Το έτος είναι 1985. Οι κασέτες VHS είναι ογκώδεις, τα συνθεσάιζερ ξεραθούν κάθε ποπ τραγούδι και το anime για τα γιγαντιαία ρομπότ κυριαρχούν ακόμα στη συζήτηση. Έπειτα έρχεται μια σειρά με δύο γυναίκες σε μίνι φούστα και ωμοπλάτες που ισοπεδώνουν ολόκληρους διαστημικούς σταθμούς κατά λάθος, γελούν και βγαίνουν για μεσημεριανό. Το Dirty Pair συνετρίβη στην ιαπωνική τηλεόραση με ένα χαμόγελο και μια έκρηξη, και με αυτό το τρόπο σκαλίζει μια μόνιμη θέση στις καρδιές των οπαδών sci-fi. Το συγκεκριμένο κοκτέιλ της καταστροφής σπαθιών, αιχμηρό χαρακτήρα γραφή, και αναπολογητική 80s swagger έχει αποδειχθεί τόσο ανθεκτικό ώστε το franchise συνεχίζει να προσελκύει νέους αφιερώνει περισσότερο από τέσσερις δεκαετίες μετά τη δημιουργία του. Αυτό το άρθρο αποπακετάρει ό,τι καύσιμα που δεν είναι ασταλγικό, πώς η αξιοποιητική αναδιαμορφωμένη αφήγησης ιστορίας, και γιατί η σειρά επηρεάζει τα πάντα: [FObow’s hits:op2].

Η Γέννηση μιας Εικονίδας Κωμωδίας Sci-Fi

Το Dirty Pair δεν ξεκίνησε ως anime, αλλά ως λογοτεχνικό πείραμα. Το 1980, ο βραβευμένος Ιάπωνας συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας Haruka Takachicho δημοσίευσε τον πρώτο τόμο μιας σειράς ελαφρών μυθιστορημάτων που εισήγαγε τους “Lovely Angels” ⁇ Kei και Yuri ⁇ εγχειρήσεις της διαγαλαξιακής Παγκόσμιας Ένωσης Εργασίας Πρόνοιας (WWWA). Ο επίσημος χαρακτηρισμός τους ως “Trouble Consultants” ήταν ένα ζοφερό αστείο: κάθε αποστολή που άγγιξαν σπειράθηκε σε κοσμικό επίπεδο ζημιά ιδιοκτησίας, ακόμη και αν πάντα τεχνικά έλυσε την υπόθεση.

Όταν ο Sunrise προσάρμοσε την ιδιοκτησία σε μια 24-επισόδια τηλεοπτική σειρά το 1985, ο σκηνοθέτης Toshifumi Takizawa και η ομάδα του διατήρησαν αυτή τη λογοτεχνική φωνή ενισχύοντας παράλληλα τον κομητικό ρυθμό. Κάθε επεισόδιο ακολούθησε μια αξιόπιστη φόρμουλα: το ζευγάρι έλαβε μια φαινομενικά απλή αποστολή, διαπληκτίστηκε για τα έξοδα ή ποιος ήταν ο ανώτερος εταίρος, και στη συνέχεια ακούσια ισοπέδωσε μια πόλη, βύθισε μια τροχιακή αποικία, ή προκάλεσε διπλωματική κρίση. Ωστόσο, η εκπομπή δεν ένιωσε ποτέ φορμαλιστικός, επειδή το χάος ξεπήδησε από το χαρακτήρα ⁇ η παρορμητικότητα του Kei συγκρούστηκε με την δροσερή κίνηση του Γιούρι, ή και οι δύο τους έκαναν να αισθάνονται λανθασμένα μια κατάσταση, επειδή η αυτοπεποίθησή τους ξεπέρασε το εύρος της προσοχής τους. Το animation, ενώ περιορίστηκε από τα προγράμματα μετάδοσης της εποχής, που διακτινίστηκαν με πολύχρωμα μηχανικά σχέδια και μια αίσθηση κίνησης που έκανε κάθε έκρηξη μάλλον παρά μια καταστροφή.

Τι Κάνει το Βρώμικο Ζεύγος Τόσο Νοσταλγικό;

Η νοσταλγία για το Βρώμικο Ζεύγος δεν είναι απλώς ένα αντανακλαστικό που πυροδοτείται από παλιά στυλ τέχνης. Προέρχεται από έναν αστερισμό εσκεμμένων δημιουργικών επιλογών ⁇ οπτικών, μουσικών και αφηγηματικών ⁇ που μαζί δημιουργούν την μεθυστική αισιοδοξία του ποπ φουτουρισμού της δεκαετίας του 1980, ενώ παραδίδουν χαρακτήρες που αισθάνονται πιο σύγχρονοι από πολλούς σύγχρονους ομολόγους τους.

Μια Οπτική Γιορτή Χωρίς Απολογητικά 80s

Η διεύθυνση της σειράς είναι ένα ζωντανό μουσείο των αισθητικών υπερβολών της δεκαετίας, επιμελήθηκε με απόλυτη πεποίθηση. Ο σχεδιαστής χαρακτήρων Tsukasa Dokite ενδύθηκε Kei και Yuri σε μια περιστρεφόμενη ντουλάπα των λεοτάρδων, μίνι φούστα, off-the-oheer κορυφές, και τα μαξιλάρια ώμου που θα μπορούσαν να διπλασιάσουν ως κρεμαστά ανεμόπτερα. Η χρωματική παλέτα ⁇ υπερκορεσμένα αρχέγονα, νέον ροζ, ηλεκτρικά μπλουζ και βελούδινα μαύρα χώρο ⁇ έδωσε κάθε πλαίσιο μια ποπ-art vibrancy. Μηχανικές συνεργασίες σχεδιαστή, συχνά επαναλαμβάνοντας τις πρώιμες έννοιες του Yasuhiko, παρήγαγε αστερόπτερα που έμοιαζαν με εξορθολογισμένα γλυπτά Art Deco και προσωπικά οχήματα που συγχωνεύτηκαν ρετροφουτουρισμός με την αναδυόμενη cyberpunk ευαισθησία. Ακόμα και τα παρασκήνια, από seed spaceport πύργους, ήταν ζωγραφισμένα με μια πυκνότητα που ανταμείβονται σε αυτές τις ταινίες.

Η Ακαταμάχητη Χημεία του Kei και του Yuri

Στο κέντρο κάθε έκρηξης στέκονταν δύο γυναίκες, των οποίων η σχέση αψηφούσε τόσο τα κλισέ των φίλων-μπάτσων όσο και την αντιμετώπιση της εποχής των γυναικών. Οι Kei, η βυσσινή κοκκινομάλλα με μια μικρή ασφάλεια, και ο Yuri, η πιο στιλπνή μπλενέτ με ένα στρατηγικό μυαλό, λειτουργούσαν ως ίσοι, των οποίων τα επιχειρήματα ποτέ δεν υπονόμευαν την αμοιβαία τους αφοσίωση. Ήταν ανταγωνιστικές χωρίς να είναι σκληρές, φιλόξενες χωρίς να είναι συναισθηματικές και θανατηφόρες ακόμη και όταν το περιβάλλον τους κατέρρεε γύρω τους. Αυτό δεν ήταν απλά μια φόρμουλα για κωμωδία· ήταν μια δήλωση ότι οι γυναίκες θα μπορούσαν να είναι ακατάστατες, ματαιόδοξες, πεινασμένες και βαθιά καλές στις δουλειές τους χωρίς να χρειάζονται μια ρομαντική υποπτέρωση για να επικυρώσουν την ύπαρξή τους. Οι χαρακτήρες θα μπορούσαν να είναι δημοφιλείς σε συμβάσεις και σε κοινότητες θαυμαστών τέχνης ⁇ να διαπερνωθούν σε πλατφόρμες όπως [FLT2]

Ένας Ηχογραφικός Πήχης που Καθόρισε μια Εποχή

Το εναρκτήριο θέμα “Ru-Ru-Ru-Ru-Ru-Russian Roulette”, που παραδίδεται με την έντονη ανάγκη του Meiko Nakahara, δημιουργεί αμέσως μια κοσμική πίστα χορού όπου κάθε αποστολή είναι ένα μεγάλο πάρτι. Η βαθμολογία φόντου του συνθέτη Toshiyuki Kimori συνδύαζε τις δρομές με jazz-fusion πληκτρολόγιο, ηρωικές ορειχάλκινες μαχαιριές και συνθετικά μαξιλάρια που ακούγονται σαν αστερόφωτα διαθλασμένα μέσω ενός συνθέτη. Οι ακολουθίες δράσης ξετυλίγονται σαν μουσικά βίντεο, με χρονικές περικοπές σε ένα κρεσέντο που υπερβάλλει το σφαλματόμετρο ενώ κάνει τα στοιχήματα να αισθάνονται πραγματικά συναρπαστικά. Αυτή η προσέγγιση ⁇ αντιμετωπίζοντας το soundtrack ως συν-star ⁇ αργότερα θα προωθηθεί από έργα όπως Maccross και ]]

Το Εκπληκτικό Βάθος και Εξέλιξη της Φράξιας

Ενώ η τηλεοπτική σειρά είναι θυμόμαστε για ελαφρύτερο ναύλο της, το ευρύτερο Dirty Pair κανόνι περιέχει διαδρόμους του γνήσιου σκότους. Η OVA Παρουσίασε ένα taut εταιρική κατασκοπεία θρίλερ όπου η καταμέτρηση των σωμάτων ήταν πραγματική και το συναισθηματικό διόδια για τους αγγέλους ήταν εύπλαστο. Η ταινία χαρακτηριστικό του 1987 Project Eden, που διευθύνεται από Kōichi Massimo, παραμένει ένα υψηλό νερό σήμα: ένα ασυνήθη κινούμενο παραμύθι γενετικής μηχανικής, αθανασίας, και το στοιχειωμένο σε μια θάνουσα εξωγήινη φυλή, όλα τα σκόραρα με την ορχήστρα που έχει προδώσει ένα μεγάλο μεγαλείο.

Αργότερα τόμοι επέκτειναν την εσωτερική γραφειοκρατία του WWWA, υπαινίχθηκε κοσμικές φρικαλεότητες πέρα από την ανθρώπινη κατανόηση, και έδειξε Kei και Yuri gappling με το ψυχολογικό βάρος της φήμης τους «Αγάπητοι Άγγελοι». Για όσους ενδιαφέρονται για τη λογοτεχνική πλευρά, Goodreads απαριθμεί την αρχική σειρά μυθιστορημάτων και συλλαμβάνει τις αντιδράσεις του αναγνώστη στα πιο εγκεφαλικά στοιχεία που το anime μπορούσε μόνο να υπονοήσει.

Θηλυκοί Πρωταγωνιστές σε Sci-Fi

Η σημασία του Dirty Pair ως οχήματος για τις γυναίκες οδηγεί δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί. Σε μια δεκαετία ακόμα κορεσμένοι με άνδρες ήρωες που πιλοτάρουν γιγαντιαία ρομπότ ή grimacing μέσω διαστημικών όπερων, Kei και Yuri υπονόμησαν τις προσδοκίες όχι με υποβιβασμό της θηλυκότητάς τους αλλά με την ενσωμάτωσή τους με τους δικούς τους όρους. Φορούσαν μακιγιάζ, εμμονή με επιδόρπια, και μπήκαν σε αγώνες ουρλιάζοντας πάνω σε ασήμαντες καταστάσεις ⁇ ακόμα δεν ήταν ποτέ ο πισινός του αστείου λόγω του φύλου τους. Η ικανότητά τους με τα πυροβόλα όπλα, την πλοήγηση και τον αυτοσχεδιασμό ήταν δοσμένη· το χιούμορ προέκυψε από τις προσωπικότητες τους, όχι από οποιαδήποτε υπόδειξη ότι οι γυναίκες δεν ανήκουν σε μάχη. Η σειρά γενικά αποφεύγει την υποκίνηση, εστιάζοντας αντ' αυτού σε εκφράσεις προσώπου, διάλογο και το κινητικό μπαλέτο καταστροφής.

Το ίδρυμα αυτό άνοιξε το δρόμο για τις επόμενες γενιές του glood sci-fi anime. ]Η κρίση του bumbblegum (1987) διοχέτευσε την ενέργεια των Αγγέλων σε ένα πιο σκληρό setting. Γάτες Gunsmith[ (1995) ανέστησαν τη φόρμουλα του friend-action με κυνηγούς επικηρυγμένων με όπλα. Πιο πρόσφατα, Η Lycoris Recoil[ (2022) παρέδωσε έναν πνευματικό διάδοχο με το δίδυμο των υπερ-αρμόδιων γυναικών παραγόντων των οποίων ο μπαγκτερ και η αμαχη-α-χασμένη χημεία αισθάνονται άμεσα κληρονομημένοι από τους Kei και Yuri. Οι Υπέροχοι Άγγελοι το έκαναν εμπορικά και κριτικά βιώσιμο να αγκυροβολήσει μια αλυσίδα επιστημονικής φαντασίας με γυναίκες που δεν ήταν ούτε sidekickets ούτε στερεότυπα.

Σκίαση του τόνου του σύγχρονου επιστημονικής φαντασίας anime

Το πιο διάχυτο προσχέδιο του franchise μπορεί να είναι η πιο διάχυτη κληρονομιά του franchise: η προθυμία να αφήσει την κωμωδία και τη βαρύτητα να μοιραστούν το ίδιο πλαίσιο χωρίς το ένα να υποτιμήσει το άλλο. Πριν Dirty Pair, anime sci-fi έτεινε να διαχωρίζει τις διαθέσεις του ⁇ τα φαρκικά επεισόδια ήταν αναπνευστικά μεταξύ σοβαρών τόξων. Οι περιπέτειες των Lovely Angels έδειξαν ότι ένα μόνο επεισόδιο θα μπορούσε να περιέχει slapstick bawls, στιγμές χαρακτήρα που προκαλούν ένταση, και όλα ενοποιημένα με ένα γρήγορο ρυθμό σκηνοθετικό ρυθμό.

Το DNA των διαστημικών δυτικών και των ιστοριών του κυνηγού Μπάουντι

Είναι αδύνατο να παρακολουθήσουμε το Cowboy Bebop (1998) χωρίς να διαισθανόμαστε τα φαντάσματα των Υπέροχοι Άγγελοι στο Bebop. Spike Spiegel και Jet Black το πλοίο του Rickety, τους οικονομικούς αγώνες τους, την επισοδική δομή του κυνηγιού επικηρυγμένων, και τη σύντηξη του φρονήματος με την παραλογιστική κωμωδία όλα εντοπίζουν μια άμεση γραμμή πίσω στο Kei και Yuri’s κακοδιαχείριση. Η σειρά Sunrise ventern Shinichirō Watanabe απορροφούσε τα μαθήματα του anime της δεκαετίας του 80ς βαθιά, και τη χαοτική ενέργεια του Dirty Pair[FLT5]] Η τηλεοπτική σειρά είναι ένας σαφής πνευματικός πρόγονος του πληρώματος Bebop που έχει μεγάλη τύχη. [FLT]Outlaw Star[FLT5] (1998]) (1998) που έχει κατασκευαστεί με παρόμοιο τρόπο γύρω από μια μικρή δυναμική των επιχειρήσεων σε έναν επικίνδυνο χώρο, σε μια σειρά από μια ισχυρή ομάδα, που βρίσκεται σε μια ισχυρή από την καρδιά, με μια ισχυρή παρουσία

Κωμωδία-προεπισκόπηση ως προκαθορισμένη λειτουργία

Η προσέγγιση “laug now, think lateter” τελειοποιήθηκε από Dirty Pair επίσης ενημέρωσε αργότερα το είδος mashups. Trigun (1998) κάλυψε το τραυματικό παρελθόν του πρωταγωνιστή του κάτω από ένα καπλαμά της βλακείας, όπως οι καταστροφικές τάσεις των Αγγέλων έγραψαν για την αφοσίωσή τους στη δικαιοσύνη. Space Dandy (2014) άναψε τον παραλογισμό σε έντεκα αλλά διατήρησε την ίδια πεποίθηση ότι το animation θα μπορούσε να είναι και ανόητα αστείο και οπτικά εντυπωσιακό. Ακόμα και εκτός Ιαπωνίας, το Western δείχνει ένα παρόμοιο anarchic πνεύμα, αν και το συγκεκριμένο light and deep friendation στο και το διαστημικό επεισόδιο του

Παραγωγή και διοικητική κληρονομιά

Η ομάδα ταλέντων πίσω από το franchise προχώρησε στη διαμόρφωση μεγάλου μέρους του τοπίου anime της επόμενης δεκαετίας. Το έργο του Koichi Mashimo Project Eden διύλισε μια γεύση για ατμοσφαιρική διαμόρφωση και αργή ένταση που αργότερα χύνεται σε Noir[] και .hack///Sign. Tsukasa Dokite’s character licite ⁇ clean lines, expressive eyes, and modeable flair ⁇ rippled thr thrings like The Big O] και Martian Successor Nadesico]. Η σειρά, σε μικρή λειτουργία ως συλλέκτης δημιουργικών φωνών που θα καθόριζε τις φωνές που θα καθόριζε το 1990.

Η Παγκόσμια Κοινότητα Φιλάθλων και Υπομονή της Δημοτικότητας

Για μια ιδιότητα που ποτέ δεν ξεπέρασε τα κύρια charts στη Δύση, Το Dirty Pair έχει παρουσιάσει αξιοσημείωτη δύναμη. Πολλαπλές επανακυκλοφορίες κράτησαν τα γραφικά τραγανά και την εμπειρία προσβάσιμη: τα remastered DVD και Blu-ray της Nozomi Entertainment παρέδωσαν την αρχική σειρά με στοργική φροντίδα, ενώ το ιαπωνικό Blu-ray box από την Happinet ανέστησε την ταινία και OVAs από τα υλικά της πηγής γήρανσης. Η ροή διαθεσιμότητας στο Crunchyroll[[LFT:3]] και οι ρετρό-εστημένες πλατφόρμες έχουν αφαιρέσει εμπόδια, επιτρέποντας σε περίεργους νεοφερμένους να δοκιμάσουν το χάος με ένα κλικ.

Το cosplay της σύμβασης παραμένει ένα αγαπημένο τελετουργικό, με τους οπαδούς να αναπαράγουν τις στολές WWWA, τα περίτεχνα φορέματα από Project Eden, και ακόμη και τα πιο εξωπραγματικά μυστικά ρούχα των Αγγέλων. Η αγορά του συλλέκτη, επίσης, βουίζει με δραστηριότητα. Figma και Kotobukiya μορφές δράσης με γλυπτά που αποτυπώνουν τις διακριτές στάσεις των χαρακτήρων ξεπουλιούνται γρήγορα, και ένα πρόσφατο κύμα Dirty Pair εμπορευμάτων ⁇ από το soundtrack βινυλίου επανεκδίδεται μέχρι casual ενδύματα ⁇ έχει επιβεβαιώσει ότι η ζήτηση διασχίζει γενεαλογικές γραμμές.

Μαθήματα για τη Σύγχρονη Δημιουργία Anime

Τα σύγχρονα στούντιο μπορούν να αποσπάσουν αρκετά βασικά μαθήματα από το Dirty Pair playbook. Πρώτον, η βιωσιμότητα του franchise δεν απαιτεί μονολιθικό blockbuster· απαιτεί χαρακτήρες αρκετά ισχυρούς για να ευδοκιμήσουν σε μορφές. Οι Kei και Yuri δούλεψαν εξίσου καλά σε επεισόδια ημιώρου, 45 λεπτών OVAs, και παρουσιάζουν ταινίες επειδή η δυναμική τους στον πυρήνα μεταβιβάζεται ρευστά. Δεύτερον, το κοινό συνδέεται με την ατέλεια. Τα ελαττώματα των Αγγέλων δεν ήταν καλλυντικά ⁇ έκαναν το πλοκή, δημιούργησαν την κωμωδία και έκαναν τις σπάνιες στιγμές ειλικρινούς ηρωισμού γης με πραγματικό αντίκτυπο. Τρίτον, η οικοδόμηση του κόσμου είναι για την υφή, όχι τα infodumps. Επεισόδια που βρήκαν το ζευγάρι που πλησίαζε έναν γραφειοκρατικό εφιάλτη σε ένα διαστημικό ξενοδοχείο ή επιχειρηματολογούσαν περισσότερο για τα έξοδα καυσίμων που έκανε το σύμπαν να νιώσει ότι ζει μέσα από οποιονδήποτε γαλαξιακό χάρτη.

Πέρα από τη νοσταλγία: Γιατί το Βρώμικο Ζεύγος Εξακολουθεί να Έχει Σημασία

Απομακρύνετε τα χρώματα του νεονίου και τις μαχαιριές του συνθ και Το Βρώμικο Ζεύγος παραμένει μια ιστορία για δύο ανθρώπους που αντιμετωπίζουν την απέραντη παραξενιά του σύμπαντος με τίποτα άλλο και ένα παράξενο ταλέντο για παράπλευρες ζημιές. Αυτός ο συναισθηματικός πυρήνας ⁇ πιστία, ανθεκτικότητα και μια αφιλόξενη αίσθηση του χιούμορ ⁇ μεταδίδει την παλιά συσκευασία του. Η σειρά δεν απαιτεί ποτέ μια ζοφερή αποδόμηση ή μια κληρονομιά-quel που περιπλέκει την απλή ευπρέπεια των χαρακτήρων. Kei και Yuri είναι ακριβώς αυτό που ήταν πάντα: μια τέλεια καταιγίδα ικανότητας και καταστροφής, μια υπενθύμιση ότι το sci-fi μπορεί να είναι έξυπνο χωρίς να είναι ούρ, και ότι η φιλία είναι μια δύναμη αρκετά ισχυρή για να επιβιώσει από οποιαδήποτε έκρηξη.

Καθώς τα νέα ακροατήρια ανακαλύπτουν τα remastered επεισόδια, είτε αυτά έχουν σχεδιαστεί από ρετρό αισθητικές τάσεις είτε από το στόμα, συναντούν μια εκπομπή που είναι τόσο θαυμάσια χρονολογημένη και εκπληκτικά μπροστά από την εποχή της. Οι Lovely Angels έχουν ξεπεράσει το αρχικό τους μέσο και την αγορά, επειδή χρησιμοποιούν κάτι καθολικό. Σε ένα ψυχαγωγικό τοπίο γεμάτο με αντιήρωες και ειρωνεία, η ακλόνητη συνεργασία του ζευγαριού και η απόλυτη χαρά στο έργο τους προσφέρουν ένα είδος ελπίδας που ποτέ δεν βγαίνει εκτός στυλ. Δεκαετίες από τώρα, όταν ένας μελλοντικός αλγόριθμος streaming αυτο-παίζει οτιδήποτε η κωμωδία επιστημονικής φαντασίας αιχμαλωτίζει το zeitgeist, οι πιθανότητες είναι τα φαντάσματα του Kei και του Yuri θα είναι κάπου στον πηγαίο κώδικα, γελώντας ως διαστημικός σταθμός ανεβαίνει στις φλόγες.