Η Pierrot Co., Ltd. είναι ένα από τα πιο σημαντικά στούντιο κινουμένων σχεδίων στην Ιαπωνία, που είναι υπεύθυνα για τη μετατροπή του best ⁇ seller manga σε παγκοσμίως αγαπημένη τηλεοπτική σειρά. Η δημιουργική διαδικασία του στούντιο είναι ένας σχολαστικά δομημένος αγωγός που μετατρέπει τις ιστορίες με μελάνι και χαρτί σε ρευστό, συναισθηματικά φορτισμένο animation. Ναρούτο και ΛεύκανσηΗ κατανόηση του πώς λειτουργεί ο Πιερό αποκαλύπτει γιατί αυτές οι σειρές έχουν υπομείνει εδώ και δεκαετίες, χτίζοντας μαζικά διεθνή ακολουθήματα και διαμορφώνοντας τον τρόπο παραγωγής του anime μάχης ⁇ shohen.

Αυτό το άρθρο αποσυσκευάζει τα στάδια παραγωγής πίσω από τα πιο εμβληματικά έργα του Πιερό, από την πρώτη σπίθα προσαρμογής στον τελικό δάσκαλο εκπομπής. Στην πορεία, εξετάζουμε τη συνεργατική δυναμική μεταξύ συγγραφέων, σκηνοθετών, animators, ηθοποιών φωνής, και σχεδιαστών ήχου, και πώς κάθε πειθαρχία συμβάλλει σε ένα ενιαίο όραμα. Με τη χαρτογράφηση του ταξιδιού ενός μόνο επεισοδίου από την έννοια στην οθόνη, μπορούμε να εκτιμήσουμε την αόρατη εργασία που κάνει κάθε νίντζα σύγκρουση ή μονομαχία Soul Reaper αισθάνονται άμεση και ζωντανή.

1. Η Γένεση μιας Προσαρμογής: Από τη Μάνγκα στην Επιτροπή Παραγωγής

Κάθε anime project στο Pierot αρχίζει όχι μέσα στους τοίχους του στούντιο αλλά στο τραπέζι των διαπραγματεύσεων. Ναρούτο (δημιουργήθηκε από τον Masashi Kishimoto) ή Λεύκανση (από τον Tite Kubo) κερδίζει αρκετή ορμή Εβδομαδιαία Άλμα ShonenΗ κοινοπραξία αυτή περιλαμβάνει συνήθως τον αρχικό εκδότη (Shueisha), ένα τηλεοπτικό δίκτυο (TV Tokyo), ένα διαφημιστικό πρακτορείο, και ένα διανομέα βίντεο.

Σε αυτές τις πρώτες ομιλίες, καθορίζονται οι βασικές δημιουργικές παράμετροι. Ναρούτο, η αρχική σειρά του 2002 τεντώθηκε σε 220 επεισόδια πριν Ναρούτο Σιπούντεν συνέχισε την ιστορία, με ολόκληρα πρωτότυπα τόξα που έχουν κατασκευαστεί υπό την επίβλεψη του Κισιμότο. Λεύκανση, το 366 ⁇ επισόδιο τρέχει απαιτούσε μια ακόμη πιο επιθετική προσέγγιση σε πρωτότυπες ιστορίες ⁇ κυρίως το τόξο Bount ⁇ απαιτώντας ότι οι συγγραφείς του Pierrot στο σπίτι δημιουργούν νέους ανταγωνιστές και λατρείες που δεν θα αντικρούσουν τις ενδεχόμενες αποκαλύψεις του Kubo.

Η φάση σχεδιασμού καθιερώνει επίσης το κοινό-στόχο και το πρόγραμμα μετάδοσης. Ναρούτο και Λεύκανση Οι περιορισμοί αυτοί δεν είναι περιορισμοί αλλά κατευθυντήριες γραμμές που διαμορφώνουν την αφήγηση από την πρώτη μέρα.

2. Προ-παραγωγή: Σχεδίαση του κόσμου πριν από ένα ενιαίο πλαίσιο είναι τραβηγμένο

Μόλις η προσαρμογή είναι greenlit, Pierrot του προ-παραγωγή κινητήρα ελατήρια στη ζωή. Αυτό το στάδιο διαρκεί για τρεις έως έξι μήνες πριν από την προθεσμία μετάδοσης και περιλαμβάνει τρία παράλληλα κομμάτια: συνολική σύνθεση σειρά, χαρακτήρα και το περιβάλλον σχεδιασμό, και τη συναρμολόγηση του προσωπικού πυρήνα.

2.1 Σύνθεση σειράς και το δωμάτιο του συγγραφέα

Η σύνθεση της σειράς (kōsei) είναι το στρατηγικό σχέδιο ολόκληρης της σεζόν. Ένας κορυφαίος συγγραφέας ⁇ συχνά βετεράνος του στούντιο ⁇ εργάζεται με τον σκηνοθέτη για να σπάσει τα κεφάλαια του manga σε κομμάτια επεισοδίου ⁇ μεγέθους. Αυτή η διαδικασία καθορίζει πού σπάει πράξη πέφτει, τι rockhangers θα στίξει κάθε εβδομάδα, και πόσο από το περιεχόμενο του manga μπορεί να καλυφθεί χωρίς να εξαντλήσει το υλικό πηγής. Για μια μακράς διάρκειας εμφάνιση, ο συνθέτης της σειράς επίσης χαρτογραφεί filler επεισόδια ή τόξα, γράφοντας λεπτομερή περιγράμματα που διατηρούν χαρακτήρες τόξους συνεπή με τον κανόνα.

Στο Ναρούτο ομάδα, η σύνθεση της σειράς εξελίχθηκε με την πάροδο των ετών, αλλά οι πρώτες εποχές κατευθύνονταν από συγγραφείς όπως ο Katsuyuki Sumisawa, ο οποίος έπρεπε να ισορροπήσει τον περίπλοκο κόσμο του Κισιμότο, που οικοδομήθηκε με την απαίτηση για εβδομαδιαία δράση. ΛεύκανσηΗ αφηγηματική δομή ⁇ με το πλατύ καστ των Soul Reapers, Arrancars και Quincies ⁇ απαιτούσε συγγραφείς για να διατηρήσουν ένα ζωντανό έγγραφο των ικανοτήτων και των σχέσεων των χαρακτήρων για να αποφύγουν τις αντιφάσεις όταν το anime επιταχύνθηκε πέρα από το manga.

2.2 Σχεδιασμός χαρακτήρων και σκηνοθεσία τέχνης

Η προσαρμογή του οπτικού στυλ ενός manga για animation είναι μια πρόκληση της απλοποίησης και της βελτίωσης. Ο σχεδιαστής χαρακτήρα μελετά την αρχική τέχνη και εξάγει τις βασικές γραμμές που καθορίζουν τη σιλουέτα ενός χαρακτήρα, στη συνέχεια, εξευγενίζει αυτά σε φύλλα μοντέλο - δεκάδες δείγματα έκφρασης, αναφορές ενδυματολογίας, και αναλογικούς οδηγούς. Ναρούτο, επικεφαλής διευθυντής animation Tetsuya Nishio (ο οποίος πήγε επίσης στο σχεδιασμό για Studio Pierrot του ΒΟΡΟΥΝΙΟ Τα εμπορικά σήματα του Naruto, spky ξανθά μαλλιά, και πορτοκαλί στολή έπρεπε να είναι άμεσα αναγνώσιμο τόσο στη δυναμική χορογραφία πάλης και ήσυχο συναισθηματικό κοντό ⁇ ups.

Για Λεύκανση, ο σχεδιαστής χαρακτήρων Masashi Kudo πήρε άπαχο, μόδα ⁇ εμπνευσμένες μορφές και κατασκεύασε ένα στυλ που θα μπορούσε να μεταφράσει το αστέρι του manga, υψηλή ⁇ αντίθεση διάθεση σε animation. Οι μαύρες ρόμπες των ψυχικών reapers, οι διακριτές μάσκες των Hollows, και η περίτεχνη bankai μετασχηματισμοί όλα απαιτούσαν έγγραφα σχεδιασμού που λεπτομερώς πώς τα υφάσματα κινήθηκαν, πώς πνευματική πίεση θα λάμπουν, και πώς η υπογραφή “reiatsu” χρωματική παλέτα (μπλε για Ichigo, κόκκινο για τους περισσότερους άλλους) θα εφαρμοζόταν με συνέπεια σε εκατοντάδες επεισόδια.

2.3 Περιβαλλοντική Τέχνη και έγχρωμες Σενάρια

Παράλληλα, οι καλλιτέχνες του παρασκηνίου αναπτύσσουν τις τοποθεσίες που γίνονται μια οπτική ταυτότητα σειράς. Ναρούτο Απαιτούσαν μια ζεστή, γήινη παλέτα από χόρτα και καφέ, με το Μνημείο Χόκατζ χαραγμένο στην πλαγιά του βουνού ως επαναλαμβανόμενο σημείο αγκυροβολίας. ΛεύκανσηΗ πόλη της Καρακούρα απαίτησε ένα πιο βουβό, ρεαλιστικό τοπίο της πόλης για να αντιπαρατεθεί με τα άσπρα και γκρι της κοινωνίας των ψυχών. Οι σκηνοθέτες τέχνης δημιουργούν έγχρωμα σενάρια ⁇ σειρά, ζωγραφισμένες σανίδες διάθεσης που καθορίζουν το φωτισμό και τη θερμοκρασία χρώματος για τις σκηνές-κλειδιά, έτσι ώστε η κινηματογραφία κάθε επεισοδίου να ευθυγραμμίζεται με τη συναισθηματική πρόθεση του σκηνοθέτη.

3. Παραγωγή: Ο αγωγός κίνησης με λεπτομέρεια

Ένα τυπικό επεισόδιο παράγεται σε έξι έως οκτώ εβδομάδες, με πολλαπλά επεισόδια να εργάζονται ταυτόχρονα σε διαφορετικά στάδια. Ο αγωγός βασίζεται σε μια αυστηρή ιεραρχία των ειδικών, από καλλιτέχνες διάταξης σε in-betweeners.

3.1 Σεναρίων και Παραμυθιών

Κάθε επεισόδιο ξεκινά με ένα σενάριο ⁇ μια αριθμημένη λίστα σκηνών με χρονοκώδικες, διάλογο και σύντομες σημειώσεις δράσης. Το σενάριο δίνεται στο σκηνοθέτη επεισοδίου και τον καλλιτέχνη του πίνακα ιστοριών (συχνά το ίδιο πρόσωπο).Το storyboard είναι ένα κρίσιμο έγγραφο: ένα manga ⁇ όπως διάταξη του ολόκληρου επεισοδίου, πάνελ από πίνακα, που δείχνει κινήσεις κάμερας, θέσεις χαρακτήρων, και σημαντικά οπτικά εφέ.

Για ΝαρούτοΟι θρυλικές ακολουθίες πάλης ⁇ όπως Naruto εναντίον Sasuke στην Κοιλάδα του Καταλήγματος ⁇ καλλιτέχνες του δισκοπότηρου χορογράφησαν κάθε κίνηση με έμφαση στην πρόσκρουση και την τροχιά, συχνά ενσωματώνοντας πίνακες manga ως άμεσες αναφορές για εμβληματικές πόζες. Λεύκανση, storyboards για μάχες που περιλαμβάνουν flash ⁇ step (shunpo) έπρεπε να μεταφέρει την ταχύτητα μέσω της στρατηγικής χρήσης της παραμόρφωσης του φόντου και τα πλαίσια επίχρισης, τεχνικές που έγιναν χαρακτηριστικά του στυλ δράσης του Pierrot.

3.2 Διάταξη και βασική κίνηση

Το storyboard μετατρέπεται σε ένα σχέδιο ⁇ ένα πιο λεπτομερές σχέδιο που τοποθετεί χαρακτήρες σε ακριβώς κλιμακωμένη τέχνη φόντου, καθορισμό του πεδίου προβολής της κάμερας. Οι καλλιτέχνες διάταξης λειτουργούν ως η γέφυρα μεταξύ 2D σχεδιασμό και 3D χώρο. Μόλις εγκριθεί, η διάταξη είναι διπλό και αποστέλλεται σε βασικούς animators. Κλειδί animators χαράξει τα «χρυσά πλαίσια» που καθορίζουν την έναρξη και το τέλος μιας κίνησης, μαζί με σημαντικές θέσεις διάσπασης στο μεταξύ.

Ο Πιερό έχει διατηρήσει εδώ και καιρό ένα ρόστερ από ανεξάρτητους και εσωτερικούς σχεδιαστές που είναι γνωστοί για συγκεκριμένες ειδικότητες. Ναρούτο Σιπούντεν, animators όπως Hiroyuki Yamashita έφερε εκρηκτική, ρευστή κίνηση σε επεισόδια όπως # 322 (“Madara Uchiha”), χρησιμοποιώντας πλαίσια πρόσκρουσης και αντισυμβατικές γωνίες. Λεύκανση, επεισόδια που παρουσιάζουν bankai Ichigo ή Byakuya του Senbonzakura στηρίχτηκε σε animators που διέπρεψε σε σωματιδιακά αποτελέσματα και υψηλής ταχύτητας μάχη, συχνά αναφέρεται πραγματική ⁇ παγκόσμια κίνηση των πέταλων, καπνού, και του φωτός.

3.3 Σε ⁇ Μεταξύ των μεταξύ, Καθαρισμός ⁇ up, και Ψηφιακό Μελάνι & Χρώμα

Τα βασικά πλαίσια περνούν σε μεταξύ τους, που τραβούν τα πλαίσια που συνδέουν το ένα κλειδί πόζα στην επόμενη, δημιουργώντας ομαλή κίνηση. Αυτή η εργασία-εντατική εργασία συχνά ανατίθεται μερικώς σε στούντιο στη Νότια Κορέα, την Κίνα, ή τις Φιλιππίνες, με τους βοηθούς παραγωγής Pierrot επιβλέποντας την ποιότητα. Καθαροί καλλιτέχνες ⁇ up στη συνέχεια να βελτιώσετε τα πρόχειρα σχέδια για να ταιριάζει με τα φύλλα του χαρακτήρα μοντέλο, εξασφαλίζοντας καμία λεπτομέρεια χάνεται ή παραμορφώνεται. Τέλος, τα καθαρισμένα πλαίσια σαρώνονται, και ψηφιακό μελάνι & χρώμα καλλιτέχνες εφαρμόζουν χρώματα χρησιμοποιώντας λογισμικό όπως RETAS ή Clip Studio Paint, προσκολλώνται στα έγχρωμα σενάρια που έχουν καθιερωθεί στην προπαραγωγή. Το αποτέλεσμα είναι μια αλληλουχία χρωματιστά cels έτοιμα για compositing.

3.4 Σύνθετα και Οπτικά Εφέ

Σήμερα, το τμήμα σύνθεσης του Πιερό συγκεντρώνει τα στρώματα των κινουμένων σχεδίων, υποβάθρου, και ψηφιακών εφέ χρησιμοποιώντας εργαλεία όπως Adobe After Effects. Αυτό το στάδιο ενσωματώνει φίλτρα φωτισμού, στρώματα σκιών, τα σωματίδια εφέ (chakra auras, κορδέλες πνεύμα), και κινήσεις κάμερα που μιμούνται πλάνα εντοπισμού και ζουμ. Ναρούτο, οι συνθέτες ανέπτυξαν μια χαρακτηριστική τεχνική για το Rasengan ⁇ μια περιστρεφόμενη σφαίρα του τσάκρα που φαίνεται να περιστρέφεται με εσωτερική ενέργεια ⁇ με τη σύνθεση πολλαπλών παραμορφωμένων στρωμάτων υφής. Λεύκανση Οι απελευθερώσεις των bankai, οι περίπλοκες ανθοφορίας του φωτός και οι επιπτώσεις της περιβαλλοντικής παραμόρφωσης ήταν στρωμένες για να πουλήσουν τη συντριπτική πνευματική πίεση.

4. Η ουρανική διάσταση: Φωνή που ενεργεί και ο σχεδιασμός ήχου

Ενώ τα οπτικά είναι οριστικοποιημένα, η ομάδα ήχου λειτουργεί παράλληλα. Voice casting καθοδηγείται από το σκηνοθέτη και τον σκηνοθέτη ήχου, συχνά που πραγματοποιούν οντισιόν για μεγάλους ρόλους. Η χημεία μεταξύ των ηθοποιών είναι υψίστης σημασίας για μακράς διάρκειας σειρές? το καστ του Ναρούτο, με επικεφαλής τον ενεργητικό Naruto και τον δροσερό Sasuke του Noriaki Sugiyama, ανέπτυξε ένα ρυθμό πάνω από εκατοντάδες συνεδρίες ηχογράφησης. Λεύκανση Το καστ, με τον Μασακούζου Μορίτα ως Ιτσίγκο και τον Φουμίκο Ορικάσα ως Ρουκία, κατασκεύασε μια αρπακτική που έκανε τα πειράγματα των χαρακτήρων να αισθάνονται φυσιολογικά.

Η ηχογράφηση πραγματοποιείται σε ένα στούντιο όπου οι ηθοποιοί παρακολουθούν τον χρονομετρημένο κύλινδρο του storyboard ή την πρόχειρη κίνηση και συγχρονίζουν την απόδοσή τους με την εικόνα. Ένας ηχητικός σκηνοθέτης καθοδηγεί την ενθουσιώδη παράδοση, εξασφαλίζοντας ότι φωνάζει κατά τη διάρκεια της μάχης πραγματικά στρεσάρουν και ότι οι ψιθυρισμένες ομολογίες μεταφέρουν βάρος.

Ταυτόχρονα, η ομάδα ηχητικά εφέ χτίζει μια βιβλιοθήκη προσαρμοσμένων εφέ για κάθε ιδιοκτησία. Ο ήχος των σανδάλια νίντζα ξύνοντας σε ξύλο, η pop ενός jutsu αντικατάστασης, το μεταλλικό δαχτυλίδι ενός zanpakutō ⁇ όλα είναι σχεδιασμένα από το μηδέν ή αναμειγνύονται από ηχογραφημένα υλικά. Ναρούτο Σιπούντεν και την ορχηστρική σύντηξη πετρωμάτων του Shiro Sagisu για Λεύκανση Ο μουσικός διευθυντής τοποθετεί τα σημάδια έτσι ώστε τα θέματα crescendo την ακριβή στιγμή της επιστροφής ενός ήρωα ή αποκάλυψη ενός κακού.

5. Post ⁇ Παραγωγή: Επεξεργασία, έλεγχος ποιότητας, και οριστικοποίηση

Με κινούμενα σχέδια και ήχο στο χέρι, το επεισόδιο κινείται προς την πλατφόρμα επεξεργασίας. Ένας εκτός σύνδεσης επεξεργαστής συναρμολογεί την τελική εικόνα, εξασφαλίζοντας κάθε περικοπή ευθυγραμμίζεται με το soundtrack, ότι ο διάλογος είναι σε συγχρονισμό, και ότι βηματοδότης ποτέ δεν υστερεί. Επεξεργαστές στο Pierrot εργάζονται στενά με το διευθυντή για να περικόψει πλαίσια, ρυθμίστε το χρονοδιάγραμμα, και περιστασιακά re ⁇ sequence πλάνα για δραματική απήχηση.

Ο ποιοτικός έλεγχος (QC) είναι μια διαδικασία πολλαπλών περασμάτων. Μια ομάδα από ντάμα εξετάζει κάθε πλαίσιο για τη σχεδίαση σφαλμάτων, off ⁇ μοντέλο χαρακτήρες, και τα λάθη χρωμάτων. Συνέχεια είναι υπό έλεγχο: έκανε τις πλευρές swap χαρακτήρα; Είναι η σωστή μορφή bankai χρησιμοποιείται; Ήχος QC εξασφαλίζει ότι δεν ήχου αποκόμματα και ότι τα επίπεδα διαλόγου είναι συνεπή. Μόλις εκκαθαριστεί, το επεισόδιο κωδικοποιείται στην απαιτούμενη μορφή μετάδοσης και παραδίδεται στο δίκτυο. Αξίζει να σημειωθεί ότι για μια εβδομαδιαία σειρά, ο κύκλος QC είναι συχνά συμπιεσμένη σε απλές ημέρες, απαιτώντας ένα καλά λαδωμένο σύστημα διαχείρισης της παραγωγής για να πιάσει λάθη πριν από εκατομμύρια θεατές δείτε τους.

6. Διαχείριση Filler και μακράς ⁇ Running αφηγήσεις

Μια από τις μεγαλύτερες δημιουργικές προκλήσεις του Πιερό Ναρούτο και Λεύκανση Το στούντιο ανέπτυξε μια συστηματική προσέγγιση για τη δημιουργία πλήρωσης, αντιμετωπίζοντας το ως μια ευκαιρία για την επέκταση του κόσμου, ενώ προστατεύει την κανονική ιστορία. Τα πρωτότυπα σχέδια χαρακτήρων αναθεωρήθηκαν από τους συγγραφείς manga όταν ήταν δυνατόν, και νέες ικανότητες διατηρήθηκαν μέσα στην καθιερωμένη κλιμάκωση της δύναμης. Για παράδειγμα, το Ναρούτο Το filler arc “Power” χορογραφήθηκε υπό την επίβλεψη του Κισιμότο για να εξερευνήσει το τσάκρα των Εννέα-Ταΐλς σε μια αυτόνομη ιστορία. Λεύκανση Το τόξο “Zanpakutō Rebellion” μετέτρεψε τα ίδια τα σπαθιά των Soul Reapers σε χαρακτήρες, μια έννοια που οι οπαδοί ασπάστηκαν αρκετά βαθιά ώστε να επηρεάσουν τα μεταγενέστερα βιντεοπαιχνίδια και τα ελαφρά μυθιστορήματα.

Οι συγγραφείς του Πιερό διατήρησαν μια «βιβλία» των γεγονότων χαρακτήρα για να αποφύγουν τις αντιφάσεις, και οι σκηνοθέτες αντιμετώπισαν αυτά τα τόξα με την ίδια οπτική φιλοδοξία με τα επεισόδια mainline. Αυτή η πειθαρχία επέτρεψε στο anime να συνεχίσει αδιάκοπα, ενώ το manga προχώρησε, κρατώντας το σήμα ζωντανό και κερδοφόρο.

7. Κληρονομιά και Τεχνολογική Εξέλιξη

Η δημιουργική διαδικασία του Πιερό εξελίχθηκε σημαντικά από τις αρχές της δεκαετίας του 2000. Η μετάβαση από το cel animation σε ψηφιακό μελάνι & χρώμα μείωσε κάποια φυσική εργασία αλλά πρόσθεσε νέα στρώματα πολυπλοκότητας στη σύνθεση. BORUTO: Naruto Επόμενες Γενιές, να αποδείξει πόσο μακριά έχουν έρθει τεχνικές παραγωγής: 3D εργαλεία διάταξης βοηθούν σε πολύπλοκες κινήσεις κάμερας, και υβριδικά 2D/3D αποτελέσματα χρησιμοποιούνται για ακτίνες chakra και την περιβαλλοντική καταστροφή . Pierrot χρησιμοποιεί επίσης τώρα ένα εσωτερικό σύστημα διαχείρισης περιουσιακών στοιχείων που αποθηκεύει επαναχρησιμοποιήσιμα μοντέλα και προεπιλογές εφέ , επιταχύνοντας τη δημιουργία επαναλαμβανόμενων τεχνικών όπως το Rasengan ή Kameha ⁇ αν και το τελευταίο ανήκει στο Dragon Ball , η αρχή ισχύει σε όλες τις προσαρμογές shonen .

Η επιρροή της προσέγγισης του Πιερό φαίνεται στον κλάδο γενικά. Ένα κομμάτι, Νεράιδα ουρά, και Μαύρος Κλόβερ Σήμερα, ο αγωγός του Πιερό παραμένει μια μελέτη περίπτωσης για το πώς να διατηρήσει την ποιότητα, τη συνέπεια και την αφοσίωση των θεατών σε εκατοντάδες επεισόδια.

Για όσους ενδιαφέρονται για βαθύτερες καταδύσεις, επίσημοι πόροι όπως το Επίσημη ιστοσελίδα του Pierrot συχνά δημοσιεύουν πίσω ⁇ το ⁇ σκηνικό περιεχόμενο. Συνεντεύξεις με διευθυντές και animators, όπως αυτές που αρχειοθετούνται στο Εγκυκλοπαίδεια Anime News NetworkΕπιπλέον, οι αφιερωμένες αναλύσεις των ακολουθιών της σακούγκα μπορούν να διερευνηθούν σε κοινότητες όπως Σακουγκαμπούρου, που καταλογογραφεί πιστώσεις animator και αξιοσημείωτες περικοπές. Οδηγός παραγωγής anime του Justin Sevakis Χαλάει τον γενικό αγωγό που ακολουθούν στούντιο σαν τον Πιερό.

8. Συμπέρασμα: Η ατελείωτη τέχνη της επανάληψης

Η δημιουργική διαδικασία στο Pierot για Ναρούτο και Λεύκανση Κάθε επεισόδιο είναι ένα μικρό θαύμα συνεργασίας, που περιλαμβάνει εκατοντάδες καλλιτέχνες που χύνουν την επιδεξιότητά τους σε πλαίσια που τρεμοπαίζουν παρελθόν σε ένα κλάσμα του δευτερολέπτου. Από τη σύνθεση της σειράς που εκτείνεται ένα κεφάλαιο δύο σελίδων manga σε ένα 22λεπτο συναισθηματικό ταξίδι, στον βασικό εικονιστή που περνά τις ημέρες σχεδιάζοντας μια ενιαία ακολουθία μετασχηματισμού, κάθε βήμα είναι σκοπίμως.

Την επόμενη φορά που θα παρακολουθήσετε Naruto κλήτευση ενός κλώνου σκιά ή Ichigo εξαπολύσει bankai του, δεν είστε μόνο βλέποντας τη δύναμη ενός χαρακτήρα? Είστε μάρτυρες της συσσωρευμένης βιοτεχνίας ενός ολόκληρου στούντιο. Pierrot κληρονομιά είναι χτισμένο σε αυτή την αόρατη αρχιτεκτονική, και αυτό είναι που κρατά τους κόσμους των ninjas και Soul Reapers ζωντανός για τις νέες γενιές των θεατών.