής ακόμα και καθώς αψηφά την πραγματικότητα. Ένα ολόκληρο επεισόδιο μπορεί να λάβει χώρα μέσα σε μια φούσκα σκέψης, ή ένας χαρακτήρας μπορεί να αντικατασταθεί από ένα εξωγήινο αντίγραφο χωρίς εξήγηση. Το \"Puni Puni Poemy\" δύο-επισόδιο OVA spin-off, το οποίο υπάρχει μέσα στο Εξέλ Σάγκα Το σύμπαν, επεκτείνει αυτόν τον υπερρεαλισμό σε ένα υπερ-συμπυκνωμένο, σχεδόν ακατανόητο όνειρο πυρετού, που χαρακτηρίζει έναν πρωταγωνιστή που κυριολεκτικά είναι ένας οπαδός anime μεταμορφωμένος σε ένα μαγικό κορίτσι. Αυτή η δέσμευση προς το παράλογο ανακοινώνει ότι η σειρά δεν σέβεται κανένα όριο μεταξύ εσωτερικής φαντασίας και εξωτερικής πλοκής.
Ο σουρεαλισμός της εκπομπής εκδηλώνεται επίσης στο φόντο της τέχνης και του ηχητικού σχεδιασμού της. Τα μη αναγνωρίσιμα ιπτάμενα αντικείμενα περνούν από σκηνές, ανακοινώσεις δημοσίων διευθύνσεων παραδίδουν υπαρξιακές προκηρύξεις, και το soundtrack μετατοπίζεται από την επική ορχήστρα στο ασανσέρ τζαζ χωρίς μετάβαση. Αυτά τα στοιχεία δημιουργούν μια ατμόσφαιρα μόνιμης αστάθειας. Τίποτα δεν μπορεί να εμπιστευτεί να παραμείνει φυσιολογικό, η οποία προβάλλει το κοινό να δεχτεί οποιαδήποτε ανατροπή ως πιθανή μέσα στο χάος. Είναι ένα κωμικό περιβάλλον που αντανακλά την ενημέρωση κορεσμού των σύγχρονων μέσων ενημέρωσης, όπου η γραμμή μεταξύ σήματος και θορύβου έχει διαλυθεί.
Κληρονομιά και Πολιτιστικό Αποτύπωμα
Αν και Εξέλ Σάγκα Ποτέ δεν πέτυχε την κύρια οικονομική επιτυχία στην κλίμακα των γίγαντες, η επιρροή της στην κωμωδία anime είναι αλάνθαστη. Γκιντάμα, Σαγιονάρα Ζετσουμπού Σενσέι, και Νίτσιτζου Η κυκλοφορία στην αγγλική γλώσσα από την ADV Films, πλήρης με χοντρές σημειώσεις liner εξηγώντας κάθε αναφορά, έγινε ένα μοντέλο για το πώς να εντοπίσει πολιτιστικά πυκνή κωμωδία. Αυτές οι σημειώσεις liner, συχνά τόσο διασκεδαστικές όσο τα επεισόδια, μορφώθηκε μια γενιά οπαδών σχετικά με την ιαπωνική ποπ κουλτούρα και έθεσε ένα πρότυπο για συμπληρωματικά υλικά που πολλοί διανομείς συνεχίζουν να μιμούνται.
Η σειρά επίσης χάραξε ένα χώρο για «άνιμε για anime» ως μια βιώσιμη υπογένος. Εξέλ Σάγκα Η διαφάνεια αυτή έχει γίνει πιο σημαντική μόνο στην εποχή των κοινωνικών μέσων ενημέρωσης, όπου οι δημιουργοί αλληλεπιδρούν άμεσα με τους οπαδούς και ο τέταρτος τοίχος είναι αέναα πορώδης. Η λίστα AnimeList μου συνεχίζει να φιλοξενεί έντονες συζητήσεις για τη σειρά, αποδεικνύοντας την διαρκή της έκκληση προς νέους θεατές που την ανακαλύπτουν μέσω συστάσεων.
Ίσως η σημαντικότερη κληρονομιά του είναι η άδεια που του χορηγήθηκε να είναι πνευματικά απαιτητική ενώ είναι βαθιά ανόητη. Εξέλ Σάγκα Δεν απολογείται για την πυκνότητα των αναφορών ή την ταχεία παράδοση της φωτιάς, εμπιστεύεται το κοινό να συνεχίσει ή να απολαύσει το ταξίδι, ανεξάρτητα. Αυτή η εμπιστοσύνη στην ευφυΐα του θεατή, σε συνδυασμό με την πλήρη έλλειψη προτροπής, δημιούργησε μια κωμωδία που αισθάνεται τόσο φρέσκια σήμερα όπως έκανε στην εκπομπή του. Το εναρκτήριο θεματικό τραγούδι, «Αγάπη (Λόγο),» με τους σκόπιμα παράλογους στίχους του που παραδίδονται σε ένα ξέφρενο ρυθμό, παραμένει μια τέλεια ενθυσίαση της σειράς: ενθουσιώδης, χαοτικός, και εντελώς αξέχαστη.
Για όσους επιθυμούν να ερευνήσουν την ιστορία της παραγωγής, ο σκηνοθέτης Shinichi Watanabe ⁇ που συχνά πιστώνεται ως «Nabeshin», κινούμενο alter ego του που εμφανίζεται στη σειρά ⁇ έχει γίνει μια φιγούρα λατρείας. Αδερφοί Νερίμα Νταϊκόν και Το Τολμηρό Συνεντεύξεις με τον Watanabe, μερικές φορές αρχειοθετούνται σε τοποθεσίες όπως Δίκτυο ειδήσεων anime, να αποκαλύψει έναν δημιουργό του οποίου η προσέγγιση στην κωμωδία είναι τόσο αυστηρή και αναρχική, αντικατοπτρίζοντας την ίδια την παράσταση.
Γιατί η Σειρά Υπομένει
Η δύναμη της παραμονής Εξέλ Σάγκα Είναι μια παρωδία που γίνεται αυτό που παρωδεί, μια αφήγηση που καταστρέφει την αφήγηση, και μια κωμωδία που επιμένει να είναι μέσα στο αστείο, ακόμη και καθώς το αστείο αλλάζει πόδι. Σε μια εποχή αλγοριθμικά παράγωγο περιεχόμενο και προσεκτικά επώνυμα franchises, η σειρά στέκεται ως μνημείο για τη δημιουργική ανάληψη κινδύνων. Το χιούμορ της δεν γερνάει επειδή δεν συνδέεται με μια ενιαία τάση, αλλά με τον θεμελιώδη παραλογισμό της αφήγησης του εαυτού της.
Αναδρομική συνοχή που κάποτε φαινόταν απλώς τυχαία κέρδος αναδρομική συνοχή, και οι πολιτιστικές αναφορές που αισθάνθηκε ασαφείς γίνονται εκπαιδευτικές πύλες. Η παράσταση λειτουργεί ως μια χρονοκάψουλα του τέλους του '90 anime fandom ενώ επίσης αισθάνεται εντυπωσιακά μοντέρνα στις μετα-ανησυχητικές ευαισθησίες της. Παραμένει ένα must-watch για όποιον ενδιαφέρεται για τα εξωτερικά όρια της κινουμένων σχεδίων κωμωδίας και μια υπενθύμιση ότι το πιο διαρκή γέλιο συχνά προέρχεται από τα πιο απροσδόκητα μέρη.